2011年9月8日晚6點30分，現(xiàn)于萊比錫藝術(shù)學院任教的德國藝術(shù)家赫利伯特?奧特斯巴赫（Heribert C. Ottersbach）應中央美術(shù)學院副院長譚平邀請，于美院F1-109階梯教室舉辦了一場主題為“藝術(shù)家?小丑?小丑?藝術(shù)家”的講座。赫利伯特?奧特斯巴赫于9月4日—10月30日在北京亞歷山大?奧克斯畫廊與空白空間舉行個展，展出十幾幅繪畫作品，而本次講座恰好向人們闡釋了他進行繪畫創(chuàng)作的原因與自己對藝術(shù)的理解。

譚平副院長作為本次講座的主持人，歡迎赫利伯特?奧特斯巴赫教授及其妻子的到來，以及負責翻譯的北京亞歷山大?奧克斯畫廊負責人威龍德（音譯）先生與助理司大鵬女士。彬彬有禮的奧特斯巴赫教授首先向到場的聽眾表示歡迎，隨后對邀請他的畫廊、美院及譚平副院長、陪伴他的妻子表示感謝。

講座以他本次在京展覽的代表作品《小丑的游行》為起點，開始了他對“小丑”這一概念在歐洲文化系統(tǒng)中的追本溯源。“小丑”該詞最早于13世紀藝術(shù)史中出現(xiàn)，對于小丑，大多數(shù)人的描述是：不成熟、愚蠢無知、笨拙，但小丑卻視自己的行為是大智若愚的表現(xiàn)。小丑沒有特定的形象，通常被視為流浪者、亡命之徒等社會秩序以外的人。按歐洲傳統(tǒng)的說法，人們用小船載著小丑讓他們順著河飄走墜落到世界的邊緣，而小丑最終竟會走回原來的地方。如果說上帝真用自己的形象創(chuàng)造了人，那么這樣的形象不應當存在，這樣一來，小丑與惡魔貌似更有親屬關(guān)系。14、15世紀時，“小丑”該詞在狂歡節(jié)中獲得更多意義。人們不僅將有智障、身體缺陷的人視為小丑，那些狂歡節(jié)中人們排斥的人，如猶太人、黑人、農(nóng)民也被視為小丑。小丑的經(jīng)典形象于14世紀形成，《浮士德》中的魔鬼就是小丑形象。而大眾眼中的小丑形象出現(xiàn)得更早，公元789年，查理曼大帝禁止僧侶、祭司擁有小丑，貴族、政府可以維護小丑不受懲罰，這使得小丑在社會上享有高度自由。而在這里所說的宮廷小丑，其實是獨立明確的機構(gòu)，原屬于法院，以嚴肅的角色出現(xiàn)來提醒、勸誡自己的主人，起著向統(tǒng)治者告知事實的作用。那么，小丑一方面是逗人發(fā)笑的取樂工具，一方面更是如藝術(shù)家般有著敏銳眼光的臣子與顧問。

奧特斯巴赫教授用充滿學術(shù)性的講述將“小丑”這一概念從歷史中抽離出來，發(fā)掘其自身的演變過程與現(xiàn)代意義，尤其發(fā)掘它與藝術(shù)家相似的文化身份。18、19世紀的歐洲啟蒙運動后，狂歡節(jié)小丑已成為慣例。當時的德國處在歐洲革命運動的大潮之中，統(tǒng)治階級內(nèi)部的分裂與被統(tǒng)治階層欲改革的呼聲使得當時的德國社會狀況頻頻，而這些民眾意識匯集到小丑或藝術(shù)家那里，便以特有的形式被展現(xiàn)出來。至今在德國科隆，每年狂歡節(jié)社團都頂著各方壓力舉辦節(jié)日游行，以發(fā)泄對社會的不滿，例如他們穿著高仿軍服跳女人的舞蹈，這被稱為法國大革命后最勇敢的行為。奧特斯巴赫教授還提到他曾在介紹中國唐朝“小丑”的書中得到相似訊息。

更多的論點不勝枚舉，那么，為什么要講述如此多小丑的故事呢？他說，他相信小丑就是我們時代的藝術(shù)家，如鏡子一般反映社會的現(xiàn)實。作為藝術(shù)家，應當提出正確的問題，再出于責任給出自己的答案。他認為繪畫這種形式可以實現(xiàn)圖像的功能，那就是創(chuàng)造攝影所無法達到的“現(xiàn)實”，能讓不同社會背景的人得到心靈的共鳴。正如德國俗語所說的：知道，就能看見；不知道，就什么也看不見。他聲稱，小丑或藝術(shù)家是社會必不可少的一份子，他需要自由地反映人們的需求。在他看來，藝術(shù)家就是小丑，小丑就是藝術(shù)家，作為藝術(shù)家，有壓力，但更需要勇氣。他說，沒有關(guān)系，歐洲歷史已經(jīng)證明，這是一條正確的道路需要我們走下去。

奧特斯巴赫教授運用簡潔的語言和啟人思考的隱喻結(jié)束了講座的主體內(nèi)容，開始與聽眾積極互動并用幻燈展示了自己的作品。聽眾的問題涉及到藝術(shù)史、個人創(chuàng)作的思維方法以及有關(guān)他作品的具體訊息，他微笑著親切地回答每一個問題，在回答中，再次強調(diào)藝術(shù)家應當積極投身社會中，承擔藝術(shù)家責任，表現(xiàn)一定的觀念，這樣藝術(shù)才有力量和表現(xiàn)力。

譚平副院長在講座后也表示收獲很大，并解開了他多年的困惑：為什么德國藝術(shù)（如丟勒、柯勒惠支的作品）表現(xiàn)得不像法國、意大利、美國波普藝術(shù)那樣“美”？因為德國藝術(shù)家在社會中扮演的角色使得他們對題材的選擇、對歷史的反思、對社會批判的塑造方法是不一樣的，而這也正是德國藝術(shù)的精髓所在。

關(guān)于赫利伯特?奧特斯巴赫

結(jié)束了在德國科隆的藝術(shù)專業(yè)、德國文學和哲學的學業(yè)后（1979-83），奧特斯巴赫曾在里斯本和洛杉磯擔任客座教授，2009年秋，萊比錫Hochschule für Grafik und Buchkunst任命他為繪畫及版畫專業(yè)教授，接替Neo Rauch的職位。

奧特斯巴赫的寫實主義繪畫具有觀念性的一面，但他并不認為自己是觀念性的藝術(shù)家。他的作品著重闡述藝術(shù)的重要性，繪畫的意義，以及藝術(shù)家在社會背景中的地位等問題。除了眾多公共收藏，他在漢堡美術(shù)館，慕尼黑的Villa Stuck美術(shù)館，或巴登巴登的Frieder Burda美術(shù)館等地舉辦過個人展覽。2007年，Kunsthalle Tübingen為他舉辦了一個藝術(shù)回顧展。

藝訊網(wǎng)記者：段子迎
攝影：盛揚