講座全程視頻(或點擊首頁“視頻”欄目觀看）：

CIHA學術講座丨W.J.T米歇爾：方法、瘋癲與蒙太奇

2016年9月18日晚7點，作為第三十四屆世界藝術史大會學術講座系列之一，講座《W.J.T米歇爾：方法、瘋癲與蒙太奇》于中央美術學院美術館報告廳舉行。本次講座由中央美術學院邵亦楊教授主持，來自芝加哥大學的W.J.T米歇爾教授通過分享其正在撰寫的論文《看見癲狂：精神病、媒體與視覺文化》的部分內容，進一步闡釋了其在視覺文化及相關領域的研究。

癲狂、視覺索引與“數(shù)據(jù)整體性”

《看見癲狂：精神病、媒體與視覺文化》一文的研究緣起于米歇爾教授的兒子加布里埃爾?米歇爾的啟發(fā)。加布里埃爾?米歇爾作為一名電影制片人，在與精神分裂癥斗爭了二十年后，還是于38歲時不幸早逝。首先，由精神分裂的癥狀出發(fā)，米歇爾教授指出：諸如歇斯底里、精神衰弱、胡鬧等等在《精神障礙診斷與統(tǒng)計手冊（第五版）》以及?？碌闹浿芯杏涊d。然而如上癥狀實則是一種“顯示癲狂”的形式，是對于事件、情形、身體語言創(chuàng)造完整元圖像的努力。同時，這與窺視癖、窺淫癖以及一種對全面監(jiān)視的癡迷有關。

而這種癥狀尤為明顯的體現(xiàn)在現(xiàn)代人對數(shù)據(jù)庫的迷戀中，特別是那些需要被當作整體觀看和瀏覽，而不需要對細節(jié)進行“閱讀”的數(shù)據(jù)庫，如谷歌地圖索引。同時，這種現(xiàn)象在文學方面被稱為“遠程閱讀”，它由弗朗哥?莫雷蒂提出。這種方法放棄了傳統(tǒng)的“精讀”，而支持大量卷宗的索引式瀏覽。另外在社會學方面，則類似于列費?曼諾維奇的“Selfcity”(自拍城市)項目，這個項目通過獲取上百萬的自拍數(shù)據(jù)來衡量美國城市的相對幸福指數(shù)。米歇爾教授談及，提出這些知識工程旨在說明在當代研究中瞄準“數(shù)據(jù)整體性”的趨勢，以及強調通過視覺來理解系列數(shù)據(jù)的愿望。其中，關于列費?曼諾維奇的“Selfcity”(自拍城市)項目，米歇爾教授認為可以對應于個人瘋癲問題（情緒和思維障礙）與“集體歇斯底里”的研究中。因為正如尼采所言：“瘋狂在個體中是少見的。但在群體、黨派、國家以及時代中，卻是普遍的?！?/P>

“圖像操作”：重組排列與學科條例

既然通過整合圖片、數(shù)據(jù)能窺視整體，那么是否意味著在龐雜繁復的視覺圖像與顯示中，存在一個高度規(guī)范和被規(guī)范化的空間？又或許，是否有某些更無序和流動的空間和旋渦？從而使得感官在縱橫多個圖像時能夠產(chǎn)生動態(tài)的重組和重排。以ZKM藝術媒體中心的裝置作品T-Visionarium為例，米歇爾教授隨后指出該裝置實現(xiàn)自我重組的形式有兩種：一、將多個電視顯示屏構成圓形監(jiān)獄式的結構，并同時播放實時網(wǎng)絡節(jié)目。二、通過面對過多的圖像和信息，使得觀眾產(chǎn)生暈眩和圖像旋渦。而這種連續(xù)方式或許暗示著與電影蒙太奇相關，如自由流動的圖像在機械或電子投影儀上顯示出來，即會產(chǎn)生一種類似于克里斯?馬克的經(jīng)典影片《堤》（La Jetee）中的效果。

但是，藝術史中的尋常作法不是讓圖像如幻燈片般自動播放，而是根據(jù)話語的需要被作為解釋和材料說明。雖然也存在例外，如阿比?瓦爾堡（Aby Warburg）的“記憶女神”(Mnemosyne)項目《圖像集》(BilderAtlas)。然而，即便是上述引人矚目的意外也沒有被認為是公共展示的最終成果，而只是專業(yè)人士為進行個人研究而臨時匯集的作品。同時，它們展示出來的任何構圖秩序都被認為是短暫的，換言之，它們的本身不是目的，而是以相冊或圖集為表現(xiàn)形式的“過程性”產(chǎn)物。

而在米歇爾教授看來，正是以圖像作為“線索”的概念幫助了我們超越藝術史,并走向其它學科的語境中來審視《圖像集》。因為無論是藝術品還是日常圖像，都蘊含著某些重要特征：結合了共時陳列的短暫與無常；帶有重大關聯(lián)的偶然關系；還有一種記憶功能，暗示著始終存在著闡釋的可能。此外在圖像學的角度，一是將某物視為“線索”，同其它線索結合后會揭示出之前無法理解的東西。二是當隱藏的模式被發(fā)現(xiàn)后，事物則會像阿甘本所說的，“不再是符號的問題”，“甚至與曾經(jīng)被寫下的東西無關”，進而解讀出“從未寫出的東西”。又如，阿甘本將瓦爾堡的《圖像集》與福柯的“陳述”概念和知識考古中“可見性”的論述相聯(lián)系。阿甘本認為，《圖像集》中圖片的排列并不只是一些實例，而是展現(xiàn)藝術史活力，乃至萬物有靈的元圖像的“情景窗口”。

《圖像集》與媒體：知識領域

為何瓦爾堡無法創(chuàng)立其“無字藝術史”的科學？大衛(wèi)?弗雷格認為《圖像集》中：圖像缺乏原有的力量，束縛在一種奇特的譜系化知識當中。而瓦爾堡也“總是那么精神分裂?！?nbsp;但在米歇爾教授看來，《圖像集》一書須解讀為某種戀像癖的癥狀，解讀為一種如今在谷歌地圖時代廣為流行的病癥，而非圖像科學的勝利。此外，瓦爾堡的精神分裂可能是一種職業(yè)風險，而這源于他幫助創(chuàng)立的學科，即藝術史本身。由此，我們可以看見“知識蒙太奇”般的圖像，這是對可理解體系的拒絕，并打破了時代的桎梏，創(chuàng)造了無限的可能性。瓦爾堡的《圖像集》跨越了癥狀和符號、線索和信息之間的鴻溝，是一系列亟待偵探、精神醫(yī)師和藝術史學家診斷分析的癥狀或線索。它并非是封閉的，而是旋動、離心的“知識領域”。

隨后米歇爾教授指出，在這種學科條例與瘋狂匯聚的領域，媒體影像成為實現(xiàn)瓦爾堡讓圖像（及藝術史）運動起來的目標。繼而介紹了克里斯托弗?諾蘭的電影《記憶碎片》、犯罪劇《真探》、恐怖主義驚悚劇《國土安全》、電影《美麗心靈》等影片。米歇爾教授談及，從如上影像中不難發(fā)現(xiàn)，圖像集似乎以驚人的頻率出現(xiàn)在關于間諜或犯罪調查中，并將“線索”集合在只能被描述為瘋狂和蒙太奇的零度內。

而在現(xiàn)實領域，通過圖像來暗示與反抗權威主義也同樣存在。米歇爾教授隨后介紹到：班克斯（Banksy）開創(chuàng)了將涂鴉變?yōu)樗囆g行為先河，這種行為因為匿名而具有挑釁和反監(jiān)督的行為；愛德華?斯諾登（Edward Snowden）通過提供的大量文檔和圖像，揭示出NSA活動的整體結構；以及，藝術家特雷弗?派格蘭(Trevor Paglen)在作品《來自五角大樓黑色世界的徽章》中，創(chuàng)造出被稱為“反偵察色情”的圖像，從而呈現(xiàn)出一種對體制弊病的透徹見解。

文/余婭
圖、視頻/楊延遠