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鄧平祥:為花憂風雨——徐冬青現(xiàn)代工筆花鳥畫解讀

文:鄧平祥    圖:鄧平祥    時間: 2010.12.1

花是自然界的精靈和造化的尤物。

人對世間美好的事物往往喜歡用花來對應(yīng)和比附。例如“花好月圓”、“因花想美人”等。

從詞義上說,榮華之華作花,別造化字??梢娀ǖ淖至x也是極好的,古時華同花。

從植物上說,植物雌雄同體,花是被子植物的生殖器官,可見花是被子植物的精氣神之所在,焉有不美之理。

所以,花歷來為詩和畫永恒的主題。古往今來,以花為題材,或以花寓人寓意的作品不勝枚舉,時人和后人讀花詩、看花畫不但受到美的感官享受,更重要的是能移情為對生命和美好事物的追求和珍愛——這可能是由古到今在藝術(shù)中以花為主題的作品長盛不衰的內(nèi)在原因吧。

歐游之后回到北京,看到徐冬青的以花為主題的一批作品,使我在文化感受和審美感受上同時受到觸動。在文化者,是剛從歐洲的審美情境中出來,即被她的作品帶到了東方審美文化的情境之中——這種感覺很是特別,很是異樣,它似乎深化了我們審美感知;在審美者,是對具體作品而言,徐冬青的作品我是熟悉的,也曾為她寫過一篇小文。面對這一批新作心里不禁發(fā)出由衷贊許——女畫家真是鐘情如花的,同時在藝術(shù)上她也是有靈性的,這些作品竟能在短短的數(shù)十天內(nèi)與其前期作品相比別有異趣,別樣風采。概略地說,她的新作在保持前期作品的感性品質(zhì)和藝術(shù)整體性氣韻、結(jié)構(gòu)性美感也明顯地呈現(xiàn)出來。 我不想以士別三日當刮目相看來說我的感覺。我更愿意說的話是:我為畫家成功地自我超越而由衷的高興。

在徐冬青的作品中,雋永的語言,表達出她對花的一種愛和理解——它是女性藝術(shù)家特有的,清純而細膩的情蘊,在作品中畫家主要的意趣在于表達的欲望,這表達有二個層次:一是花,二是自我。其可貴之處在于她沒有矯情,在一個矯情和矯旨恣肆的時代,真純的表達真是難得,尤其是對于花。在這個物欲膨脹,人欲橫流的時代,花和人也一起被異化了,少有能真正意義上地去愛花、惜花、護花、賞花,更不要說感悟花所能提示的行上意義了。想到林黛玉的一曲《葬花詞》曾經(jīng)使多少人淚下,而今天的人們對杜工部的“感時花濺淚”的詩名大多是讀不懂或沒有感覺的,因為他們對花除了狹隘的感官享受,就是被異化了的功能使用。

而徐冬青的作品,在表達花的主題時,即有對世俗的反駁,這反駁既是形式的,又是內(nèi)容的。

在人之中女人愛花甚于男人,在藝術(shù)家中女人畫花亦甚于男人,這似乎是藝術(shù)史上的一個事實。因此女人畫花,在本質(zhì)上是自我表現(xiàn),是自憐、自愛和自珍。徐冬青畫花從表達的精神和情感因素來說,也屬此列。但是,她的作品中在主題涵義上卻是區(qū)別于傳統(tǒng)中國畫的。在中國畫的梅蘭竹菊四大題材中,花四分有其三,可見分量之重。由于文化傳統(tǒng)的原因,中國傳統(tǒng)藝術(shù)的花卉作品,在主題上是人格化了的,即總是以花表征人的某種精神品質(zhì)來作為藝術(shù)的主要價值尺度,如梅的堅貞、菊的高潔、蘭的清雅等,但是卻忽略了花的自然品質(zhì),以及在人賞花時的豐富官能感覺和精神感覺,這樣在傳統(tǒng)中國藝術(shù)的審美活動中花的感性特質(zhì)就被抽離了,這說到底是將花工具化和功利化了。在這種審美結(jié)構(gòu)中,花的本體性——自然屬性,亦即花的第一特質(zhì)就被降格為第二性了。由此我們可以看出中國傳統(tǒng)藝術(shù)是以人格為本位的藝術(shù)。

而在徐冬青的工筆花鳥作品中我們可以分明地看出她與傳統(tǒng)藝術(shù)的區(qū)別,即——以自然為尺度和人性為尺度。在她的作品中,花的自然屬性,自然的美是第一性的;其次她的作品是以人性維持的,她所表達的人性中真實屬性:女性的品質(zhì)、女性的愛、愛和愛情、真純的性愛等,它還提示美的珍貴、美的時序,從而使人從花的美聯(lián)想到花開、花落,甚至風寒對花的摧殘,進而消亡和非自然毀滅的悲劇情懷——為花而憂風雨。

徐冬青是由油畫而轉(zhuǎn)入工筆畫的。油畫的背景使她具備了用寫生的方法來認識和感受事物的能力。寫生的方法對于藝術(shù)不僅僅是一種技術(shù)手法,從本質(zhì)上說它是一種感性的方法,感性之所以是藝術(shù)的方法是因為“藝術(shù)是在感性中表現(xiàn)真理”(費爾巴哈語)。因此寫生就同時是一種表達的觀念和表達的優(yōu)勢,它給處于文化精神危機的感性危機的工筆畫藝術(shù)引來了活水源頭。

寫生的方法和感性的方法使徐冬青的造型觀念和色彩觀念有了根本的變化。使她的工筆畫技法由概念和程式轉(zhuǎn)換為以感覺為基礎(chǔ)的表達方式,于是她的色彩不再是概念的,而是感覺的,線條不再是程式的而是寫生的。當然,在這個過程中要建立新的程式,即一種在感性和寫生方法基礎(chǔ)上的具有個性特征的程式化。

工筆畫是線造型的藝術(shù),由于具備了空間功能,線的空間透視,這是工筆畫藝術(shù)在線造型上的結(jié)構(gòu)性變革,由此,徐冬青的工筆畫就具有了現(xiàn)代的意味。

當然,這僅僅是開始,畫家正值華年,我期望她能將自己的感覺和天性內(nèi)在化、形式化,并據(jù)此建立自己的藝術(shù)平臺和個人的程式。