2017年6月2日下午3時，由中央美術(shù)學院造型學院、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館、國家當代藝術(shù)檔案庫聯(lián)合主辦的“從材料（和工序）到空間”講座在中央美術(shù)學院美術(shù)館報告廳舉行。聯(lián)合國教科文組織國際陶藝學會現(xiàn)任主席、前瑞士沃韋應用藝術(shù)學院陶藝系主任雅克·考夫曼教授擔主講人，中央美術(shù)學院美術(shù)館館長張子康先生、中央美院造型學院雕塑系主任呂品昌教授擔任主持。

講座開始，張子康館長詳細介紹了考夫曼先生，并邀請考夫曼先生的好友，雕塑系主任呂品昌教授主持此次學術(shù)講座。呂品昌教授認為，考夫曼先生是當代陶瓷藝術(shù)的的掌門人，并且對中國陶瓷文化非常了解，他的作品用裝置來表達人和空間的關(guān)系，是現(xiàn)在陶瓷領(lǐng)域最前沿的藝術(shù)。

此后，考夫曼先生正式開始他的講座。他首先講述了其人生終極的藝術(shù)理想。在他看來，通過陶瓷藝術(shù)將世界上不同文化的人聯(lián)合起來，促進人與人之間的了解和世界的和平，是他一生的追求?？挤蚵壬硎?，過去他曾是一名教授，而現(xiàn)在則是一個旅行者，一個做夢的人，他的一生一直通過行動踐行著他的理想。

考夫曼教授提出了一個能量的概念。他認為，在人與人最初的交往中，人們最先交換的就是能量。然后這種能量進入我們的意識、靈魂，構(gòu)成我們對對方的一種認識。他所定義的美，也是一種純粹的能量，它源自藝術(shù)家的內(nèi)心與靈魂，傾瀉到藝術(shù)家的藝術(shù)作品之上。所以考夫曼教授在教學中更在意的是，一個學生，是否有能力將自己的情感通過作品表達出來。最重要的就是情感。教授認為，人與人之間存在一種詩化的能量，這促使了藝術(shù)家與收藏家、與觀賞者之間的一種情感上的交流。

接下來，考夫曼先生談到他的創(chuàng)作理念。他將創(chuàng)作分成三部分：過程、材料空間。他認為一旦改變其中任何一個因素，整個作品就會完全就不一樣。他也強調(diào)了創(chuàng)作者在創(chuàng)作中的主體性。他認為，所謂創(chuàng)造性就是改變了創(chuàng)作三要素中的一個，使它富于變化。

在講過理論之后，考夫曼先生談起自己的作品。他現(xiàn)在的作品是基于他之前三段學習經(jīng)歷，這是其藝術(shù)經(jīng)歷的三次重生。首先是他從日內(nèi)瓦的學院畢業(yè)，第二次是他1984年去非洲工作的兩年半時間，他在那個時間段里發(fā)現(xiàn)陶瓷可以被應用到大的、類似于景觀的體量的藝術(shù)作品，這對他而言是沖擊性的。而第三次重生，是在90年代他來中國之后。

在非洲時，一群無秩序的陶瓷磚塊引起了考夫曼先生的興趣?；貒螅隽艘幌盗醒b置作品——他在磚廠借一些磚塊，然后在展覽結(jié)束之后，將磚塊還給工廠。之所以這樣做，是為了探究人與空間之間的關(guān)系。如作品《Separation》含義為“分離”，它取材于考夫曼先生兒子的出生，他認為妻子的分娩就是新生兒與母親的第一次分離。

在考夫曼先生看來，一些簡單的作品也是蘊藏著美的。他認為，藝術(shù)家不一定要用長久以來代表著美的形式去創(chuàng)作，藝術(shù)家可以運用一些看起來簡單的，但是卻又可以表達藝術(shù)家的個人感情的、和美的體驗的物質(zhì)去創(chuàng)作。

1990年代來過中國之后，考夫曼先生看到了一些唐三彩。雖然彼時他不甚了解中國文化。但是秉持著對唐三彩釉的好奇和對中國陶瓷文化的熱愛，他創(chuàng)作了作品：“唐”。他觀察到唐三彩的釉質(zhì)在靜置狀態(tài)和豎直狀態(tài)表現(xiàn)的紋理不同并進行嘗試。

考夫曼教授的代表作也與中國有著密切關(guān)系。他在參觀位于西安的秦始皇陵的時候感到極為震撼。當他得知秦始皇陵是由6萬工人花了40年的時間整個構(gòu)建起來的，考夫曼先生決定通過自己的作品去傳達自己所受到的震撼。他相信，藝術(shù)家追尋的真實不是現(xiàn)實的數(shù)據(jù)，而是一種真實的情感。他的創(chuàng)作，就是向這六萬工人致敬。在參觀中，兵馬俑的頭部引起了他的興趣，于是他與合作的藝術(shù)家花了三到四周的時間，用盡量少的時間創(chuàng)作了盡量多的兵馬俑的頭。三四周后，當他的助手表示“整天做的夢里都是兵馬俑的臉”之時，這時候他們共做了十五萬六千個。之后在世界各地，考夫曼也做過很多次同樣題材的展覽，而秦始皇兵馬俑的小臉也成了他的代表作。

在中國，考夫曼先生設(shè)計了很多的作品。比如說《移動的山》，雖然當時他并不知道中國有愚公移山的成語，但創(chuàng)作后了解到中國的文化，驚嘆中國是世界上唯一一個有“移動山”的傳說的國家；還有在廣東美院的作品《尋找光明》；2014年在上海新天地廣場的作品《一片秋葉》，引用了法國哲人“一品落葉，并不是一件廢品，而是一種資源”的詩句……

除此之外，考夫曼先生也在世界各地做了各種各樣的展覽：在韓國做的QI，最初的理念來自于一塊螺旋的瓜皮，結(jié)合當時特殊的能看到天空的空間創(chuàng)造出了一個螺旋狀的作品。而考夫曼教授最新的研究成果是一種可以在上面種植物的陶瓷磚，它相比于其他同類型的磚，自身質(zhì)量更高。經(jīng)過測試，用這種陶瓷磚蓋的樓層可達一百米以上，而且它需要的泥土和水相對較少，結(jié)合現(xiàn)在世界上的綠色的保護環(huán)境的理念，這種磚應該是相當適合現(xiàn)代的。它可以疊起來成為墻體，而且這種墻不會因為植物根系的生長和水的腐蝕而壽命較短。

講座最后由呂品昌教授做總結(jié)，他表示，考夫曼教授從材料的角度出發(fā)去探討哲學問題，使其作品具有一種禪宗的精神，強調(diào)對人生的感悟，強調(diào)作者與自然的交流。他說：“考夫曼教授讓陶瓷藝術(shù)走向了公共空間，為世界陶瓷藝術(shù)做了杰出貢獻?！?/P>

文/劉冠楠
編/林佳斌
圖/胡思辰
（作品圖由主講人提供）