2022年12月17日，藝術(shù)家羅敏的上海首場個展：“羅敏：燈火闌珊處”在上海SGA滬申畫廊開幕。展覽名稱出自該藝術(shù)家2022年的最新創(chuàng)作，該作以南宋文學(xué)家辛棄疾的詩歌《青玉案·元夕》中最后一句為靈感， 通過運用繪畫及拼貼等手法，帶領(lǐng)公眾走入一段往昔的美麗記憶，為身處快速變化環(huán)境中的心靈帶來慰藉及期望。本次展覽還展出了包括羅敏的“女兵”和“花間集”系列中最具代表性的油畫作品，以及2022年最新創(chuàng)作的“27記”的紙本素描，大幅油畫“游春記2”和紙本冊頁“燈火闌珊處”。
《27記》 紙本鉛筆 18.5cmx27cmx27 2022
羅敏《27記》(局部) 紙本鉛筆 18.5cmx27cm 2022
2022年，羅敏雖然身在紐約，但是時刻關(guān)注國內(nèi)疫情，其精神受國內(nèi)不斷變動的疫情新聞影響。她認為，社會嚴格的防護措施再次打擊了集體身體，其沖擊力可與病毒相提并論。在香港隔離期間，她開始在一疊網(wǎng)格紙上描繪薔薇，每一朵花獻給每位默默在黑夜中逝去的遇難者。在“27記”（2022 年）系列中，每朵薔薇的線條和深淺都略有不同，齊齊的被監(jiān)禁在二十七張紙上。除了安慰受傷的心靈外，這二十七朵灰色調(diào)的蓓蕾也在默默地鼓勵我們，即便在失去話語權(quán)、被受壓抑乃至連哀悼都無法表達的情境中而導(dǎo)致的集體對信仰的破滅，我們?nèi)孕枥^續(xù)用自己的方式釋放心聲。
展覽現(xiàn)場
在本次展覽中的首次展出的最新作品“燈火闌珊處”（2022年）是羅敏在紐約住所創(chuàng)作的，時間正值中國疫情封控高峰期。此件作品在畫廊中庭展出，長度將近9米的手卷，由十件作品組成。藝術(shù)家以精致的筆觸繪制了藝術(shù)家的個人記憶、流行文化和詩歌等元素。羅敏以南宋朝詩人、書法家辛棄疾的詩歌《青玉案·元夕》中的最后一句話命名。作品有如手工自傳式的夢境日記，有著豐富并振奮人心的情感矩陣：流行歌詞、古代詩歌（如：明代書法家王寵的《游包山集》）、80 年代的流行歌手（如鄧麗君、卡彭特兄妹、山口百惠等）、歡呼的人群、 花叢和調(diào)皮的小鳥。這首詩的歷史和創(chuàng)作背景也與作品內(nèi)容相契——美人的形象寄托了理想的化身，寫于南宋朝國勢日衰之年——作品將夢一樣美麗的回憶和青春史來療愈當下的沮喪和荒誕。
羅敏，燈火闌珊處 Dreams beyond the fences, 67 x 85 cm x10, 紙本、墨、水性顏料、鉛筆,2022
羅敏 Luo Min, 燈火闌珊處 (細節(jié) - 2), Dreams beyonds the fences (detail - 2), 2022
羅敏 Luo Min,游春記之二 Spring Tour no.2, 200 x 80cm x 2 + 200 x 300cm, 布面油畫，2022
羅敏 Luo Min, 花間集 - no.26 Flower Collection - no.26, 2021
羅敏 Luo Min, 初夏 Early Summer, 2020
展覽現(xiàn)場
作為一名從日常生活中汲取靈感的藝術(shù)家，羅敏的“女兵”畫作可能是她迄今為止最復(fù)雜的題材之一。這可以追溯到她以前在部隊的經(jīng)歷。2008年羅敏就讀于解放軍藝術(shù)學(xué)院，并在軍事藝術(shù)團擔(dān)任了10年的舞美服裝設(shè)計師。她以過往的經(jīng)驗化解社會對軍旅生活的刻板印象，敏銳地捕捉到了俏皮、朝氣的另一面。但僅僅以“現(xiàn)實主義”或“對軍旅生活方式的”來形容它們過于草率。無論是《新軍營里的小女孩》（2009年）、《新軍營里的一天》（2011年）還是《女兵肖像》（2011年）系列，都深度描繪了每位女孩內(nèi)在的獨特以及她們作為個體的特殊性。她們的肢體動作表明了他們天真無邪的性格，從踮起腳尖觀察隊友理發(fā)、再到和隊中的朋友嘻鬧露齒大笑看著觀眾，無一不展現(xiàn)出這些肖像的靈魂閃閃發(fā)光的樣子。更廣泛來看，女兵畫作并不是為了凸顯她們作為“其他”性別的犧牲和付出，而是要公平地直視她們的力量和作為國家和軍隊不可或缺的存在。
羅敏 Luo Min, 女兵肖像 - no.25 Female Soldiers - no.25, 2011
“花間集”的名稱源于羅敏對她繪畫的整體感受，其中花鳥是反復(fù)出現(xiàn)的視覺圖像。對于藝術(shù)家來說，鮮花一直是情感的源泉。無論是盛開時的燦爛，還是衰落時的憂郁，都會為旁觀者帶來不同的情感體驗。作為一名從日常生活中汲取靈感的藝術(shù)家，羅敏既擅長西方繪畫的現(xiàn)實主義風(fēng)格，又精通中國傳統(tǒng)工筆和沒骨的細膩表現(xiàn)手法，這使她在藝術(shù)表達上具有極大的優(yōu)勢。
藝術(shù)家的創(chuàng)作呈現(xiàn)了所走過的時代以及豐富經(jīng)歷——軍旅藝術(shù)家、專職畫家及教師。創(chuàng)作靈感來自童年記憶、個人寫作和欣賞的詩歌。但她意不在于描摹自己的情懷，而是以圖文相結(jié)合的方式輸出到畫面上，來闡述自己與周圍時代環(huán)境的關(guān)系。它們所流露出的真誠和情感不僅僅是因為創(chuàng)作者的造型能力，更多是因為其獨特的觀察力。藝術(shù)家的畫作在主題層面與當代的藝術(shù)語境相反相成，散發(fā)出濃烈的時代情感。羅敏的畫，用大家熟悉的元素緩解了人們的焦慮、給予我們慰藉和期待。
展覽現(xiàn)場
伴隨著闌珊再次緩緩地開放，羅敏所刻畫的那個充滿希望的燈火，或許即將成真。那么，我們何不大膽的將曾經(jīng)微微的燭火點得更興旺呢？展覽將持續(xù)至2023年2月19日。
圖、文/主辦方提供
藝術(shù)家羅敏
羅敏，(生于1968年，中國四川）畢業(yè)于西南師范大學(xué)、解放軍藝術(shù)學(xué)院，獲藝術(shù)碩士學(xué)位，現(xiàn)任北京畫院專職畫家，國際一級美術(shù)師，中國油畫學(xué)會理事。曾在亞洲和歐洲多個國家舉辦過個展和聯(lián)展?，F(xiàn)工作于北京。
羅敏的作品是現(xiàn)實、記憶與符號的綜合體。她采用傳統(tǒng)卻又富于創(chuàng)造性的繪畫語言，通過文雅的題跋形式留住了時間的痕跡。家庭相冊和童年記憶提供了作品的人物對象。在此基礎(chǔ)上，以花和鳥作為視覺符號，以兼容中西的獨特繪畫語言。她善于發(fā)現(xiàn)事物特殊價值和意義的稟賦，以寫實為基底，使畫面中鮮活的形象具有觀念的特指性而成為具有當代氣息的獨立存在。
