2021年8月21日， “藝術(shù)與自然——意大利考察創(chuàng)作匯報(bào)展”在北京隆福文化中心正式開(kāi)展，展覽是對(duì)北京靳尚誼藝術(shù)基金會(huì)“2019意大利寫生及學(xué)術(shù)交流項(xiàng)目”成果的總結(jié)與匯報(bào)。

2019年10月20日至11月15日，在北京靳尚誼藝術(shù)基金會(huì)與意大利TIAC協(xié)會(huì)的組織下，包括斯科特·布雷頓Scott Breton、賀羽、來(lái)源、劉麗偉、孫遜、納舒·維加拉Nacho Vergara、徐志廣、于明、鐘劍秋、周亭、莊重（按姓氏首字母順序排列）在內(nèi)的11位中青年油畫家用25天的時(shí)間深度探訪了米蘭、科莫、大帕拉迪索國(guó)家公園、阿西西、阿雷佐以及佛羅倫薩。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

走過(guò)意大利的自然風(fēng)光與歷史遺跡，藝術(shù)家們?cè)谠杏^(guò)眾多油畫大師的土壤之上，采用最直接的對(duì)景、對(duì)人、對(duì)物寫生的方式，觀察、感受和記錄整個(gè)行程中的所見(jiàn)所聞、所思所想，他們嘗試從意大利豐厚的文化底蘊(yùn)中汲取營(yíng)養(yǎng)為己所用，轉(zhuǎn)化成為對(duì)于油畫本體語(yǔ)言的探索，形成新的藝術(shù)表達(dá)方式。展覽通過(guò)三個(gè)部分對(duì)11位項(xiàng)目參與藝術(shù)家創(chuàng)作的87件作品進(jìn)行展示。 

座談會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

關(guān)于油畫藝術(shù)的寫生與創(chuàng)作的課題亦值得再次探討，借展覽展出之際，2021年8月28日，靳尚誼、范迪安、吳洪亮及多位參展藝術(shù)家相聚于北京隆福文化中心，探討藝術(shù)與自然、寫生與創(chuàng)作。

靳尚誼先生發(fā)言

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席靳尚誼：

繪畫必須要看原作，來(lái)解決明暗、體積、空間、質(zhì)感、光感，結(jié)構(gòu)問(wèn)題。結(jié)構(gòu)就是蓋房子，要有地基、要有柱子，是一個(gè)構(gòu)造。

人的構(gòu)造很簡(jiǎn)單，有不動(dòng)的地方，有動(dòng)的地方，任何的角度都是對(duì)稱的，人體的脖子可移動(dòng)，肩、頭、腰、大腿是動(dòng)的，其他不能動(dòng)。了解這個(gè)以后，把中線弄出來(lái)，不管什么動(dòng)作都得畫成對(duì)稱、平衡的感覺(jué)。

體積問(wèn)題是一個(gè)很簡(jiǎn)單的問(wèn)題，我們?cè)u(píng)價(jià)油畫的根本不是內(nèi)容好壞，簡(jiǎn)單說(shuō)構(gòu)圖好、色彩好、造型好，這都是表面的，最重要的無(wú)論什么風(fēng)格，都是一種抽象美。包括畫面的結(jié)構(gòu)、黑白、造型、色彩等等是綜合性的藝術(shù)，這跟人物畫、靜物、風(fēng)景都沒(méi)有關(guān)系，而是畫面結(jié)構(gòu)、黑白關(guān)系、色調(diào)、用筆與造型是否具有生動(dòng)性。這個(gè)生動(dòng)性很復(fù)雜，畫得很細(xì)的可以生動(dòng)，畫得很粗也可以生動(dòng)，這就是抽象的美。體積不好會(huì)涉及到單薄、簡(jiǎn)單，這就不好看。

最后，就是空間的問(wèn)題，中國(guó)民族跟歐洲人的觀察方法是不一樣的，歐洲人注重空間，中國(guó)人看重邊線。簡(jiǎn)單講，歐洲人講究畫一個(gè)東西通過(guò)三筆或者是三個(gè)面進(jìn)行對(duì)空間的塑造。中國(guó)畫講究的是一筆的七種感覺(jué)，筆墨畫起來(lái)各種感覺(jué)妙極了，一筆凝聚了幾十年的功力。

中國(guó)目前中堅(jiān)力量畫家的繪畫技法都極其熟練，涌現(xiàn)出各種風(fēng)格與畫法，構(gòu)圖、用筆也很生動(dòng)，但并沒(méi)有完全解決空間和色彩問(wèn)題。油畫最重要的特點(diǎn)是色調(diào)，講求和諧的美。

《藝術(shù)與自然——意大利考察創(chuàng)作匯報(bào)展》的參展藝術(shù)家們的繪畫已經(jīng)很熟練了，但在油畫語(yǔ)言內(nèi)部來(lái)看，與最好的水平尚有一定差距。我近幾十年出國(guó)參觀博物館，提高眼界，實(shí)際上畫畫最重要的并非理論，而是培養(yǎng)“眼睛”對(duì)于好與不好的判斷。中國(guó)人和歐洲人的創(chuàng)作油畫的不同就是我們看的東西少，中國(guó)人畫中國(guó)畫沒(méi)有問(wèn)題，因?yàn)槭煜?。但?duì)油畫還不夠熟悉?，F(xiàn)在大家從意大利寫生回來(lái)搞創(chuàng)作，無(wú)論是風(fēng)景、人物都是創(chuàng)作，更重要的是建立起自己對(duì)作品的標(biāo)準(zhǔn)，以及標(biāo)準(zhǔn)的對(duì)錯(cuò)，都需要進(jìn)行持續(xù)性的思考。

范迪安發(fā)言

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安：

靳尚誼先生持續(xù)有力地推動(dòng)中國(guó)油畫的發(fā)展，特別是關(guān)心和支持中青年油畫家的成長(zhǎng)成才，這些年基金會(huì)組織了一系列學(xué)術(shù)活動(dòng)，除了推動(dòng)油畫的研究創(chuàng)作之外，特別注重人才培養(yǎng)，而這種人才培養(yǎng)的與在院校里時(shí)間比較長(zhǎng)的講學(xué)和創(chuàng)作研究不同，側(cè)重把大家已有的油畫經(jīng)驗(yàn)和對(duì)油畫課題的考察研究、寫生創(chuàng)作結(jié)合起來(lái)，可以說(shuō)靳先生不僅作為藝術(shù)家，也是作為藝術(shù)教育家一輩子以推動(dòng)美育為崇高理念的具體體現(xiàn)。

《藝術(shù)與自然——意大利考察創(chuàng)作匯報(bào)展》是一次有主題的活動(dòng)，其實(shí)，藝術(shù)總是在與＂什么＂交集的情況下才能產(chǎn)生，所以藝術(shù)與＂什么”是藝術(shù)基本的特征。就像今天我們講處在“+”的時(shí)代，“互聯(lián)網(wǎng)+”構(gòu)成了數(shù)字時(shí)代和網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的基本特征。我們通常在評(píng)價(jià)藝術(shù)特別是對(duì)藝術(shù)進(jìn)行歷史研究的時(shí)候，要圍繞著“藝術(shù)與什么”這個(gè)課題，比如說(shuō)藝術(shù)與歷史、藝術(shù)與宗教、藝術(shù)與社會(huì)等等。這次活動(dòng)圍繞“藝術(shù)與自然”，既是一個(gè)非常重要的歷史性的命題，也是當(dāng)代中國(guó)油畫特別需要解決的問(wèn)題。從“藝術(shù)與自然”這個(gè)切口來(lái)研究油畫，非常有文章可做。

油畫從當(dāng)年在意大利興盛到今天有500年了，油畫的中國(guó)之路是從徐悲鴻先生那一代到新中國(guó)成立之后靳先生這代藝術(shù)家不斷地積累、傳承、發(fā)展起來(lái)的。靳先生非常值得我們尊重的是他對(duì)油畫的形式語(yǔ)言、造型方法和油畫作為一種高水平的藝術(shù)載體這些本體問(wèn)題思考最多。他今天講的類似于結(jié)構(gòu)、色彩關(guān)系等，都是談到了油畫最本質(zhì)的問(wèn)題，就是通過(guò)解決畫面上的視覺(jué)語(yǔ)言表達(dá)，從而使油畫能夠具有它藝術(shù)的品格、品位、品性。

回到“藝術(shù)與自然”這個(gè)課題上來(lái)，我講兩點(diǎn)：第一，自然主題的時(shí)代性。在油畫的發(fā)展歷史上，可以看到歐洲油畫從意大利開(kāi)始把“自然”這個(gè)命題與文化思考包括社會(huì)關(guān)懷結(jié)合在一起。從意大利到法國(guó)，再到英國(guó)、德國(guó)一直到俄羅斯，我們可以看到風(fēng)景畫作品中所反映出的時(shí)代特征?？邓固┎獱?、透納用英國(guó)的風(fēng)景反映了英國(guó)在歐洲起步最早的現(xiàn)代生活方式，也就是所謂資本主義的生產(chǎn)方式，港口、蒸汽輪船等記載了一個(gè)時(shí)代最重要的社會(huì)特征 ；從巴比松畫派到印象派，通過(guò)表現(xiàn)法國(guó)的風(fēng)景，反映出藝術(shù)從宗教主題走向?qū)ψ匀坏年P(guān)照；德國(guó)風(fēng)景畫中的宗教意味，俄羅斯風(fēng)景畫中的民主主義思想意識(shí)、關(guān)切普通勞動(dòng)者、謳歌民族和土地這些方面的表達(dá)，都有鮮明的時(shí)代性。西方油畫關(guān)于自然的表達(dá)，實(shí)際上反映了非常大的時(shí)代關(guān)切，不管畫家是有意識(shí)還是沒(méi)有意識(shí)，意識(shí)多一點(diǎn)還是意識(shí)少一點(diǎn)，其實(shí)他的作品就擺在那里，讓我們后人在研究過(guò)程中可以看到風(fēng)景畫的時(shí)代性，而這就是＂藝術(shù)與自然＂這個(gè)命題的價(jià)值。

那么怎么畫中國(guó)的自然？當(dāng)我們面對(duì)歐洲的風(fēng)景時(shí)候會(huì)覺(jué)得很有“畫感”，能調(diào)動(dòng)起強(qiáng)烈的表現(xiàn)熱情。但我們也要冷靜思考一下，一個(gè)中國(guó)畫家是畫歐洲的風(fēng)景重要還是畫自己國(guó)家的風(fēng)景重要？我們要去畫歐洲的風(fēng)景，去看看當(dāng)年的歐洲畫家是怎么觀察的？他看到了什么？我們今天能表達(dá)什么？但我更提倡中國(guó)的畫家畫中國(guó)的自然，因?yàn)橹袊?guó)的自然如果能夠用油畫來(lái)表達(dá)好，既是留住我們自己對(duì)山川萬(wàn)物的感受，畫作的內(nèi)涵和語(yǔ)言本身就因具有時(shí)代而能產(chǎn)生廣闊的社會(huì)意義。這方面靳尚誼先生這一輩人已經(jīng)為我們做出了表率，那就是用油畫的語(yǔ)言方式來(lái)畫黃皮膚的中國(guó)人，塑造中國(guó)人的形象。我多次在評(píng)價(jià)靳先生的藝術(shù)中講到，靳先生以及他這一代很多藝術(shù)家的功績(jī)和貢獻(xiàn)就在于解決了這個(gè)問(wèn)題，使油畫跟中國(guó)在本質(zhì)上聯(lián)系在一起。同樣，在表達(dá)自然、描繪風(fēng)景這方面還需要探索，這里面有難度，難度就是中國(guó)的風(fēng)景本來(lái)是用中國(guó)畫畫的，我們今天要用油畫畫的時(shí)候，應(yīng)該畫出什么樣的內(nèi)涵？畫出它什么樣的文化性格？包括展現(xiàn)了什么樣的表達(dá)語(yǔ)言？正如靳先生講的，藝術(shù)無(wú)論是抽象、表現(xiàn)、具象，無(wú)風(fēng)格樣式的高低分別，重要的是要畫出中國(guó)的自然。

第二，建構(gòu)傳統(tǒng)、自然和自我的關(guān)聯(lián)。藝術(shù)研究過(guò)程都是在這個(gè)三角關(guān)系里，也就是古人、自然和吾心。中國(guó)早在一千年前就能把畫論講得這么透徹，把“師古人”、“師造化”和“師吾心”三個(gè)關(guān)系講清楚，我們不能把這三者割裂來(lái)看。其實(shí)閱讀傳統(tǒng)、閱讀經(jīng)典就是增進(jìn)修煉，就是養(yǎng)吾心。面向自然更是讓自己的心靈跟自然的造化有一種稱之為心理或者是情感韻律上的通感。

中國(guó)人把自然稱之為“造化”，這個(gè)詞仔細(xì)想想是非常精辟的，這個(gè)“造化”它至少有兩層意思：第一是風(fēng)景是由宇宙洪荒在運(yùn)轉(zhuǎn)過(guò)程中產(chǎn)生的力量所塑造的，它本身具有生命的屬性，也就是自然風(fēng)景的“生命性”，“造化”這個(gè)詞體現(xiàn)得非常有特色。第二是＂造化＂也包括自然的精神屬性，形而上的＂道＂，自然生命、生態(tài)的精神內(nèi)涵。所以我覺(jué)得這個(gè)課題做進(jìn)去是非常有價(jià)值的。面對(duì)自然，我們看上去是一番風(fēng)景，其實(shí)這個(gè)風(fēng)景至少有兩層屬性，一是自然的風(fēng)景。天地造化、地殼運(yùn)動(dòng)，當(dāng)年的海底世界變成了今天的世界第三極，每一方風(fēng)景都有它獨(dú)特的型態(tài)，獨(dú)特的地理地貌地域特征。二是人文的風(fēng)景。所有的風(fēng)景后面都有許多歷史的、人文的積淀，正是因?yàn)槿绱耍覀兠鎸?duì)風(fēng)景，能夠與之進(jìn)行對(duì)話，而且對(duì)話經(jīng)常是在精神層面展開(kāi)的，或者是敬畏，或者是感嘆，把風(fēng)景看成是我們精神的投射對(duì)象，我們每次面對(duì)風(fēng)景的時(shí)候，其實(shí)都有許多與自然的精神互通聯(lián)系，相當(dāng)于禪宗說(shuō)的“一花一世界”。

“藝術(shù)和自然”這個(gè)課題真的值得繼續(xù)研究下去，不管是技巧語(yǔ)言方面還是文化意涵方面，都值得特別的探討。

吳洪亮發(fā)言

北京畫院院長(zhǎng)吳洪亮：

我記得第一次聽(tīng)靳先生談靳尚誼藝術(shù)基金會(huì)介紹的時(shí)候，靳先生說(shuō)的一個(gè)是“專業(yè)”。

“我們能不能做得專業(yè)一點(diǎn)？”這個(gè)詞給我的印象太深刻了，好像很樸素，背后要求卻很高。今天在展廳里回顧2019年《藝術(shù)與自然——意大利考察創(chuàng)作匯報(bào)展》這個(gè)項(xiàng)目時(shí)，體會(huì)有很多。

范老師剛才提到了關(guān)于歐洲的溯源的過(guò)程，Grand Tour在歐洲以及在中國(guó)都特別的重要，曹老師的翻譯比較直白，我見(jiàn)到過(guò)另外一個(gè)翻譯就是“壯游”，我覺(jué)得非常有意思。這個(gè)詞可能從杜甫就開(kāi)始了，他專門寫過(guò)壯游。所謂“壯游”與我們一般的旅游有什么區(qū)別？它跟藝術(shù)和文化有何關(guān)系？我相信這個(gè)項(xiàng)目的核心正在于此。油畫是靳尚誼藝術(shù)基金會(huì)推動(dòng)的主要項(xiàng)目，靳尚誼先生說(shuō)油畫的“根”在歐洲。所以我們這些已經(jīng)非常優(yōu)秀的藝術(shù)家再次帶著一個(gè)使命和理想去到歐洲，尋找油畫生成的原始動(dòng)能本身，我覺(jué)得這個(gè)項(xiàng)目就特別有意義。

范迪安院長(zhǎng)談到了“風(fēng)景”進(jìn)而是“自然”，如果用另外一個(gè)詞，就是“造化”?！盎弊趾芎猛?，在篆書里，“化”其實(shí)是兩個(gè)“人”，就像我們的八卦一樣，是轉(zhuǎn)著的，一正一反。我的理解是：我和自然或者是我與他者之間如何共處、互促、變化、生長(zhǎng)。當(dāng)我們把東西或者是全球邏輯合在一塊再去想項(xiàng)目的理念，我們?nèi)ヒ獯罄筒粌H是去看風(fēng)景、人文，還要與之發(fā)生關(guān)系和交流，這個(gè)項(xiàng)目就顯得更為豐富了。

從2020年到今天，全球的疫情好像有所平穩(wěn)但并沒(méi)有結(jié)束，我們這樣的一個(gè)項(xiàng)目在未來(lái)如何演進(jìn)？我們還能做什么？恐怕是今天的課題。

在這個(gè)展覽中，我也發(fā)現(xiàn)了一些很有趣的地方想要和大家分享：

第一，這次意大利寫生持續(xù)了20余天，展覽呈現(xiàn)出各位藝術(shù)家在不同的寫生地點(diǎn)中最優(yōu)秀的作品。不僅如此，展覽還有現(xiàn)場(chǎng)PK：同樣一個(gè)景觀，不同的老師畫，會(huì)畫出什么樣子？我覺(jué)得這對(duì)于觀者、對(duì)于藝術(shù)家之間的交流都特別有意思。包括我看到人體寫生，不同的藝術(shù)家甚至是不同國(guó)家的藝術(shù)家，在同時(shí)畫同一個(gè)對(duì)象的時(shí)候，他們到底有多少種可能性？我想起我在做李可染先生的研究的時(shí)候，也是李可染先生、張仃先生、羅明先生……好多位老師一塊寫生，一起畫大雨幕，一起畫重慶，這些都成為了我們今天做美術(shù)史研究非常重要的文獻(xiàn)。

第二，本次展覽不僅僅以這個(gè)項(xiàng)目為主體，還包括藝術(shù)家們?cè)陧?xiàng)目之前及之后的作品，這樣的過(guò)程其實(shí)也是記錄這個(gè)項(xiàng)目對(duì)藝術(shù)家的影響以及產(chǎn)生的作用。

第三，靳先生和范院長(zhǎng)都談到了油畫對(duì)中國(guó)藝術(shù)的價(jià)值，如果中國(guó)人只有中國(guó)大陸的思維的話，可能很大程度上有自己的局限性，今天的世界，尤其是疫情之后的世界，我們?nèi)绾稳テ谱约旱摹袄O”，如果沒(méi)有一個(gè)真正的全球思維是回頭看不清楚我們自己的發(fā)展體系的，藝術(shù)其實(shí)本身會(huì)起到一個(gè)非常重要的溝通以及建構(gòu)理解作用，讓我們共同找到發(fā)展之路和價(jià)值。

莊重發(fā)言

藝術(shù)家莊重：

這次意大利之旅對(duì)我來(lái)說(shuō)受益匪淺，很難在短時(shí)間詳述。前段時(shí)間我看到一張塞尚寫生歸來(lái)累癱在地上的照片，非常狼狽，而我們?cè)谝獯罄麑懮臅r(shí)候，基金會(huì)給我們提供了非常好的照顧，各種安排非常周到，讓這趟25天的考察之旅成為一個(gè)非常難忘的經(jīng)歷。

行程的安排也特別用心，我們?cè)诿滋m去看了達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》，后來(lái)才知道那張票買得非常不容易。有幸見(jiàn)到了圣方濟(jì)各堂里弗朗切斯卡的《真十字架傳奇》。這件作品給我的一個(gè)特別大的感觸就是整個(gè)的畫面的那種平面的構(gòu)成，它也有一些我們所謂的透視等等，但它呈現(xiàn)出的空間完全是繪畫上的空間，一種平面上的空間，這正好解決了我一些關(guān)于繪畫空間上的困惑。畫家弗洛伊德說(shuō)的一句話我覺(jué)得挺對(duì)的：“看美術(shù)館的作品，就是來(lái)治自己的病?！本拖袢メt(yī)院看病一樣，我在看這些作品的時(shí)候也找到了一些針對(duì)自己的困惑的藥方。

在阿西西寫生的那一站，第二天上午出發(fā)的時(shí)候我就發(fā)現(xiàn)這一個(gè)天有些多云，有的地方已經(jīng)在下雨了，而且我從天氣預(yù)報(bào)上獲知后5天左右都是100%降水，所以那天我就沒(méi)有帶繪畫工具，準(zhǔn)備在山上走一天去找一些素材。我從阿西西小鎮(zhèn)的一頭走到另一頭，一層一層爬到山頂，從不同的方向去尋找各種角度，那天返回的時(shí)候我已經(jīng)筋疲力盡了。雖然都是俯瞰的角度，但每一個(gè)地方又不太一樣，陽(yáng)光透過(guò)云層掃過(guò)地面之后會(huì)形成獨(dú)特的空間感，那種魅力實(shí)在是讓人難忘。當(dāng)我站在山頂?shù)臅r(shí)候，面對(duì)巨大的空間，山下所有的房子和教堂都成為了塊和面，這樣一種畫面的呈現(xiàn)其實(shí)也是我想追求的：有具體的存在，但又是一個(gè)空間中的構(gòu)成，這是一種抽象的美。在那里我感受到可以用所有我們已知的方式去表達(dá)，但是要想把這些方式給組合好，就需要像弗朗切斯卡那樣，有苛求的色彩的表現(xiàn)、構(gòu)成的表現(xiàn)。我也是能深刻地體會(huì)到莫奈當(dāng)時(shí)畫畫，一張畫一般只用30分鐘左右，因?yàn)椴唤?jīng)意間面前的風(fēng)景就已經(jīng)換了一種色調(diào)，而且這種色調(diào)變化的微妙，是只有坐在那里慢慢觀看風(fēng)景才能感覺(jué)到的。那一天對(duì)我的影響很大，我在那一天確定了一個(gè)主題的系列，希望在弗朗切斯卡的那張畫的感召下，通過(guò)這個(gè)系列把我繪畫上空間和色彩的問(wèn)題和空間解決掉。濕壁畫都是在未干涂層上去畫，這是能力的體現(xiàn)，必須要在短時(shí)間內(nèi)完成，哪怕有再精細(xì)的設(shè)計(jì)圖稿都會(huì)在接觸濕的墻面的一瞬間和想象中不一樣了，有點(diǎn)像國(guó)畫在生宣上畫一樣不可多去改動(dòng)，是畫家控制力的體現(xiàn)。

繪畫創(chuàng)作是需要傳統(tǒng)滋潤(rùn)的，是某種審美的再度發(fā)揮。在這次考察中，我對(duì)古代大師那種有節(jié)制的創(chuàng)作態(tài)度印象深刻，這會(huì)讓畫面更加具有強(qiáng)烈的內(nèi)在凝聚力和感染力。

孫遜發(fā)言

藝術(shù)家孫遜：

就像靳先生剛才說(shuō)的，社會(huì)富裕了藝術(shù)才能更好發(fā)展，我們這次到意大利去“壯游”，顯然是我們國(guó)力增強(qiáng)的結(jié)果。算上這次，我去意大利一共有四次，這次的條件是最好的。我們的行程安排、畫具保障非常好，也有工作人員陪同，有了這些后勤保障才可以實(shí)現(xiàn)這次的行程。

我簡(jiǎn)單回顧一下，我們一般去意大利可能就是奔博物館、教堂，這次去了科莫湖和大帕拉蒂索，這是米蘭和都靈往北去的地方，也是當(dāng)?shù)氐穆糜问サ亍Ｅ晾偎魇前柋八股降哪下?，遠(yuǎn)處是雪山，是當(dāng)?shù)厝藨敉馔讲降牡攸c(diǎn)，很美。我們住在帕拉蒂索小鎮(zhèn)上的一個(gè)酒店，每個(gè)人一個(gè)房間，門口都帶一個(gè)小陽(yáng)臺(tái)，大家在陽(yáng)臺(tái)上可以收拾畫具，同時(shí)也能相互看到打打招呼，很溫馨。遠(yuǎn)處是一片雪山、下面是草場(chǎng)，晚上睡覺(jué)時(shí)而可以聽(tīng)到牛銅鈴鐺的響聲，印象中那很美。這些牛特別大，我在國(guó)內(nèi)沒(méi)有見(jiàn)到過(guò)那么大的牛，又高又壯，腦袋也特別大，畫寫生的時(shí)候從它們從旁邊走過(guò)感覺(jué)很危險(xiǎn)，還會(huì)好奇地把腦袋伸到你的畫箱邊上，給我們嚇得夠嗆。大家都很用功，在科莫湖老是下雨，在阿西西也是，風(fēng)很大，大家想各種辦法珍惜時(shí)間和機(jī)會(huì)，都在那寫生。

這次行程在寫生之外還有幾次的活動(dòng)安排，像米蘭我們看到了達(dá)·芬奇《最后的晚餐》，在阿列佐看弗朗切斯卡的《圣十字的傳奇》，在阿西西看圣弗朗西斯科教堂的喬托壁畫，在佛羅倫薩由烏菲齊美術(shù)館的美術(shù)史專家?guī)е覀冏吡艘惶?，選了幾處有代表性的地方，專門看濕壁畫。圣馬可修道院里安杰立柯的壁畫，還有一個(gè)比達(dá)·芬奇早半個(gè)世紀(jì)畫的《最后的晚餐》，畫家叫卡斯坦諾，還有哥佐利和馬薩喬的壁畫。另外TIAC協(xié)會(huì)還組織我們?nèi)シ鹆_倫薩的郊區(qū)專門找了一個(gè)濕壁畫的機(jī)構(gòu)，在那帶著我們做濕壁畫繪制過(guò)程的體驗(yàn)。王玥老師去了之后，主持了一個(gè)跟弗洛倫薩古典美院的交流活動(dòng)，于明老師做了講座，跟當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家們交流討論?？梢哉f(shuō)層次比較多，是一次組織得非常好的活動(dòng)。

下面分享一下我專業(yè)上的一些感受。

我第一次去意大利是2001年，那次是鐘涵先生組織的高研班，去了40多天，在歐洲轉(zhuǎn)了一大圈，去了好幾個(gè)國(guó)家，在意大利就比較匆忙，也看了不少大博物館、教堂。回來(lái)以后大概有十多年沒(méi)有去過(guò)，這期間在在美院讀了博士，后來(lái)又調(diào)回油畫系。平時(shí)讀書、創(chuàng)作，其實(shí)一直面對(duì)這樣一個(gè)問(wèn)題：在我們具備了一定的準(zhǔn)確表現(xiàn)對(duì)象的能力之后，具象繪畫在今天還具有什么樣的可能性？還能非常直接強(qiáng)烈地打動(dòng)在今天的文化視野下的觀者嗎？這個(gè)問(wèn)題其實(shí)是一直要面對(duì)的。有這么一段時(shí)間自己心里是有一些徘徊和考慮。

讀博士學(xué)到了一些研究的方法，讀了一些書，雖然說(shuō)英語(yǔ)不是很好，但需要時(shí)也讀英文的畫冊(cè)和文章。我很喜歡畢加索的畫，它很直接地打動(dòng)你，但要說(shuō)清楚它并不是那么容易，我就找一些資料和畫冊(cè)來(lái)看。我看到一些資料指出，畢加索是受到意大利龐貝壁畫影響的。我沒(méi)有去過(guò)龐貝，就想著我要專門去一趟。第二次歐洲的時(shí)候我自己專門跑了一趟龐貝。我到那看到龐貝古城、附近的赫拉克利姆，還有國(guó)家考古博物館，好像歐洲其他的博物館都被比下去了。距今2000年前也就是說(shuō)文藝復(fù)興的1300年前歐洲的寫實(shí)的藝術(shù)就已經(jīng)發(fā)展到了一個(gè)非常高的水平，體積、結(jié)構(gòu)、形象的生動(dòng)準(zhǔn)確已經(jīng)到了非常高的水平。同時(shí)它又有一定的主動(dòng)性，我是這么理解的，那個(gè)時(shí)代的透視、解剖結(jié)構(gòu)的系統(tǒng)知識(shí)還不是很完備，所以畫家還主要是憑觀察來(lái)完成畫作的，他們的畫造型很準(zhǔn)確，但還有一定的偏差或者說(shuō)主動(dòng)性。像畢加索這樣的畫家是有很強(qiáng)的基本功以后想尋求一些主動(dòng)的可能性，在這里面我認(rèn)為他找到了一些多種發(fā)展的可能性和啟發(fā)。羅丹提出了一種說(shuō)法就是“Youth Antiquity ”，年輕的、青春的古代文明，就是說(shuō)這些傳統(tǒng)的藝術(shù)和古代的文化在今天是有活力，有新的可能性和創(chuàng)造性。

由此線索，我又關(guān)注到文藝復(fù)興早期的繪畫。像喬托、馬薩喬、弗朗切斯卡、安杰里克、曼坦尼亞、烏切諾等等，對(duì)他們的興趣使我后來(lái)查了一些資料，再去歐洲的時(shí)候就體驗(yàn)了一下剛才吳洪亮院長(zhǎng)所講的“壯游”，我真是有那種感覺(jué)， “壯游”其實(shí)就是你心里面有所期待，胸懷激蕩的游歷，是一種很強(qiáng)烈的感受，我覺(jué)得它是這樣的一種體驗(yàn)。其實(shí)文藝復(fù)興早期也是延續(xù)了前面說(shuō)的那種可能性，就是具象繪畫的多種可能，在早期的時(shí)候發(fā)展的并不完備，具有很強(qiáng)的開(kāi)放性，所以可能性特別多。

另外在這里面有一個(gè)體會(huì)像剛才靳先生說(shuō)的，我一直是靳先生的學(xué)生，老師說(shuō)去博物館就看最高水平的兩張畫或者是一張畫，我們看這些最高水平的藝術(shù)品的時(shí)候其實(shí)就是看它可以高到什么樣，他可以做到怎么樣，看到那些最高水平的藝術(shù)品，我覺(jué)得是精致、精美、精準(zhǔn)，能達(dá)到那樣的程度真的是一種說(shuō)不出來(lái)的感覺(jué)。我前幾天有一個(gè)訪談，問(wèn)我說(shuō)人生中有沒(méi)有什么高光時(shí)刻，我就想起了這么一個(gè)瞬間。我去佛羅倫薩自助游的時(shí)候，有張弗朗切斯卡的畫我挺喜歡，我查了一下，離阿列佐有大概40分鐘的車程，朋友開(kāi)車去的，一個(gè)普普通通的村子，也沒(méi)有停車場(chǎng)，把車停在路邊，旁邊有一個(gè)小一層的房子，門口掛了那張作品的局部的海報(bào)，進(jìn)去以后就是一個(gè)很小的房間，是賣門票和藝術(shù)衍生品的，畫在哪兒呢？買完票工作人員一指，有一個(gè)掛著門簾的小門，把門簾一掀開(kāi)，房間里面比較暗，展廳僅有的燈光就打在一張畫上，就是弗朗切斯卡的《懷孕的圣母》……當(dāng)時(shí)的感覺(jué)，無(wú)法言喻。你遇到了人類歷史文化的精華，與最高水平藝術(shù)品相遇的時(shí)候，那種震撼很難用言語(yǔ)表達(dá)。

畢加索在1917年左右有一段時(shí)間畫得比較古典，近似安格爾的線描作品。當(dāng)時(shí)他跟俄羅斯佳吉列夫芭蕾舞團(tuán)一起去了羅馬和那不勒斯，在看了龐貝和意大利的其它古代藝術(shù)以后，對(duì)他形成新古典主義時(shí)期的創(chuàng)作很有影響。論述分析畢加索這一藝術(shù)階段的文章這樣說(shuō)他的意大利之行：“The wake of his Italian journey”。這是他的喚醒之旅，我覺(jué)得我們?nèi)ヒ獯罄倪@個(gè)旅行也是喚醒我們，喚醒了我們對(duì)造型藝術(shù)興趣以及對(duì)藝術(shù)可能性的期待和熱情。 

座談會(huì)主講專家與部分參展藝術(shù)家合影