主席介紹：

中方主席：美國哈佛大學(xué)建筑與藝術(shù)史系汪悅進(jìn)教授（Eugene Wang）

外方主席：美國明尼蘇達(dá)大學(xué)Rick Asher教授

青年主席：美國哈佛大學(xué)博士黃冰

時(shí)間：9月18日-20日中央美術(shù)學(xué)院，9月20日中央美術(shù)學(xué)院

這個(gè)時(shí)代媒介技術(shù)的革新最好放在宏觀藝術(shù)史的背景下去理解，而藝術(shù)史本身也是一部媒介史。在油畫發(fā)明前，視覺的精確表達(dá)方式、傳播方式或者說保留方式相對(duì)有限，當(dāng)油畫等架上繪畫發(fā)明以后，油畫某種程度上成了最便捷、有效、精美的視覺表達(dá)和遺存方式。今天的人要還原15世紀(jì)至照相術(shù)發(fā)明前的視覺生態(tài)，包括當(dāng)時(shí)的服裝，飲食，舞蹈等生活方式，最直觀的便是通過畫作，比如說油畫、版畫、教堂里的天頂畫、石版畫等當(dāng)時(shí)傳統(tǒng)的靜態(tài)圖像。在那個(gè)時(shí)代繪畫近乎等同于圖像。雕塑也是記錄當(dāng)時(shí)審美的最好方式之一，因?yàn)槭侨S立體，并且能在廣場等大眾能通行的地方展示，傳播力極廣，影響力悠久。古希臘人對(duì)于男性人體的審美仍然是我們今天全球通用的明星標(biāo)準(zhǔn)——六塊腹肌、人魚線、九頭身，這一現(xiàn)象本身就是一部文明史和傳播史……這些能夠留存于世的精美的藝術(shù)表達(dá)方式，也就是我們今天常常說的媒介，滲透到我們當(dāng)今生活的每一個(gè)層面。這是因?yàn)橐曈X是人類最為直觀的感官，也是最重要的感官，是我們和這個(gè)世界聯(lián)系的最主要的途徑，這也是為什么說藝術(shù)史有著如此重要的學(xué)術(shù)地位。研究藝術(shù)史是研究人類最為主要的感知世界的方式。

比起繪畫能留下作品、音樂能留下曲譜，過去的戲曲、歌劇等即興舞臺(tái)表演卻因?yàn)闆]有錄像這種功能，聲樂家和演員無法將他的演出進(jìn)行復(fù)制。也無法在現(xiàn)場表演以外進(jìn)行傳播，更不可能流傳到今天，今天我們只能通過文字記載側(cè)面想象當(dāng)時(shí)的盛況。所以繪畫等當(dāng)時(shí)的視覺媒介曾經(jīng)具有很強(qiáng)的歷史優(yōu)勢。

然而到了今天，傳統(tǒng)美術(shù)媒介已被質(zhì)疑不再是最有效、最動(dòng)人、最震撼的表達(dá)方式了。近而言之，我們看到最近流行的虛擬現(xiàn)實(shí)（Virtual Reality），遠(yuǎn)而言之，我們看到了當(dāng)初攝影技術(shù)對(duì)傳統(tǒng)架上繪畫的沖擊。歌劇、戲曲、芭蕾也可以被錄像、傳播。電影比起傳統(tǒng)藝術(shù)擁有更直觀的表達(dá)和講述故事的能力。而電影研究也始發(fā)于藝術(shù)史家，藝術(shù)史家只有吸收更多媒介的圖像才能完成自己作為一個(gè)藝術(shù)史家的使命。繪畫的重要性和唯一性已經(jīng)被挑戰(zhàn)了。不僅視覺與聽覺等感官被結(jié)合，類似于虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（Augmented Reality）之類的技術(shù)在體驗(yàn)感官方面已經(jīng)遠(yuǎn)超傳統(tǒng)藝術(shù)形式，而本來藝術(shù)作品最主要的目的之一就是為了表達(dá)、感動(dòng)和傳播。虛擬現(xiàn)實(shí)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)解決了很多現(xiàn)實(shí)中的兩難問題。那么用傳統(tǒng)藝術(shù)手段的當(dāng)代藝術(shù)家就受到了新媒介的挑戰(zhàn)和沖擊。于是學(xué)者有理由質(zhì)疑數(shù)字藝術(shù)家（Digital Artist）或者說媒體設(shè)計(jì)師（Media Designer）相較于傳統(tǒng)媒介的藝術(shù)家，才是我們這個(gè)時(shí)代的當(dāng)代藝術(shù)家。這是因?yàn)樾旅襟w處理的是最當(dāng)代的問題，同時(shí)也提出了這個(gè)時(shí)代最需要的變革。

現(xiàn)代人已經(jīng)比較疏于閱讀文字，更偏向于觀看圖像，所以現(xiàn)在是一個(gè)圖像時(shí)代。但是對(duì)于近幾年的我們又有所變化，觀眾連看靜態(tài)圖像都不滿足，人們更愛看短片、更愛看視頻，也就是說我們更偏愛動(dòng)態(tài)影像。比起看一本書，花五分鐘看完的Ted Talk能獲取更大的信息量。比起翻前翻后還覺得艱深難懂的建筑史、或者敦煌石窟的書籍，看一部有效的紀(jì)錄片所能理解的信息量更大。其實(shí)多媒體時(shí)代是能讓信息更廣泛的傳播。本質(zhì)上我們要相信每個(gè)人的人腦都有處理復(fù)雜信息的能力，以前比拼的是耐心——看誰能把表達(dá)很艱澀的書有耐心地理解和記憶，才能獲得信息，進(jìn)而消化處理信息?，F(xiàn)在，如果信息能夠很方便的傳遞給每個(gè)人，那么更多的人腦將得到更大程度的開發(fā)。媒介時(shí)代，其實(shí)是信息傳播更直觀的一種訴求。哈佛大學(xué)人腦科學(xué)家Margaret Livingstone說過：“其實(shí)圖像本身是信息。在人腦中我們是一個(gè)信息的處理，人腦中并沒有一張圖像。”

我們組的一位發(fā)言人，Oliver Grau，在他的文章中提到：“圖像已經(jīng)成為取代文字的主要交流形式：互聯(lián)網(wǎng)革命中的巨頭，有數(shù)十億上傳量的YouTube或Flickr以及有15億用戶的Facebook，是今天世界上最大的圖像庫?！爆F(xiàn)在最火的科學(xué)領(lǐng)域之一是大數(shù)據(jù)，其實(shí)我們這個(gè)時(shí)代也是視覺上的大數(shù)據(jù)時(shí)代。

正如我組主席汪悅進(jìn)教授所言：媒介究竟主要屬物質(zhì)還是精神范疇，抑或是兩者兼顧？新舊媒體的交叉同時(shí)也促使我們思考究竟是什么驅(qū)動(dòng)視覺文化的變化：是技術(shù)還是認(rèn)知主體？是物本位還是人本位，抑或是兩者皆是？圖像作為媒材藝術(shù)載體如何改變或塑造我們的世界觀？我們?nèi)绾问崂砘蛘{(diào)和藝術(shù)媒介這種既無所不在又難以坐實(shí)的矛盾？媒介的這種雙重屬性在全球化背景下是如何展開的？

我以為：新媒介技術(shù)的誕生是讓知識(shí)本身更加可視化。

板塊與論文：

第一板塊：新媒體與我們的時(shí)代

Oliver Grau, On a Political Iconography ofInformation Societies
Jennifer Purtle, Optical Media inPostglobal Perspective
Anna-Maria Bartsch, The Selfie – Art orExpression of the ‘Stupidity of the Masses’?

第二板塊：媒介與全球化

Caroline A.Jones, Occupying the GlobalVillage
Iain Boyd Whyte, The Gains and Losses ofTranslation
Elian O’Brien, Rooted and Routed: TheWorlding of Contemporary Indigenous Art

第三板塊：媒體和中國的現(xiàn)代性進(jìn)程

唐宏峰  “照相‘點(diǎn)石齋’——《點(diǎn)石齋畫報(bào)》中的再媒介問題”
吳雪杉  “透過媒介：構(gòu)建‘萬里長城’的現(xiàn)代形象”

第四板塊：獨(dú)立藝術(shù)家

Steven Nelson, David Adjaye’s Cosmopolitan Eye
Claire Roberts, Ian Fairweather: Artist at Large
Ayelet Zohar, The Intimate, theControversial and the Public Sphere: Koizumi 
Meiro’sViedo Performances

文/本場青年主席   黃冰