版畫，對今天的中國人來說，似乎是一個比較陌生的事物。那么在別的國家又如何呢？著名西班牙版畫家納蘭霍先生說：在西方的畫家中，專門從事版畫的人越來越少了，有百分之二十嗎？他表示很懷疑。韓國策展人協(xié)會主席樸天男先生說：韓國的老百姓知道版畫的人越來越少，問我是否愿意去韓國的大學(xué)講授版畫。在八十年代末，我剛畢業(yè)留校時，系里的先生組織老師們的版畫去王府飯店售賣。好像總價是二百多元人民幣一張，但顧客嫌貴，還說看不懂。不過當(dāng)時國內(nèi)其它畫種也不好賣，藝術(shù)市場還沒有發(fā)展起來。三十年多過去了，版畫的情況對比一下油畫、國畫、雕塑和其它非架上藝術(shù)，我們會看到什么呢？我們看到所有除了版畫之外的藝術(shù)門類都分享了改革開放的紅利。不僅展覽頻繁，畫價飆升，而且?guī)缀跛腥说哪抗?，都投向了油畫、國畫和其它藝術(shù)門類。更是讓其中的佼佼者如明星般閃耀。只有版畫暗淡無光，被日新月異的潮流越過和遺忘。偶爾有像安迪·沃霍爾和倫勃朗那樣的國際巨星傳出天價信息：倫勃朗的版畫幾十萬歐元一幅，安迪·沃霍爾的版畫幾千萬歐元一件。但是人們的注意力都集中在了名氣和價格上，而忽略了這些巨星們的天價作品都是版畫這樣一個事實(shí)，這和其它畫種的情況完全不一樣。譬如油畫，因為有達(dá)·芬奇、丟勒和倫勃朗，有凡高、畢加索和安迪·沃霍爾，所以整個畫種都沾了光。殊不知，丟勒、倫勃朗、畢加索和安迪沃霍爾都是偉大的版畫家。那么，究竟是什么原因造成了這樣的不公的局面呢？

一、版畫復(fù)數(shù)性的局限之一

版畫可以像印鈔機(jī)一樣印很多張，人們懷疑它不是原作，懷疑它印刷數(shù)量多，想印多少印多少。因此，沒有收藏價值和投資價值。事實(shí)是這樣嗎？當(dāng)然不是。但我們不能等待人們改變成見，而應(yīng)該主動承擔(dān)起教育大眾并提高人們對版畫藝術(shù)認(rèn)識的任務(wù)。簡要地說：有簽名就是承諾，有印數(shù)就是原作。至于收藏價值，它與其它藝術(shù)門類無異，前面幾位大師的“天價”例子就可以證明。

二、版畫不真實(shí)的局限之二

版畫從誕生之日起就不能真實(shí)，不僅不能真實(shí)而且還與真實(shí)為“敵”：提煉或破壞真實(shí)以滿足主觀的形式需要。由于它的本質(zhì)是復(fù)制，手段是印刷，在照相感光技術(shù)和現(xiàn)代印刷科技還未出現(xiàn)之前，人們尚能接受它的不“真實(shí)”和復(fù)數(shù)性，而且還能夠讀懂其中的特殊韻味，即版味與形式意趣。然而，對大眾來說，版畫的高冷和不真實(shí)是一種與生俱來的硬傷。他們更喜歡畫的像照片一樣真實(shí)的油畫和像實(shí)物一樣的照片，可令人費(fèi)解和有趣的是：凡高和畢加索都很不真實(shí)啊，可是他們卻很喜歡。這是個值得討論的問題。

三、版畫的良性發(fā)展與社會成見的局限之三

由于公眾對版畫的誤解和陌生由來已久，造成了公眾對版畫的成見和冷漠。以至于包括一些批評家在內(nèi)的許多人對版畫狀況都不甚了解。有的人還以為版畫還處于十九世紀(jì)的水平，或者文革時期的印象呢。一句話：不當(dāng)代！其實(shí)就中國而言，恐怕只有版畫最具國際性和當(dāng)代性。去年我們組織召開的“國際版畫系主任論壇”已經(jīng)得到驗證。今年的“國際學(xué)院版畫大展”，會讓公眾更全面地了解國際版畫的發(fā)展?fàn)顩r，了解兼?zhèn)鋫鞒行耘c實(shí)驗性的版畫家們的實(shí)力。

四、版畫家在困境中的突圍

是堅持以木、石、銅、孔四個版種為正宗呢？還是可以納入膠版、電腦打印進(jìn)入版畫家族呢？這是問題之一。版畫家“改行”的成功是對版畫教育的否定嗎？那為什么偏偏是版畫家出身的當(dāng)代藝術(shù)家最多呢？如國際著名藝術(shù)家徐冰和方力鈞等等。在歷史上從古到今的大畫家中，最頂級的人都是版畫大師。這就證明：只有跨界的知識結(jié)構(gòu)和實(shí)踐才能打破僵化的模式化思維與工作方法，也只有創(chuàng)造性才能產(chǎn)生藝術(shù)價值，而不能僅僅注重技巧和形式。

五、版畫的教育與宣傳

版畫環(huán)境的貧瘠使版畫市場不能發(fā)育，這造成了版畫的惡性循環(huán)：越邊緣越孤僻，越孤僻就越自閉。市場經(jīng)濟(jì)使國畫家、油畫家尤其是當(dāng)代藝術(shù)家都煉造成了精明的商人型頭腦，唯獨(dú)版畫家仿佛是前朝貴族的遺老遺少。因此，主動進(jìn)行版畫教育與推廣是我們責(zé)無旁貸的使命。如何使用體制、市場和一切有益的資源來改變版畫的處境，是我們思考的重要問題之一。中央美術(shù)學(xué)院發(fā)起成立的“國際學(xué)院版畫聯(lián)盟”最重要的目的就是希望聯(lián)合全世界的版畫人互相交流、互通有無、互相促進(jìn)和一起發(fā)聲，讓版畫重新回到人們的日常生活當(dāng)中去。切實(shí)做到走出專業(yè)圈子的象牙之塔，全心全意地為人民服務(wù)。如是，版畫的復(fù)興當(dāng)指日可待。

六、版畫的出路在于它的獨(dú)特性與分享性

通過教育、推廣與宣傳，給人們補(bǔ)上版畫的學(xué)術(shù)價值和商業(yè)價值這些課。這對于提高公眾的藝術(shù)修養(yǎng)，改變?nèi)藗兊膶徝榔焚|(zhì)是大為有益的。一旦人們了解了版畫的獨(dú)特性價值，它的絕對優(yōu)勢——“分享性”，就會凸顯出來：一幅畫可以讓數(shù)十人或者數(shù)百人分享，人們可以花最少的錢擁有最珍貴的名家的原作。這比那些流水線國畫要好一千倍。這就是“復(fù)數(shù)性”的優(yōu)勢。版畫的簽名和印數(shù)不再是缺點(diǎn)和硬傷，而恰恰是它最有可能成為投資者的獨(dú)特的“印鈔機(jī)”。

基于此，“國際學(xué)院版畫聯(lián)盟”成立和大展暨研討會的目的與意義就此昭示出來。我們的倡議和計劃得到了中央美術(shù)學(xué)院院領(lǐng)導(dǎo)的大力支持，得到了全國八大美院，得到了全球包括中國在內(nèi)的二十五個國家和地區(qū)版畫領(lǐng)袖，和得到了地方美術(shù)館、藝術(shù)公司等同行和友人的大力支持。在此，我代表中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院和版畫系，向領(lǐng)導(dǎo)、同仁和朋友們表示衷心的感謝，祝本屆活動取得圓滿成功。
最后，我將“首屆國際學(xué)院版畫聯(lián)盟”的幾大亮點(diǎn)做一個歸納。希望能夠調(diào)動同行和各界人士參與和觀看的興趣。

七、本次活動七個“最”

1、全球最大。我們邀請到包括中國在內(nèi)的國家和地區(qū)共計25個。包括：墨西哥、以色列、美國、印度、阿根廷、西班牙、斯洛伐克、波蘭、塞爾維亞、日本、韓國、意大利、英國、南非、尼加拉瓜、俄羅斯、埃及、比利時、加拿大、澳大利亞、泰國、中國臺灣、愛爾蘭、保加利亞。

2、人氣最旺。此次參會的國際知名藝術(shù)家和教授有40余位，批評家有8位，最遠(yuǎn)的來自美國，最近的來自韓國，參展作者220余位。

3、作品最多。將有700多件版畫及版畫概念的藝術(shù)作品。特別推薦的重要藝術(shù)家有國際著名藝術(shù)家徐冰，西班牙著名藝術(shù)家納蘭霍，美國藝術(shù)家約瑟夫，中國藝術(shù)家蘇新平、方力鈞、王華祥、馮夢波等。

4、史上最全。幾乎所有版種，包括裝置作品都有展出。參展藝術(shù)家的身份都出身于版畫，但有的早已跨界成為當(dāng)代最活躍的藝術(shù)家。

5、展場最牛。太廟有600多年的歷史，是皇帝祭祖的地方，是天安門旁邊最重要的建筑，曾經(jīng)舉辦過許多國際頂尖的音樂會，如：著名鋼琴王子克萊德曼的音樂會、新世紀(jì)音樂創(chuàng)始人雅尼的演唱會、北京奧運(yùn)演唱會等。此次國際版畫展能夠躋身其中，其意義不言自明。在此要特別感謝范迪安院長和北京市總工會以及太廟方面的有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)所給予我們的歷史性機(jī)會。

6、人心最齊。為了這個展覽，我們特別組建了臨時工作團(tuán)隊，歷時半年多的時間，日以繼夜、馬不停蹄地工作。尤其是到最后的關(guān)鍵時刻，范迪安院長親自召開全院動員協(xié)調(diào)會，使我們的各項工作都得到了各部門同志的熱情支持。另外，最令我感動的是；就在三個月前，我們臨時邀請八大美術(shù)學(xué)院的系主任，召開了一個碰頭會。大家自出差旅費(fèi)，進(jìn)言獻(xiàn)策、異口同心，都紛紛表示對央美的全力支持，使我們倍感溫暖。還有各路同仁和朋友，為我們提供覆蓋全球的各種信息，并且受邀的版畫家和教育家們大都積極響應(yīng)。在此，一并表示由衷的感動和感謝。

7、宣傳最猛。太廟大展的大型廣告將會出現(xiàn)在北京最熱鬧的地鐵站中。對于藝術(shù)展來說，這是一個前所未有的奇跡。在此，我要特別感謝“搜獵人電子商務(wù)有限公司“的遲首飛先生，是他的無私大義和理想情懷，才使得這個奇跡在這樣的時間和地點(diǎn)發(fā)生。還應(yīng)該要感謝許多幫助我們的人，原諒我不再一一枚舉。
向所有的版畫同仁，有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)和所有參與這次活動的朋友們敬禮，祝大家一切順利！

王華祥（中央美術(shù)學(xué)院版畫系主任）