EN

田黎明:平淡天真真性普照——讀盧沉先生小品畫有感

時間: 2017.4.8

盧先生從本科就開始畫江南鄉(xiāng)村小品人物,先生是江蘇蘇州人,對江南情景從孩提時就貯入在心靈里,一種美感從生活的道路中漸自獲得。在20世紀(jì)70年代先生小品畫仍然保持著江南水鄉(xiāng)的韻味,80年代先生小品畫以人文關(guān)懷的審美體驗經(jīng)歷著時空變遷,歲月磨礪之印跡,90年代至21世紀(jì)初先生小品畫漸自墨凝筆渴,似有醉墨、醉筆之意味,這一時期先生小品畫已進(jìn)入到“敦兮若其樸”的境界。

先生的小品畫是性情的感覺,是學(xué)養(yǎng)與品格的顯現(xiàn),是心性的境界。品味先生的小品平淡中和,筆墨寬厚,先生所創(chuàng)造的人物畫以筋骨、精神清朗敦厚的筆墨風(fēng)格呈現(xiàn)出平淡天真的心體。生活中的先生心清若水,靜氣純真,平常心常駐于普通的事物與普通的人。陶淵明在40多歲有詩“春秋多佳日,登高賦新詩,過門更相呼,有酒斟酌之,農(nóng)物各自歸,閑暇輒相思,相思則披衣,言笑無厭時……”陶公的詩意正是盧老師中年的常態(tài),先生的生活狀態(tài)與陶淵明極相似,熱愛自然,熱愛平凡,向往躬耕。在80年代至90年代的美院校園,小花園內(nèi)學(xué)生們每天清晨都能看到先生練太極拳的身影。學(xué)生們都喜歡走近先生,那時先生與學(xué)生們在一起如同躬耕一般,一個班5~6位學(xué)生,最多也是11位,學(xué)生們在努力地畫著,不懂就問,到提問最多的時候,先生也是細(xì)心地講來,生怕學(xué)生聽不懂。先生給學(xué)生做示范時,一大群學(xué)生,還有旁邊教室的學(xué)生也都來了,大家圍著先生,先生說這么多人看,怕是畫不好了。開始示范時先生講些要領(lǐng)、方法,當(dāng)畫到一半時,先生已全力投入在示范的狀態(tài)里,直至畫完。這時早已過了午飯時間,先生與學(xué)生們?nèi)允怯袉栍写?。那時的美院真像一個大家庭,很多先生們都住在學(xué)院內(nèi),學(xué)生們常??梢愿惺艿较壬鷤兒啒愕纳罘绞脚c人格所在。在美院的操場上,我們常看到盧先生騎自行車去買菜、取牛奶、買饅頭或到食堂排隊買飯菜。那時我作為助教時常向先生匯報教學(xué)情況,有時在先生畫室也經(jīng)常碰到學(xué)生拿著作業(yè)、習(xí)作,先生就像面對熟人一般認(rèn)真熱情地談著,這些平常而模糊的情景極平淡極純真。

中國文化崇尚溫柔敦厚與平淡天真的人文心境,先生為學(xué)為教心純其真,光明透徹。先生說無論讀書或是作畫都要貫穿學(xué)理,并能將感知與做畫、做人、做學(xué)問形成一致,這是先生教書多年形成的心性。中央美院中國畫系80年代中后期設(shè)有小品課,記得盧先生上課時拿著厚厚的教案講要領(lǐng),分析范畫,力主對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)要持有修身正心的體驗。先生談到小品畫練習(xí)先學(xué)習(xí)古人方法,技術(shù)上要一絲不茍,注重自己學(xué)習(xí)中獨(dú)有的感受。先生說不要有壓力,畫壞了再換紙,小品畫可以按自己的隨感、隨遇、隨想來畫,畫身邊的生活,只要自己覺得有情趣,都可入畫。小品畫在要求上也不復(fù)雜,但技術(shù)之表現(xiàn)是從學(xué)習(xí)傳統(tǒng)開始的,取意、構(gòu)圖、造型、筆法、墨法、筆墨等在小尺幅中是可以隨性情而生發(fā)的。小品畫特點(diǎn)是便于探索性,從想法上可以很快的去體會筆墨的感覺,如同練字一般,但要認(rèn)真,切不可因為小而草率,不論是內(nèi)容先行還是筆墨先行都可以在小品畫中嘗試。進(jìn)而盧先生還談到:小品要畫得好,靠修養(yǎng)、生活與情感和筆墨的積累。我記得在課上,盧先生講述小品畫的章法,以南宋小品及金農(nóng)、任伯年、齊白石小品畫等為范本。先生提出在筆墨內(nèi)涵上多體會傳統(tǒng)文化的意味,如列舉宋人梁楷的寫意性筆墨極簡意趣深厚;明代陳老蓮的人物多取意象造型,同時還舉出當(dāng)代畫家崔子范先生的作品和西方現(xiàn)代藝術(shù)經(jīng)典作品,從審美至筆墨結(jié)構(gòu)作細(xì)細(xì)分析。于此先生提出關(guān)注形式注重理性的思維與實踐,要求小品創(chuàng)作練習(xí)多畫生活所見所感。先生思與道,教與學(xué)無一日不在,他強(qiáng)調(diào)注重體驗,更要緊的是讓筆墨接近生活與心性的感受向知與行靠近。先生把理性的思維與實踐的方法貫穿起來要求筆筆有出入,實則筆筆要來自生活,出自意象。

1980年盧先生與周老師,遠(yuǎn)赴吉林遼源礦區(qū)深入生活,忠實的記錄著礦工平凡的工作和生活形象。又,1982年赴內(nèi)蒙古大草原寫生,兩位先生感受著牧馬人和大自然的壯闊。在星移月轉(zhuǎn)的平常日子里,先生從課堂、家庭、社會、自然中都實實在在感知平凡的意義,尋覓普通勞動者的平凡境界。這一時期,兩位先生創(chuàng)作了主題畫《清潔工人的懷念》、《礦工圖》等。盧先生創(chuàng)作了《醉酒圖》、《鳴禽圖》、《古人消夏圖》等小品畫,先生以畫中人為知己,與其共享甘苦之樂。盧先生在中年之后的小品畫表現(xiàn)飲酒內(nèi)容為多,先生中年飲酒,后來身體原因不再飲,但酒之真味使先生常年以畫言酒,酒之意在心性,以心體的自由空間來揮寫,在自由狀態(tài)下的筆墨之覺又有妙不可言的意味。先生與普通人、與自然、與內(nèi)心通過筆墨的直覺創(chuàng)造了適意與解憂的空間,畫面呈現(xiàn)一派歸返于樸的從容境界,進(jìn)而讓我們可以感受著陶公的心境:“山氣日夕佳,飛鳥相與還。此中有真意,欲辨已忘言?!?/P>

先生的小品所呈現(xiàn)的人物形態(tài)神情無不顯現(xiàn)平常心之純凈。賣菜的人,趕大車的人,穿皮襖的人,持鳥籠的老人,溜狗的人,穿布衣的知識人,進(jìn)京的農(nóng)民,上訪的人等等,畫古人有李白、杜甫、蘇軾等也實為今人之寫照。正是這些普通人與高士貯存著儒、道、釋的精神之源,而其內(nèi)涵就在日常里,在人與人、人與事、人與自然、人與社會之中,為此先生的一切筆、一切墨似清泉明鏡映印著一座座平凡的群山。手持蒲扇的東坡先生,月下獨(dú)酌的李白,杜甫老馬,米癲拜石,先生與他們會心的交流好似千百年的相識與知己。這種旨趣如陶公詩言:“青松在東園,眾草沒其姿,凝霜殄異類,卓然見高枝?!币环皆煜褚环饺烁?,此以《杜甫老馬》為例,筆墨極簡,清貧之中見孤獨(dú),時而忽有“獨(dú)愴然而涕下”的豪邁。在表現(xiàn)現(xiàn)代的小品中盧先生走進(jìn)了退休市民的生活,一起晨練太極,一起用海綿自制筆在公園練習(xí)書法,先生看老人與鳥的交流,看老人下棋,與旁人一起聊天,先生在自覺的膜拜中感知著樸素的心靈?!蛾柟庀碌内s車人》、《晨林鳥語》、《盧沉日課》、《醉歸圖》、《魯迅》、《天地同輝圖》等,這些人物以不同的意象方式寄托了先生對人生、社會、自然的諸多思考?!遏斞冈煜瘛芬猿嘧又膶Ⅳ斞赶窕癁橐蛔裰囟h利的山石,《東郊小站》造型與筆法若霍去病墓石雕之寫意,畫面透著百般耐品的意趣,又《清音》以構(gòu)成方式,畫面人物造型若金石碑拓,線的書寫含著橫藤臥石之逸趣,又《沽酒圖》中的人物似醉書幻化為二尊醉石,又《東坡先生消夏圖》若遙望南山,煙雨朦朧。讀先生小品之感時而觀有天下之士多豪邁或蒼郁,時而觀有筆墨多滄?;蚝嗊h(yuǎn),時而又有平常心貯,畫平凡人又若風(fēng)清云淡。先生的畫面力求感受為先,追求真切,尋覓心象,回味平常心。先生筆下人物所到之處皆呈現(xiàn)一派祥和氣象,其神情氣韻若明心見性,似有一切物在心性的慈悲中煥發(fā)出光明。以此先生的小品以溫厚的心體生發(fā)著平淡天真的境界和筋骨精神的審美風(fēng)格。

宋人《梅花喜神譜》以一枝一梅立意而頌,先生人物畫的立意和造型都與現(xiàn)實和審美有關(guān),中國畫的意象可以說是中國人的審美品格之載體,先生小品筆墨透徹出回歸日常生活的常態(tài),找回了平凡中的純凈。如今信息與圖像充滿了人們的生活空間,筆墨的超世感如何面對現(xiàn)實的變化,在復(fù)雜矛盾的交織中沉淀出時代的審美之覺,才能感發(fā)出筆墨的當(dāng)下。品咂先生小品人物,我們看到一位智慧的長者默默在藝術(shù)的天地間耕耘著,從精微之具象走向廣大之意象。先生小品畫以現(xiàn)實生活為主題,畫面融入了現(xiàn)代主義及后現(xiàn)代繪畫的元素,又有以不同圖像的組合或構(gòu)成方式來組織畫面。先生以筆墨來探索關(guān)于現(xiàn)實的結(jié)構(gòu),此時的筆墨結(jié)構(gòu)容納著更多的理性思考。尤其在筆墨構(gòu)成中如何讓筆墨回歸氣韻、神逸、心性、境界是先生思考嘗試最多的,先生以內(nèi)觀的方式將筆墨作為儒道之載體,以當(dāng)代人文關(guān)懷的取向來映印心性之真。同時在吸納西學(xué)中探索著筆墨的現(xiàn)代性,先生以自己的創(chuàng)作研究和深入的理論思考提出了“在現(xiàn)代基礎(chǔ)上發(fā)展”的理念,從理論與實踐上使筆墨在傳承的基礎(chǔ)上融入了當(dāng)代的審美語境,提供了新的技術(shù)元素,從學(xué)理、方法上豐富了傳統(tǒng)的筆墨系統(tǒng),深化了中西融合,以中為體的教學(xué)思想。先生的筆墨探索與思考對中國畫的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響,這一深邃的學(xué)術(shù)思想和重要的學(xué)術(shù)成就均來自先生多年創(chuàng)作實踐與中國畫教學(xué)的思考與總結(jié)。先生的小品畫也正是包含這樣的理念,一切的筆墨方式應(yīng)該在時代的發(fā)展空間中書寫民族的偉大精神與平凡勞動者的淳樸心靈。同時這種美德我們在先生的人格、學(xué)品、畫品中漸漸越發(fā)深刻的體會著、感受著。

盧先生小品的筆法會于書法之意,行筆隨形寫意以中鋒行草取之。先生論畫引李苦禪先生一句話:“書到高度就是畫,畫到高度就是寫?!北R先生說:“畫畫到高度就要寫,要用書法的筆觸來寫,要有書寫性、寫意性,這就抓到了我們中國畫的核心了。”先生習(xí)字幾十年,深得魏碑貼學(xué)之法度,先生的書法在結(jié)構(gòu)上意走帖學(xué),行筆意走碑學(xué)。先生作畫以中鋒為主并善用方筆與圓筆的融合,用筆以遒勁之品與心性相接,從審美上寫出了筋骨精神的筆墨風(fēng)格。筋骨精神是先生筆墨的核心,先生的筆墨向內(nèi)而生,帶著性情、帶著歲月、帶著松石般的品質(zhì),超越了現(xiàn)實與技術(shù),獲得了一種有意味的形式,生命的載體呈現(xiàn)了味在咸酸之外的筆墨空間,從意象造型、筆法探討、畫面結(jié)構(gòu)、氣韻氣象均與筋骨精神有關(guān)。高居翰先生在《氣勢撼人》一書中談到“儒家的教條訓(xùn)誡我們,凡真正的德操與人性的真誠,必得似不自知而行的,而且必須顯現(xiàn)在無意識的自發(fā)行為之中。”這既是一種人格的自發(fā)行為,也是中國畫筆墨的自發(fā)行為。盧先生在生活、教學(xué)、作畫中是一個常常忘我的人,先生在教學(xué)上多以理性思維,從各個層面去研究分析、判斷求證。先生是一位思想者,注重理性與感性的交融,尤其對教學(xué)內(nèi)在規(guī)律與筆墨和造型內(nèi)在規(guī)律有著深厚的研究和成果。同時先生又是性情中人,在生活中通過平常事、平常心呈現(xiàn)出一種天真無邪的透明。這種純真的感覺自然而然的也生發(fā)在小品創(chuàng)作中。先生的小品,透著修為的自然精神,不刻意、不做作、不強(qiáng)勢,筆下人物形象清澈明亮。先生在筆墨中品咂著真的含義,畫面浸透著自然而耿直的性情。

2003年,彭興林先生到平西府拜訪盧先生,先生有一段話:“平時我畫些小品,畫喝酒的,畫遛鳥的,比較傳統(tǒng),比較注意筆墨趣味,主要是應(yīng)對客觀要求。我不希望自己定型,不要程式化,但是有一定程式,而這種程式是在不斷變化?,F(xiàn)在有一種情況我認(rèn)為是有一些問題的。比如找到了一種方法,我用點(diǎn),或者我用短線,或者我用什么絕招……就這么畫下去了再也不變。用方法畫畫,不動感情,成了一個公式化套路,閉著眼睛都能畫了,不需要動腦子,不需要感情投入,看十張畫和看一張畫差不多,這個我覺得是不對頭的?!毕壬鷮π∑樊媱?chuàng)作引出了變與不變與感情真與不真,這與如何體會傳統(tǒng)人文精神有關(guān),與什么是創(chuàng)造性有關(guān)。先生談到“應(yīng)對客觀需求,不定型,而程式是在不斷變化之中”,這里雖談小品畫卻是對藝術(shù)規(guī)律和藝術(shù)法則的遵循,不要固守程式,讓習(xí)慣的方法與習(xí)慣的程式從學(xué)理、從情感上用心觀照筆墨,以不斷獲取新的藝術(shù)境界。當(dāng)代學(xué)者孫克強(qiáng)、耿紀(jì)平在《莊子文學(xué)研究》中談道:“在對‘道’的追求中,莊子強(qiáng)調(diào)‘無己’?!蔽闹幸鉃椋骸盁o己”是對知識欲望的消解,“無己”之境即是虛靜之心的產(chǎn)生。放下自我,珍惜來自生活與情感的直覺,以感知把知識化作內(nèi)在的智慧,才能在已有的方法和程式中不斷的超越和完善。所以先生強(qiáng)調(diào)認(rèn)識一筆一墨一方造型應(yīng)該是體道過程的有感而發(fā),達(dá)到“物我合一”放下公式化套路,通過生活領(lǐng)悟到內(nèi)心的觀照,從現(xiàn)實到感覺,從法則到自由,逐步形成以心靈與心性的自覺來組織筆墨結(jié)構(gòu),為造型與筆墨提供可呈現(xiàn)向內(nèi)的藝術(shù)語言。余英時先生曾談到;“知識生活的意義主要并不在占有已知的舊真理,而在于不斷的尋求未知的新真理,有人說知識分子是一個永遠(yuǎn)把答案變成問題的人?!毕壬褪且晃话汛鸢缸兂蓡栴}的人。先生做學(xué)問始終在內(nèi)心發(fā)問,記得先生畫室墻上掛滿了探索試驗的小品,以書法為主體的小品,以構(gòu)成塊面為主體的小品,人物造型從具象到抽象的習(xí)作,從以人為中心到以畫面結(jié)構(gòu)為中心的探索,造型與筆法向著魏碑與二王的相互滲透等。先生探索的進(jìn)程真正體現(xiàn)了先生的人格與學(xué)術(shù)境界的合一。

此刻,我們感知先生所畫人物之品顯現(xiàn)了內(nèi)心的淡泊,通透般的內(nèi)覺與樸拙透徹著一代知識分子的人格自覺和逍遙的精神,仿佛我們受到了“坐忘”的感染進(jìn)入到一種恬淡的境遇。先生小品人物,其造型極簡又意象鮮活,透射出高古、般若的意味,先生的人物造像一個個呈現(xiàn)出安詳平靜又似有憂患之思,他們向內(nèi)而生,他們的淳樸氣象是對現(xiàn)實的超越,而境界直指慈悲情懷。先生小品筆墨之境,越過了時光,越過了物象,進(jìn)而到達(dá)“事事無礙”、“忘懷得失”之真知,其審美內(nèi)蘊(yùn)著平凡與平常心的人生智慧。陶詩有“問君何能爾,心遠(yuǎn)地自偏?!弊x先生小品越覺先生畫意之遠(yuǎn),筆意之遠(yuǎn),畫中歸去來兮的今人和古人似在塵內(nèi)卻又游于桃源,這是先生以人為鏡的心照。蘇軾后赤壁賦有“霜露既降,木葉盡脫,人影在地,仰見明月”,頓時,我感覺先生的畫極遠(yuǎn),先生的人格極遠(yuǎn),先生的性情極真、極淡。

作者為中國藝術(shù)研究院研究生院院長
原載《大匠之門》2013.1