龍頭馬身的大型機械裝置作品“龍馬”由法國藝術家弗朗索瓦?德拉豪茲葉赫（Fran?ois Delarozière）及其帶領的La Machine公司受法方所邀為慶祝中法建交50周年而設計制作，取義中華文化的“龍馬精神”。創(chuàng)作團隊通過藝術手法將神獸的生命概念具象化，并以先進的科技手段配合體驗式的戲劇模式進行展示，2014年10月17日至19日在北京奧林匹克廣場聯(lián)合“巨型蜘蛛”機械裝置進行了巡演，為觀眾留下了深刻印象，藝術影響力極廣。 

2016年12月5日晚，中央美術學院設計學院攜手北京法語聯(lián)盟邀請到La Machine（機械公司）的創(chuàng)始人、藝術總監(jiān)弗朗索瓦?德拉豪茲葉赫為聽眾解密作品“龍馬”及La Machine團隊其它代表作的設計過程、表演方式、工作方法等，講座現(xiàn)場十分火爆。

設計學院院長宋協(xié)偉教授擔任主持并致詞，他表示“弗朗索瓦先生集合雕塑家、行為藝術家、設計創(chuàng)造者等多重身份為一體，致力于豐富的藝術效果、機械美學、關系美學的表達，明確顛覆了慣用規(guī)則和常規(guī)敘事邏輯，帶有一定社會性的表演方式使得空間發(fā)生了變化，呈現(xiàn)了非常震撼的作品。”同時也表示將在后續(xù)的合作中有計劃地引其作品入CAFA校園。隨后，法語聯(lián)盟駐華總代表羅迪賽(Jean-Luc Tissier)先生發(fā)表了講話，他對法語聯(lián)盟機構進行了簡單的介紹，并希望中法雙方在未來文化、藝術交流方面有更密切的合作。

運動機械的情感表達

La Machine是法國一家專攻機械裝置藝術的公司，其團隊成員包括藝術家，技師，演出裝潢師等，從1999年創(chuàng)立之初以街頭演出為主的模式逐漸發(fā)展至圍繞不規(guī)則表演項目而進行創(chuàng)作，例如設計公眾場所的布景、城市及建筑規(guī)劃等。目前的工作側重點放在大型機械的移動及裝置于公眾場所的敘事表演上，強調藝術作品城市性的要素，也致力于為創(chuàng)造未來城市的設計和研究。弗朗索瓦進而解釋到，“側重于機械行動的原因很簡單，運動是用來表達情感的，就好比人利用肢體語言生成舞蹈，舞蹈就是情感表達的方式”。

“人類創(chuàng)造的東西遠不如自然創(chuàng)造的那樣優(yōu)秀”，弗朗索瓦表示他們的作品靈感幾乎全部凝結于大自然，幾乎沒有模仿和抄襲他物的痕跡。從繪圖、制作、組裝到最終完成的步驟中，建造的過程最有意思的——建造師們根據草圖的原始軸線把自我經驗和靈感投入作品，致力于呈現(xiàn)一種有生命力的機械新物種。“面對完成的作品時，我們就像一個小孩看到成年人的感受那般面臨一個巨大的物體”，成年人也會拋棄對于機械的偏見，因為實用裝置并非目的，它是夢想和激情的催化劑，“我們有30多年的從業(yè)經驗，通過長期研究觀眾的反應進而繼續(xù)積累”，同時他們試圖把這些經驗運用到城市規(guī)劃和改造之中，讓表演的機器逐漸轉為能夠為城市而服務的機器。

城市舞臺——作為表演的機器

隨后，弗朗索瓦以短片形式向聽眾闡述了“什么是作為表演的機器”。La Machine有一個“巨型目錄”——也就是包含了100多種各式各樣的器械裝置的合集，在曾經舉辦過一場的器械目錄大型展中，大量民眾嘗試去操作這些裝置，開放、輕松的方式使得藝術更為貼近生活。

作為表演的機器在極短的時間內能引發(fā)人們強烈的感情共鳴，城市在此時已經成為一個全民參與的劇院，常規(guī)邏輯的被破除，藝術激活了城市。弗朗索瓦分享了在英國利物浦表演過的“巨型蜘蛛”作品——13米高、20米長、38頓重，需要15個機械師來操作的裝置表演。利物浦居民事先并不知曉，第二天清晨，橫空緊貼在歐式建筑旁大樓外立面的機械怪獸震撼了所有人。夜晚表演時，巨型鋼鐵蜘蛛在黑暗中踽踽獨行，光怪陸離的燈光緊密配合現(xiàn)場樂團，氣焰、水灑的特技效果與民眾的神情交相輝映，“作為表演的機械裝置”將城市變?yōu)槲枧_，觀眾被“置換”成演員，藝術使得原本平常的街道蒙上了一層如夢似幻的戲劇性效果。在以機械運動藝術來激發(fā)觀眾內心共鳴道路的探索上，弗朗索瓦從未止步。

互動性與故事性——為城市服務的機器

La Machine團隊的另外一個追求就是為城市進行改造。弗朗索瓦展示了他們在法國城市南特（Nantes）所創(chuàng)作的設計項目群——“機械象”、“機械長廊”、“海洋世界的旋轉木馬”等裝置的融入使得這個原本工業(yè)化氣息濃重的城市逐漸轉變?yōu)闃O具吸引力的文化之城，藝術裝置改變了原本居民單調的生活方式，藝術價值在城市文化語境的重構中被突顯。

“旋轉木馬”由多種海洋生物造型的機械裝置組合而成，魚骨、章魚、海馬的活靈活現(xiàn)讓破除人們對于童真和奇想的年齡界限，成年人的想象力也被喚醒，人們在乘坐裝置的同時還能簡單操作一些器械，趣味互動性成為作品的閃光點。“蒼鷺之樹”直徑50多米，高度30多米，該項目預計在2020年建成，群眾可以“上樹”參觀，懸掛的花園、帶露臺的咖啡廳被掩藏其中，人們能夠搭乘樹干中的電梯自由活動，裝置在此扮演特殊的建筑，他們欲將人們原本的工作和生活地點進行轉換的理想追求激活了城市的生命力。

值得一提的是他們曾在La Roche-sur-Yon拿破侖廣場開啟過的一場“冒險旅程”《動物的蘇醒》——故事背景設定為考古挖掘的現(xiàn)場，工作人員模擬成考古專家，將事先埋藏好的箱子“裝模作樣”地從地面挖出，箱子打開后一條巨型機械鱷魚震驚了所有人，運用古老的方式發(fā)掘極具現(xiàn)代感的大型機械，這條演繹結構線本身就耐人尋味，不得不大呼精彩！

在講座的最后一部分中，弗朗索瓦向觀眾詳細揭秘“龍馬”的細節(jié)故事：為了在建交之年完成在中國的表演，團隊動用80人在8個月中緊鑼密鼓地工作；為了短時間內能夠運載至中國，他們首次嘗試動用世界上最大的飛機來運載（作品各部分可拆解）；在鳥巢廣場表演時，巨大的裝置需要17個工作人員同時操作。羽毛輕拂龍眼，故事拉開序幕，巨獸睜開了眼，扭動著頭，邁開大步，昂首挺胸走向人群，時而噴火、吐氣，伴隨音樂節(jié)奏表演各種動作，極具魅力。弗朗索瓦先生表示“那次演出收獲了成功，龍馬如今已經成為了中國公民”，古典神話故事中的神獸造型被具象化，現(xiàn)代感十足的科技結合質感豐富的木質、皮質材料，鋼鐵機械的質感被強化，飽含趣味的表演點燃觀眾的熱情，互動性、故事性在戲劇化的敘事中持續(xù)升溫。藝術激活了城市、也點亮了生活。

最后，分享一段藝術家本人的精彩闡述：

“藝術裝飾，其實就是一個活的“講述者”，所以我對此非常著迷。藝術裝飾可以借助于大自然，幾何或者建筑等實物來講述歷史和軼聞趣事，它還能夠匯集萬千裝配于一身，生動形象地展現(xiàn)所述內容，甚至充分利用部分建筑的價值。植物界也向我們提供了各種各樣無窮無盡的模型，當植物，動物和裝飾機械交織在一起時，將會創(chuàng)造出一個夢幻般的世界，而當這個夢幻世界如實地呈現(xiàn)在我們眼前時，我們將會看到生活是如此的絢麗多彩！”

文/張譯之
圖/胡思辰
（部分圖片來自網絡）