2014年10月23日晚六點(diǎn)半，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)報(bào)告廳已坐滿了觀眾。斯坦福大學(xué)教授、亞洲藝術(shù)史專家文以誠(chéng)（Richard Vinograd）在美院開講“清代的相遇空間與視覺工具”。

講座開始，文以誠(chéng)表示他所要講述的是“空間的相遇”，這個(gè)空間是指物質(zhì)的空間、媒介的空間，如一幅畫，一件作品，有的時(shí)候也是想象的空間。文以誠(chéng)以一張清代承德避暑山莊場(chǎng)景繪畫為開端，展示了當(dāng)年蒙古貴族拜見清朝皇帝的外交場(chǎng)合。文以誠(chéng)認(rèn)為，避暑山莊是一個(gè)結(jié)合了各式各樣元素的建筑，其本身是清朝統(tǒng)治者民族地理的家鄉(xiāng)，建筑風(fēng)格中有中國(guó)南方亭子的元素，有蒙古甚至是西藏的元素，而亭子、塔則有佛家建筑元素。避暑山莊展現(xiàn)的不僅僅是物理空間，還包含了外交空間、代表性的空間內(nèi)涵，體現(xiàn)了清朝不同文化的緯度及亞洲內(nèi)部國(guó)與國(guó)文化的交融，清朝與蒙古、西藏、韓國(guó)，各式各樣的文化相遇。

接而文以誠(chéng)列舉大量的例子如英國(guó)皇家植物園、帶有插畫的書籍、紡織物、瓷器等，分析了中國(guó)和歐洲的交流所帶來的元素：園林的混合風(fēng)格、中西結(jié)合地利用視覺藝術(shù)體現(xiàn)戲劇沖突和空間效果。如一批由東印度公司從中國(guó)進(jìn)口的瓷器，盤子外圍的設(shè)計(jì)圖案描繪了許多郁金香，這是為了針對(duì)荷蘭和北歐當(dāng)時(shí)的郁金香熱而設(shè)計(jì)的。文以誠(chéng)說，“這些圖案與現(xiàn)代荷蘭的生活和文化有共鳴之處，這件作品不僅僅作為門戶，更作為一面鏡子反映東西方文化的差異和相似。” 當(dāng)時(shí)許多作品大量的進(jìn)行中歐流傳，中國(guó)的作品流傳到歐洲，歐洲進(jìn)行仿制，反過來中國(guó)的藝術(shù)品也融入了歐洲的風(fēng)格；一個(gè)18世紀(jì)中國(guó)宮廷設(shè)計(jì)的瓷器，上面可以明顯看到歐洲傳教士裝飾工藝風(fēng)格，瓷器上顯示的琺瑯質(zhì)，還有金屬的裝置都說明了這一點(diǎn)。瓷瓶上描述一男子與一少女交談，不遠(yuǎn)處男子的羊群正在吃草，這是典型歐洲文化的反映。此外還有其他的歐洲元素，如塔上的建筑，瓶上的顏色等都是歐洲文化的顯示。文以誠(chéng)進(jìn)一步說明，這瓷器本身就是東西方藝術(shù)元素的融合，瓶的器型、鳥的圖案、梅花花紋、鑲嵌的龍把手都是典型的中國(guó)文化象征符號(hào)。文以誠(chéng)認(rèn)為，這樣一個(gè)非常精細(xì)的瓷器卻展現(xiàn)了風(fēng)格上的不和諧，其實(shí)這反映了在當(dāng)時(shí)文化時(shí)代中，工匠會(huì)把他們所熟知流行的各式各樣圖形元素全部融合在一起，并沒有考慮其中的和諧性。文以誠(chéng)說，“這一類可移動(dòng)、可運(yùn)輸?shù)奈矬w，它們的材料本身也反映了文化的交織和交融?！?/P>

像前面提過的容器、花瓶等物品，是作為一種可以觸摸、看見、運(yùn)輸?shù)膫鞑ッ浇椋瑯?gòu)成的一種傳播的“文化容器”。19世紀(jì)隨著照相技術(shù)的興起，照相技術(shù)取代了這種“文化容器”成為當(dāng)時(shí)傳播的主要媒介。文以誠(chéng)說，“照相這種技術(shù)可稱之為遠(yuǎn)距離的手段，其把攝影師的眼睛和觀眾的眼睛聯(lián)系到一起?！蔽囊哉\(chéng)展示了一副舊照片，畫面主題看似極為簡(jiǎn)單——一個(gè)清代畫家在他的畫板前繪畫。文以誠(chéng)表示，這幅作品看起來并沒有什么，但其涉及到“作品本身的中國(guó)畫家進(jìn)行另外一幅肖像繪畫”，及“攝影師拍照與他的受眾”這樣的復(fù)雜關(guān)系。照片的受眾是歐洲攝影師，畫中的中國(guó)畫家正在臨摹歐洲的原作，他是完全按照歐洲要求進(jìn)行創(chuàng)作的，文以誠(chéng)笑稱，這與美術(shù)館目前展示的“破門而出：師傳與模仿”展覽的主題是一致的——中國(guó)畫家正在模仿復(fù)制一幅歐洲油畫，當(dāng)時(shí)歐洲代表性的技術(shù)就是油畫，很多人認(rèn)為油畫這種藝術(shù)媒介，遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于機(jī)械性照片的拍攝。文以誠(chéng)說，“這里面可以看到一個(gè)非常有意思的矛盾，作為作品的作者，這名歐洲攝影師非常機(jī)械性的拍照，而被拍的畫家擁有更高一層的復(fù)制，就是對(duì)油畫的復(fù)制?！?/P>

文以誠(chéng)為在場(chǎng)觀眾展示另一幅康熙時(shí)期創(chuàng)作的油畫，描繪當(dāng)時(shí)一群婦女在梧桐樹下的情景。文以誠(chéng)認(rèn)為，這幅畫本身不是通過機(jī)械性的影像制作出來的，其反應(yīng)了其他視覺藝術(shù)的元素。畫中體現(xiàn)到當(dāng)時(shí)歐洲藝術(shù)文化，如油畫作為創(chuàng)作的媒介，光和影的處理，還有構(gòu)圖方面的元素；但這之中也包含了很多中國(guó)文化的象征，如漢族的女性，畫中人穿的服飾，還有梧桐樹等。整幅畫極好的成為東西方文化融合的產(chǎn)物。

在講座尾聲階段，文以誠(chéng)接受了許多觀眾的提問。面對(duì)觀眾提出的關(guān)于西方繪畫對(duì)中國(guó)“影”的影響，歐洲如何定位中國(guó)形象，中國(guó)文人士大夫?qū)ξ鞣嚼L畫的吸納或抵制問題等進(jìn)行了探討。文以誠(chéng)最后表示，關(guān)于今晚的講座他想要研究的是“不同文化相遇的融合”，或者是“混雜藝術(shù)創(chuàng)作的體現(xiàn)”，歐洲藝術(shù)與其他的文化的融合，不能剝離“復(fù)制與模仿”的主題和理念?？偟膩碚f，這個(gè)是一個(gè)不同文化背景下不同創(chuàng)作的源頭，也是技術(shù)的融合和混雜，這對(duì)于當(dāng)時(shí)的背景時(shí)代有什么樣的影響，有什么樣的意義，正是本次講座試圖帶給大家的思考。

文/林佳斌
圖/全晶
編/張文志