外出寫生是63歲的畫家樂震文每年最高興、最重要的活動(dòng)。遠(yuǎn)離城市的藩籬與塵囂，走進(jìn)自然，踏入深山，樂震文由衷地流露出喜悅之情。

古樹、清泉、山小徑、古石……一草一木、一山一水，都會(huì)讓他興奮不已，他曾言：“我雙手捧起大山，將它打碎成千萬個(gè)碎片，濺起的砂石就是我追求自然的永恒?！?/p>

已過花甲之年的樂震文行走于山林，依然健步如飛，神采奕奕。2018年，當(dāng)他再次來到北方紅石峽時(shí)，突遇暴雨，山間起霧，峭拔宏偉的紅石峽籠罩在一片煙雨之中，眺望遠(yuǎn)山，山形隨煙云而變，變幻多姿。樂震文面對(duì)此情此景，驚呆了！他不知道面對(duì)的懸崖多深多遠(yuǎn)。

“我就像米芾拜石那樣面對(duì)奇景，靜靜地看了幾小時(shí)。”他用宇宙形容看到的景色，“在煙云變化中，一處小景也能變成無窮的宇宙，帶給人神秘、震撼感?！弊匀唤绲墓砀窆?，讓樂震文興致盎然，很快就在六尺整張的宣紙上完成寫生作品《太行深處》，畫作深得北方崇山峻嶺的氣息、靈魂。

2019年9月初，《太行深處》與50件樂震文近幾年的新作，亮相蘇州美術(shù)館舉辦的展覽“尋覓江南”。樂震文的新作，打通了江南和北方的界限，成就別具面貌的“樂氏山水”。

「江南」是他永遠(yuǎn)無法繞開的文化情節(jié)。在近幾年的創(chuàng)作中，樂震文又回到江南，從蘇州園林中提取諸多創(chuàng)作元素和靈感，以個(gè)人多年的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷，發(fā)掘個(gè)人內(nèi)心對(duì)「江南」的理解，對(duì)文化的理解。

兩年前的2017年，60歲的樂震文將其創(chuàng)作于上世紀(jì)90年代延續(xù)至 2017年的60幅代表作捐贈(zèng)予上海劉海粟美術(shù)館，這些作品清晰地勾勒出樂震文不同時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作面貌。借此捐贈(zèng)，“煙云物外——樂震文藝術(shù)展”盛大舉行，樂震文將其視為最重要、最有意義的個(gè)人畫展，也是對(duì)自己30多年創(chuàng)作的一次總結(jié)。

樂震文將60歲之前的創(chuàng)作清零，希望將更多的時(shí)間留給畫畫。“60歲后要畫一些屬于自己的畫，必須向前走，尋找不同的表現(xiàn)方式，向另一個(gè)門走一走，發(fā)現(xiàn)另一個(gè)自己?！?/p>

走過高峰，孕育“江南山水”

樂震文從小喜歡畫畫，從未放棄追逐藝術(shù)的夢(mèng)想。即便在計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代，他也執(zhí)著于這份所愛。

改革開放之前，樂震文曾做過的工作之一是臨摹用于出口的古書畫，他分到的是臨摹文徵明、唐寅、華嵒、吳湖帆、張大千等大家之作，于當(dāng)時(shí)的樂震文而言，“矗立在眼前的是一座又一座高峰”。

在那時(shí)，他每次借三幅原作，臨摹之后再歸還，整兩年時(shí)間，他一筆一劃、一丘一壑，臨摹了幾十件山水畫名家之作。

樂震文當(dāng)然不會(huì)滿足于臨摹，一有機(jī)會(huì)，他就根據(jù)臨摹所得，創(chuàng)作自己想要表達(dá)的作品。勤奮、悟性極高的他，年輕時(shí)在上海就已名聲在外。

早在1985年，樂震文的作品便入選上海美術(shù)大展。在100多件參展作品中，他的山水畫作再次被評(píng)選出參加第六屆全國(guó)美展。入送的作品和藝術(shù)家名單，都是當(dāng)時(shí)鼎鼎大名的上海名家：謝稚柳、陸儼少、唐云、程十發(fā)、應(yīng)野平……只有樂震文，是“名不見經(jīng)傳”的后生晚輩，那年的樂震文，30歲不到。

對(duì)于當(dāng)時(shí)還徘徊在人生道路上的樂震文來說，“這次經(jīng)歷不僅增強(qiáng)了我從事繪畫的信心，也決定了我的專業(yè)方向和一生事業(yè)。”

1987年，樂震文留住日本，機(jī)緣巧合，認(rèn)識(shí)了日本水墨畫大家山田玉雲(yún)。然而，讓他真正受到心靈震撼的卻是南宋畫僧牧溪的作品。被文人批為「粗野無法度」的牧溪作品在中國(guó)幾無存世，但在日本卻被奉為至寶。當(dāng)樂震文看到他的《瀟湘八景》圖時(shí)，心中的震撼無以言表：“精彩得要命！中國(guó)人怎么不在乎呢？”

牧溪畫中超凡脫俗、深邃空靈的意境，是樂震文一直追求的畫面效果。他想繼承這種大寫意的筆墨和表現(xiàn)方式，通過墨色和烘染，表現(xiàn)出具有詩意的畫面，傳遞禪宗特有的寧靜淡泊悠遠(yuǎn)。

《瀟湘八景》那種云霧環(huán)繞、飄渺深邃、超然脫俗的意境是樂震文首先需要解決的問題。他以牧溪為師，從霧、水、煙云、江湖等題材入手，這些主題和江南山水不謀而合，樂震文的思緒又回到熟悉的江南水鄉(xiāng)、一山一水之間。

樂震文尋覓于遠(yuǎn)山、幽谷、寒江、煙村之中，將自己對(duì)傳統(tǒng)繪畫的理解和對(duì)江南山水的感受，融于自己的作品中，創(chuàng)作出朦朧悠遠(yuǎn)、充滿詩意的畫面，最終形成具有代表性的「江南山水」新貌，也為當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫壇帶來一股清新的畫風(fēng)。

來自靈魂的撞擊，畫出永恒的北方自然

1995年是樂震文人生的又一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。那一年，他到上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院任教，以山水畫教學(xué)為主。那一年，他帶學(xué)生到北方寫生，尤其是在山西五臺(tái)山、黃土高原等地寫生的經(jīng)歷，讓他的畫風(fēng)再一次發(fā)生了巨大的變化。

他帶著學(xué)生，深入太行深處、黃土高原腹地，被北方山水利韌千壑、層疊聳立深深震撼，“那種震撼是靈魂的撞擊”。北方山水、黃土高原的遼闊蒼涼、大氣雄渾，讓樂震文感受到不同于以往走遍江南山水時(shí)的震撼。他要用他的畫筆，畫出北方山水的氣魄。

李澄叟《畫山水訣》曰：畫山水者，須要遍歷廣觀，然后方知著筆去處。何以知之？對(duì)樂震文而言，亦是如此，寫生是他藝術(shù)創(chuàng)作源源不斷的靈感之泉。

傳統(tǒng)繪畫，用皴法表現(xiàn)山石，樹木，樂震文認(rèn)為，除了這種“法”之外，還應(yīng)該具有科學(xué)的自然觀，認(rèn)識(shí)自然的方法，這就是“理”，他的創(chuàng)作，將法、理融合，寫生就是最重要的手段。

樂震文喜歡寫生，寫生時(shí)的率性、天真直接來源于自然，能即刻表現(xiàn)于畫面上。他的寫生包含三個(gè)層面：技法、理法以及它能夠打動(dòng)他的地方。他常常帶著畫夾去寫生，漫步深山野水，不走尋常路。他認(rèn)為，沒有人為痕跡的自然之風(fēng)景是最入畫的。

樂震文會(huì)在寫生地待上一陣，從當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情開始，全方位地對(duì)描繪對(duì)象注入自己的觀察和情感。時(shí)間久了，才沉下心來從自然這一實(shí)相中尋找到屬于自己的感覺。于他而言，“寫生不單是對(duì)景描摹，而是從中獲得對(duì)人生的體驗(yàn)和感悟?！?/p>

在樂震文看來：山水的精髓不是通過畫面，而是通過賦予畫面的靈魂傳遞出來的，首先打動(dòng)的是自己。透過外在的形態(tài)，從精神和內(nèi)在本質(zhì)上把握描繪一座山、一處水或是一個(gè)景。

千巖萬壑，即便是極簡(jiǎn)極平常的景色，融入氣候，融入人情，定會(huì)意趣無盡。樂震文將中國(guó)畫的用筆方式與寫生結(jié)合，他在繪畫時(shí)，融入他對(duì)丘壑、樹木、山徑、房屋造型上的把握，以及對(duì)氣候、季節(jié)的體驗(yàn)。

他說：云石山水路，沒有哪一樣是抽象概念的，需要以扎實(shí)的山水之眼、山水之筆、山水之心，繪出動(dòng)人的風(fēng)景，于白色中析出通透之意，在黑色里分出隱約之景。

幾十年來，樂震文飽覽大量古今名畫，翻越無數(shù)名山大川，向先賢、向自然學(xué)習(xí)，眼界為之大開，畫風(fēng)遂向氣格更為宏大的北方山水畫靠攏，尤其是對(duì)宋代諸家的設(shè)色畫風(fēng)更為仰慕，手摹心追，浸淫甚深。在博采眾家之長(zhǎng)，融會(huì)貫通，漸成個(gè)人面目。

他不僅秉承傳統(tǒng)，還續(xù)接現(xiàn)代，將構(gòu)成融入畫中，重組自然形態(tài)、色彩、大小和空間，有條理、有規(guī)律、有反復(fù)的配置演繹節(jié)奏的變化，畫面隨著情感的波動(dòng)，呈現(xiàn)出音樂般的旋律。

著名畫家陳佩秋評(píng)價(jià)樂震文的畫作：他試著將中國(guó)畫的筆觸隱藏與水墨的烘染之中，這就使得他的作品具有個(gè)性，畫面主景穩(wěn)重，云遮霧障，具有一種幽深的意境和一種逸放的美感。

從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，從江南到塞北，形成鮮明的個(gè)人面目

2019年，樂震文完成了逾5米、寬近2米的青綠山水畫《空谷傳聲》，如此巨幅，是他站在升降機(jī)上完成的。不同于古代畫家遠(yuǎn)觀山水的角度創(chuàng)作，樂震文喜歡走進(jìn)山水。創(chuàng)作之時(shí)，他就如在畫中行走，順著溪流瀑布一路上升，山路上的亭臺(tái)、松林，溪流曲折蜿蜒，一路風(fēng)景，別有一番滋味。

《空谷傳聲》可視為樂震文近兩年著色山水中的代表作，墨色與色彩交替，濃淡、疏密，層層疊加，卻別有一種透明感，相互映射。南北二宗，青綠金碧、水墨淺絳在他畫中兼收并蓄，他擺脫宗派束縛，形成鮮明的個(gè)人面目。

在北方寫生時(shí)，樂震文對(duì)黃河途徑蛇曲呈360度的清水灣興味盎然，這里地形奇特，地勢(shì)雄偉，古拙而大氣。后來一位老農(nóng)民看到他的畫作，告訴他山間道路的故事：1936年，毛主席就是從清水灣的黃河渡口小道一路到達(dá)山頂，在此坐思國(guó)事，作出國(guó)共合作的決定。

險(xiǎn)峰出的無限風(fēng)景，加上背后 的故事，樂震文迸發(fā)出按捺不住的創(chuàng)作激情，一個(gè)月無休，完成了長(zhǎng)逾五米，寬超兩米的巨幅作品，他取名《勢(shì)路自通達(dá)》——他相信，只要敢登攀，總會(huì)有通達(dá)的道路。

樂震文深知，創(chuàng)作大畫容易隨性、粗糙，他便用宋人創(chuàng)作巨幅山水的思路，從具體入手，注重局部，逐漸豐富。他的創(chuàng)作甚至從不打草稿?！耙?yàn)椴莞逑拗迫?，不要受限制，隨筆生發(fā)，才是最好的創(chuàng)作?！薄@一觀點(diǎn)也是樂震文受到陸儼少的啟發(fā)。

蘇州園林畫作是樂震文多年的心愿，從寫生到作品，他從自然界中提取了很多的元素，從寫生過程中，發(fā)掘內(nèi)心對(duì)江南的理解，對(duì)文化的理解，以及個(gè)人多年藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷的看法。他將在蘇州和周邊城市寫生的體會(huì)、經(jīng)歷和思考都融于畫中。

樂震文以江南人對(duì)藝術(shù)的感覺去感受中國(guó)的自然，在這次展覽中，展出了很多描繪黃河流域風(fēng)景的作品。樂震文表示，與其說我是以江南人的眼光畫西北山水，不如說是一個(gè)畫家真情實(shí)意的在以當(dāng)?shù)仫L(fēng)景為主題創(chuàng)作。“即便這些風(fēng)景，也離不開江南人對(duì)那篇土地、風(fēng)景的理解，是以一個(gè)江南人的眼光表現(xiàn)西北山水?！?/p>

從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，從江南到塞北，思緒的穿梭如夢(mèng)如幻。既有抒寫北方的壯美，又有描繪南方的秀麗；既有傳統(tǒng)的筆墨，又有現(xiàn)代的構(gòu)成。真是“才從塞北踏冰雪，又向江南看杏花?！?/p>

樂震文表示，山水畫是心境和境界的體現(xiàn)，是對(duì)自然的感悟，是對(duì)時(shí)代氣息的凝練，也是尋找自我繪畫語言，深度和形式的途徑。上海博物館原館長(zhǎng)陳變君表示，以東方文化所特有的哲學(xué)意味、意象情趣調(diào)遣筆墨，是樂震文畫作的生命力所在。

和所有畫家一樣，樂震文也面臨這樣的問題：發(fā)展到今天的山水畫，還要延續(xù)著以墨、以筆為主的千年老路嗎？“老前輩們已經(jīng)筆墨精良？我們這代畫家，還用這樣的方式，還有我們的存在價(jià)值嗎？傳統(tǒng)向來就不應(yīng)是固化的。一旦被固化，就意味著消亡?！?/p>

畫畫時(shí)的樂震文，極度地陶醉于方寸世界的遨游中。63歲的樂震文仍舊步履不停，保持著旺盛寫生、創(chuàng)作狀態(tài)。他深信：“一個(gè)藝術(shù)家應(yīng)該在探索中前進(jìn)，即便不成熟，也會(huì)有生命力?！?/p>