2012年3月5日晚六點三十分，中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院“藝術(shù)史理論與方法”系列講座正式拉開帷幕。講座在五號樓學(xué)術(shù)報告廳舉行，在美術(shù)史系李建群老師的主持下，美院師生共同聆聽了來自盧浮宮學(xué)院的弗朗索瓦?勒內(nèi)?馬丁教授的精彩演講。

馬丁先生首先介紹了盧浮宮學(xué)院依托巴黎各大美術(shù)館的藝術(shù)史研究優(yōu)勢。隨后，他談到本次系列講座的靈感，來自與李軍等美院老師關(guān)于藝術(shù)研究方法論的探討：藝術(shù)史自身發(fā)展的一大局限是沒有自己的一套經(jīng)典文本群，加之對法國書籍翻譯的滯后性使其與其他人文學(xué)科相比，有研究優(yōu)勢不足的弊端。如今已有經(jīng)典的藝術(shù)史、藝術(shù)史家的研究范式，藝術(shù)史像其他學(xué)科開放的趨勢也愈加明顯。他還提到經(jīng)典文本是隨著研究不斷變化的，對非西方藝術(shù)的研究及對當(dāng)代藝術(shù)研究是今后的大勢所趨，這些趨勢都將在之后的系列講座中得到詳細(xì)闡釋。

他為大家扼要的介紹了5次講座的基本內(nèi)容：5日簡述藝術(shù)家形象的由來，藝術(shù)家的心靈和藝術(shù)神話的關(guān)系；6日在形式主義與圖像學(xué)中，將重點關(guān)注對圖像學(xué)的批判及其中的性別研究；7日介紹視覺研究范疇中的文本與圖像；8日的主題是人類學(xué)與全球化；9日將以16世紀(jì)德國藝術(shù)家格里?瓦爾德的個案研究，結(jié)合講座中的各種研究方法，展示如何對藝術(shù)家的作品深入研究。

隨后，他提出本次講座的第一個關(guān)鍵詞：藝術(shù)家的形象。馬丁教授提到這個詞是一個歷史生成的概念。中世紀(jì)以前，藝術(shù)家在一種無名狀態(tài)下，只是創(chuàng)作與信仰相關(guān)的形象。這種現(xiàn)象在15世紀(jì)后才有所改善：藝術(shù)家在作品中開始加入自己的元素，以表示其不只是手藝人，審美超越了宗教，他們也要求更高的社會地位。德國藝術(shù)史家漢斯?貝爾廷著力強(qiáng)調(diào)16世紀(jì)初藝術(shù)優(yōu)于圖像的觀念，那時“藝術(shù)家形象”的概念才真正產(chǎn)生。到如今，關(guān)于藝術(shù)家的傳承與創(chuàng)作，以及對其脾氣舉止的研究已不計可數(shù)。

馬丁教授隨后以“藝術(shù)見證者”[1]瓦薩里《大藝術(shù)家、雕塑家、建筑家傳》為例，講解瓦薩里是如何創(chuàng)造范式，研究其時代的藝術(shù)家的。他以英年早逝的拉斐爾為例，分析友人的悼文中將其與古希臘畫家的生活對照的引申含義：這是神對藝術(shù)家卓越才華的報復(fù)。神話比歷史的真實占有更重要的位置也更令后人著迷。馬丁教授提到兩種分析方法：“藝術(shù)文本的分析”和“心理分析”。在有關(guān)藝術(shù)文本的分析中，列維施特勞斯的神話分析是其重要理論基礎(chǔ)，并要結(jié)合藝術(shù)史、人類學(xué)的多種理論資源。后者則是通過心理分析的方法探究藝術(shù)家的心靈。

馬丁先生介紹了兩本藝術(shù)神話研究的著作：《薩托爾姆斯之子》、《藝術(shù)家傳奇》。[2]前者發(fā)現(xiàn)在古代西方關(guān)于藝術(shù)家的記述中，憂郁常作為天才的代名詞，由此賦予藝術(shù)家至高無上的地位與特權(quán)。后者的關(guān)注點在于古代—18世紀(jì)歐洲藝術(shù)文學(xué)寫作中，藝術(shù)家的“創(chuàng)作魔力、神的嫉妒及創(chuàng)作中表現(xiàn)出的高超技法”。通過閱讀大量文本，他們提煉出一個核心概念“模式/程式”。比較常見的模式有對藝術(shù)家少年時代表現(xiàn)出來的天賦的強(qiáng)調(diào)及藝術(shù)家少年時代的內(nèi)心壓抑。兩位作者對弗洛伊德有較多了解，認(rèn)為隨著年齡增長藝術(shù)家被壓抑的性沖動將被知性與藝術(shù)創(chuàng)造相取代。在此，教授以夏皮羅對弗洛伊德《萊昂納多的童年回憶》中關(guān)于壓抑升華理論的批判為例，說明心理分析雖然是藝術(shù)品分析的重要手段，原則上卻是種臆測的方法，無法避免后人的爭議。

最后，馬丁教授介紹了夏皮羅1968年的文章《塞尚的蘋果——有關(guān)靜物的意義》，在夏的分析中，塞尚不僅對傳統(tǒng)抱有興趣，而且通過分析塞尚前后期作品的主題可以發(fā)現(xiàn)，塞尚在19世紀(jì)80年代之前的作品中常涉及情欲、謀殺等危險意象，這些意象日后則被浴女圖及靜物創(chuàng)作取代。夏皮羅進(jìn)而提出靜物對塞尚有特殊的意味，這種漸進(jìn)式的研究方法值得我們學(xué)習(xí)。馬丁教授第一場演講以“三種接近心靈的素材”作結(jié)：藝術(shù)家早年的自我書寫、記錄者對其評書以及藝術(shù)家的作品。只有通過對藝術(shù)家的多角度認(rèn)知才有可能書寫出經(jīng)典的藝術(shù)史。

注：
[1] 馬丁教授認(rèn)為瓦薩里并不能手稿稱為嚴(yán)格意義上的藝術(shù)史家，而是當(dāng)時的藝術(shù)見證者和記錄者?！端嚒繁M管對西方藝術(shù)史研究有奠基性作用，卻是屬于藝術(shù)文學(xué)寫作范疇的。
[2]目前兩書尚未有中文譯本。書名為音譯。
主講人弗朗索瓦?勒內(nèi)?馬?。褐佬g(shù)史家，同時執(zhí)教于盧浮宮學(xué)院、巴黎高等美術(shù)學(xué)院，教授美術(shù)通史、美術(shù)史學(xué)史以及美術(shù)史方法理論課程，研究領(lǐng)域包括：美術(shù)史方法論史（19世紀(jì)-21世紀(jì)）、藝術(shù)教育史（19世紀(jì)-21世紀(jì)）、藝術(shù)史中的民族主義（19世紀(jì)-21世紀(jì)）、博物館史及文化政治史（18世紀(jì)-21世紀(jì)）

藝訊網(wǎng)記者：盛揚(yáng)