近期由勢象空間舉辦的“虛象：王劼音藝術(shù)展”回顧并梳理了王劼音創(chuàng)作生涯五十多年來對繪畫語言的探索歷程，并以“虛象”為立意，通過藝術(shù)家在不同時期具有代表性的素描、版畫、油畫、水墨作品，向觀眾呈現(xiàn)了其“虛實相生，韻勢成道”的藝術(shù)面貌。
勢象空間“虛象：王劼音藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場
勢象空間“虛象：王劼音藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場
何為“虛象”？為什么本次展覽要以“虛象”一詞來定義王劼音的繪畫風(fēng)格、語言與內(nèi)涵？針對這些問題，5月7日下午，本次展覽的學(xué)術(shù)主持、中國人民大學(xué)教授夏可君與勢象空間創(chuàng)始人李大鈞在勢象空間進行了一場對談，談話內(nèi)容聚焦于王劼音融貫中西、跨越不同媒介的繪畫語言與簡淡寧靜的藝術(shù)精神，為我們理解本次展覽的主題與王劼音的創(chuàng)作觀念提供了線索。
對談現(xiàn)場：李大鈞和夏可君
王劼音背后的“文脈與潛流”
王劼音1941年出生于上海的一個藝術(shù)世家，1956年考入中央美術(shù)學(xué)院華東分院附中（即后來的國美附中），后轉(zhuǎn)入上海美專學(xué)習(xí)，這一時期他所接觸到的美術(shù)教育深受蘇聯(lián)寫實主義的影響。八十年代，王劼音赴奧地利維也納進修，得以“更近地”觀察西方的現(xiàn)當代藝術(shù)，同時“更遠地”體察中國的藝術(shù)與文化，這段經(jīng)歷與兩種視角的融合為其擺脫蘇派的窠臼、更自由地探索自身特色的繪畫語言創(chuàng)造了條件。如今，年近八十歲的王劼音仍在創(chuàng)作上保持著不斷探索的熱情，縱觀其豐富的經(jīng)歷與中國現(xiàn)當代藝術(shù)近五十年的發(fā)展變化，值得我們追問的是，如何在中國現(xiàn)當代美術(shù)史的脈絡(luò)上定位王劼音與其作品？這也是本次展覽引申出的話題之一。
紅花，布面油畫，120×160cm，2005
李大鈞表示，勢象空間近年來致力于針對二十世紀以來中國現(xiàn)當代藝術(shù)的研究、推廣與收藏活動，其中包括圍繞吳冠中、吳大羽、張光宇等重要藝術(shù)家所舉辦的展覽項目，而本次“虛象”展同樣緣起于對這條百年中國現(xiàn)代美術(shù)之“文脈”的關(guān)注。在李大鈞看來，王劼音是在這條文脈中應(yīng)當被重新發(fā)現(xiàn)與認識的代表性藝術(shù)家，他在國內(nèi)接受的寫實繪畫教育以及在國外留學(xué)期間所吸收的西方現(xiàn)代因素，與中國現(xiàn)代主義繪畫發(fā)展歷程中來自各端“潛流”的影響相互交匯。
節(jié)奏，套色木刻，30×40cm，1984
在李大鈞收藏的六千多頁吳大羽手稿中，有一份對六十年代初上海美專學(xué)生作業(yè)的評語，其中出現(xiàn)了王劼音的名字。根據(jù)兩者間的師承關(guān)系，夏可君進一步對藝術(shù)家背后的“文脈”展開討論。對吳大羽而言，王劼音是吳大羽在上海美專短暫擔(dān)任教職期間的眾多學(xué)生之一，他實際上并不屬于吳大羽所交往的主要藝術(shù)家群體。對此王劼音曾在一次訪談中表示，雖然在繪畫上兩人并未建立較為直接的聯(lián)系，但吳大羽留給他的重要影響在于“道義”，夏可君認為此處的“道義”與后來王劼音在教學(xué)上所強調(diào)的“仗義執(zhí)言”相呼應(yīng)，它代表著吳大羽與王劼音兩代藝術(shù)家之間無聲的交流。
對談現(xiàn)場：李大鈞和夏可君
王劼音的繪畫語言與藝術(shù)精神
中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展歷程的“文脈與潛流”是內(nèi)在于此次展覽的美術(shù)史背景，而展覽標題中的“虛象”一詞則是基于王劼音的繪畫語言與藝術(shù)精神兩個層面對其創(chuàng)作面貌作出的定位，夏可君與李大鈞分別從以上兩個層面談?wù)摿俗约簩Α疤撓蟆钡睦斫狻?/p>
山水之間，布面油畫，60×250cm，2021
夏山，布面丙烯，100×135cm，2005
夏可君認為，王劼音的繪畫具有“斑駁陸離的時間感”，這或許與他對敦煌和印度壁畫，墨西哥石刻等古代美術(shù)遺產(chǎn)的考察有關(guān)聯(lián)，以本次展出的王劼音的山水題材代表作《山水之間》和《夏山》為例，畫面中的形狀從局部看更接近于抽象的色塊，而整體上看則是處于一個似與不似之間的山的結(jié)構(gòu)，這些結(jié)構(gòu)具備形散神不散的韻律感。從這一意義上夏可君將王劼音的繪畫語言稱為“虛象”：“它不是純抽象，而是一個大致的意象或氣勢”。
青山綠水，布面油畫，98.5×133cm，2006
在李大鈞眼中，王劼音對繪畫形式的探索可以理解為對“象”的探索，“虛象”之“象”指的是中國古代畫學(xué)中的“澄懷味象”之“象”，是在虛淡空明的心境中對繪畫對象的把握；而“虛象”之“虛”指向中國文化中的一種超然的境界，李大鈞認為王劼音就是一位“務(wù)虛”的藝術(shù)家，這不僅體現(xiàn)在其散淡的作畫方式上，更在于崇尚自然、不追求實意的藝術(shù)態(tài)度。
理解“王劼音現(xiàn)象”
王劼音在上海畫壇至今已活躍了近半個世紀，他的繪畫也較早地形成了成熟的藝術(shù)語言與特點，但直到近十年他才開始受到較為廣泛的關(guān)注，這一現(xiàn)象被夏可君稱為“王劼音現(xiàn)象”。在對談過程中，夏可君向李大鈞提問，為何會出現(xiàn)這種現(xiàn)象？如何看待這種現(xiàn)象？作為王劼音畫作的收藏者，李大鈞從藝術(shù)市場與藝術(shù)家的創(chuàng)作心態(tài)兩個方面作出回應(yīng)。
對談現(xiàn)場：李大鈞和夏可君
勢象空間“虛象：王劼音藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場
李大鈞認為，所謂的“王劼音現(xiàn)象”更傾向于有關(guān)藝術(shù)創(chuàng)作功利性的問題，王劼音過去沒有受到社會及藝術(shù)市場的普遍關(guān)注，在一定程度上是其“不外露、不合群、不名利”的個性本身所造成的。另一方面，藝術(shù)市場的取向與較為領(lǐng)先的審美之間通常存在錯位，過去的市場未能將目光投向在繪畫語言上呈現(xiàn)出“早熟”特征的王劼音，直到近十年其作品獨特的氣質(zhì)與魅力才逐漸受到更多藏家的青睞。
再生景觀之三，綜合材料，24×32cm，2018
李大鈞進一步指出，我們應(yīng)當從另一角度出發(fā)將“王劼音現(xiàn)象”理解為一位藝術(shù)家提升“修為”的歷程：在對藝術(shù)的認識上，從中央美院華東分院附中到上海美專，從蘇派寫實傳統(tǒng)、工藝美術(shù)的訓(xùn)練到奧地利留學(xué)期間接受的現(xiàn)代性影響，王劼音在實踐與理論上都有著較為完備的積累；在創(chuàng)作過程中，王劼音始終保持著“純凈”的心性，他崇尚老莊、陶淵明，追求寧靜與自然的生活狀態(tài)，因此能夠形成其具有浩然之氣的繪畫語言。
從本次對談中可知，所謂“虛象”，其實是從畫與人的關(guān)系出發(fā)對王劼音散淡的繪畫語言與“務(wù)虛”的心性所做出的提煉與歸納。在年齡與輩分上，王劼音或許會被歸為“老藝術(shù)家”，但他對繪畫的現(xiàn)代性的理解與實踐卻煥發(fā)著年輕感，如李大鈞所言，“王劼音接下來還會給我們帶來更多驚喜”。對談結(jié)尾，夏可君表示，期待未來更多的藏家、藝術(shù)機構(gòu)、批評家以及藝術(shù)愛好者開始關(guān)注王劼音，“將‘王劼音現(xiàn)象’變成一個真正的現(xiàn)象”。
文/胡子航
圖像致謝主辦方勢象空間
展覽信息
“虛象：王劼音藝術(shù)展”
展覽時間：2021年4月22日至5月22日
展覽地點：勢象空間
藝術(shù)家介紹
王劼音，1941年生于上海。1950年入哈定畫室習(xí)畫。1956年考入中央美術(shù)學(xué)院華東分院附中。1959年插圖刊于《浙江日報》，是作品首次公開發(fā)表。1960年考入上海美專，1963年入上海市美術(shù)訓(xùn)練班學(xué)習(xí)，1965年畢業(yè)，分配到上海火柴廠任美術(shù)設(shè)計員，被借調(diào)到文匯報社、上海市園林管理處、上海市輕工業(yè)局工會、上海市工人文化宮等單位參加美術(shù)創(chuàng)作活動。1977年調(diào)到上海市美術(shù)學(xué)校任教。1980年被選為上海市美術(shù)家協(xié)會版畫組組長。1985年參與籌備的上海版畫會正式成立，任副會長。1986年擔(dān)任首屆上海青年美展評委，并到維也納造型藝術(shù)學(xué)院M. Melcher教授的版畫工作室及維也納國立應(yīng)用藝術(shù)大學(xué)W. Hutter教授的油畫工作室學(xué)習(xí)。1990年當選為上海市美術(shù)家協(xié)會版畫藝委會主任。1996年被聘為上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，赴歐洲參加在奧地利、匈牙利舉辦的藝術(shù)活動并赴羅馬尼亞參加首屆AIUD國際藝術(shù)活動。1999年出席上海市美術(shù)家協(xié)會第五次代表大會并當選為副主席。2002年當選為上海市美術(shù)家協(xié)會版畫工作委員會會長。2013年出席上海市美術(shù)家協(xié)會第七次代表大會，被選為上海市美術(shù)家協(xié)會顧問。
