2018年3月22日，講座“后護(hù)照，后人類：當(dāng)代藝術(shù)中的新身份”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)報(bào)告廳如期進(jìn)行。主講人紐約視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院教授芭芭拉?波洛克（Barbara Pollack）是一名長(zhǎng)期關(guān)注中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的專家，她同時(shí)是一位屢次獲獎(jiǎng)的記者、藝術(shù)評(píng)論家與獨(dú)立策展人。中央美院王春辰教授擔(dān)任講座主持人。究竟何謂“后護(hù)照”、“后人類”？這與藝術(shù)有著怎樣的關(guān)系？如何看待中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的面貌以及背后的社會(huì)變化？此次講座，芭芭拉聚焦一批中國(guó)年輕藝術(shù)家進(jìn)行研究解讀，以西方學(xué)者的目光重新審視中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。

芭芭拉回顧自己對(duì)于早期與當(dāng)下中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的觀察，發(fā)現(xiàn)年輕的藝術(shù)家們已經(jīng)有了很大不同，由此開(kāi)始了對(duì)“后護(hù)照，后人類”的探討。芭芭拉的專業(yè)就是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究，她是最早對(duì)90年代生活在紐約的著名藝術(shù)家們包括蔡國(guó)強(qiáng)、徐冰、展望等進(jìn)行采訪的人之一。早年接觸中國(guó)藝術(shù)家時(shí)，芭芭拉實(shí)際上是從傳統(tǒng)文化批評(píng)角度對(duì)身份進(jìn)行界定的：包括性別身份、文化身份、歷史身份和家庭身份。通過(guò)對(duì)藝術(shù)家林天妙《辮子》、蔡國(guó)強(qiáng)《草船借箭》以及王慶松《我能和你合作嗎？》等作品的詮釋與對(duì)藝術(shù)家的采訪，她發(fā)現(xiàn)表現(xiàn)中西文化碰撞的主題在90年代中國(guó)藝術(shù)家當(dāng)中十分常見(jiàn)；然而這在年輕一代藝術(shù)家身上已經(jīng)很少看到了，似乎對(duì)后者來(lái)說(shuō)這兩種文化沒(méi)有必然的分野。不同于早期當(dāng)代藝術(shù)家們強(qiáng)調(diào)“中國(guó)化”，后者趨向“國(guó)際化”的體驗(yàn)。芭芭拉接下來(lái)分別闡述了年輕藝術(shù)家面對(duì)身份問(wèn)題時(shí)選擇的三種方式：“抽樣”，“技術(shù)”與“假造”。芭芭拉發(fā)現(xiàn)越來(lái)越多的藝術(shù)家將身份視為一種流動(dòng)的、滲透的、非固定的且難以定義的概念。

芭芭拉首先對(duì)第一類藝術(shù)家包括陳天灼、邱曉飛、關(guān)小三位藝術(shù)家在內(nèi)進(jìn)行剖析解讀。陳天灼作品中既有倫敦地下文化的元素，又有日本元素。他的作品《自在天》虛構(gòu)了一種當(dāng)代的宗教，很難具體說(shuō)出是受到哪種宗教的影響。藝術(shù)家關(guān)小結(jié)合了抽象與考古，例如她在作品《扁平金屬》中將瑪雅文明與代表了當(dāng)代文明的鏡子結(jié)合起來(lái)。可以看得出來(lái)她的作品來(lái)自很多的文化背景，而那些并非對(duì)其他文化的深度思考，更像是在網(wǎng)絡(luò)上進(jìn)行的采樣。畢業(yè)于中央美院的仇曉飛作品《亂體系》靈感來(lái)源于他所喜愛(ài)的一位挪威音樂(lè)人，她提到自己作品的意義時(shí)表示就像夢(mèng)境一樣難以解釋。三位藝術(shù)家都使用了“抽樣”的創(chuàng)作方式，抽取來(lái)自不同文化的碎片進(jìn)行創(chuàng)作，并因此具有了國(guó)際性的感召力。理解他們的作品不僅需要了解中國(guó)文化，也需要去寬泛的了解世界上的其他文化。他們的創(chuàng)作受到互聯(lián)網(wǎng)的深刻影響，這種方式與我們每天上網(wǎng)查找、獲取信息的方式很像。

接下來(lái)兩位藝術(shù)家的作品集中探討了技術(shù)對(duì)于身份的影響。芭芭拉表示藝術(shù)家陸揚(yáng)、苗穎反思了新的技術(shù)語(yǔ)境下對(duì)于個(gè)人人格形成的影響，挑戰(zhàn)了過(guò)去基于地域界限和特定歷史的身份觀念。藝術(shù)家陸揚(yáng)廣泛使用多種媒介——裝置、動(dòng)畫(huà)、數(shù)字?jǐn)z影和電子游戲，探索神經(jīng)科學(xué)與精神性（藏傳佛教）交匯下的生命本質(zhì)，反思了我們的信仰體系以及自身宇宙觀的妄想本質(zhì)?！斗夼饎偤恕肥且患笕祟愖髌?，人的身份在這里已經(jīng)被現(xiàn)代科學(xué)進(jìn)行了徹底的解構(gòu)。畢業(yè)于中央美院的苗穎則以微信等素材探討了互聯(lián)網(wǎng)在中國(guó)的形態(tài)。芭芭拉指出兩人是年輕一代中最“中國(guó)化”的藝術(shù)家，她們的作品仍然基于中國(guó)文化作為單一來(lái)源，盡管并非傳統(tǒng)的基于水墨畫(huà)、王朝或者文化革命，而是關(guān)乎中國(guó)當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)。

芭芭拉接著介紹了兩位藝術(shù)家——陶輝和鄢醒，他們以嚴(yán)肅的方式探討了身份可以如何被假造。一個(gè)人的身份可以被假造，一個(gè)人的文化身份更容易被假造。正如徐政所言，任何人都可以成為中國(guó)藝術(shù)家，只要他能畫(huà)幾條龍、用一些紅色。陶輝作品的創(chuàng)作來(lái)源于國(guó)產(chǎn)肥皂劇、電視綜藝、鄉(xiāng)村民間傳說(shuō)。作品《談身體》中演員偽裝成中國(guó)穆斯林男人進(jìn)行講述，質(zhì)疑了種族、性別、宗教以及身份的建構(gòu)。藝術(shù)家鄢醒的創(chuàng)作涉及了行為、錄像、裝置、繪畫(huà)等多個(gè)領(lǐng)域，主要受西方現(xiàn)代主義影響。他的作品表明任何藝術(shù)家都可以創(chuàng)作表現(xiàn)任何年代、任何國(guó)度的作品。

最后，芭芭拉還介紹了她去年結(jié)識(shí)的一批僑民藝術(shù)家。就在90年代芭芭拉讀書(shū)時(shí)理解“僑民”藝術(shù)家仍然是從以下三個(gè)角度進(jìn)行剖解：陌生國(guó)度的陌生人，誤讀與誤譯，以及東西文化的碰撞。當(dāng)時(shí)芭芭拉接觸中國(guó)藝術(shù)家，感受到的是他們的無(wú)奈，他們白手起家、篳路藍(lán)縷的緊迫感。今天的藝術(shù)家則完全不一樣，他們使用“后護(hù)照”的方式看待藝術(shù)，他們通常具有全球化背景：他們對(duì)于文化身份的感官是流動(dòng)的；對(duì)于家的概念等同于微信；他們是新型的世界公民，他們隨處為家。藝術(shù)家劉詩(shī)園生活在北京與哥本哈根、紐約，她認(rèn)為當(dāng)代世界并沒(méi)有一個(gè)統(tǒng)一的文化身份，我們的文化身份都是來(lái)自不同文化的碎片。艾米?利恩（Amy Lien）與恩佐?卡馬喬（Enzo Camacho），一位來(lái)自中國(guó)臺(tái)灣，一位來(lái)自墨西哥，他們的作品非常具有知識(shí)分子氣息，主要探究全球化時(shí)代對(duì)文化與藝術(shù)產(chǎn)生怎樣的影響，兩人的作品觸及到中國(guó)的一些問(wèn)題，關(guān)于全球化、電子商務(wù)、互聯(lián)網(wǎng)帶來(lái)的變化。芭芭拉表示我們生活在全球化的時(shí)代，如果一個(gè)人來(lái)到中國(guó)，了解中國(guó)，以中國(guó)的材料進(jìn)行創(chuàng)作，所有人都可以成為中國(guó)藝術(shù)家。

芭芭拉認(rèn)為中國(guó)藝術(shù)家非常重要，因?yàn)橹袊?guó)處于全球化的最中心，中國(guó)藝術(shù)家可以最充分探討“后護(hù)照、后人類”的文化身份。正如王春辰所言，中國(guó)有很多好的藝術(shù)需要被發(fā)現(xiàn)、被肯定，然而卻在“不作為”當(dāng)中溜走了。芭芭拉以一個(gè)西方學(xué)者的目光對(duì)此給予了充分的肯定。現(xiàn)場(chǎng)觀眾對(duì)此反響熱烈，與主講人一起就繼承傳統(tǒng)與全球化的沖突、“后護(hù)照”的古今中外語(yǔ)境以及流行的所謂“取悅西方”論調(diào)等尖銳問(wèn)題進(jìn)行了探討。對(duì)于當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的定位以及全球化下交流互動(dòng)，換個(gè)角度也許能有更多新的觀察與思考。

文/吳瀾
圖/胡思辰