L.S.洛瑞（L.S.LOWRY, 1887-1976）是英國20世紀最重要和知名的現(xiàn)代藝術家之一，但卻不為其他國家的人們所熟知。此次展覽匯聚的近三十幅洛瑞具有代表性的油畫及紙本作品，均由我們精心挑選自英國重要的公共和私人收藏。《L.S.洛瑞：藝術家?人民》是繼2013年英國泰特美術館的大型回顧展之后，洛瑞在英國本土以外美術館的首次個展。這次展覽能夠使來自南京、中國甚至更大范圍的新觀眾有機會欣賞洛瑞的作品并了解它們的價值。所以，我們很榮幸在當下向公眾推出該展覽及相關活動。

50多年來，洛瑞一直在英國北部城市曼徹斯特描繪他身邊的生活與社會。他的作品描繪的都是在家鄉(xiāng)的廠房中、公園里或足球場上工作和娛樂的普通人。時而刻畫工業(yè)社會生活的艱辛，時而充滿風趣與幽默，這些忠于現(xiàn)實的觀察，在今天受到了英國公眾的廣泛喜愛和贊賞。但是“藝術世界”內(nèi)部向來爭議不斷，對洛瑞的接受亦不能避免爭議。問題的關鍵之一是洛瑞藝術的核心價值：藝術和人民休戚相關。“一切等級的和堅固的東西都煙消云散了，一切神圣的東西都被褻瀆了”，馬克思這一社會政治經(jīng)濟學的現(xiàn)代性宣言，在19世紀中后期以來的現(xiàn)代藝術革命中亦不斷被驗證，藝術和人民的關系被不斷強調(diào)。但是，與此同時，人民在藝術中的存在也不斷被漂白?，F(xiàn)代主義之后，當代藝術的重要實踐之一是作為美學實踐的真與善的實踐，道德問題就是美學問題，藝術能否和如何為人民服務成為藝術家的心結。

洛瑞創(chuàng)作的主要語境是英國工業(yè)革命以及社會逐步衰落背景下的現(xiàn)代性社會生活。他對現(xiàn)代性生活的描繪彌漫著沮喪和孤獨的氣氛，但不失尊嚴，甚至幽默。我們可以看到，人民是如何不斷承受著現(xiàn)代性生活的帶來的困境： 環(huán)境破壞帶來的惡果以及人被異化所帶來的人與人、人與社會之間日益增長的隔膜。在此意義上，我們也愿意將洛瑞的藝術稱為一種現(xiàn)代性生活中的“英雄主義”（波德萊爾）。這種英雄主義也尤其強烈地體現(xiàn)在洛瑞本人身上。洛瑞的生活和創(chuàng)作同大眾息息相通。洛瑞堅持做一個屬于人民大眾的藝術家，他向我們展示了一個藝術家如何渡過一種現(xiàn)代性的生活。洛瑞宣稱他創(chuàng)作的都是“自畫像”——對人民的尊重就是對人的尊重。

因為中國當下的歷史進程及其現(xiàn)實，包括社會發(fā)展所帶來的問題、人（與人）棲居的困境等等，洛瑞作品在南京的此次展覽必將引發(fā)我們的共鳴和反思。藝術家是人民的一員、人民如何擁有藝術等此類問題是當下流行的藝術實踐（如參與、介入、公共性等）中的重要命題 ——人民成色在藝術中的反映是一塊試金石。

文/王亞敏（南京藝術學院美術館）