王華祥是一個長于變換視角和工作方位的畫家，這里選擇的僅是他90年代中期創(chuàng)作的一批作品。在這些作品中，他把他在素描上建立的新觀念“將錯就錯”進(jìn)一步延伸：將歷史和現(xiàn)實(shí)看做一個無序的平面，將把不同時期、不同空間的人物做順手牽羊的拼接，隨心所欲的組合。

在外觀上，人物因時空錯置失去了通常的邏輯關(guān)系。但在這種近似荒謬的“錯置”中，卻始終貫穿著一種深層的心理真實(shí)。他要表達(dá)的顯然是一個與性別相關(guān)的人性主題。他以難以掩飾的激情描繪女性，對他們發(fā)出由衷的盛贊，把她們描繪得風(fēng)姿卓越、光彩照人，渾身充滿來生命的張力和性的誘惑。而他筆下的男性卻大多是一些精神萎靡、靈魂鄙瑣、愚鈍怯懦、缺乏自信的猥瑣之徒，可憐巴巴的“性壓抑者”。他們甚至連正視女人的勇氣也沒有，卻滿腦子的男盜女娼。畫家似乎想要表達(dá)的是這樣一個內(nèi)涵：作為個體的男人，并非人們想象的那樣強(qiáng)大。當(dāng)他們與異性同處于一個空間時，他們便顯得局促不安，失去一個男人應(yīng)有的風(fēng)采。在個體化的性別關(guān)系中，女人比男人顯然更有力量；在可愛的女人面前，男人也是“弱者”。但在畫家對“男性自我”所持的批判態(tài)度的背后，女性仍不能擺脫男權(quán)社會所認(rèn)定的角色一一“欲望的對象”。

王華祥說：“面對女性，我就失去了思考的能力。”那就是說，剩下的只有感覺。是感覺阻斷了思維。而面對男性呢？他沒有說，但他畫出了對男人、對女人的不同感覺；男人都是泥捏的，污濁、齷齪；而女人卻是水變的，令人清爽、向往。