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劉凌滄:巍然古樹放新花一一談“工筆重彩”畫派

時(shí)間: 2014.7.7

1973年,我接受中國(guó)歷史陽(yáng)物館的委托,在故宮博物院臨摹了馬王堆出土的(《西漢帛畫》。這幅畫,距今已有2100年,現(xiàn)在畫面上的朱紅、青綠、黃、白等顏色,依然光彩奪目。和全世界各國(guó)博物館收藏古畫比較,象年代這樣悠久,技法這樣精細(xì),色彩這樣絢麗的古畫,也是沒有的。它成為近代考古學(xué)發(fā)現(xiàn)史上的奇跡。

1955年,我去敦煌千佛洞臨摹過三個(gè)月的壁畫,象那樣構(gòu)圖宏大,情節(jié)動(dòng)人,色彩絢麗的古畫,其藝術(shù)魅力使我震懾,和一些卷軸比較起來便感到卷軸不及壁畫氣魄雄渾浩大了。

初唐貞觀16年的220窟中,《天龍八部》壁面的金剛,橫眉怒目,筋肉隆起(也許因?yàn)槎粗杏陌店P(guān)系)看了使人毛發(fā)森立。

《勞度又斗圣變》壁畫里畫家描寫大風(fēng):大樹被吹得傾斜,人物掩面彎著腰,一種飛沙走石狂風(fēng)怒吼的場(chǎng)面,使人感到作者出神入化的表現(xiàn)手段,確實(shí)動(dòng)人!

仰望藻井,給人一種幻覺句仿佛置身于蔚藍(lán)的天空下了,其實(shí)是石青顏色光彩的反射效果。

1972年在陜西省乾縣臨摹章懷太子墓的壁畫,畫面宮女朱紅的口唇,好象剛涂上去的,不禁使我驚訝,在地下埋藏了一千多年的顏料,還能發(fā)出這樣的光彩!

三十年來,由于教學(xué)任務(wù)的關(guān)系,有幸欣賞過博物館收藏的名畫,其中著名的如:顧皚之的《洛神賦閣》、展子虔的《游春圖》、閻立本的《步輦圖》、周昉的《紈扇仕女圖》、顧閎中的《韓熙載夜宴圖以王希孟的《千里江山圖》、趙伯駒的《江山秋色圖》、唐寅的《孟蜀宮妓圖》、仇英的《春夜宴桃李園》圖、郎世寧的《格登那拉斫營(yíng)圖》……等。這些名作,構(gòu)圖嚴(yán)整,線描細(xì)致,色彩絢燦,采用的顏料,大部分是礦質(zhì)顏料,色彩鮮明,經(jīng)久不退,故名“重彩畫派”。從馬王堆發(fā)現(xiàn)的《西漢帛畫》證明,在兩千一百年前,我國(guó)繪畫的工筆重彩技法,已經(jīng)達(dá)相當(dāng)高的成就。

然而,這一具有悠久歷史傳統(tǒng)的、多彩多姿的、被廣大人民所喜愛的“工筆重彩”畫種,近代是衰落了。

衰落的原因,大略不外下面幾種:

(一)歷史上的原因

在清代,文人畫家取得了藝術(shù)部門的領(lǐng)導(dǎo)權(quán)(王原祁領(lǐng)導(dǎo)清廷的美術(shù)部門如意館),他畫的是水墨“寫意畫”。

作家方面,不論老四王,小四王,金陵八家,揚(yáng)州八怪,絕大部分都是“寫意畫”。

畫派方面:不論其為吳門派、浙派、松江派、新安派、虞山派、婁東派,都以“水墨畫”為主流,重彩作品,稀若鳳麟。

理論方面:清代編纂的《佩文齋書畫譜》是一部有關(guān)繪畫的大書,它立論的基點(diǎn),是以“文人畫”正統(tǒng)為中心,關(guān)于重彩畫派的理論,擺在次要的位置。一直到現(xiàn)在這部書還發(fā)揮著它的潛在的力量。

解放前,我國(guó)是一個(gè)半封建半殖民地,繪畫的發(fā)展,聽其自流,晚清時(shí)期文人畫權(quán)搏的馀續(xù)還有一定的勢(shì)力,同時(shí),西洋近代流派的畫傳入,形成了東西畫派交織雜陳的狀態(tài),只有水墨寫意滋榮發(fā)長(zhǎng),而“工筆重彩”被進(jìn)步的畫家叫做“老骨董”,更談不到繼承和發(fā)揚(yáng)了。

(二)美學(xué)上的原因

一種繪畫風(fēng)格的發(fā)生、發(fā)展、以至成熟,都有一個(gè)蛻變的過程。在成熟階段,被群眾熟悉了,承認(rèn)了,贊賞了,這才奠定了它的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ),能夠在相當(dāng)長(zhǎng)的一個(gè)歷史階段被人民所使用,所欣賞。我國(guó)的“重彩畫派”在初唐的貞觀年代已經(jīng)成熟,一直流行了三百多年,到了五代時(shí)期,才走了下坡路,被周文矩、衛(wèi)賢等人的淡彩取代了。

宋代的“院體畫”,注重形似,工細(xì)嚴(yán)整,設(shè)色艷麗,可以說是“工筆重彩”的正統(tǒng),但蘇軾、文同等人,不滿意這種“形式拘謹(jǐn),嚴(yán)字成法”的工筆畫,他們認(rèn)為書畫是表達(dá)個(gè)人意趣的藝術(shù)。不應(yīng)當(dāng)拘束于過去的成就,他們標(biāo)榜出“畫以適吾意”“寫意寄情”的主張,沖破了“格法”的藩籬,創(chuàng)造了“筆簡(jiǎn)意賅”的寫意畫,文同更創(chuàng)作了“朱竹”(把竹子畫成紅色)是當(dāng)時(shí)繪壇的一次革新。

“在日本的明治初期,由于受到西洋寫實(shí)性方法的影響,出現(xiàn)了以大觀、春草等作家排除了線描,以‘面’和‘色’來表現(xiàn)物象的畫法,在看慣了‘以線為主’的舊畫派畫法的人,嘲笑叫它‘朦朧體’。以后院展開拓了對(duì)‘大和繪’的古典可重新評(píng)價(jià)的新古典主義的作風(fēng)境界”。則是日本畫在改革中的一個(gè)曲折的歷程。(佐佐木直比古《日本畫的變遷》)。

十九世紀(jì)的法國(guó)畫家莫奈、西斯萊、畢沙羅等人,不滿意于“學(xué)院主義”模仿古典、追求細(xì)節(jié)、用色繁膩而創(chuàng)作出以描寫自然界色彩的變化,用簡(jiǎn)煉的筆觸、明快的色調(diào)、注重色調(diào)節(jié)奏感和韻律感的“印象派”,給歐洲的繪畫帶來一次重大的革新。

從藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律看,它是一個(gè)百花盛開的園地。由于美學(xué)思想隨著時(shí)代的推移而變化繪畫形式、風(fēng)格也發(fā)生變化,任何畫派,只是歷史長(zhǎng)河中的一個(gè)支流,能匯合為浩瀚的大江。

(三)社會(huì)風(fēng)尚的原因

我國(guó)“寫意畫”繁盛,工筆重彩被人冷漠,也有它社會(huì)風(fēng)尚的原因。

解放后的三十年,“寫意畫”大盛。各畫展展出的原作,書店印行的畫集,絕大部分是“寫意畫”的陣地。如果是三十歲的青年,耳濡目染,理所當(dāng)然他會(huì)認(rèn)為中國(guó)畫就是“寫意畫”。問題在于:中國(guó)畫的表現(xiàn)形式,自古以來是多種多樣的,“寫意畫派”之外,還有多種的表現(xiàn)手法,如壁畫的“勾填法”、“硬抹實(shí)開法”,卷軸畫的“沒骨法”、“工筆重彩法”、“畫工帶寫法”……門類很多不勝枚舉,從現(xiàn)存古畫中,都可以找到實(shí)例,只是依據(jù)這些畫派系統(tǒng)地宣傳太不足了。有一個(gè)青年看到我畫的“嫦娥奔月”,他說:“畫得真和工藝美術(shù)展覽會(huì)上的一樣”。他把兩者之間的界限模糊了。難怪他們認(rèn)為只有寫意加生紙,大筆一滲透,墨瀋一蔭才是中國(guó)畫。

(四)宣傳不夠的原因

還有一點(diǎn),我們對(duì)于“工筆重彩”這一畫派的宣傳介紹很不夠。日本近年出版的《中國(guó)美術(shù)》,其中有兩集是中國(guó)畫,他們把世界各國(guó)收藏的著名的中國(guó)畫,用彩色版印行出來,如英國(guó)不列顛博物館收藏的《顧愷之女史箴》圖,美國(guó)被士頓博物館收藏的《趙佶摹唐張萱搗練圖》都包含在內(nèi),版本的豪華,顏色的鮮明,作為這些作品的主人,看了之后感到慚愧!《世界美術(shù)全集》日本出了四五種版本,其中大量地刊載了中國(guó)的重彩人物畫。(其中包括我國(guó)現(xiàn)在的藏品)在文字說明中也作了系統(tǒng)的分析與介紹(當(dāng)然是他們的觀點(diǎn))。這項(xiàng)工作我們卻做得很不夠,解放后三十年,我們連《中國(guó)美術(shù)全集》都未曾編印過一部。那就難怪今天的美術(shù)青年常識(shí)不夠了。

在1927年,我當(dāng)過《藝林旬刊》和《藝林月刊》的編輯,在當(dāng)時(shí),那是一個(gè)可看的刊物了,而印數(shù)每期是一千份,天津的一家日?qǐng)?bào)每天印兩萬(wàn)份就號(hào)稱銷行最廣的了。而今天的文藝刊物,印數(shù)動(dòng)輒幾萬(wàn),幾十萬(wàn),以至百萬(wàn),宣傳力量之大,絕非解放前可以比擬的。作品一經(jīng)刊載,就成為藝術(shù)界熟悉的話題,“寫意畫”的興盛,借助宣傳的力量很大,而“工筆重彩”的冷落,也是沒有引起宣傳部門注意的緣故。

還有一種原因,‘制作“工筆重彩”太費(fèi)工夫。一幅“墨筆寫意”畫,兒小時(shí)可成,而“工筆重彩”一幅畫需要幾個(gè)星期的創(chuàng)作時(shí)間是平常的事。

創(chuàng)作《肥水之戰(zhàn))),我畫了半年的時(shí)間,而在作畫之前,翻閱歷史書刊,研究地理環(huán)境,塑造人物,服裝道具的考證(依南北朝時(shí)代的’陶俑),經(jīng)過一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間才開始構(gòu)圖。凡是曾經(jīng)擔(dān)任過這類工作的同志,都能體會(huì)到其中的艱苦吧!

“寫意畫”和“工筆重彩”畫是中國(guó)畫壇的兩朵鮮花,唐宋時(shí)代,它們?cè)?jīng)爭(zhēng)奇斗艷,攜手并進(jìn)。筆法簡(jiǎn)練、造型生動(dòng)、酣暢淋漓的“寫意畫”經(jīng)過新一代畫家不斷地發(fā)展創(chuàng)造,已經(jīng)出現(xiàn)超越舊時(shí)代的新水平,并且獲得國(guó)際的美譽(yù);另一個(gè)具有悠久歷史傳統(tǒng)的多彩多姿的“工筆重彩”畫種,在我們社會(huì)主義新中國(guó)經(jīng)過大家的努力,也定能發(fā)出新的光彩。

還有一點(diǎn),某一門類的藝術(shù)作品都有自己特定的用途,有了這個(gè)分工,才能顯示出它們的宣傳教育的效果。我認(rèn)為“工筆重彩”畫種很適用于宏大廳堂,如革命博物館、紀(jì)念館巨幅的革命歷史畫,文化宮、銀行、賓館的壁畫,歷史博物館的歷史畫……等等。由于作品特點(diǎn)構(gòu)圖宏大,結(jié)構(gòu)謹(jǐn)嚴(yán),色彩絢燦,適于描寫重大的歷史題材,懸掛起來,有氣魄、有分量。我曾有這樣的設(shè)想:在天安門人民英雄紀(jì)念碑的東西兩側(cè),建筑兩排千步廊(在隋代原有這一建筑,后來拆除了),用傳統(tǒng)壁畫方法,描寫中國(guó)人民革命的偉大史詩(shī)。如二萬(wàn)五千里長(zhǎng)征,白皚皚的大雪山,飄擺的紅旗,綠色的山谷,藍(lán)色的金沙江,褐色的六盤山,黃色的延安黃土高原,和紅軍紫紅色的面形,最適合于中國(guó)的“工筆重彩”了。天安門每日有數(shù)十萬(wàn)人參觀,這一大畫廊如果能夠?qū)崿F(xiàn),對(duì)于教育人民宣傳革命歷史一定能夠收到巨大效果。

為了迎接我國(guó)的文化高潮的到來,目前首先要抓培養(yǎng)美術(shù)隊(duì)伍的工作,要把這一具有悠久歷史的民族繪畫傳統(tǒng)的“工筆重彩”畫種恢復(fù)起來。

去年冬季,文化部部長(zhǎng)黃鎮(zhèn)同志視察中央美術(shù)學(xué)院時(shí),曾囑咐院領(lǐng)導(dǎo),要把中國(guó)的“工筆重彩”恢復(fù)起來,不要讓這一具有悠久歷史的優(yōu)秀畫種失傳。美院中國(guó)畫系果取了措施,在研究生班里,設(shè)立了“工筆重彩”專業(yè),一年來,同學(xué)們努力鉆研,頗著成效。希望全國(guó)美術(shù)院校和美術(shù)團(tuán)體,都能重視這一具有悠久歷史的民族繪畫傳統(tǒng),共同策進(jìn),定能夠培養(yǎng)出更多的人材。使這棵年代久遠(yuǎn)根深葉茂的古樹,開放出更多更美的花朵來。

本文原載于《美術(shù)》1979年08期