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“脈絡(luò)的生成與延續(xù)”青年藝術(shù)100系列講座于圣之空間開講

時間: 2014.9.30

2014年9月28日下午兩點,“脈絡(luò)的生成與延續(xù)”講座在北京798藝術(shù)區(qū)圣之空間開講。本次講座是“百里挑一?青年藝術(shù)個展秀之許宏翔個展”的學(xué)術(shù)活動,主持人為中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)文獻(xiàn)研究中心策展人陳琳,活動邀請了藝術(shù)家許宏翔和中央美術(shù)學(xué)院版畫系副教授,同時也是許宏翔的導(dǎo)師李帆一起探討藝術(shù)創(chuàng)作的建構(gòu)過程。

關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作體系的建構(gòu)

講座開始前,許宏翔給在場觀眾展示了他在2012年做的一個展覽。這個帶有文獻(xiàn)展性質(zhì)的展覽完整概括了藝術(shù)家07年到11年研究生畢業(yè)5年的創(chuàng)作思路,包含筆記、草稿和作品圖。主持人陳琳向李帆提問關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作體系的建構(gòu)問題。李帆表示,以本次許宏翔個展來說,這些作品是在他這幾年突飛猛進(jìn)的情況下產(chǎn)生的,從2012年到2014年,許宏翔創(chuàng)作出了一些試驗性的作品,可以看出許宏翔是有“軌跡”的。為什么“軌跡”如此重要?李帆說道,“我是北京人,從小生活在北京,其實眼瞅著出了很多藝術(shù)家,也消失很多藝術(shù)家,這種現(xiàn)象給了我特別大的困惑,我們的作品來源,我們思考的來源,包括我們藝術(shù)整個運(yùn)作的方式方法到底起源于哪?這影響我去思考一些規(guī)律性的東西,我認(rèn)為藝術(shù)是有規(guī)律的,教學(xué)也同樣是有規(guī)律的?!?/P>

談到開場展示的文獻(xiàn)展資料,李帆說道:“2012年許宏翔所在的‘so藝術(shù)小組’第一回展,作為他們的研究生導(dǎo)師,我覺得這幾個男孩都有一種闖勁,他們愿意堅持自我,他們這幾個人在一起的時候,認(rèn)同了共同的概念后,就把五年來的堅持、思維軌跡、行為軌跡積累成一個展覽。而許宏翔在這個階段做這個展覽,與之前的展覽關(guān)系也非常密切,不像有一些藝術(shù)家的展覽,前后關(guān)系并不是很大,不同的階段進(jìn)行不同的梳理與展覽,這對研究藝術(shù)家的創(chuàng)作脈絡(luò)來說是有價值的。”

對于許宏翔到研究生時期風(fēng)格的轉(zhuǎn)變,李帆認(rèn)為,研究生的概念是技術(shù)專業(yè)性的學(xué)習(xí)方法,而許宏翔的藝術(shù)創(chuàng)作就是不斷的在技藝上進(jìn)行研究,在試驗上不斷的進(jìn)行嘗試。優(yōu)秀藝術(shù)家的創(chuàng)作并不是說用同一種方式去解決各種各樣的問題,而是嘗試用各種各樣的方式來解決一個最終真正關(guān)心的問題,并且真的把它做到極致,這是藝術(shù)創(chuàng)作體系建造的不二法則。

關(guān)于藝術(shù)的階段性創(chuàng)作

許宏翔把其作品分為三個階段:第一個階段的作品主要探討“圖像的消失,剩下了什么?”將寫真噴繪在畫布上的圖像進(jìn)行篡改,大部分時候是在不停減去而非覆蓋某些部分直至整個畫面只留下藝術(shù)家認(rèn)為“最重要”的東西;第二階段的作品探討“從一個圖像的消失到另一個圖像的形成?!弊髌穼懻嬖诋嫴忌系膱D像逐步溶解,利用即刻溶解下的顏色來繪制另一個與之相關(guān)或相悖的圖像,將這兩個圖像并置于同一平面上,形成一個既對立又相融的畫面,藝術(shù)家將此形容為“顏色的移植”;第三階段的作品用主觀繪畫的方式來碰撞客觀現(xiàn)實的圖像。此階段作品似乎是介于上兩階段之間的一種方式,但更多的是利用多種繪畫手段來重新定義或解讀一張圖像,也是用強(qiáng)烈的繪畫感來碰撞或?qū)挂环N現(xiàn)實。

談到許宏翔“肉與肉”系列,許宏翔認(rèn)為這些所謂“肉”的系列和我們看到的風(fēng)景、人物,其實是平行的關(guān)系,在他看來,豬肉或者鴨肉就是身體,它跟周圍人類的身體物質(zhì)是一樣的,這是對于身體的一種關(guān)注,實際這和風(fēng)景是同等對待的。

看許宏翔的作品,肯定對其大面積的綠色印象深刻。問其對綠色的熱愛來源于哪,許宏翔笑道,“研究生的時候我畫了一個男人坐在綠色的風(fēng)景里,有四張畫都非常的綠色,李帆老師問我為什么這么綠?我就回答不上來?!痹S宏翔認(rèn)為,這些“綠色”或許與他生長的環(huán)境有很大的關(guān)系,因為從小生活在南方的城郊,有很多小樹林、小山,即便是冬天里香樟樹都是綠油油的。

李帆表示,藝術(shù)家都是根據(jù)工作方式和工作態(tài)度或與自己性格發(fā)生關(guān)系的,藝術(shù)創(chuàng)作的過程一直是藝術(shù)家在不斷微調(diào)的過程,很多大師早期的作品是一種風(fēng)格,后期到其他環(huán)境以后就會呈現(xiàn)另外一種感覺,我們可以從這之間的脈絡(luò)去看到藝術(shù)家的人生軌跡。

青年藝術(shù)家與市場的關(guān)系

藝術(shù)市場是任何一個藝術(shù)家都回避不了的問題,作為年輕的藝術(shù)家,許宏翔認(rèn)為,藝術(shù)家總是會面臨很多現(xiàn)實的問題,比如生活拮據(jù)的狀態(tài)與不愿迎合市場創(chuàng)作的矛盾,許宏翔說,“最終我還是依然選擇尊重自己的創(chuàng)作,當(dāng)然作品被市場接受,也是我自己非常希望的?!?/P>

作為美院的教授,李帆從另一個角度談了談自己對青年藝術(shù)家與市場的看法,他表示,其實在藝術(shù)家自己的作品還不能賣掉的時候,去靠創(chuàng)作來維持生活這種想法本身就是問題的。在歐美國家的年輕藝術(shù)家是不可能靠藝術(shù)來養(yǎng)活自己,他們是需要用別的職業(yè)來保護(hù)自己的愛好。李帆建議青年藝術(shù)家先找一份養(yǎng)活自己的職業(yè),再慢慢的去完成熱愛的事業(yè)。否則現(xiàn)實的壓力很容易磨滅理想,最終也會喪失對藝術(shù)的熱情。李帆最后說道,“其實特別簡單,你真的愛藝術(shù)嗎?如果你真的愛,慢慢來!”

文/林佳斌
圖/全晶
編/張文志