“無人監(jiān)督-數(shù)據(jù)宇宙-現(xiàn)代藝術(shù)博物館（Unsupervised — Data Universe — MoMA）”，視頻來自藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾官網(wǎng)

近期，一款由美國人工智能研究實驗室OpenAI開發(fā)的聊天機(jī)器人模型ChatGPT在全球范圍引起熱議。ChatGPT擁有較高的語言能力，能夠生成自然的語言文本并在許多專業(yè)的領(lǐng)域協(xié)助人類進(jìn)行工作。它的出現(xiàn)象征著人工智能（Artificial intelligence, AI）[1]技術(shù)正在突破傳統(tǒng)的程式化交流方式，讓社會公眾的關(guān)注被推向了一個新的高度。以智能制造為特征的信息網(wǎng)絡(luò)領(lǐng)域的新時代正在到來，人類一方面享受著科技應(yīng)用創(chuàng)新給日常生活帶來的便利；另一方面也顯示出自己的擔(dān)憂——在創(chuàng)造性領(lǐng)域的工作和勞動是否將會被更人性化、更“聰明”的AI取代？

展覽現(xiàn)場

藝術(shù)作為凝結(jié)了人類知識、情感和思想的精神領(lǐng)域，曾被視為科技難以逾越的高地。而如今在信息技術(shù)與文化產(chǎn)業(yè)交叉融合的趨勢下，當(dāng)代藝術(shù)的觀念也發(fā)生了結(jié)構(gòu)性的松動。近年來許多博物館、美術(shù)館開展了跨學(xué)科領(lǐng)域的合作，將AI技術(shù)應(yīng)用于館藏梳理、作品展示等工作中，并延伸出關(guān)于科技本質(zhì)的話題探討。2022年11月19日，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（The Museum of Modern Art，MoMA）開始了首次使用人工智能圖像生成技術(shù)的項目，攜手80后藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾（Refik Anadol）在藝術(shù)博物館一層大廳打造全新的數(shù)字藝術(shù)展覽“無人監(jiān)督（Unsupervised）”。此項目即是圍繞備受社會關(guān)注的“大數(shù)據(jù)”、神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)[2]和AI藝術(shù)等問題，以具體的作品回應(yīng)了我們在新技術(shù)、新媒介層出不窮的當(dāng)下對藝術(shù)創(chuàng)作本質(zhì)產(chǎn)生的懷疑和焦慮。

借助AI的力量，描繪記憶之所的樣貌

面對浩如煙海的藝術(shù)發(fā)展史，你是否曾希望親歷那些藝術(shù)思潮變革的重要時刻？是否夢想著能夠飽覽古今中外的大師名作？我們渴望著進(jìn)入那座承載滿知識和記憶的思維宮殿，卻由于自身經(jīng)驗的局限性，難以認(rèn)識事物的全貌。阿根廷作家博爾赫斯曾經(jīng)構(gòu)想過一個包羅萬象的、容納了所有書籍和語言文字的“巴別圖書館”。在今天，AI技術(shù)的進(jìn)步或許將使我們可以用更加具象化的方式描繪記憶之所的樣貌，對逝去的歷史和集體記憶進(jìn)行回顧。

展覽現(xiàn)場

藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾多年以來的創(chuàng)作實踐則來源于這種對知識、記憶的渴望和探求。阿納多爾如此介紹自己：“我將建筑空間作為‘畫布’，以數(shù)據(jù)作為‘顏料’，并使用一只由人工智能組成的、會思考的‘畫筆’，讓建筑也能做夢和幻想?！彼?985年出生于土耳其伊斯坦布爾，是國際知名的媒體藝術(shù)家，也是機(jī)器智能美學(xué)[3]的先驅(qū)。其作品以公共藝術(shù)數(shù)據(jù)雕塑為主，結(jié)合光、影、聲的沉浸式表演，重塑了人與空間的關(guān)系，打破了數(shù)字世界和真實世界之間看不見的墻。

雷菲克·阿納多爾工作室 Refik Anadol Studio（SAB）

2014年，阿納多爾建立了自己的個人工作室Refik Anadol Studio（SAB），工作內(nèi)容主要是與設(shè)計師、建筑師和數(shù)據(jù)科學(xué)家等來自不同領(lǐng)域的專業(yè)人士展開合作，致力于探討機(jī)器如何改變了我們的日常生活，以及我們對時空的感知和體驗發(fā)生了怎樣根本性的變化。從2016年至今，阿納多爾的工作室持續(xù)開展著一項名為“機(jī)器幻覺（Machine Hallucinations）”的項目，使用生成對抗網(wǎng)絡(luò)（Generative Adversarial Networks, GAN）的多種AI算法[4]來學(xué)習(xí)公開資源中的數(shù)據(jù)。此次與MoMA合作的“無人監(jiān)督”是該項目中的一部分，也是阿納多爾探索數(shù)據(jù)美學(xué)的最新嘗試：觀眾步入一層大廳，便可看到絢爛的色彩在7米多高的LED屏幕中翻騰、涌動，抽象的三維動畫不斷變化并持續(xù)發(fā)出難以辨識的迷幻聲響。

 2022年5月，雷菲克·阿納多爾工作室為佛羅倫薩的斯特羅齊宮（Palazzo Strozzi）創(chuàng)作的多媒體裝置

但這并不僅僅是一場充斥著色彩和聲音的感官盛宴，而是對龐大的知識系統(tǒng)的可視化顯現(xiàn)?！盁o人監(jiān)督”一詞來源于生成對抗網(wǎng)絡(luò)的無監(jiān)督學(xué)習(xí)（Unsupervised learning）特征。在MoMA組織的訪談活動中，阿納多爾解釋了生成對抗網(wǎng)絡(luò)的技術(shù)原理：“（它）不是簡單地處理分析和處理已有的內(nèi)容，而是生成出現(xiàn)實中從未存在的新圖像?！边@種神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)可以自動提取特征、判斷和優(yōu)化結(jié)果，節(jié)省了傳統(tǒng)機(jī)器學(xué)習(xí)中人工標(biāo)注數(shù)據(jù)的成本，能生成出非常逼真的照片，圖像甚至視頻。

 基于MoMA館藏資源形成的數(shù)據(jù)庫，圖片來自藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾官網(wǎng)

阿納多爾的團(tuán)隊將MoMA龐大的館藏資源作為訓(xùn)練AI的基礎(chǔ)數(shù)據(jù)?！盁o人監(jiān)督”將在MoMA收藏的138151張圖像中不斷移動，通過流體動力學(xué)算法并結(jié)合來自博物館大廳中的光線、觀眾行動和天氣等信息構(gòu)建新的色彩和線條組合，重新“想象”現(xiàn)代藝術(shù)的歷史。這種方式讓我們可以用一種新的視角回顧過去，跳出原有的思維模式，獲得更多、更具創(chuàng)新意義的藝術(shù)啟發(fā)。

此外，阿納多爾也在訪談中強(qiáng)調(diào)了MoMA檔案的豐富性以及此次合作的重要性：“MoMA的數(shù)字化收藏連接了幾個世紀(jì)以來的許多想象”，通過算法可以建立一個包含人類知識、情感和記憶的“數(shù)據(jù)宇宙”。這是一項個體無法完成的巨大工程，而AI則可以最大限度地記錄、收集作品圖像的細(xì)節(jié)。他的藝術(shù)實踐與機(jī)器、檔案、知識和人類歷史緊密相連，以視覺化的方式描繪記憶之所的樣貌，向觀眾展現(xiàn)了人類以往在藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)造、想象和成果。

AI學(xué)習(xí)模型生成的數(shù)字藝術(shù)作品，視頻來自藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾官網(wǎng)

AI能“創(chuàng)作”出新的前衛(wèi)藝術(shù)嗎？

早在2015年谷歌就開源了名為“Deep Dream”的AI程序，它可以通過挖掘可視的數(shù)據(jù)生成一些奇特的、具有藝術(shù)感的圖像。當(dāng)時的技術(shù)仍然停留在較為簡單的對圖像特征的修改上。經(jīng)過了多年的發(fā)展，如今基于類似概念的算法已經(jīng)變得更為強(qiáng)大、復(fù)雜，具有創(chuàng)造力。然而通過讀取過去的檔案數(shù)據(jù)，就能“創(chuàng)作”出新的前衛(wèi)藝術(shù)嗎？AI生成圖像的質(zhì)量和美學(xué)價值仍然是值得進(jìn)一步探討的。

 展覽現(xiàn)場

在此背景下，“無人監(jiān)督”項目更為重要的意義在于它提供了一種新的思維方式，建立起了科技與當(dāng)代藝術(shù)之間的聯(lián)系。相較于算法的分析處理能力，作為藝術(shù)家的阿納多爾更關(guān)注機(jī)器能否顯現(xiàn)出記憶、夢境和幻想等非理性因素。2020年他在參加TED演講時曾講述了童年時如何被科幻電影《銀翼殺手》構(gòu)建的未來世界所震撼。影片劇情圍繞著人類的記憶和同理心等問題展開，影片中人的記憶可以被移植，仿生人與人類越來越相似，二者的區(qū)別需通過移情反應(yīng)測試來判定。而如果機(jī)器能像人類一樣學(xué)習(xí)、能處理記憶，那么機(jī)器也能“做夢”嗎？也會產(chǎn)生“幻覺”嗎？阿納多爾正是受到了電影的啟發(fā)對集體記憶和人類檔案產(chǎn)生了興趣。

阿納多爾還談道，在得知叔叔罹患阿爾茲海默癥的消息后，他開始進(jìn)一步思考人類記憶的重要性并將AI視為合作者，借助前沿技術(shù)的力量完成我們此前難以想象的事情。AI的優(yōu)勢在其能夠在不同的時空節(jié)點中穿梭，學(xué)習(xí)和訪問檔案數(shù)據(jù)中的所有細(xì)節(jié)，“無人監(jiān)督”模擬了人類處理記憶的過程，巨大屏幕上變幻莫測的色彩籠罩在展館一層的整個空間中。光線和音樂隨著環(huán)境因素的改變而不斷變幻，讓觀眾仿佛置身于機(jī)器的夢境之中。

 AI學(xué)習(xí)模型生成的數(shù)字藝術(shù)作品，視頻來自藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾官網(wǎng)

值得注意的是，我們的記憶不僅是復(fù)現(xiàn)過往的事件，其中還伴隨著許多復(fù)雜的心理因素。前文提到所說AI產(chǎn)生的“幻覺（Hallucinations）”是指算法在識別圖像特征的過程中受到亮度、顏色等因素影響產(chǎn)生不準(zhǔn)確的結(jié)果，和心理學(xué)上的所說的“幻覺”有一定的相似性。而現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展正是與“無意識”、“自動化”及“視知覺”等心理學(xué)研究有著密不可分的關(guān)系。換句話說，通過AI對人類思維模仿能夠在新的維度上重新了解和審視我們的意識本質(zhì)，這也是阿納多爾所說“將過去和未來連接起來”的重要過程。

AI是否會取代人類的創(chuàng)造性勞動？

對于AI藝術(shù)，社會公眾最關(guān)心的問題仍然是人類的創(chuàng)造性勞動和生產(chǎn)是否會被AI所取代。近年來，相關(guān)技術(shù)的發(fā)展已經(jīng)藝術(shù)品的創(chuàng)作、展示以及交易機(jī)制帶來了一系列的變化和挑戰(zhàn)：2018年，法國藝術(shù)團(tuán)體Obvious創(chuàng)作的AI肖像作品《埃德蒙·德·貝拉米（Edmond de Belamy）》，在紐約佳士得以43.2萬美元的高價拍售；2022年8月，由游戲設(shè)計師使用AI繪圖工具M(jìn)idjourney生成的畫作《太空歌劇院（Théatre D'opéra Spatial）》，在美國科羅拉多州藝術(shù)博覽會的數(shù)字藝術(shù)類別比賽中一舉奪冠，引來了不少藝術(shù)家的指責(zé)和不滿……面對危機(jī)，藝術(shù)家們已經(jīng)開始采取實際行動維護(hù)自己的權(quán)益。2022年12月，國際視覺藝術(shù)交流社區(qū)Art Station的藝術(shù)家們認(rèn)為AI會嚴(yán)重?fù)p害藝術(shù)家的勞動創(chuàng)造成果，通過圖片刷屏的方式集中抗議該網(wǎng)站主頁上出現(xiàn)的AI生成圖像。這一事件的持續(xù)發(fā)酵促使許多商業(yè)平臺開始修訂和完善與AI相關(guān)的服務(wù)條款，但對于藝術(shù)創(chuàng)作者知識產(chǎn)權(quán)的保護(hù)仍然任重道遠(yuǎn)。

展覽現(xiàn)場

人們所遭遇的現(xiàn)實從側(cè)面反映了藝術(shù)世界即將迎來一場新的變革。而MoMA作為收藏、展示當(dāng)代藝術(shù)的機(jī)構(gòu)，此次與阿納多爾合作的“無人監(jiān)督”項目也是一次探討相關(guān)問題的重要契機(jī)。這種先鋒性的探所與MoMA的首位館長、藝術(shù)史學(xué)家阿爾弗雷德·巴爾（Alfred Barr）在藝術(shù)博物館成立之初就制定的收藏策略有著密不可分的關(guān)聯(lián)：他繪制了一幅“魚雷圖”對現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的歷史進(jìn)行梳理，認(rèn)為永久館藏應(yīng)當(dāng)如在時間海洋中穿梭的“魚雷”，隨著時間推移，魚雷頭部不斷推薦，尾部慢慢消失，每一類藝術(shù)館藏都應(yīng)保持著先鋒性。

阿爾弗雷德·巴爾，《理想永久收藏的‘魚雷圖’》，1933
Alfred H. Barr Jr. “‘Torpedo’ Diagram of Ideal Permanent Collection” ，1933

早在攝影作為一種藝術(shù)媒介被公眾和學(xué)術(shù)界所認(rèn)可之前，巴爾已經(jīng)邀請了攝影策展人博蒙特·紐霍爾（Beaumont Newhall）策劃攝影作品展并進(jìn)行收藏。隨著時間的推移，歷史已經(jīng)證明了巴爾的遠(yuǎn)見，今天的MoMA也仍然沿著這一思路不斷前進(jìn)。在“無人監(jiān)督”開幕之前的9月份，MoMA的動作也證實了這一點：其與威廉·S·佩利基金會（William S. Paley Foundation）共同決定，出售一部分基金會所有的藏品，并將所得款項用于支持MoMA在數(shù)字媒體和科技方面的目標(biāo)，進(jìn)行新的藏品收購。在我們的生活逐漸地被無線信號、抽象代碼等看不見的技術(shù)所包裹的今天，此舉也是MoMA面對公眾不斷變化的審美需求做出策略調(diào)整。

AI學(xué)習(xí)模型生成的數(shù)字藝術(shù)作品，圖片來自藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾官網(wǎng)

在現(xiàn)代藝術(shù)的歷史上，攝影技術(shù)的發(fā)展引發(fā)了審美思潮的重要轉(zhuǎn)折，以人工智能為基礎(chǔ)的科技藝術(shù)能否如同此前的攝影媒介一樣產(chǎn)生同樣的影響力？“無人監(jiān)督”無疑是MoMA在介入新的媒體領(lǐng)域時邁出的重要一步：這次展覽同步在新媒體平臺Feral File上展出，AI根據(jù)MoMA館藏生成的數(shù)字藝術(shù)作品將以NFT的形式向藏家出售。

同時，阿納多爾的團(tuán)隊正在與神經(jīng)科學(xué)家開展一項新的研究計劃，旨在通過測量大腦信號、心跳、體溫等生理數(shù)據(jù)了解觀眾在欣賞作品時身體產(chǎn)生的變化。作為藝術(shù)家的阿納多爾多年以來一直在嘗試建構(gòu)一種新的觀看方式，他將不可見數(shù)據(jù)、信息轉(zhuǎn)換為觀眾的共同體驗，希望打開一扇通往未來的“感知之門”。如今尚有諸多問題需要我們在跨學(xué)科、跨領(lǐng)域的基礎(chǔ)上進(jìn)行探討和交流，而在穿越了“感知之門”后的未來，我們?nèi)詫⒊掷m(xù)發(fā)問：“仿生人”能否真正地“夢見電子羊”[5]？

編譯/李雨容

責(zé)編/楊鐘慧

文章主要編譯自紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館官網(wǎng)及相關(guān)報道，圖片來自紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館官網(wǎng)。

注：

[1] 人工智能（Artificial intelligence，以下簡稱AI）是計算機(jī)科學(xué)的一個分支，旨在研究如何制造出某些具有人類思維特質(zhì)的機(jī)器或計算機(jī)，如理解語言、識別圖片、解決問題和學(xué)習(xí)的能力。

[2] 神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)，也稱為人工神經(jīng)網(wǎng)絡(luò) (ANN) 或模擬神經(jīng)網(wǎng)絡(luò) (SNN)，是機(jī)器學(xué)習(xí)的子集，并且是深度學(xué)習(xí)算法的核心。其名稱和結(jié)構(gòu)是受人類大腦的啟發(fā)，模仿了生物神經(jīng)元信號相互傳遞的方式。

[3] 人工智能中的“智能”指人類的思維能力，科學(xué)家將人類思維分成三種——抽象(邏輯)思維、形象(直感)思維和靈感(頓悟)思維。人工智能如果想要真正成為智能，就不能僅僅模擬人類的抽象思維能力，即推理和邏輯能力，還要模擬人類的情感、感性、創(chuàng)造等與形象、靈感有關(guān)的能力，而后者正是美學(xué)所研究的對象。詳細(xì)內(nèi)容參考：陶峰，《人工智能美學(xué)的現(xiàn)狀與未來》，中國社會科學(xué)報，2018（02）.

[4] 生成對抗網(wǎng)絡(luò)（GAN）的關(guān)鍵機(jī)制是訓(xùn)練兩個通常作為神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)實現(xiàn)的“競爭”模型：生成器和判別器。生成器的目標(biāo)是捕獲輸入樣本的真實示例的分布并生成逼真的圖像，而訓(xùn)練判別器將生成的圖像分類為假圖像，將來自原始樣本的真實圖像分類為真實圖像?；诖耍珿AN 很快成為 AI 中最重要的研究領(lǐng)域之一，并且出現(xiàn)了許多高級和特定領(lǐng)域的原始架構(gòu)變體，例如“無人監(jiān)督”中使用的StyleGAN2。

[5] 科幻電影《銀翼殺手》改編自美國作家菲利普·迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？（Do Androids Dream of Electric Sheep?）》，這一標(biāo)題是作者在書中對于人造之物能否擁有思考、睡覺和做夢等能力提出的疑問，也是對于人類移情能力和自我本質(zhì)的深刻探討。

參考資料：

[1] 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館官網(wǎng)

https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5535?#installation-images

[2] 藝術(shù)家雷菲克·阿納多爾官網(wǎng)

https://refikanadol.com/

[3] 特拉維斯·迪爾（Travis Diehl），《MoMA的進(jìn)步夢想（MoMA’s Daydream of Progress）》，紐約時報（The New York Times）,2022.12.15

https://www.nytimes.com/2022/12/15/arts/design/refik-anadol-unsupervised-moma-review.html

[4] 李純，《ChatGPT引全球關(guān)注 學(xué)者談“新AI”深層思考》，中國新聞網(wǎng)，2023.2.9

http://www.chinanews.com.cn/cj/2023/02-09/9950779.shtml

[5] Eva Cetinic and James She. 2022. Understanding and Creating Art with AI: Review and Outlook. ACM Trans. Multimedia Comput. Commun. Appl. 18, 2, Article 66 (2022).

雷菲克·阿納多爾：無人監(jiān)督

2022.11.19-2023.4.15

紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館

Refik Anadol: Unsupervised

Nov 1, 2022–Apr 15, 2023

The Museum of Modern Art