一、前言

本世紀(jì)80年代的約10年中，日本美術(shù)館數(shù)量倍增。根據(jù)1990年的日本全國(guó)博物館協(xié)會(huì)的統(tǒng)計(jì)，公立、私立美術(shù)館共計(jì)有565所。戰(zhàn)后的日本，美術(shù)館是作為地區(qū)居民的社會(huì)教育機(jī)關(guān)而設(shè)置的，因此，目前日本所有的都道府縣都設(shè)置了地方美術(shù)館?？梢哉f，沒有設(shè)置美術(shù)館的縣在日本是不存在的。在這些美術(shù)館里，教育普及活動(dòng)作為美術(shù)館機(jī)能的重要一環(huán)，給予學(xué)生和一般的大眾以相當(dāng)大的影響。

本文試從日本的美術(shù)館教育興起的原因、日本的美術(shù)館教育的現(xiàn)狀和特征、問題以及今后的展望這四方面來論述日本的美術(shù)館教育，并試圖通過有關(guān)日本的美術(shù)教育論述，給伴隨著經(jīng)濟(jì)高度發(fā)展而產(chǎn)生的豐富文化生活需求的中國(guó)提供一些有益的啟示。

二、日本美術(shù)館教育興起的原因

日本美術(shù)館教育興起的原因，主要有以下兩方面。

第一、 社會(huì)教育的普及與美術(shù)館教育的展開

戰(zhàn)后，日本經(jīng)濟(jì)得到了高度的發(fā)展。伴隨經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，余暇時(shí)間的擴(kuò)張與生涯學(xué)習(xí)的推進(jìn)，教育不僅僅在學(xué)校中進(jìn)行，學(xué)校以外的再學(xué)習(xí)、再教育也是非常必要的，所以國(guó)家和地方的公共團(tuán)體必須為大眾提供學(xué)校以外的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)的觀點(diǎn)得到公認(rèn)，由此社會(huì)教育迅速發(fā)展。戰(zhàn)后日本文部省先后恢復(fù)了社會(huì)教育局，1946年又制定和公布了《社會(huì)教育法》，確定了社會(huì)教育制度。此后，各種青少年團(tuán)體、婦女團(tuán)體以及“父母先生會(huì)”（PTA，一種成人教育團(tuán)體）開展了文化、藝術(shù)、體育等各種活動(dòng)。特別是“公民館”在全國(guó)范圍內(nèi)的普及，“社會(huì)教育主事”的培養(yǎng)及其在市町村的設(shè)置，對(duì)社會(huì)教育推進(jìn)作用作出了極其重要的貢獻(xiàn)。

在社會(huì)教育中，隨著豐富生活要求的實(shí)現(xiàn)，大眾對(duì)文化和藝術(shù)也越來越關(guān)心，對(duì)美術(shù)館包含的文化價(jià)值的認(rèn)識(shí)也有了不斷的提高。70年代以來，學(xué)校設(shè)施的整頓配備告一段落后，日本各地方行政當(dāng)局把美術(shù)館的建設(shè)作為文化設(shè)施擴(kuò)充的重點(diǎn)。于是，地方的公立美術(shù)館數(shù)量迅速增長(zhǎng)。與此同時(shí)，在公共團(tuán)體的投資與努力下，企業(yè)型的私立美術(shù)館也急劇增加。隨著美術(shù)館的增加，大眾對(duì)美術(shù)館在社會(huì)上所擔(dān)任的角色與所展開的活動(dòng)也有了新的要求。在這種狀況下，各美術(shù)館努力以其各自的特色開辦常設(shè)展與企劃展，并以多種形式進(jìn)行教育普及活動(dòng)。

第二，學(xué)校教育與美術(shù)館教育的關(guān)系

不少日本美術(shù)教育家認(rèn)為，近年來的學(xué)術(shù)教育中，因?yàn)槭艿交A(chǔ)技術(shù)、劃一化指導(dǎo)的束縛，使美術(shù)教育失去了魅力。而在美術(shù)館新設(shè)教育活動(dòng)中，因?yàn)椴皇堋爸笇?dǎo)要領(lǐng)”（即課程標(biāo)準(zhǔn)）和傳統(tǒng)教材觀的影響，所以學(xué)生能深深體會(huì)到美術(shù)（或者是造型）活動(dòng)的趣味性與豐富性。

特別是隨著日本學(xué)校周五日制的實(shí)施，學(xué)生周六的文化生活成為今日的課題。在這種狀況下，美術(shù)館的進(jìn)一步開放，教育活動(dòng)的進(jìn)一步展開以及美術(shù)館教育與學(xué)校美術(shù)教育的聯(lián)系被認(rèn)為是非常重要的。因此，目前作為學(xué)校的核心之一的美術(shù)館教育在日本的美術(shù)界已成為熱門話題。

三、日本的美術(shù)館教育現(xiàn)狀和特征

現(xiàn)在，日本美術(shù)館教育活動(dòng)呈現(xiàn)出多種多樣的形式。日本美術(shù)館教育的最大特征是，僅僅是鑒賞陳列作品的那種靜止的時(shí)代已經(jīng)結(jié)束，迎來的是來館者在鑒賞作品時(shí)也參與制作、靜與動(dòng)雙方活動(dòng)同時(shí)展開的時(shí)代。

值得一提的是，以日本的都道府縣設(shè)置美術(shù)館為中心建立了美術(shù)館聯(lián)絡(luò)協(xié)會(huì)，參加這一協(xié)會(huì)的美術(shù)館被稱之為“加盟館”。這些加盟館除了鑒賞陳列作品外，主要還進(jìn)行以下幾種活動(dòng)：

1、造型講座（實(shí)技講座、教養(yǎng)講座）；
2、公開制作（作家制作過程的參觀和質(zhì)疑）；
3、開放的工作室（采取自由時(shí)間制，為參加者提供制作的空間和道具）；
4、公演會(huì)（與美術(shù)有關(guān)的音樂、舞蹈、戲劇的公演）；
5、講演會(huì)；
6、在陳列作品前的解說；
7、引起鑒賞興趣的質(zhì)問紙、小冊(cè)子；
8、AV解說（采用幻燈片、錄像機(jī)等設(shè)備的解說及檢索）；
9、移動(dòng)美術(shù)館；
10、圖書資料等的提供。

美術(shù)館教育的特征

在此，試以幾所美術(shù)館進(jìn)行的典型活動(dòng)為代表，來具體說明日本美術(shù)館教育的特征。

首先，介紹非常有特色的“從街頭到美術(shù)館，從美術(shù)館到街頭”為主題的“日本—德國(guó)美術(shù)館教育研討和行動(dòng)”。1992年5月，日本東京，由日本全國(guó)美術(shù)館會(huì)議、東京—德國(guó)文化中心、日本—德國(guó)美術(shù)館教育交流實(shí)行委員會(huì)這三方面共同組織了以“從街頭到美術(shù)館，從美術(shù)館到街頭”為主題的“日本—德國(guó)美術(shù)館教育的研討和行動(dòng)”等活動(dòng)。在這次活動(dòng)中作講演的有來自德國(guó)的藝術(shù)大學(xué)、美術(shù)館的三位學(xué)者和日本的十多位學(xué)者，參加活動(dòng)的有一千幾百人。“從街頭到美術(shù)館，從美術(shù)館到街頭”基本思想是，通過日、德兩國(guó)美術(shù)館教育的理論和實(shí)踐，來探求美術(shù)館教育在街頭（生活現(xiàn)場(chǎng)）應(yīng)有的位置。5月3日至6日的活動(dòng)是“行動(dòng)1—大道藝術(shù)展”。街上布置了無(wú)數(shù)由市民制作的布繪和兒童制作的鯉魚旗幟，使街衙轉(zhuǎn)換成“藝術(shù)生成的現(xiàn)場(chǎng)”。5月7日開始“行動(dòng)2—美術(shù)館團(tuán)體導(dǎo)覽的嘗試”。5月8日至9日舉行研討會(huì)，以“作品的引誘”、“街頭和美術(shù)館”、“美術(shù)館和學(xué)?！币约啊艾F(xiàn)代文化和美術(shù)館”為課題進(jìn)行了深入的研究與討論。通過這次活動(dòng)，日本全國(guó)各地美術(shù)館所取得的有關(guān)美術(shù)館教育的經(jīng)驗(yàn)得到了充分交流，同時(shí)也從各個(gè)角度探討了如何加強(qiáng)美術(shù)館與大、中、小學(xué)校的聯(lián)絡(luò)以及地區(qū)聯(lián)絡(luò)的可能性。

其次，東京都內(nèi)的目黑區(qū)美術(shù)館開展的以“作”（創(chuàng)作活動(dòng)）、“看”（作品陳列）、“觸”（教材展示）三要素為組合的活動(dòng)也非常有特色。這所美術(shù)館自開館以來，每年進(jìn)行兩次題為“手和眼的冒險(xiǎn)廣場(chǎng)”的活動(dòng)。在這類活動(dòng)中，與美術(shù)的接觸通過“以視覺和觸覺為中心的五感冒險(xiǎn)”來進(jìn)行，即通過這種活動(dòng)給予身體的各感覺機(jī)能以各種各樣的刺激，來喚起對(duì)美術(shù)的興趣，從而自發(fā)地獲得新的鑒賞與認(rèn)識(shí)美術(shù)作品的方法。具體的主題有：“想住的地方與想去的地方”、“紙的故事”、“水的模樣”以及“色的博物志”等等。在以各主題為中心的活動(dòng)期間，各活動(dòng)場(chǎng)所在展示作品的同時(shí)，還開展各種形式的創(chuàng)作活動(dòng)與體驗(yàn)講座。參加者從兒童到成人，年齡不限，有以中小學(xué)生為對(duì)象的“兒童少年工作室”，也有以高中生以上年齡的人為對(duì)象的“成人工作室”。在這類活動(dòng)里重視的不僅僅是結(jié)果和作品，而且還重視參加者自主活動(dòng)展開的過程。在兒童工作室里，還導(dǎo)入了音樂、體操、社會(huì)、理科、游戲等要素，讓兒童少年用全身心來體驗(yàn)美術(shù)的魅力?？傊?，在這類活動(dòng)中，以鑒賞作品為重點(diǎn)的美術(shù)館展示機(jī)能和以評(píng)價(jià)創(chuàng)作作品為重點(diǎn)的一般美術(shù)教育，這兩種方法同時(shí)進(jìn)行。于是，來館者、作家、作品、活動(dòng)的組織者之間得到了有機(jī)的統(tǒng)一。

再值得一提的是著名的橫濱美術(shù)館的兒童畫室。1989年開館的橫濱美術(shù)館，以開展充滿活力的“觀、創(chuàng)、學(xué)”三方面的活動(dòng)來作為動(dòng)態(tài)美術(shù)館的目標(biāo)。“觀”是指展示部門，“學(xué)”是指教育普及部門的“兒童畫室”和“市民畫室”，“學(xué)”是指美術(shù)情報(bào)中心的“美術(shù)圖書館”、“美術(shù)情報(bào)系統(tǒng)”、“影像情報(bào)系統(tǒng)”等設(shè)施。特別是作為“造型活動(dòng)場(chǎng)所”的“兒童畫室”，在產(chǎn)生作品的舞臺(tái)里提供了鑒賞的可能。即通過制作來親身體驗(yàn)作家創(chuàng)造作品的過程與感情，從而超越了知識(shí)性的鑒賞，使體驗(yàn)性的鑒賞得到進(jìn)一步的實(shí)現(xiàn)?！皟和嬍摇闭n程的設(shè)定分為兩類。首先是“素材體驗(yàn)型活動(dòng)”（這類活動(dòng)的意圖是喚起參加者對(duì)材料和道具的關(guān)心及興趣），然后是“目的指向型活動(dòng)”（以構(gòu)成表現(xiàn)活動(dòng)意圖）。這兩類活動(dòng)又具體分為三個(gè)步驟，即“與材料作游戲”、“用材料作游戲”、“用材料制作”。采用的材料主要有對(duì)觸覺、視覺容易產(chǎn)生比較強(qiáng)烈感覺的粘土、顏料和紙等，并采用能產(chǎn)生光和音響效果的一些材料。

四、日本美術(shù)館教育的現(xiàn)存問題

如上所述，今年來日本的美術(shù)館教育發(fā)展迅速，但是也存在不少問題。

首先是有關(guān)美術(shù)館職能的問題。美術(shù)館的基本職能是，為來館者提供鑒賞作品的場(chǎng)所。從這種觀點(diǎn)出發(fā)，美術(shù)館教育應(yīng)以鑒賞教育為主，那么，創(chuàng)作活動(dòng)在美術(shù)館中應(yīng)占有怎樣的位置？而創(chuàng)作活動(dòng)與美術(shù)館活動(dòng)的基本職能即展示，又應(yīng)保持怎樣的關(guān)系呢？這些問題還有待于進(jìn)一步探討。

值得深思的是，與目前日本的美術(shù)館教育中重視創(chuàng)作活動(dòng)的特征相對(duì)，現(xiàn)在美國(guó)的美術(shù)館教育卻以鑒賞教育為重點(diǎn)。早在30年代，美國(guó)紐約近代美術(shù)館就曾進(jìn)行過“以創(chuàng)作為中心的教育活動(dòng)”。但進(jìn)入70年代，這所美術(shù)館的教育活動(dòng)又轉(zhuǎn)入了“以鑒賞教育為中心”的階段。因?yàn)槊佬g(shù)館得到了稅金免除、或稅金減少后被要求為更多的來館者提供教育機(jī)會(huì)，原來的創(chuàng)作教育被認(rèn)為沒有對(duì)多數(shù)人作出貢獻(xiàn)而受到了強(qiáng)烈的批判。同時(shí)，自1965年開始，學(xué)校的美術(shù)教育從重視培養(yǎng)創(chuàng)作表現(xiàn)轉(zhuǎn)為以“美學(xué)教育”、“視覺的教養(yǎng)”為重點(diǎn)。這種美術(shù)教育的思潮也對(duì)美術(shù)館的方針產(chǎn)生影響，即展會(huì)（常設(shè)展與企劃展）被認(rèn)為是美術(shù)館最優(yōu)先的事情。那么，今后日本的美術(shù)館教育會(huì)不會(huì)走上與美國(guó)同樣的道路呢？

其次，在歐美，有不少免費(fèi)開放的美術(shù)館，在館內(nèi)也可以自由攝影或者臨摹。但在日本，美術(shù)館的入場(chǎng)費(fèi)非常高，一張入場(chǎng)券一般都在800日元到1000日元左右。高票價(jià)在很大程度上影響了參觀美術(shù)館人數(shù)的增加。并且，日本的美術(shù)館內(nèi)禁止攝影與臨摹。那么，美術(shù)館到底是以為大眾提供鑒賞的機(jī)會(huì)為主要目的，還是以保存作品為優(yōu)先考慮呢？

五、日本美術(shù)館教育的展望

今后，日本的美術(shù)館教育將朝什么方向發(fā)展呢？針對(duì)此問題，日本的美術(shù)教育工作者提出了一些具體解決方案。

例如，在美術(shù)館教育中到底應(yīng)以鑒賞為主，還是以表現(xiàn)（創(chuàng)作）為主呢？日本的美術(shù)教育工作者認(rèn)為，目前在日本美術(shù)館教育中，充滿活力的創(chuàng)作活動(dòng)已經(jīng)取得不少成果。在以此為基礎(chǔ)，就有可能進(jìn)一步積極探求在美術(shù)館教育中如何使“鑒賞”與“表現(xiàn)”的教育有機(jī)結(jié)合的問題。從鑒賞的角度來看，如果參觀者對(duì)某一藝術(shù)品產(chǎn)生了興趣，接著就會(huì)產(chǎn)生接觸這位藝術(shù)家其他作品的欲求。如果對(duì)某一位藝術(shù)家有了深刻的理解，就會(huì)產(chǎn)生鑒賞其他美術(shù)作品的欲望。采用這樣一步一步地深入引導(dǎo)的方法，就能為觀者提供與更多的藝術(shù)接觸的機(jī)會(huì)。這是鑒賞的一種方法。還有一種方法是，不僅僅對(duì)優(yōu)秀的藝術(shù)品進(jìn)行鑒賞，還讓參觀者參加實(shí)際的創(chuàng)作活動(dòng)來親身體會(huì)藝術(shù)家創(chuàng)作作品的經(jīng)驗(yàn)。具有這種“追求體驗(yàn)”的參觀者，不僅能容易地理解藝術(shù)品，而且也能獲得創(chuàng)作的喜悅。當(dāng)然，在美術(shù)館進(jìn)行創(chuàng)作活動(dòng)的目的是為了更好地鑒賞，所以創(chuàng)作活動(dòng)應(yīng)作為鑒賞活動(dòng)的輔助活動(dòng)，而不應(yīng)該作為一種獨(dú)立活動(dòng)來進(jìn)行。這樣，在美術(shù)館中，觀看作品的行為和通過創(chuàng)作來表現(xiàn)的行為之間就產(chǎn)生了一種有機(jī)的關(guān)聯(lián)。因此，在今后日本的美術(shù)館教育中，將采用鑒賞和表現(xiàn)有機(jī)結(jié)合的方法，而各美術(shù)館將根據(jù)自己的條件來設(shè)定與展開具有特色的教育普及活動(dòng)。

又如，鑒賞教育是學(xué)校美術(shù)教育重要的一環(huán)，美術(shù)館教育應(yīng)在配合學(xué)校美術(shù)教育的開展上下功夫。日本的美術(shù)教育工作者在研究歐美的美術(shù)館教育的基礎(chǔ)上提出了一種有效的方法，即在美術(shù)館教育中，根據(jù)學(xué)生具有的經(jīng)驗(yàn)作為出發(fā)點(diǎn)來設(shè)定問題，然后針對(duì)這些問題解釋。采用這樣的引導(dǎo)學(xué)生理解藝術(shù)品的教育方法能激發(fā)學(xué)生對(duì)藝術(shù)鑒賞的興趣，而由藝術(shù)理解而獲得的文化方面的刺激又能促進(jìn)學(xué)生的表現(xiàn)能力的伸長(zhǎng)。

再如，日本的美術(shù)館內(nèi)將逐步配備足夠數(shù)量的“學(xué)藝員”，由這些對(duì)藝術(shù)作品具有深刻理解和廣泛知識(shí)的學(xué)藝員來組織豐富的、有特色和吸引力的企劃展，以此推進(jìn)美術(shù)館的普及教育，不斷增加美術(shù)館利用者的人數(shù)。
綜上所述，可以得知，從80年代以來，日本的美術(shù)館教育受到了應(yīng)有的重視，得到飛速發(fā)展。雖然目前日本的美術(shù)館教育還存在各種問題，但在日本美術(shù)館教育工作者和美術(shù)教育工作者的共同努力下，這些問題將逐步解決。

整理：鄭麗君

本文原載于臺(tái)灣《教育資料文摘》