2012年3月8日晚6：30，由中央美術(shù)學(xué)院?人文學(xué)院舉辦的“藝術(shù)史理論與方法”系列講座第四場: 《圖像與文本》在美院報(bào)告廳如期舉行。講座延續(xù)了前幾場的人氣，來自盧浮宮學(xué)院的弗朗索瓦?勒內(nèi)?馬丁教授又一次給大家?guī)砹艘粓觥耙曈X文化”上的盛宴。

本次講座主要分兩個部分展開：第一部分延續(xù)對視覺文化思潮的介紹；第二部分介紹在視覺藝術(shù)史上很重要的人物：阿比?瓦爾堡[Aby Warburg，1866～1929]。

在談及第一個部分時，馬丁教授介紹了視覺文化領(lǐng)域非常重要的學(xué)者艾爾博斯、漢伯格和勞克。

艾爾博斯

艾爾博斯常年在加州大學(xué)的伯克利分校教書，其著作中文翻譯本為《描述的藝術(shù)》，這本書主要談十七世紀(jì)荷蘭黃金時期的視覺文化，即維米爾、倫勃朗這樣一批大師生活的年代。

十七世紀(jì)的荷蘭，整個社會對于視覺描述賦予了一個核心的價值。艾爾博斯在書中為我們展示了這樣的觀點(diǎn)：當(dāng)時荷蘭顯微鏡的發(fā)明與維米爾在繪畫中對人物的刻畫有著密切的聯(lián)系，是一種非常精準(zhǔn)的描述視角，但并非按照嚴(yán)格的線性透視。

馬丁教授指出在艾爾博斯的書中很有意思的是關(guān)于地圖繪制的描述，在維米爾的畫中出現(xiàn)的地圖可以說是觀者感知畫面和畫家再現(xiàn)的模版，這種地圖的使用對于畫家而言也是一種方法論的參照。畫面人物與其說是再現(xiàn)不如說是被畫家以地圖繪制的方式繪制在畫面。通過對維米爾《天體學(xué)家》和《花邊女工》畫面的分析，馬丁教授指出無數(shù)精微的細(xì)節(jié)描述中體現(xiàn)了艾爾博斯書中提到的趨向極致的欲望和繪畫方法。在畫面中維米爾喜歡用若影若現(xiàn)甚至是接近模糊的流動的方式去達(dá)到他所追求的精準(zhǔn)的視覺描述。艾爾博斯指出維米爾的畫面中沒有很多的情節(jié)和歷史存在，畫面旨在捕捉外部世界和人物特質(zhì)，風(fēng)格問題則降到了次級的位置上。

馬丁教授指出：艾爾博斯關(guān)于這一時期繪畫是反敘述的論斷遭到質(zhì)疑是因?yàn)樵谕瑫r期的另一位畫家倫勃朗的畫中實(shí)際上充滿了各種敘事和歷史故事，同時風(fēng)格這個詞對于倫勃朗而言也不是完全沒有意義的。關(guān)于倫勃朗，艾爾博斯的研究著作是《倫勃朗的經(jīng)營》，在書中展示了藝術(shù)家的自主創(chuàng)造如何與資本主義的組織方式聯(lián)系在一起。

在介紹了阿爾?博士之后，馬丁教授介紹了另外兩位視覺研究領(lǐng)域的專家：漢伯格和克勞。

漢博格

哈佛大學(xué)教授博格的研究是關(guān)于十二、十三世紀(jì)的德國修女的視覺文化，著作為《作為藝術(shù)家的修女》。馬丁教授指出漢博格重視對于第一手材料的掌握，強(qiáng)調(diào)原作講授。漢博格在書中指出：存在著虔誠的風(fēng)格，這種風(fēng)格與德國十二、十三世紀(jì)的修女對于圖像的特殊需求是相關(guān)的。這種女性化的圖像實(shí)際上是為了滿足虔誠的情感，顯露耶穌與觀看者之間的強(qiáng)烈關(guān)系，也正是這些圖像為十四、十五世紀(jì)的宗教信仰圖像打開的道路。

克勞

作為第二代視覺文化研究學(xué)者，克勞的研究主要集中在兩個方面：1960年代的英美波普藝術(shù)和十八世紀(jì)法國藝術(shù)。克勞對于十八時期巴黎藝術(shù)與公眾的關(guān)系以及公眾如何參與藝術(shù)進(jìn)行了研究，指出早期藝術(shù)的話語權(quán)一直歸為皇家藝術(shù)學(xué)院所有，之后公眾更多的參與，批評家也以公眾的名義進(jìn)行發(fā)言，這對于藝術(shù)史產(chǎn)生了非常大的影響。

另外，馬丁教授指出克勞對于大衛(wèi)畫室的分析是其著有見地之處，大衛(wèi)賦予了自己的工作室另外的含意，工作室組成了一個以情感維系的家庭式的空間。當(dāng)我們談到畫室，其不只是一個繪畫空間還是一個圍繞這位老師和眾多年輕畫家共同進(jìn)行創(chuàng)作的組織形態(tài)。大衛(wèi)和弟子的同性交往以及大衛(wèi)自身早年喪父的經(jīng)歷，對于大衛(wèi)的創(chuàng)作實(shí)際上是有影響的。

第二個部分，馬丁教授從寫作、圖書館和研究院、記憶女神圖集、旅行和手稿四個方面介紹了阿比?瓦爾堡。

阿比?瓦爾堡

瓦爾堡認(rèn)為在波提切利的畫作中主要想表現(xiàn)的不是神話人物而是風(fēng)、氣等不可見的因素，例如《維納斯的誕生》。另外瓦爾堡關(guān)注了情感的形式，極度痛苦和喜悅的情感在歷史上許多繪畫大事的作品中都有體現(xiàn)，這種情感是人類母體的延續(xù)，是一種母體的遷移。瓦爾堡在1905年的文章《丟勒與古代世界》闡釋了這一觀點(diǎn)。

隨后，馬丁教授介紹了瓦爾堡圖書館和研究院的情況，圖書館與研究院著重收集研究古代母體延續(xù)的真本、善本。研究院于1933年學(xué)院遷至倫敦，學(xué)術(shù)活動活躍至今。談到對于記憶女神圖集的收集整理時，馬丁教授展示了許多瓦爾堡收集的圖片，其中包括“前行中的女性”、“水邊坐著的人物”、“垂死的戰(zhàn)士”等各種題材。

關(guān)于瓦爾堡的旅行與手稿，馬丁教授介紹到在1960-1970年貢布里希任職研究院院長之時就已經(jīng)陸續(xù)出版瓦爾堡的手稿，現(xiàn)在陸續(xù)還有更多的手稿會被出版。關(guān)于瓦爾堡的旅行，值得注意的是他對北美洲蛇神祭祀儀式的探尋，瓦爾堡認(rèn)為要想真正的理解像拉奧孔這樣的作品或者文藝復(fù)興時期的繪畫中真正深層神秘的部分是必須要接受美洲的這些經(jīng)驗(yàn)，必須從這些尚未受基督教和“現(xiàn)代性”影響的人群當(dāng)中找到神秘的儀式性的文化根基。

最后，馬丁教授為我們簡單介紹了一下阿比?瓦爾堡的繼承人貝爾庭和布雷德?坎普的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)。

藝訊網(wǎng)記者：余婭
攝影：胡志恒