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5月7日晚七點(diǎn)，由著名學(xué)者阿城帶來的講座“黑白灰與色彩灰及當(dāng)代品色”在中央美術(shù)學(xué)院5號(hào)樓F-109舉行，講座由中央美術(shù)學(xué)院油畫系副主任劉商英主持。講座伊始，劉商英為大家介紹了阿城學(xué)者、藝術(shù)家、作家等多重身份，以及他曾在中央美院油畫系開設(shè)的造型探源講座課程。本次講座，阿城先生首先為大家講解了石粉色的起源與人觀看顏色的模式，隨后從視覺的角度出發(fā)，解析了繪畫中石粉固有色、色彩灰和品色的顏色發(fā)展史。
阿城追根溯源，從繪畫起源時(shí)所用的顏料石粉講起。石粉，即磨成粉末的礦石。史前人類在洞穴中作畫時(shí)，用的便是石粉。現(xiàn)在國畫中仍使用的“石青”、“石綠”、“赭石”中的“石”字，講的便是顏料的起源。阿城補(bǔ)充，除石粉外也有用植物汁液制成的顏料，比如“藤黃”，但植物顏料會(huì)發(fā)生變質(zhì)，遠(yuǎn)沒有石粉穩(wěn)定，因而保留下來的史前洞窟壁畫均為石粉畫，比如法國拉斯科洞窟壁畫、西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫、地中?？死锾貚u米諾斯壁畫等。
公元前2000年左右的地中?？死锾貚u米諾斯壁畫改進(jìn)了石粉工藝，在顏料中摻膠，并且大量使用碳粉。阿城指出，克里特島米諾斯壁畫中的灰色并非調(diào)和而成，是直接用石料磨粉上色，因而呈現(xiàn)出十分沉著的色調(diào)。中國的佛教塑像也多用石粉上色，比如最近開放的甘肅金塔寺中北涼時(shí)期佛教塑像。這些佛教塑像中用了很多不易取用的石青顏料，可見工匠為了給塑像上色，耗費(fèi)了巨大的時(shí)力。由于青藍(lán)色石料難得，在歐洲傳統(tǒng)繪畫中藍(lán)色也向來貴重?，F(xiàn)藏于美國亨廷頓美術(shù)陳列館，托馬斯?庚斯博羅所作的《藍(lán)衣少年》，便因畫面中大面積的藍(lán)色而更加名貴。而《藍(lán)衣少年》畫作的對(duì)面，懸掛著一幅不為人知的粉衣少女畫像，阿城認(rèn)為，比起藝術(shù)造詣之差別，所用石料的不同是這兩幅畫知名程度不同的主要原因。
介紹完顏料的起源——石粉，阿城又解釋了人辨認(rèn)色彩的生物學(xué)基礎(chǔ)。打到物體上的光通過反射進(jìn)入視網(wǎng)膜，視網(wǎng)膜將光信號(hào)的刺激傳導(dǎo)到腦，腦語言將信號(hào)編譯成腦波，并與基因遺傳下來的腦波型進(jìn)行對(duì)比，從而產(chǎn)生色彩辨認(rèn)。視網(wǎng)膜上有兩層視覺感覺細(xì)胞——視桿細(xì)胞和視錐細(xì)胞。視桿細(xì)胞主要負(fù)責(zé)感應(yīng)明度，視錐細(xì)胞負(fù)責(zé)感受紅、綠、藍(lán)三種色光的波長。由于性染色體的不同，女性通常比男性對(duì)色彩有更敏銳的感知力，且約千分之一的女性有四種視錐細(xì)胞，可以比常人多看到幾百種顏色。阿城認(rèn)為，女性腦偏向于辨認(rèn)色彩，男性腦偏向于辨認(rèn)結(jié)構(gòu)，并建議美術(shù)學(xué)院根據(jù)不同的大腦特點(diǎn)對(duì)學(xué)生進(jìn)行不同的基礎(chǔ)訓(xùn)練。
鋪墊好兩個(gè)關(guān)于色彩的知識(shí)背景后，阿城從繪畫對(duì)視桿細(xì)胞和視錐細(xì)胞的不同調(diào)動(dòng)這一角度，解析了繪畫色彩系統(tǒng)發(fā)展的歷史。中國水墨畫所講的“墨分五色”、“色由墨生”，是由明度差別建立的色彩系統(tǒng)，這個(gè)系統(tǒng)講究的是灰度，所調(diào)用的是視桿細(xì)胞。西方素描傳統(tǒng)中的結(jié)構(gòu)、密度，也是視桿細(xì)胞的感受。
阿城認(rèn)為，觀看包括喬托、達(dá)?芬奇、米開朗基羅和拉斐爾在內(nèi)的整個(gè)意大利文藝復(fù)興繪畫時(shí)，所起作用的視覺細(xì)胞基本都是視桿細(xì)胞。這些畫家并沒有在視錐細(xì)胞的感受，即色彩表現(xiàn)上進(jìn)行深入地發(fā)掘?！皢掏凶非蟮模谝皇侨?，第二是透視”，其畫面中的人物不再像中世紀(jì)一樣是高高在上的神，而是仿佛會(huì)犯錯(cuò)的，平凡生動(dòng)的人。神無所不在，所以神與人的交流不存在透視。而人與人之間的距離有遠(yuǎn)近之分，有遠(yuǎn)近便有透視。喬托在畫面中表現(xiàn)出的透視關(guān)系，也是文藝復(fù)興時(shí)期由關(guān)注神轉(zhuǎn)而關(guān)注人這種欲望的體現(xiàn)。喬托在視桿細(xì)胞負(fù)責(zé)的透視及明暗關(guān)系上取得突破，在視錐細(xì)胞所作用的色彩方面則沒有多大進(jìn)展。意大利文藝復(fù)興盛期的繪畫和雕塑延續(xù)喬托的傳統(tǒng)，把對(duì)視桿細(xì)胞的調(diào)動(dòng)發(fā)揮到極致。在達(dá)?芬奇所畫的《蒙娜麗莎》中，人物微妙的神態(tài)以及人與身后自然風(fēng)景的透視關(guān)系，基本都可通過視桿細(xì)胞被人眼捕捉。米開朗基羅所作的《圣家庭和圣約翰》大量使用群青，顏色艷麗但并不細(xì)膩，畫面的亮點(diǎn)仍然是結(jié)構(gòu)和素描。拉斐爾的名作《雅典學(xué)院》亦然，畫面中有極其豐富的透視關(guān)系和對(duì)人真實(shí)狀態(tài)的描繪，但色彩上還是延續(xù)了傳統(tǒng)的石粉固有色系統(tǒng)。
然而，當(dāng)我們把目光轉(zhuǎn)移到文藝復(fù)興時(shí)期的尼德蘭低地區(qū)域，便會(huì)發(fā)現(xiàn)比意大利文藝復(fù)興繪畫中對(duì)視錐細(xì)胞更為豐富刺激。在尼德蘭文藝復(fù)興的繪畫中，準(zhǔn)確的色彩灰開始出現(xiàn)。色彩灰是由傳統(tǒng)的石粉固有色調(diào)合而成，與不受光照影響的石粉固有色不同，色彩灰反映了陽光下復(fù)雜的色彩組合關(guān)系。1434年，揚(yáng)?凡?艾克創(chuàng)作了《阿爾諾芬尼夫婦像》，畫面中對(duì)色彩的描繪十分逼真。在窗口窄長的側(cè)墻上，揚(yáng)?凡?艾克用 不同的顏色調(diào)和出豐富的色彩灰，精準(zhǔn)細(xì)膩地復(fù)原了人眼所見的傍晚時(shí)夕陽照在磚上所形成的顏色。阿城提醒大家，與揚(yáng)?凡?艾克同時(shí)期的畫家畫面色調(diào)普遍偏冷，這一特點(diǎn)與當(dāng)時(shí)繪畫所用的輔助工具暗箱反射綠光有關(guān)。15世紀(jì)的荷蘭畫家用色彩灰表現(xiàn)了極其寫實(shí)的顏色，完全調(diào)度了人眼中的三種視錐細(xì)胞，已經(jīng)基本可以達(dá)到當(dāng)代彩色膠卷的對(duì)顏色還原程度。
到了17世紀(jì)時(shí)，法國的喬治?德?拉圖爾等人也在繪畫中完成了對(duì)人眼所見色彩的完全還原，視覺效果達(dá)到極致的逼真。然而比起復(fù)原現(xiàn)實(shí)，藝術(shù)更本質(zhì)的東西在于人類的主觀創(chuàng)造。在寫實(shí)上達(dá)到巔峰之后，藝術(shù)中逐漸出現(xiàn)顏色的挪位、轉(zhuǎn)變，藝術(shù)家在畫面中加入更多主觀意志，創(chuàng)造了不同于自然色彩的調(diào)子。
19世紀(jì)30年代，巴黎的郊區(qū)興起了巴比松畫派。巴比松畫派是較為獨(dú)特的在繪畫中做減法的畫派。他們不像先前的畫家一樣，運(yùn)用色彩灰在畫面上調(diào)和、疊加出無限逼真的色彩，而是只用深深淺淺的灰調(diào)顏色作畫，營造出空氣感。讓-巴蒂斯?卡米耶?柯羅便是一位代表。巴比松畫派對(duì)色彩的運(yùn)用看似退步，實(shí)際是對(duì)繁復(fù)的拒絕。
但不久，就有一批人又開始做加法，這批人被稱為印象派。傳統(tǒng)的繪畫表現(xiàn)反射光，而印象派加入了更豐富的光源，繪畫成為物體與光線之間關(guān)系的綜合反映，充分調(diào)動(dòng)了視網(wǎng)膜視桿細(xì)胞和視錐細(xì)胞的生物極限，畫面明亮至極。點(diǎn)彩派更甚，以無數(shù)的色點(diǎn)疊加形成畫面，試圖通過點(diǎn)與點(diǎn)的加法還原人眼觀看色彩的模式。
與點(diǎn)彩派同時(shí)代的后印象派在自我表達(dá)上走得更深。文森特?梵?高的畫面中，色彩已經(jīng)與現(xiàn)實(shí)世界中真實(shí)的光線反射無關(guān)，徹底脫離了石粉固有色系統(tǒng)，甚至出現(xiàn)了品色。所謂品色，是指盡量滿足視錐細(xì)胞單項(xiàng)功能的高純度的彩色，與色彩灰系統(tǒng)講究顏色間的關(guān)系不同，品色之間不發(fā)生關(guān)系，在視覺上給人沖撞感，也即北京俗語中的“qiè”。阿城指出后印象派畫作中的一個(gè)細(xì)節(jié)，即畫面里往往存在與明亮色彩形成對(duì)比的小面積黑或灰，由于人眼的視覺機(jī)制，這種對(duì)比關(guān)系可以使得純色看起來更飽和。索尼公司為了更好的屏幕顯色效果，在三種常規(guī)顯像管之外加入不發(fā)光的黑色顯像管，利用的也是這一原理。在揚(yáng)?凡?艾克將色彩灰發(fā)揮到極致的《阿爾諾芬尼夫婦像》中，我們也能看到妻子的綠色服飾在灰色背景的凸顯下格外明亮。后印象派受到日本浮世繪的影響，黑色與彩色的對(duì)比更加強(qiáng)烈，在梵?高、德加、雷諾阿的畫面中都可見到。
講座最后，阿城得出結(jié)論，認(rèn)為“優(yōu)質(zhì)的品色和色彩灰的結(jié)合，使品色更亮更刺激，是當(dāng)代藝術(shù)的一大特色”。色彩灰經(jīng)過訓(xùn)練才能掌握，是自15世紀(jì)以來繪畫中發(fā)展出的和諧和修養(yǎng)?，F(xiàn)當(dāng)代繪畫在色彩灰的基礎(chǔ)上加入品色，使畫面變得更鮮亮?！叭绻旬嬅嬷杏玫降乃蓄伾{(diào)和成色彩灰，放在畫板面前比較，我們便會(huì)看到，畫面里的色彩一個(gè)一個(gè)，都亮起來了?！?/p>
文/徐子俊
圖/來自網(wǎng)絡(luò)
現(xiàn)場(chǎng)圖/胡思辰
