2018年5月19日下午一點(diǎn)半，由中央美術(shù)學(xué)院與意大利駐華使館文化中心共同主辦的學(xué)術(shù)講座與放映活動(dòng)“雙屏——1960年至今的意大利藝術(shù)電影及影像”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館報(bào)告廳進(jìn)行。此次講座由策展人布魯諾?迪?馬里諾（Bruno Di Marino）教授和老羅（Rosario Scarpato）教授主講。學(xué)術(shù)講座結(jié)合與影像作品賞析，帶領(lǐng)觀眾們共同回看近六十年間意大利視覺藝術(shù)與影像藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的發(fā)展歷程，涉及一百多位藝術(shù)家的實(shí)驗(yàn)性影像作品，類型包括電影長(zhǎng)片、短片、超短片、動(dòng)畫、現(xiàn)成素材作品、大地藝術(shù)的先鋒實(shí)驗(yàn)等。本次活動(dòng)由中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院數(shù)碼媒體工作室費(fèi)俊教授主持。中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)王春辰教授、意大利駐華使館文化處專員瑪利亞·路易莎·斯科拉里隨后分別進(jìn)行了開幕式致辭。
布魯諾?迪?馬里諾教授是一位活動(dòng)影像學(xué)者，目前，他在意大利弗羅西諾內(nèi)美術(shù)學(xué)院教授大眾傳媒，并擔(dān)任傳媒藝術(shù)系主任。老羅（羅薩里奧?思卡爾巴多）教授是一位資深漢學(xué)家。兩位學(xué)者以最清晰的方式為觀眾展現(xiàn)了技術(shù)與風(fēng)格變化影響下的意大利影像藝術(shù)，鮮明地呈現(xiàn)了不同藝術(shù)家的相似之處和不同之處。
講座首先由布魯諾教授開始，他對(duì)接下來放映的64部影像作品進(jìn)行了介紹，主要分析了這些影片的歷史背景以及與同時(shí)代其他藝術(shù)領(lǐng)域之間的關(guān)系。在開講之前布魯諾講授首先闡明對(duì)藝術(shù)電影或者說實(shí)驗(yàn)電影的定義，1916年巴拉、馬里內(nèi)蒂等未來主義成員發(fā)表了《未來派電影宣言》，在電影剛剛誕生的時(shí)候，他們就認(rèn)為電影會(huì)走上與其他藝術(shù)比如詩歌或是音樂截然不同的道路，電影是更具敘事性的、更具動(dòng)態(tài)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。1917年上映的短片《泰愛斯》（Thais）就是該宣言指導(dǎo)下的作品。從上個(gè)世紀(jì)40年代到80年代一直活躍著先鋒派藝術(shù)家路易吉?維羅內(nèi)西（Luigi Veronesi），他的創(chuàng)作方式是直接在膠片上畫一些線條，此次活動(dòng)放映的第4、6、9號(hào)影片都是他的作品。
在對(duì)意大利早期藝術(shù)電影作簡(jiǎn)要介紹之后，布魯諾教授回到60年代，這個(gè)時(shí)期藝術(shù)電影有一個(gè)爆發(fā)式的增長(zhǎng)，“地下電影”一詞取代了“實(shí)驗(yàn)電影”。這是意大利藝術(shù)電影史上最重要和多產(chǎn)的時(shí)期。羅馬是其主要陣營，這里成立了意大利首個(gè)“獨(dú)立電影合作社”，代表人物包括盧卡?帕代拉（Luca Patella）與奇安弗蘭科?布魯奇諾（Gianfranco Baruchello）。前者在1967年拍攝了《熱土》（Terra animata），是大地藝術(shù)之前的一部代表作；后者與亞柏托?葛利非（Alberto Grifi）共同制作了偽紀(jì)錄片《不定期檢查》（La verifica incerta），至今仍是國外最熟知的意大利藝術(shù)電影之一。布魯奇諾的創(chuàng)作手法即從當(dāng)時(shí)院線上映的影片膠卷殘片剪接成新的片子，這可以說是在電影界對(duì)“達(dá)達(dá)派”的一種嘗試?！恫欢ㄆ跈z查》剪輯了75部影片，1965年5月在巴黎上映，其中唯一實(shí)拍的人物是杜尚（Marcel Duchamp），他是“達(dá)達(dá)派”代表人物同時(shí)也是該影片的贊助人。這種剪輯的方式與布魯奇諾其他的抽象作品完全不同。馬里奧?施凡諾（Mario Schifano）是60年代末非常有影響力的大師，他不參加獨(dú)立電影合作社；他認(rèn)為藝術(shù)電影不該具有敘事性，但同時(shí)他又創(chuàng)作了故事片三部曲（Satellite，Umano non umano，Trapianto consunzione e morte di Franco Brocani），構(gòu)成了對(duì)藝術(shù)、存在與政治之間關(guān)系深刻而詩意的反思；這是因?yàn)榇藭r(shí)是西方學(xué)生運(yùn)動(dòng)最高潮的年代，也是先鋒電影最頂峰的時(shí)期。60年代還有一些動(dòng)畫片攝制，比諾?帕斯卡里（Pino Pascali）非常擅長(zhǎng)史前動(dòng)物的漫畫式想象，代表作品有1966年的《恐龍化石》（Ricostruzione del dinosauro）。他也是當(dāng)時(shí)觀念藝術(shù)流派之一“貧窮藝術(shù)”的代表人物。
由于索尼公司向世界推出了首部便攜式磁帶錄像機(jī)，70年代標(biāo)志著由膠片向錄像帶的轉(zhuǎn)變。一些藝術(shù)家開始使用錄像帶的同時(shí)兼用膠片攝像機(jī)，在有些情況下，前者已經(jīng)完全取代了膠片，因?yàn)殇浵駧У某杀痉浅５?。?dāng)時(shí)著名的視聽藝術(shù)創(chuàng)作公司有意大利廣播電視臺(tái)（RAI）以及一些先鋒派工作室如佛羅倫薩的Art/tapes/22和卡瓦利諾畫廊（Galleria del cavallino）?？ㄍ呃Z畫廊的米歇爾?桑賓（Michele Sambin）創(chuàng)作了《流逝的時(shí)間》（Il tempo consuma）基于他自己發(fā)明的設(shè)備“視頻轉(zhuǎn)接出口”。堅(jiān)持使用膠片創(chuàng)作的代表人物是保羅?治奧利（Paolo Gioli），他是膠片藝術(shù)最出名的大師之一，到目前為止創(chuàng)作了40部膠片電影。他本人同時(shí)也是一位攝影師，在電影與攝影兩種藝術(shù)形式中不斷實(shí)驗(yàn)。他嘗試了針孔攝影，還進(jìn)行一些技術(shù)上的嘗試將相片貼映在16毫米膠片上。
到了80年代到90年藝術(shù)家完全轉(zhuǎn)向了錄像創(chuàng)作：膠片走向了衰落——即使一些藝術(shù)家像是烏戈?奈斯波羅（Ugo Nespolo）和保羅?治奧利仍然在使用。80年代電腦后期制作設(shè)備愈來愈普及，大量作品用于電視片頭。同時(shí)視頻裝置（Mono-channel video）開始出現(xiàn)，藍(lán)色工房（Studio Azzurro）團(tuán)隊(duì)就實(shí)驗(yàn)了將屏幕拓展到畫面在多個(gè)屏幕延伸的擬真影像。
布魯諾教授表示從2000到目前的影像藝術(shù)無法進(jìn)行全面而系統(tǒng)地歸納，這個(gè)時(shí)期的突出特點(diǎn)是數(shù)字時(shí)代與互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代對(duì)整個(gè)影像藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大的沖擊和影響，同時(shí)也使新生代藝術(shù)家誕生的規(guī)模和數(shù)量非常龐大，僅僅在意大利就有幾千位具有知名度的影像藝術(shù)家。此次活動(dòng)選取了具有敘事性、表現(xiàn)性、漫畫式和風(fēng)景式等等多種門類的影像藝術(shù)。
講座第二部分由老羅教授為大家介紹意大利影像藝術(shù)非常具有代表性的影像制作人同時(shí)也是一位畫家——馬里奧?施凡諾。他出身于利比亞，但生活在意大利。施凡諾影響力的盛期在上世紀(jì)五六十年代，除了進(jìn)行影像創(chuàng)作，他還是波普藝術(shù)在意大利的代表人物，在當(dāng)時(shí)被稱為“非正式畫家”他和安迪?沃霍爾相互影響，他們都認(rèn)為藝術(shù)電影的創(chuàng)作要比繪畫簡(jiǎn)單，在60年代就創(chuàng)作了大約70部短片。其中最著名的是三部曲。他也是世界上最早運(yùn)用計(jì)算機(jī)進(jìn)行視覺藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家之一。隨后老羅教授為大家放映了兩部作品《紀(jì)念品》與《人與非人》。前者講述了一位年輕的舞者來到羅馬著名的圣彼得大教堂廣場(chǎng)，影片就像游客進(jìn)入羅馬時(shí)所拍攝的沿途景觀，有時(shí)能看到波普藝術(shù)的細(xì)節(jié)。演員在這里既是一個(gè)舞者，也是藝術(shù)家在其中的折射。影片沒有進(jìn)行后期的剪輯?！度伺c非人》由不同的敘事片段組成，有戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，也有士兵游行，有黑白影像，也有彩色影像，背景聲有時(shí)有音樂，有時(shí)沉默……敘事模塊之間沒有任何關(guān)聯(lián)，故事之間依靠越戰(zhàn)或者文化大革命等事件的紀(jì)錄片來連接。藝術(shù)家認(rèn)為西方世界的偽善的上流社會(huì)的抽象藝術(shù)和人類沒有任何關(guān)系，真正與人、與人類的生活有密切聯(lián)系的反而是發(fā)生在越戰(zhàn)與中國文化大革命中人的參與。
此次講座的標(biāo)題名為“雙屏——1960年至今的意大利藝術(shù)電影及影像”，其中“雙屏”指明活動(dòng)探討的話題既有運(yùn)動(dòng)的圖像，也有視覺藝術(shù)。同時(shí)這個(gè)標(biāo)題也蘊(yùn)涵著另一種雙重性，也就是“電影”與“影像”的雙重性，這兩種裝置相繼產(chǎn)生、并立發(fā)展，但偶爾也會(huì)產(chǎn)生重疊。隨著兩者共同走向電子化，我們?nèi)缃袷褂玫倪@兩個(gè)詞語早已喪失了原本的意義。但是從歷史的角度來看，這兩個(gè)詞語有利于我們理解審美和技術(shù)方面的某些重要階段。這也是此次講座的意義。
文/吳慧霞
圖/胡思辰
