油畫家秦宣夫個(gè)人畫展開幕了。展出的作品，除一小部分解放前的舊作，大部分是近幾年來的旅行寫生。從展品中，可以看出畫家表現(xiàn)生活的素養(yǎng)是多方面的。畫家對(duì)于生活的 熱愛，敏銳的觀察力和對(duì)自己嚴(yán)格的要求，不倦的探索精神，是值得我們學(xué)習(xí)的。

肖像畫貴在傳神，但是傳神必須建立在形似的基礎(chǔ)上；通常要求肖像畫通過形象的酷似，捉到對(duì)象的內(nèi)在性格，達(dá)到真實(shí)和美的諧和。秦宣夫的肖像作品不同程度的體現(xiàn)了這個(gè)  要求。我們從《少先隊(duì)員》的面部的細(xì)膩逼真的描繪 ，聯(lián)想到歐洲｜古典肖像畫那種毫發(fā)畢現(xiàn)的于法。但這幅畫不止于畢肖，我們從他的臉上，看到了新中國少年兒童健康的體質(zhì)和向上的精神面貌。肖像畫還不僅僅是畫誰像誰，我們欣賞肖像畫所關(guān)心的并不是畫的是誰，而是在欣賞它更富有意義的內(nèi)容。從這個(gè)意義說來，展品中的一些肖像畫也給了我們一定的滿 足。解放后，畫家畫了《女工》、《海姑帶娘》、《演員》等作品，畫上洋溢著青春朝氣，歌頌了我  們國家的新人。

展品中的靜物畫雖不多，但可看出老  畫家不滿于舊程式，追求民族風(fēng)格的努力?；B小品《玉蘭》，是二十年前作者 對(duì)油畫民族化的第一幅嘗試。這幅小畫的構(gòu)圖運(yùn)用了我國花鳥畫的折枝特寫法，色調(diào)的單純和結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)，都是吸取國畫的特點(diǎn)。近作《棕花松鼠》，就更 為大膽地運(yùn)用白色背景，作了進(jìn)一步的嘗試。

展品中最多的要算風(fēng)景畫了。由于時(shí)代的不同，從風(fēng)景畫中也能明顯地看出畫家思想  感情的變化。解放后，作者以充沛的感情、多彩的畫筆，歌頌了祖國美麗的山河、農(nóng)村、工廠和城市。看得出來，畫家的繪畫語言是豐富的；他根據(jù)不同對(duì)象、時(shí)間、空間等條件，有時(shí)運(yùn)   用極為單純調(diào)和的顏色細(xì)語低吟，有時(shí)又用熱烈的色彩引吭高歌。在《玉泉觀魚》、《黃龍洞》  等畫幅中，我們看到的是火紅的色影，聽到的是響亮的歌聲?！豆律椒批Q亭》全幅是國畫中慣用的蜻石色調(diào)，《而焦山望長(zhǎng)江》和《湖濱夕照》中，卻用了變化多端的藕紅、柿紅，表現(xiàn)夕陽的  余暉、水天的一色。另一些畫則用了對(duì)比色，桃紅柳綠，相映成趣。這種使用色彩和空間變化多端的描繪手法，加強(qiáng)了畫面的真實(shí)感，近看局部都是色塊的組合，遠(yuǎn)觀則是一幅引人入 勝的風(fēng)景畫了。

王國維在《人間詞話》中曾說：“一切景語，皆情語也?！憋L(fēng)景畫就是要從景里流露感情，因而，一幅畫即使是色彩多么富有變化，如果不能表達(dá)出意境來，也是徒勞的。本來好像不可捉摸的詩意，人們卻在不少幅畫面前發(fā)出“富有詩意”的贊揚(yáng)?！渡虾Ｐ陆ùa頭》，就像一首歌 頌祖國社會(huì)主義建設(shè)的抒情短曲，畫上沒有一點(diǎn)矯揉造作的浮飾，僅僅是樸實(shí)的語言，但結(jié)人們的感染卻是深邃的。這種詩情畫意絕不是信于拈來的。畫家為了畫海上日出，在連云港曾多次天沒亮就起床趕往海濱，等待太陽露面，一再觀察、描繪，直到自己滿意才罷休。不少觀眾喜 歡作品《春雨》和《湖濱夕照》中那寥寥幾筆，說是耐人尋味。

正如畫家自己所說，少數(shù)作品由于旅途匆忙，沒有仔細(xì)觀察、反復(fù)琢磨，構(gòu)思不夠成熟，稍嫌潦草。畫家希望今后能有較長(zhǎng)的時(shí)間深入生活，把山河仔細(xì)看。我相信，以他的熱情， 老當(dāng)益壯的精神和他的藝術(shù)修養(yǎng) ，更多更新更美的作品，將不斷地創(chuàng)作出來 。

(1963 年12月22日，《新華日?qǐng)?bào)》副刊）