2012年3月24日16:30分，“瓦爾達(dá)的藝術(shù)”講座在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)報告廳舉行。此次講座由王春辰老師主持，仍延續(xù)了對話的形式，主講人為張獻(xiàn)民和仝曉峰老師。

仝曉峰老師從電影史的角度，對瓦爾達(dá)的藝術(shù)理念進(jìn)行了分析。他認(rèn)為瓦爾達(dá)的電影在五十年代的出現(xiàn)之所以非常重要，是因為她開創(chuàng)了新的電影敘述方式。瓦爾達(dá)大膽地把文學(xué)的敘事模式植入到電影中去，使看似毫無關(guān)聯(lián)的幾條線索發(fā)生在同樣的環(huán)境之中。比如《流浪女》，影片通過很多人、很多聲音來描述這個流浪女，事實上她在這個電影中表達(dá)了一個主題：寬容。瓦爾達(dá)的電影重要的不是講述故事，而是如何講述故事。這種講述不是個人觀點的主觀表達(dá)，而是希望通過更多人的聲音來表達(dá)主題，并希望觀眾也參與到電影中來。

仝曉峰老師說，瓦爾達(dá)的電影首先有一種意識，即萬物是平等的。她通過電影來討論電影、意識、文本的關(guān)系。電影與其他藝術(shù)媒介最大的不同，就是能夠記錄時間，能夠呈現(xiàn)時代的風(fēng)貌。電影有這樣一種能力，能夠真實地記錄生活、人的精神狀態(tài)和風(fēng)貌。瓦爾達(dá)的電影是高度關(guān)懷、觸及現(xiàn)實的藝術(shù)，但并不是主觀地表達(dá)，這是她不同于其他導(dǎo)演的創(chuàng)作方式。瓦爾達(dá)的電影推開了現(xiàn)代電影的大門。

張獻(xiàn)民老師的見解比較獨特。他提及“二元化”的概念，二元化的意思就是，大體上我們過分傾向于某種藝術(shù)思潮在某個階段的統(tǒng)治性，在那個時代，人們很難找到自身內(nèi)部的差異性。瓦爾達(dá)非常幸運，終于在那個時代，她身上并存的幾種個性都展現(xiàn)出來。二元化就是不一定受某種統(tǒng)一的藝術(shù)思潮的統(tǒng)治，能夠把自身各方面不同的個性展示出來。

張獻(xiàn)民老師說，瓦爾達(dá)的文本是一種特別標(biāo)準(zhǔn)的待闡釋的文本。之前的藝術(shù)作品有很多是拒絕闡釋的，沒有闡釋的空間，比如拿破侖的畫像。瓦爾達(dá)在闡釋時代的最高潮，是從一元化走向二元化的。我們現(xiàn)在甚至不是二元化的，而是一種平行的狀態(tài)。這種狀態(tài)描繪了社會和藝術(shù)的一致性，是一種構(gòu)成的問題。

關(guān)于“當(dāng)代性”的問題，張獻(xiàn)民老師說他還一直在思考之中?，F(xiàn)代性之后當(dāng)代性是否存在？他嘗試以隱形的平行性來解釋這個問題；但他認(rèn)為“后現(xiàn)代主義”是不存在的。他笑說在當(dāng)今多元化的環(huán)境下，我們有兩點是比瓦爾達(dá)幸運的：第一，做藝術(shù)不用是天才；其次，做藝術(shù)是不用一直堅持的事業(yè)。

講座進(jìn)行到一個小時左右，兩位老師與同學(xué)現(xiàn)場交流，圍繞“時間與空間”、“現(xiàn)實與虛構(gòu)”、“學(xué)術(shù)與非學(xué)術(shù)”、“藝術(shù)電影與好萊塢電影”等問題進(jìn)行了探討，整場講座氣氛比較活躍。

最后，張獻(xiàn)民老師又回到“作者論”的話題上。他明確表示，他是“反作者論”者。他說，電影史的“前五十年是演員明星的歷史，后五十年是導(dǎo)演明星的歷史”，其實“作者”這個東西不是那么重要。

注：

張獻(xiàn)民：獨立電影批評家、策展人；中國獨立影像年度展（CIFF）組委會主席；影弟工作室創(chuàng)辦人；獨立電影基金主持人；1985年獲北京外國語學(xué)院法語學(xué)士、比較文化學(xué)士學(xué)位　　1987年獲巴黎第三大學(xué)電影碩士學(xué)位；1992年畢業(yè)于巴黎高等電影學(xué)院；目前為北京電影學(xué)院文學(xué)系教授 。（源自：百度百科）

仝曉峰：中央美術(shù)學(xué)院副教授（電影史），詩人，獨立編導(dǎo)。

藝訊網(wǎng)記者：吳萌萌
攝影：美術(shù)館全晶