作為一個具有社會意識，并積極參與政治的藝術(shù)家和活動家，勞森伯格不斷擴大自己的實踐范疇，令其超越畫廊墻面和藝術(shù)系統(tǒng)，以促進世界向積極的面向改變。盡管他自1970 年代早期就參與國際性項目，但是到了1982 年，他的這類愿景才更為明確——當(dāng)時，他來到位于中國東部的安徽省，與世界最古老的造紙廠展開合作。于是，他成立了勞森伯格海外文化交流組織（ROCI，1984–1991年），這一組織的基礎(chǔ)即是這樣的信念：藝術(shù)是全球性語言，能夠起到削弱文化和政治隔膜的作用。

ROCI 首次于墨西哥展出，繼而到達智利、委內(nèi)瑞拉、中國、西藏、日本、古巴、前蘇聯(lián)、德國和馬來西亞，并在華盛頓的國家美術(shù)館舉辦了收官展。雖然勞森伯格選擇的這些地區(qū)具有共性——它們都遭受著言論自由被壓抑的危險或面臨著軍事沖突，但他并沒有忽略國與國之間的巨大差異。隨著受到訪不同國家的影響，藝術(shù)家不斷創(chuàng)作和積累新的作品，并于之后的展覽中展出。另外，他??運用當(dāng)?shù)氐牟牧虾蛨D像，與本土社區(qū)合作創(chuàng)作新作品，以回應(yīng)他所處的陌生的文化環(huán)境。這些碰撞影響并驅(qū)動了其別具一格的藝術(shù)之發(fā)展。

這是勞森伯格藝術(shù)生涯中一段極為活躍的時期，在他于美國不斷加工的作品《四分之一英里畫作》中有所體現(xiàn)?！端姆种挥⒗锂嬜鳌吩佻F(xiàn)了他旅行時所拍攝的照片和收集的物品。在第101 聯(lián)至第104 聯(lián)中，我們可以看見勞森伯格用絲網(wǎng)印制了在墨西哥所拍照片中的圖像，它們在肯定的線條和相異的色域間被層層疊加。這些聯(lián)近于白色的背景像是褪色的墻面，印有墨西哥當(dāng)?shù)氐膹V告、墨西哥摔角的招貼畫，以及各種速寫。其中，墨西哥的國徽——銜著一條蛇的老鷹——以及存放于墨西哥城國家考古博物館中的石器尤為醒目。畫面還附有一個鋁制的支架，上面整齊地懸掛著一個個枕頭形狀的物件。這些特制的枕頭套由不同的拾得材料組成，一面來帶自有花紋的織物，一面由墨西哥的面粉袋制成。白色背景上裝點著柔和的金色和銀色，輔以深紅和綠色的陰影——畫面的色調(diào)呼應(yīng)著墨西哥的國旗。

盡管勞森伯格本來就大量地在創(chuàng)作中植入多樣媒介，但ROCI 巡展過程中的經(jīng)歷還是將新的材料引入他的實踐。第105 聯(lián)至第108 聯(lián)呈現(xiàn)了勞森伯格的智利之行。在當(dāng)?shù)?，他開始運用銅這一智利主要的出口物作為“畫布”。一塊膠合板和棱角分明的兩塊銅片左右相連并居于其中，銅板上印有勞森伯格35 毫米照相機攝制的模糊、受浸漬的影像，為《四分之一英里畫作》帶來了不同的肌理和反光感。第106 聯(lián)上，藝術(shù)家用絲網(wǎng)印刷的方式層層疊疊地印制了一組照片，其中包括曾舉辦ROCI 智利展覽的圣地亞哥國家美術(shù)館所收藏的女像柱的圖像。

在這一時期，勞森伯格的攝影再次成為了他的創(chuàng)作中心。他將在ROCI 巡展中拍攝的照片錄入其海量圖像庫，并運用于此后的其他創(chuàng)作中。在第189 聯(lián)和第191聯(lián)上，兩位藏民的背影漂浮于一片現(xiàn)代化都市風(fēng)光之中。勞森伯格用水將這些數(shù)碼、彩色、噴繪的相片轉(zhuǎn)移到硬板紙上。于是，兩位藏民從跳脫出原有語境，融入由勞森伯格拼貼而成的、名字無法辨識的城市之中，身陷充滿雜音卻和諧統(tǒng)一的世界。五年之內(nèi)，勞森伯格走訪了十個國家。緊湊的時間表催促他需要快速適應(yīng)陌生環(huán)境，并在截止期前創(chuàng)作出作品。然而，《四分之一英里畫作》卻是勞森伯格在祖國沒有時間壓力的環(huán)境下創(chuàng)作的，為他提供了反思冒險經(jīng)歷和編織全新發(fā)現(xiàn)的空間，是他日益拓展個人系統(tǒng)的所在。

文/陳怡辰
（文章由尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心提供）