EN

康劍飛:“被使用的藝術(shù)”——版畫的當(dāng)代應(yīng)用

時(shí)間: 2013.4.2

題目:“被使用的藝術(shù)”——版畫的當(dāng)代應(yīng)用
主講:康劍飛
時(shí)間:2012年1月7日,14:00-16:00
地點(diǎn):今日美術(shù)館多功能廳

康劍飛:感謝今日美術(shù)館給我們提供的平臺(tái)。今天講座的題目叫做“‘被使用的藝術(shù)’——版畫的當(dāng)代應(yīng)用”。我1993年考入中央美院,1995年進(jìn)入木刻工作室跟從譚權(quán)書,張佩義兩位先生學(xué)習(xí)木刻版畫,然后畢業(yè)留校至今。近幾年我把我的工作重點(diǎn)放在了版畫的當(dāng)代應(yīng)用上面,因?yàn)槲矣X得從本體的角度推動(dòng)(版畫的發(fā)展)有一些困難。今天談的是關(guān)于“版畫”的話題,實(shí)際上還會(huì)連帶一些其它的問題,因?yàn)楸澈笾赶虻氖俏覍?duì)整體藝術(shù)現(xiàn)狀的一些思考。

從上世紀(jì)八九十年代開始,藝術(shù)界開始關(guān)注藝術(shù)的本體語言的諸多特征,到今天也差不多二十幾年了。今天,從作品本身出發(fā),形式語言、材料的運(yùn)用或者是個(gè)人風(fēng)格的強(qiáng)化等等角度來看今天的藝術(shù)家,都已經(jīng)不是問題了,我想這就是語言研究的成果。在這樣的基礎(chǔ)之上,再從本體語言研究出發(fā)反推藝術(shù)的前進(jìn),我們發(fā)現(xiàn),起碼在教學(xué)中,在學(xué)院研究性的藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中,舉步維艱,特別困難。

現(xiàn)在面臨的問題是(需要)找到一些新的工作方法,樹立一些新的認(rèn)識(shí)觀點(diǎn),(這兩點(diǎn))變得非常重要。這種新的認(rèn)識(shí)方法來源于哪兒呢?通過藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐同時(shí)結(jié)合教學(xué)的實(shí)踐,我個(gè)人認(rèn)為新方法新認(rèn)識(shí)的建立需要幾個(gè)條件,首先是對(duì)于藝術(shù)史的了解,其次是對(duì)于當(dāng)下社會(huì)的觀察,最后作為藝術(shù)家必須具備清晰的,具有遞進(jìn)關(guān)系的個(gè)人藝術(shù)實(shí)踐線索。

以下我將結(jié)合我的作品向大家介紹我的一些思考。

圖1《飛翔》

這是我1995年進(jìn)入木刻工作室的一件木刻版畫,那個(gè)階段我完成了大量的木刻習(xí)作,一般我們做木刻當(dāng)然是用木刻刀,但我總嫌木刻刀的刀痕太大,為了更精致我在這幅版畫中嘗試使用銅版的搖刀,滾點(diǎn)刀,其結(jié)果是拓展了木刻刀痕的可能性,帶來的思考是版畫是“痕跡”的藝術(shù),而刀法只是制造痕跡的一種方法。

圖2《網(wǎng)》系列

這是大學(xué)三年級(jí)的作品。這些作品表象上是一個(gè)抽象的平面,但實(shí)際上是對(duì)版畫語言的一個(gè)深入研究?,F(xiàn)在我們看到的作品是由單元性的饾版反復(fù)印刷的結(jié)果。

“版”的使用方向,使用次數(shù)決定了畫面最終的效果,最終的畫面實(shí)際上是對(duì)印刷過程的記錄,就像是一段動(dòng)畫,最后的一幀即是最終的畫面。

圖3《重復(fù)組合》

這是我的畢業(yè)創(chuàng)作《重復(fù)組合》系列,畫幅是兩米乘四米,我用拼貼托裱的方法完成了版畫的“復(fù)數(shù)”。以上的作品我想我要做的是盡可能的了解“什么是版畫”。

圖4《插圖》

這是1999年給一本兒童寓言故事做的一組插圖,中國傳統(tǒng)插圖多以木刻版畫完成,而當(dāng)代社會(huì)復(fù)制技術(shù)高度發(fā)展,版畫作為傳播的工具作用已經(jīng)被大大消弱,用木刻的方式做插圖的目的肯定不是為了特定圖像的傳播,那么信息時(shí)代版畫還有存在的價(jià)值嗎?

圖5《圣宴》

這是我2000年的作品,對(duì)于所謂刀法的運(yùn)用已經(jīng)相當(dāng)?shù)氖炀?,形式感極強(qiáng)。以上的作品是我成為美院教師之前完成的,是一個(gè)學(xué)習(xí)的過程,通過這個(gè)過程我基本上了解了“什么是版畫”以及“版畫可以干什么”。我想這一過程是每一個(gè)版畫藝術(shù)家必須經(jīng)歷的。

接下來要講一下我近幾年的三組作品。在講之前,我想大概有一個(gè)背景上的敘述。在魯迅倡導(dǎo)的新興木刻運(yùn)動(dòng)之前,中國版畫的發(fā)展史,在我看來實(shí)際上就是版畫技術(shù)應(yīng)用的歷史,版畫技術(shù)的進(jìn)步也是印刷復(fù)制技術(shù)的進(jìn)步,這種進(jìn)步的原動(dòng)力是使復(fù)制品能更大程度地接近被復(fù)制物,從而達(dá)到傳播的終極目的。新興版畫運(yùn)動(dòng)開始的創(chuàng)作型木刻抵消了版畫的復(fù)制性,(復(fù)制)仍是目的之一,相對(duì)傳統(tǒng),變化的是,版畫從技術(shù)工具向思想工具轉(zhuǎn)化,我認(rèn)為這是核心的變化。表象來看,仿佛版畫從工具性解脫出來,變成一種獨(dú)立的藝術(shù)形式了。正是這一表象引導(dǎo)了版畫之后的發(fā)展,比如文革版畫、工業(yè)題材版畫,以及八九十年代興起的版畫本體研究。

無論歷史的序列如何發(fā)展,從結(jié)果來看版畫無論從語言、技術(shù)、觀念都有了長足的進(jìn)步。今天文化藝術(shù)乃至版畫都處在一個(gè)從本體語言研究階段向下一個(gè)階段過渡的時(shí)期,那新的歷史序列將從那個(gè)方向開始呢?或者說從怎樣的角度出發(fā)推進(jìn)文化藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展,是我們必須面對(duì)的問題。這樣的問題也可以看作是我版畫研究的原動(dòng)力。

版畫包括三個(gè)大致的方面:技術(shù)、語言、概念,這也是所有藝術(shù)形式都必須具備的三個(gè)特征。技術(shù)的發(fā)展推動(dòng)了語言的豐富,又導(dǎo)致了概念的更新,所以技術(shù)是發(fā)展的前提,但技術(shù)發(fā)展的原動(dòng)力卻是“應(yīng)用”。所以這里存在一個(gè)邏輯關(guān)系:為特定目的而應(yīng)用特定的工具技術(shù),而特定的工具技術(shù)又導(dǎo)致了特定的工作方法,對(duì)于語言的分析可以總結(jié)出特定的概念,而概念的不斷清晰又會(huì)影響目的形成,目的的改變則直接導(dǎo)致工具技術(shù)的改造,由此完成一個(gè)循環(huán)。

實(shí)際上我要說的是,技術(shù)、語言、概念這三者之間形成了一個(gè)邏輯關(guān)系,在這組關(guān)系當(dāng)中,你從哪個(gè)環(huán)節(jié)入手,都有可能推動(dòng)藝術(shù)本體的發(fā)展。我從寫實(shí)木刻、復(fù)制性木刻、觀念性版畫到今天所做的一系列作品,把所有跟版畫有關(guān)、跟木刻有關(guān)的過程,幾乎全走了一遍,結(jié)合對(duì)版畫的認(rèn)識(shí),以及社會(huì)的現(xiàn)實(shí)狀況,我認(rèn)為推動(dòng)版畫前行的切入點(diǎn)是“版畫的當(dāng)代應(yīng)用”。

圖6搟面杖

這個(gè)作品,叫《何處不宜家》。我選擇了宜家生產(chǎn)的一系列原木產(chǎn)品來創(chuàng)作。
這是一個(gè)搟面杖,用木刻的方式去刻上一些具體的圖案,這些東西沒有什么太明確的所指,我每天就會(huì)像寫日記一樣,拿起一個(gè)滾子,去畫我今天想畫的一些東西,是這么一個(gè)過程。

圖7椅子

這是另外一個(gè)椅子,也是宜家的。

當(dāng)完成一件作品的時(shí)候,我會(huì)通過總結(jié)或者分析,加深對(duì)這個(gè)作品本身的認(rèn)識(shí),未來可能會(huì)有一個(gè)連續(xù)性的思考。我把這組作品歸納為是一種版畫語言的應(yīng)用。為什么這么說?

這個(gè)作品做完了以后,發(fā)現(xiàn)特別有意思的一點(diǎn)。傳統(tǒng)木刻的目的首先是為了復(fù)數(shù),是為了便于印刷,能夠印出來若干張。這一組作品恰恰走向了相反(的一面),因?yàn)槲疫x擇的宜家產(chǎn)品本身是復(fù)數(shù)的,恰恰用了木刻的方式反而變得特殊了,我覺得這是有意思的一個(gè)方面。這組作品中木刻的使用不是為了復(fù)數(shù),木刻在這里實(shí)際成為了一種裝飾手段,由此木刻的獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值被凸現(xiàn)出來。在這里,我使用木刻的目的發(fā)生了改變,而這一改變有可能發(fā)展出版畫的新的路徑。

圖8《鳥人》

下一組作品是《觀看黑鳥的方式》。從2004到2007年,我主要的工作是以繪畫為主,期間差不多兩三天刻一張小木刻,一是作為小稿,或者是一個(gè)日記體,那么多年做木刻做習(xí)慣了,每天都要刻一些,做了一組關(guān)于“鳥人”的系列(作品)。

這組作品實(shí)際上有一些漫畫的性質(zhì),也正是因?yàn)槟且唤M(“鳥人”)作品,2007年我做完油畫展覽以后,想回來再把版畫整理整理,深入往下再走一步。開始我想能不能利用中國傳統(tǒng)的饾版方式。這些形象的來源跟2006年做的“鳥人”系列版畫是有關(guān)系的,但是我用版把它整個(gè)都摳出來,摳成一個(gè)個(gè)單獨(dú)的版,大概做了一百多塊。

圖9黑鳥的饾版

饾版是中國最傳統(tǒng)的水印版畫的制版方式,我不知道你們了不了解版畫的歷史,中國過去復(fù)制清明上河圖等很多都是采取饾版。饾版是為了節(jié)省原材料,把形象摳下來,在畫面當(dāng)中去擺這個(gè)版,找到應(yīng)該存在的位置。

圖10黑鳥的版畫

我為什么把版做成一塊一塊饾版呢?對(duì)一個(gè)做版畫的人來說,我認(rèn)為最枯燥的就是印刷,因?yàn)槭且粋€(gè)完全的技術(shù)性的再現(xiàn)過程。我想能不能把印刷過程變得有趣,變得有意思,通過版的組合,我發(fā)現(xiàn)變換一種思維方式,在這一組(作品印制)過程中,印刷變成了一種敘事的過程,我象講故事一樣羅列這些版。這種敘事過程在印刷中特別有意思,印畫的過程不再是一個(gè)工作程序。是在講一個(gè)人和另外一個(gè)人、一個(gè)人和一塊石頭、幾個(gè)人和一棵樹可能在發(fā)生著什么。在這里,版畫既定的技術(shù)程序引導(dǎo)出了藝術(shù)創(chuàng)作的方法。

圖11《觀看黑鳥的方式》裝置

偶然趴在地上拍一些照片的時(shí)候我有了一個(gè)靈感,為什么不把原版通過這種組合方式實(shí)現(xiàn)成一個(gè)空間的作品呢?所以后來在深圳華美術(shù)館做了一個(gè)作品展覽,就把這些原版都使用了。當(dāng)時(shí)擺的時(shí)候,我沒有什么草圖,只有一個(gè)大概的構(gòu)想,把沙土和樹都弄好了以后,我覺得特別像一個(gè)講故事的過程,有一個(gè)大的場(chǎng)景,就像我們這個(gè)社會(huì),但是每一個(gè)局部,好像誰和誰都有一個(gè)假敘事的關(guān)系,好像都存在一個(gè)小的故事,我覺得比較有意思。也可以看作是“印刷式敘事”方法的空間應(yīng)用。

圖12貼紙

通過這個(gè)裝置,我發(fā)現(xiàn)偶然的組合或者是敘事關(guān)系又引申出來一個(gè)有意思(的想法),能不能把小的版做成一種產(chǎn)品?因?yàn)槲业男『⒈容^小,當(dāng)時(shí)可能兩三歲,他玩小孩玩的有黏性的貼紙,那個(gè)啟發(fā)了我,因?yàn)檫@些形象比較有意思,我等于又開發(fā)、衍生了一個(gè)產(chǎn)品,做成了貼紙游戲的貼紙。

圖13ipad截圖

中間還有一個(gè)過程,正好我們有一個(gè)“圖像空間應(yīng)用”的課程,和做IPAD程序的公司合作,我又(用這個(gè)作品)做成了一款I(lǐng)PAD搖卦的游戲。整個(gè)這一組東西有幾個(gè)階段,你會(huì)發(fā)現(xiàn)是一環(huán)套一環(huán),或者是前一組作品啟發(fā)、引導(dǎo)下一個(gè)作品的開始。到這個(gè)程度的時(shí)候,我認(rèn)為已經(jīng)形成了一個(gè)整體的循環(huán)。

循環(huán)的時(shí)候(我考慮)要把循環(huán)方式怎么跟社會(huì)更好地形成交流,怎么去應(yīng)用。正好有一個(gè)機(jī)會(huì),觀瀾國際版畫雙年展的外圍展邀請(qǐng)了幾個(gè)藝術(shù)家做一個(gè)跟當(dāng)?shù)赜嘘P(guān)的作品,我作為其中一個(gè)(藝術(shù)家),在當(dāng)?shù)刈隽艘粋€(gè)互動(dòng)活動(dòng)。我們找了一個(gè)玩具廠,請(qǐng)了三百個(gè)左右的工人,給他們做了一個(gè)表格,內(nèi)容有姓名、來深圳的時(shí)間、對(duì)深圳的印象、你認(rèn)為藝術(shù)是什么、你最想做成的一件事是什么,通過貼紙講述一段自己的故事。最后,我收集了兩百多件(作品)。

圖14現(xiàn)場(chǎng) 圖15調(diào)查表 圖16 觀瀾展覽現(xiàn)場(chǎng)

這個(gè)作品完成,我跟工廠的工人,包括他們的負(fù)責(zé)人聊,說你們覺得有什么收獲?他們從來沒有做過類似的活動(dòng),覺得給工人一個(gè)情緒上的出口,有的人寫的非常感人。對(duì)我來說則是,他們用圖的方式,組織一個(gè)畫面的方式是我完全想不到的,沒受過訓(xùn)練,但是不能有高低之分;還有一個(gè)最大的收獲,我做了這么多年的作品,真的用作品能跟其他人形成心靈上的交流,我覺得這是頭一次。觀瀾國際版畫雙年展期間,我在里面選了大概80多個(gè)人的作品,都裝上框正式參加了展覽,他們的作品也有簽名。

整個(gè)作品的完成包括了幾個(gè)階段:鳥人版畫——饾版——印刷敘事——實(shí)景裝置——貼紙——IPAD游戲——互動(dòng)行為。如果說以藝術(shù)的方式介入社會(huì)生活是作品最終的結(jié)果,那么我們會(huì)發(fā)現(xiàn)版畫的語言特征(木刻的硬邊性,饾版的組合性,版畫復(fù)數(shù)的傳播性)決定了一個(gè)環(huán)節(jié)向另一個(gè)環(huán)節(jié)的轉(zhuǎn)化。我想使用版畫的思維幫助我完成了這樣一種轉(zhuǎn)化。

結(jié)合“版畫的應(yīng)用”我們會(huì)發(fā)現(xiàn)整個(gè)作品也始終強(qiáng)調(diào)了“使用版畫”的概念,譬如:饾版的使用,原版的再利用,印刷程序的新使用,版畫“傳播”“交流”概念的使用,現(xiàn)代印刷的使用,版畫私密性觀看方式的使用。由此可見從“使用”“轉(zhuǎn)化”的角度出發(fā),版畫的發(fā)展可能極大。

圖17《作為媒體的藝術(shù)》

第三個(gè)作品是2010年開始到現(xiàn)在(創(chuàng)作)的一個(gè)新作品,叫《作為媒體的藝術(shù)》。(從之前的作品)發(fā)展到現(xiàn)在,實(shí)際上有一個(gè)遞進(jìn)的關(guān)系,不知道大家能不能看到。這一組作品和《觀看黑鳥的方式》,內(nèi)在有一個(gè)邏輯關(guān)系,《作為媒體的藝術(shù)》,我想要做的是還原版畫基本傳播的功能。我首先消弱了傳統(tǒng)木刻版畫最為精彩的部分:刀痕以及由刀痕組織而產(chǎn)生的黑白關(guān)系。我只留下了黑白木刻最基本的成像方式:黑點(diǎn)的疏密。我們知道今天數(shù)字技術(shù)成像的最基本原理就是疏密(像素化),而圖像的像素化的目的是讓我們更快捷的獲取圖像,從而使圖像得以快速傳播,隨之而來的是人觀看圖像方式的改變?!盀g覽”是今天人們對(duì)于圖像的基本觀看方式,那么傳統(tǒng)中圖像能給觀看者帶來的種種可能也完全被消弱了,因圖而發(fā)生的種種聯(lián)想還是人的內(nèi)在需求嗎?我用最笨的木刻的方式,一點(diǎn)點(diǎn)一刀刀的再現(xiàn)一個(gè)可以輕易瞬間得到的圖像有意義嗎?這是我在過程中始終回避不了,也始終追問的問題。

我象一個(gè)旁觀者一樣看著我的作品被呈現(xiàn),在今天我想藝術(shù)不僅僅是以藝術(shù)品的方式介入社會(huì),而是以一種“藝術(shù)化”的方式介入,藝術(shù)在今天可以是一種生活方式,可以是思考方式,也可以是解決具體問題的方式。如果藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系是這樣的話,藝術(shù)家應(yīng)該給當(dāng)代社會(huì)提供什么呢?我認(rèn)為“創(chuàng)造藝術(shù)的方法”比“作品”更重要,將藝術(shù)還給生活,這是我要做的?!八囆g(shù)家是人人”比“人人都是藝術(shù)家”更接近基本事實(shí)。我要呈現(xiàn)的是“方法”而并非是“作品實(shí)物”本身,或者說“作品實(shí)物”所要體現(xiàn)的不再是“作品實(shí)物”本身,也不再是“作品實(shí)物”所引申出的意義,而是“作品實(shí)物”產(chǎn)生的方法。

觀眾1:版畫的敘事性與形式該如何結(jié)合?

康劍飛:實(shí)際上還是內(nèi)容與形式關(guān)系的老問題,就問題本身來說無非是內(nèi)容決定形式,形式即內(nèi)容等等結(jié)論。但是這種二元論本身可能就有問題。內(nèi)容與形式都是藝術(shù)品實(shí)物的視覺呈現(xiàn),是我們可以看到的部分。但從作品分析的角度來看,一件版畫除了視覺化的部分外還包括了作品的社會(huì)背景,上下文,以及創(chuàng)作者的個(gè)人背景等等我們看不到的部分,可見的和作品背后的構(gòu)成了作品的“整體性”。作品的“整體性”包含了很多元素,內(nèi)容或者形式只是多元中的一元,所以思考二者的關(guān)系就一定要連帶其它因素。

具體來說,譬如社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義,從二元論的角度出發(fā),現(xiàn)實(shí)主義就是作品的內(nèi)容反映了社會(huì)現(xiàn)實(shí),藝術(shù)形式要為內(nèi)容服務(wù)。從作品整體性的角度出發(fā),藝術(shù)家從社會(huì)現(xiàn)實(shí)中總結(jié)出一套藝術(shù)工作方法來進(jìn)行創(chuàng)作,即使內(nèi)容是非現(xiàn)實(shí)的,從整體性來看,我認(rèn)為仍然屬于現(xiàn)實(shí)主義的范疇。(當(dāng)然這里的社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義不是藝術(shù)史中對(duì)于某類藝術(shù)的標(biāo)簽式稱謂)

觀眾2:剛才放圖片的時(shí)候,那兩位阿姨特別喜歡的那張作品,圖像性非常強(qiáng),對(duì)我們來說可能沒什么。把版畫往特別學(xué)術(shù)的方面推進(jìn),是學(xué)院的一個(gè)功能,那我們?cè)趺凑{(diào)和版畫自身的發(fā)展和大眾之間的互動(dòng)?版畫創(chuàng)作過程中,是靠什么往下延伸和發(fā)展?您做的最新作品采用商業(yè)廣告,如果在明清或民國,沒有這么發(fā)達(dá)的印刷術(shù),可能就是純手工的一些版畫作為廣告。你選擇這個(gè)本身就是廣告的東西作為您的素材,是怎么考慮的?

康劍飛:首先我想談?wù)剬W(xué)院版畫,學(xué)院版畫不是學(xué)院人做的版畫就是“學(xué)院版畫”。我理解的學(xué)院版畫的根本是研究性,研究的目的是對(duì)真理的不斷追問。“學(xué)院性”大部分時(shí)候是與社會(huì)有距離的,不會(huì)即時(shí)生效,但往往會(huì)指明方向。但學(xué)院性的藝術(shù)家是無論如何也脫離不了社會(huì)的,所以社會(huì)的現(xiàn)狀又會(huì)影響這些藝術(shù)家。所以學(xué)院藝術(shù)也會(huì)或多或少的體現(xiàn)社會(huì)性。版畫的發(fā)展歷史也告訴我們,版畫的發(fā)展始終與社會(huì)大眾處在一種互動(dòng)關(guān)系之中。傳統(tǒng)的復(fù)制木刻的發(fā)展離不開社會(huì)對(duì)于文化傳播的需要,抗戰(zhàn)時(shí)期版畫的直接,快捷,以及木刻粗獷強(qiáng)烈的視覺效果也符合戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期對(duì)于凝聚民族精神的需要,85新潮之后的版畫本體語言研究又是體現(xiàn)了社會(huì)對(duì)于個(gè)體思考的尊重。由此我們可以看到,版畫具備完整的結(jié)構(gòu),并可以發(fā)展,同時(shí)不同的歷史階段社會(huì)會(huì)根據(jù)本身的實(shí)際情況來選擇版畫中對(duì)現(xiàn)實(shí)有幫助的哪個(gè)部分。所以“版畫與社會(huì)的關(guān)系”不僅僅是我們今天需要面對(duì)的現(xiàn)實(shí),更是藝術(shù)家面對(duì)的課題?!蹲鳛槊襟w的藝術(shù)》就是我對(duì)于這一課題的思考。

觀眾3:剛才講座您提到一點(diǎn),就是讓學(xué)生盡可能快地走過一個(gè)過程到您這個(gè)階段。作為您的學(xué)生對(duì)于技術(shù)是不是也可以忽略?

康劍飛:平行地去看中國畫、油畫、版畫和雕塑,再看今天的數(shù)碼、影像,會(huì)發(fā)現(xiàn)有一個(gè)特點(diǎn),就是從技術(shù)語言的角度,中國畫、油畫、雕塑都相對(duì)來說更難,數(shù)碼,影像等新手段相對(duì)更容易,而版畫是一個(gè)中間的東西。(藝術(shù))本身的形式,我覺得是對(duì)科技遞進(jìn)關(guān)系(的投射),人對(duì)于圖像的欲望遞進(jìn),科技感越高的東西,相對(duì)越便捷。我們學(xué)習(xí)版畫處在一個(gè)中間的環(huán)節(jié)。很多人學(xué)習(xí)都有這個(gè)感覺,上手很快,包括其他學(xué)院的來學(xué)一個(gè)月、兩個(gè)月也能迅速掌握。

從縱向來說,所有人都擺脫不了對(duì)技術(shù)的掌握之后逐漸形成個(gè)人語言(這一過程),語言做到一定程度,形成版畫的概念,之后所有人就不一樣了。

版畫處在傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間的位置,忽左或忽右,完全看藝術(shù)家怎么選擇。

我覺得學(xué)習(xí)就像一個(gè)樹的生長,在分杈之前的經(jīng)歷是我們都必須要經(jīng)歷的,之后的東西就很難把握了。相對(duì)技術(shù) 觀念一定是后來的,技術(shù)的掌握就是法,無法哪來的念,一學(xué)習(xí)就從觀念入手,這是不可能的,這是我一貫理解的東西。