“遠(yuǎn)方”是一種曾經(jīng)的過(guò)去，也是一種想象的未來(lái)。

“遠(yuǎn)方”帶著記憶，帶著曾經(jīng)的歲月與情感；

“遠(yuǎn)方”也向著未知，向著渴望與預(yù)想，向著一片遙遠(yuǎn)的藍(lán)天。

“河”是一種流，流自過(guò)去，流經(jīng)現(xiàn)在，也流向未來(lái)。

“河”是一種永遠(yuǎn)的流淌，

時(shí)而激湍涌動(dòng)，時(shí)而洶涌澎湃，時(shí)而汩汩自在，

它，流向大海，匯入大洋。

人生何曾不是這樣，藝術(shù)也大致如此。

——王璜生

藝術(shù)家王璜生在展覽現(xiàn)場(chǎng)

2022年10月22日，由何香凝美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院聯(lián)合主辦的，藝術(shù)家個(gè)展“王璜生：遠(yuǎn)方與河” 于何香凝美術(shù)館開(kāi)幕展出。展覽以時(shí)間為線索，圍繞著王璜生的人生與藝術(shù)，通過(guò)“韓江”、“珠江”、“后海”、“灣流匯”、“穿越”五個(gè)地域版塊，以王璜生的《童年的畫(huà)》為始，再到最新的VR作品《穿越》，共展出53組/件作品，以紙本水墨、膠片拓印、攝影與影像、雕塑等多種藝術(shù)形式呈現(xiàn)，帶領(lǐng)我們沿著王璜生的生涯中那條由各地川流匯聚而成的“河”，來(lái)回看藝術(shù)家在沿岸留下的“痕”與“象”。在遠(yuǎn)方與河的交織中，我們步入的是王璜生現(xiàn)實(shí)與歷史線性交叉的藝術(shù)世界。

王璜生個(gè)展“遠(yuǎn)方與河”展覽現(xiàn)場(chǎng)

作為藝術(shù)家的王璜生，有著多重身份：美術(shù)館管理者、博物館和藝術(shù)史研究學(xué)者。他出生于廣東揭陽(yáng)，其父親是著名國(guó)畫(huà)家王蘭若先生。他幼承庭訓(xùn)，打下了不錯(cuò)的繪畫(huà)根基，后來(lái)他選擇了藝術(shù)史，但從沒(méi)有放下畫(huà)筆，甚至拓展出一條更寬更廣的路。他的藝術(shù)創(chuàng)作往往夾雜著傳統(tǒng)文人的品性修養(yǎng)與突破自我的獨(dú)立不羈精神，以及現(xiàn)代知識(shí)分子對(duì)文化、現(xiàn)實(shí)及歷史議題的深刻關(guān)注和介入態(tài)度。這使其藝術(shù)創(chuàng)作不再是對(duì)高雅文化和視覺(jué)愉悅表征的調(diào)用，而是通過(guò)對(duì)文化記憶的重建，重新審視全球背景下政治與多元文化的現(xiàn)實(shí)，并讓人們對(duì)當(dāng)下現(xiàn)實(shí)的某些僭越行為有所警惕。 

此次展覽主題“遠(yuǎn)方與河”來(lái)自藝術(shù)家的同名作品。2021年，“王璜生·珠江溯源記1984/2021·巡回展”的第二站在云南美術(shù)館舉辦。王璜生攜展覽啟程后，再返1984年珠江溯源之路的重要站點(diǎn)——昆明。在感物思返的情形下，王璜生創(chuàng)作了《遠(yuǎn)方與河》系列作品。這組作品共計(jì)七件，將1980 年代曾引起藝術(shù)家熱血沸騰及生命思考的朦朧詩(shī)句，重新書(shū)寫(xiě)在2020年于珠江源拍攝及制作的影像作品上，形成了一種時(shí)空的對(duì)話、歷史與現(xiàn)實(shí)的碰撞、 理想與詩(shī)性的印痕，成為了來(lái)自他以及一代人生命深處記憶的化石。

王璜生個(gè)展“遠(yuǎn)方與河”展覽現(xiàn)場(chǎng)

王璜生在展覽自序中說(shuō)，這個(gè)展覽圍繞著“遠(yuǎn)方與河”來(lái)展開(kāi)，從我的出生地和學(xué)畫(huà)之初的“韓江”開(kāi)始，流向我人生轉(zhuǎn)折處的“珠江”，又流入我走向北方遠(yuǎn)處的“后海”與“灣流匯”，再“穿越”而向遠(yuǎn)方。從這一角度來(lái)看，本次展覽中的“遠(yuǎn)方”，有著“兩者之間相隔較遠(yuǎn)的地方”之意，既是一種物理地理位置上的存在，又是“一種曾經(jīng)的過(guò)去，一種想象的未來(lái)”。對(duì)王璜生而言，沿著河流去到遠(yuǎn)方，又從遠(yuǎn)方回溯而來(lái)，所到之處皆成過(guò)往之“痕”，映照出他的藝術(shù)人生。

據(jù)悉，展覽將持續(xù)至11月26日。

自 序

“遠(yuǎn)方”是一種曾經(jīng)的過(guò)去，也是一種想象的未來(lái)。“遠(yuǎn)方”帶著記憶，帶著曾經(jīng)的歲月與情感；“遠(yuǎn)方”也向著未知，向著渴望與預(yù)想，向著一片遙遠(yuǎn)的藍(lán)天。

“河”是一種流，流自過(guò)去，流經(jīng)現(xiàn)在，也流向未來(lái)?！昂印笔且环N永遠(yuǎn)的流淌，時(shí)而激湍涌動(dòng)，時(shí)而洶涌澎湃，時(shí)而汩汩自在，它，流向大海，匯入大洋。

人生何曾不是這樣，藝術(shù)也大致如此。

因此，這個(gè)展覽圍繞著“遠(yuǎn)方與河”來(lái)展開(kāi)，從我的出生地和學(xué)畫(huà)之初的“韓江”開(kāi)始，流向我人生轉(zhuǎn)折處的“珠江”，又流入我走向北方遠(yuǎn)處的“后?！迸c“灣流匯”，再“穿越”而向遠(yuǎn)方。記得青年時(shí)期，曾每天中午只身游渡韓江的出?？?，在那潮漲潮落來(lái)回2000多米的礐石海灣，自由自在享受海浪、陽(yáng)光或狂風(fēng)暴雨；也記得后來(lái)到了北京，有人規(guī)勸我“后?！彼苌睿帱c(diǎn)留意，然而我很自信自己的水性。其實(shí)，我就是在這樣的河海之間游過(guò)來(lái)的，因此，對(duì)“河”，對(duì)河的“遠(yuǎn)方”，很有感性認(rèn)知與切身體驗(yàn)。

于是，這個(gè)展覽就是我與“河”，我與“遠(yuǎn)方”的故事。

王璜生  2022年10月

I 韓江

潮汕因?yàn)楣糯囊晃桓矣谥G迎佛骨、驅(qū)祭惡鱷的文人，而山姓“韓”江也姓“韓”。我生于韓江邊，從小喝著姓“韓”的水成長(zhǎng)，也在姓“韓”的江擊水中流，骨子里還是希望有那么一種文人的風(fēng)骨情懷。韓江川流不息，歲月跌宕蹉跎，我長(zhǎng)大了，也出走了。

父親的速寫(xiě)《寄給孩子們的自制玩具》1961，這些來(lái)自遠(yuǎn)方的玩具成為了我藝術(shù)與情感的啟蒙

我不知是從什么時(shí)候開(kāi)始學(xué)習(xí)畫(huà)畫(huà)的，只覺(jué)得在我童年的時(shí)候，玩的玩具是幾個(gè)用木頭拼裝釘成的木頭車、木頭人等，造型很獨(dú)特別致，上面還涂上了紅、綠、藍(lán)、黃等的顏色，我經(jīng)常照著這些玩具畫(huà)了起來(lái)。這些玩具是父親遠(yuǎn)在粵北“勞動(dòng)改造”之余，利用工廠的廢木料做的，他回家探親時(shí)帶回來(lái)，教我們玩耍，同時(shí)也教我對(duì)著它們“畫(huà)”。這可以說(shuō)是我畫(huà)畫(huà)的最早的啟蒙。后來(lái)父親從粵北回到汕頭后，便較正式地教我學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)了。

童年的畫(huà)  1962-1964

從韓江邊的老宅，到江南的庭院園林，我讀到了其中的文心與歷史，其中的情懷與哲理。中國(guó)傳統(tǒng)文化的“天人合一”“內(nèi)外融通”的哲學(xué)精神無(wú)不體現(xiàn)在建筑園林的空間觀中。我曾作詩(shī)題“天地悠然圖：日月隨盈昃，天人自在論，憑欄心渺遠(yuǎn)，宇宙小乾坤”。

2006年12月，在中國(guó)美術(shù)館舉辦“王璜生：天地悠然”個(gè)展

天地悠然·卷開(kāi)天地遠(yuǎn)  紙本設(shè)色 185x600cm 2006
 II 珠江

從韓江到珠江，這是我人生的一大轉(zhuǎn)折。1984年，我在韓江邊出發(fā)，騎車珠江溯源，行程三千多公里，一路寫(xiě)生、寫(xiě)作、拍攝，磨煉了自己，也走向了自己獨(dú)立的路。1990年，定居珠江邊的廣州，畫(huà)畫(huà)、編輯、策展，走上了探索文化與堅(jiān)守精神的美術(shù)館之路。于是，珠江就有了關(guān)于騎走、磨煉、探索、堅(jiān)守的種種生命與情感的記憶與故事。

珠江溯源的崎嶇山路上  1984

在當(dāng)年的日記本里，發(fā)現(xiàn)一片作為生命經(jīng)歷印記保存下來(lái)的珠江源植物標(biāo)本。于是，我重返珠江源，延續(xù)了當(dāng)年的做法，采集植物標(biāo)本，將它們轉(zhuǎn)化為影像、繪畫(huà)，以古老的水墨與拓印方式，記錄下植物的物態(tài)與肌理，而特殊的手法又使圖像產(chǎn)生X光片的效果，蘊(yùn)涵著對(duì)生命本質(zhì)探尋追問(wèn)的含義。

珠江源植物圖志   紙本水墨拓印  46x35cm/件  2020

為“珠江溯源記巡回展·貴州站”專門創(chuàng)作的混合著行為、拓印、書(shū)寫(xiě)、影像的大型作品《騎走》，重新喚回了當(dāng)年在黔東南、黔西南莽莽高山砂石路上艱難騎行的記憶與體驗(yàn)，以及在那個(gè)年代“騎過(guò)去，走過(guò)來(lái)，不知在哪里；走過(guò)去，騎過(guò)來(lái)，尋找我自己”的茫然而堅(jiān)定的心態(tài)。

騎走  紙本水墨拓印  730x1450cm  2021

III 后海

在一個(gè)沒(méi)有大江流經(jīng)的都市，卻有著大大小小的“?！保骸氨焙！薄昂蠛！钡?，“后?！币渤蔀榱宋?009年移居北京之后時(shí)而在這里放松心態(tài)的絕佳去處。其實(shí)，每個(gè)人心中都有自己的“后?！?，在那里，可以有風(fēng)花，有星辰，有雪有月，有酒有茶，在忙碌吵鬧的一天之后，“后?！钡囊挂黄瑢?kù)o。

記憶的花園210928  紙本設(shè)色拓印 125x245.5cm  2021

近年來(lái)對(duì)兩個(gè)問(wèn)題比較感興趣，一個(gè)是關(guān)于“記憶”，一個(gè)是關(guān)于“植物”。植物關(guān)聯(lián)的是“生命”“生長(zhǎng)”等問(wèn)題，而記憶則是存在于生命中的種種說(shuō)不清的東西，是情感？是歷史？是過(guò)程？是時(shí)間？很長(zhǎng)一段時(shí)間以來(lái)，我一直在進(jìn)行著對(duì)父親粵北勞動(dòng)生活這段歷史的記憶重述，并希望創(chuàng)作與“生命記憶”相關(guān)的新作品；而2020年疫情以來(lái)，對(duì)于“生命”的深入體驗(yàn)與重新思考，產(chǎn)生了關(guān)于自己成長(zhǎng)、生命經(jīng)歷的記憶重思，特別是喚醒當(dāng)年珠江溯源采集的植物標(biāo)本的生命及情感記憶，因而也創(chuàng)作了一系列以植物為元素媒介，探討時(shí)間、過(guò)程、成長(zhǎng)、生命、情感、記憶等話題的作品。

“記憶的花園”系列  水墨設(shè)色拓印  尺寸不均  2021

IV 灣流匯

在北京的北郊，河道縱橫，我在一個(gè)叫做“灣流匯”的地方，搭造了自己的工作室，也進(jìn)行做東匯西流的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)工作，于是，就有了“游·象”“痕象”“箴象”“空象”以及“墻”等系列紙上水墨作品，又有了《界》《隔空》《纏》《溢光》《談話》《述影》《呼/吸》等空間裝置/影像作品，在2020年3-4月疫情期間，在空無(wú)人氣的北郊河道邊，又創(chuàng)作了《風(fēng)之痕》影像作品，用多種特殊的媒介材質(zhì)，將像風(fēng)一樣的生命之“痕”記錄下來(lái)。

工作中  2017年5月北京

當(dāng)下世界不安的現(xiàn)實(shí)如戰(zhàn)爭(zhēng)、逃亡、難民、越境等，引發(fā)了我少兒時(shí)期以來(lái)的記憶及曾經(jīng)的耳目經(jīng)驗(yàn)，六七十年代地處南方海邊的家鄉(xiāng)，時(shí)常接觸到“偷渡”的時(shí)事和故事，以及有相關(guān)經(jīng)歷的人，其場(chǎng)面感至今仍歷歷眼前?！敖纭保瓤赡苤赶蛴谶吔?、區(qū)域、邊境，指向于掙扎與奔突，而也可能是生存及精神的另一種向往和境地，一種恒永的境界。

界  攝影  45x60cm  2017

“風(fēng)之痕”系列作品是2020年春夏在北京和廣州工作室及野外創(chuàng)作的，包括平面制作、動(dòng)態(tài)影像、攝影、聲音及綜合材料等作品形態(tài)。我嘗試著將繪畫(huà)創(chuàng)作與多種藝術(shù)表現(xiàn)媒介及手法綜合交叉運(yùn)用，構(gòu)成作品、視覺(jué)、心理、空間、時(shí)間等之間新的關(guān)系及多種新的可能性。而對(duì)生命的感懷及關(guān)注一直是我藝術(shù)創(chuàng)作關(guān)心的主題，生命面對(duì)歷史，面對(duì)社會(huì)，面對(duì)人與人的關(guān)系，也面對(duì)各種各樣不測(cè)的病與毒等。生命也許很脆弱，很無(wú)奈無(wú)辜，但生命也很輕盈，也很自在很美麗。我用紗布，用水墨與顏色，用拓印等方式，用各種特殊的媒介材質(zhì)，將這樣像風(fēng)一樣的生命之“痕”記錄下來(lái)?？赡苁莻郏部赡苁呛圹E，也可能是種種的記憶之痕。風(fēng)吹過(guò)，留下微微的痕，也帶走曾經(jīng)的痕。

“風(fēng)之痕”系列作品  2020

V  穿越

人生之于時(shí)間是一種穿越，生命之于空間也是一種穿越，而人在現(xiàn)實(shí)世界中的行為與存在，更是一種穿越，穿越于無(wú)盡的荊棘，而向著渺遠(yuǎn)絢爛的未來(lái)世界。于是，我嘗試運(yùn)用新媒介技術(shù)，引發(fā)新的視覺(jué)感知與思考。

王璜生《穿越·2022》VR作品

王璜生作品《穿越》展覽現(xiàn)場(chǎng)

王璜生作品評(píng)論摘錄

范迪安（中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席）：

王璜生的經(jīng)歷在當(dāng)代藝術(shù)界是十分獨(dú)特的，作為藝術(shù)家，他參加了國(guó)內(nèi)外當(dāng)代藝術(shù)各種活動(dòng)；作為館長(zhǎng)和學(xué)者，他進(jìn)行了廣泛的學(xué)術(shù)交流，因此，他的藝術(shù)之路可以說(shuō)就是一條行旅之路，尤其是一條穿越文化邊界的行旅之路。既有從中國(guó)自身古代到現(xiàn)代、當(dāng)代的這種穿越，更有他這些年來(lái)與世界交流在不同文化情境中的穿越。在我的感受中，有時(shí)候覺(jué)得非常熟悉他，因?yàn)槲覀兪峭型拢袝r(shí)候又覺(jué)得很陌生，因?yàn)樗哌^(guò)哪些地方，有過(guò)哪些體驗(yàn)，也不是我完全了解的。但是透過(guò)這些年來(lái)他一直在進(jìn)行的有著鮮明主題意識(shí)的繪畫(huà)、裝置、影像創(chuàng)作，看到他愈來(lái)愈具有個(gè)人建樹(shù)的語(yǔ)言形態(tài)，我就能理解他對(duì)“邊界”這個(gè)概念的思考，或者說(shuō)，“邊界”這個(gè)概念與他整個(gè)藝術(shù)探索愈發(fā)形成內(nèi)在的自然的關(guān)聯(lián)。他在穿越各種文化邊界也就是他走向世界的時(shí)候，他的藝術(shù)視野是非常寬闊的。實(shí)際上，無(wú)論是從歷史到今天的現(xiàn)實(shí)，無(wú)論是在中國(guó)還是在世界許多地方，人們都可以感受到“邊界”所具有的國(guó)家、歷史、社會(huì)、民族、宗教等方面的實(shí)際意涵，更有文化上的象征意味，由此讓人們?nèi)ンw會(huì)世界的格局，體會(huì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)中許多存在的問(wèn)題，體會(huì)人與世界、人與自然、人與人之間的關(guān)系問(wèn)題。這些問(wèn)題幾乎是一些古老的問(wèn)題，非常傳統(tǒng)的問(wèn)題，但同時(shí)也是今天的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題和新問(wèn)題，它還通過(guò)各種新的形態(tài)而出現(xiàn)。因此王璜生對(duì)“邊界”的思考是一種深刻的思考，對(duì)“邊界”的體驗(yàn)式一種文化的體驗(yàn)，從而形成把自己身心投入進(jìn)去的表述。（摘自范迪安《“空間”與“邊界”的文化體驗(yàn)》）

巫  鴻（美國(guó)芝加哥大學(xué)教授）：

 “邊界”無(wú)所不在。此地與彼地、此時(shí)與彼時(shí)、現(xiàn)實(shí)與想望、安全與探險(xiǎn)之間，總有可見(jiàn)與不可見(jiàn)的邊界。突破邊界是引進(jìn)任何科學(xué)、文化、社會(huì)革新的先決條件，也是“當(dāng)代藝術(shù)”最廣泛的定義。這是因?yàn)檎嬲漠?dāng)代藝術(shù)總是立足于現(xiàn)下瞬間去探索超出經(jīng)驗(yàn)領(lǐng)域的未來(lái)，它賦予自己的使命總是突破現(xiàn)存的視覺(jué)語(yǔ)言和觀念的邊界，去開(kāi)拓藝術(shù)表現(xiàn)中的新的空間。

王璜生的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)充滿對(duì)邊界與空間的探尋和質(zhì)問(wèn)。如果說(shuō)“邊界”的傳統(tǒng)含義離不開(kāi)線性界限的意象，王璜生的線畫(huà)和線的裝置則通過(guò)打破這種意象顯示出線與空間互動(dòng)轉(zhuǎn)化的新的可能，從而成為對(duì)視覺(jué)藝術(shù)當(dāng)代性的一種表述。

“踰界”既誘人又隱藏危險(xiǎn)，因?yàn)槿魏芜吔缈偸潜涣?xí)俗和常規(guī)把守，因?yàn)檫吔绫旧砭褪且粋€(gè)拒絕安全感的地帶。王璜生的作品因其連綿流動(dòng)的線條而富于詩(shī)意的抒情，但也通過(guò)流動(dòng)的不穩(wěn)定性激發(fā)出心理的緊張和對(duì)轉(zhuǎn)化的焦慮。這種緊張和焦慮被一些關(guān)鍵細(xì)節(jié)放大，使抽象的線成為對(duì)歷史記憶和現(xiàn)實(shí)政治的隱喻。當(dāng)盤旋游動(dòng)的線條化為帶刺的鐵絲網(wǎng)和蒺藜，它們優(yōu)雅的流動(dòng)同時(shí)在刺痛著觀眾的感知。我們想到歷史上的偷渡者和現(xiàn)實(shí)中背井離鄉(xiāng)的難民，都是為了閃爍的希望而經(jīng)歷踰界的危險(xiǎn)，為求生而付出生命的代價(jià)。當(dāng)鐵絲網(wǎng)被燒灼再包扎以紗布繃帶，當(dāng)沾上紅色和黑色的繃帶在新聞紙上拓印，我們想到踰界造成的傷害以及療傷的希望。 當(dāng)鐵絲網(wǎng)對(duì)照以虛無(wú)的玻璃并化為投影，我們想到人類的脆弱以及現(xiàn)實(shí)和幻想之間的轉(zhuǎn)移。王璜生的抽象藝術(shù)因此總是具體和實(shí)在的，既從觀念的反思中也從對(duì)歷史和現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷中獲得生命。（摘自巫鴻《王璜生：邊界與空間》）

吳洪亮 （北京畫(huà)院院長(zhǎng)，中國(guó)美協(xié)策展專委會(huì)副主任）

“游·象”系列作品是王璜生最新的創(chuàng)作。面對(duì)作品中那一團(tuán)團(tuán)情絲不絕、無(wú)從理清的線條，作為觀者仿佛有好多話要說(shuō)，又無(wú)從說(shuō)起的感覺(jué)。進(jìn)而想起老子所言：“道之為物，惟恍惟惚”，可見(jiàn)恍惚之間的物象是“道”形象化的體現(xiàn)。對(duì)應(yīng)這一系列的作品，感到王璜生此刻忽而跨過(guò)了太多的羈絆，直陳對(duì)于“道”的理解。

    王璜生的“游·象”系列作品是他跨過(guò)半百，走過(guò)“知天命”，走入“為所欲為而不逾矩”狀態(tài)所進(jìn)行的一場(chǎng)可控的激情實(shí)驗(yàn)。王璜生作為畫(huà)家、美術(shù)史學(xué)者、批評(píng)家、藝術(shù)管理者，借由他的學(xué)養(yǎng)與豐厚的經(jīng)驗(yàn)，他自然深知藝術(shù)史，深知?jiǎng)?chuàng)造的風(fēng)險(xiǎn)、難點(diǎn)與關(guān)鍵點(diǎn)。他早已不是初出茅廬的年輕人，改良之于他不過(guò)是錘煉后的漸變，而變革之于他恐怕就要有些決絕之心了?！坝巍は蟆毕盗凶髌分袑?duì)傳統(tǒng)、對(duì)造型如此的澄清可謂是“決絕”后的成果 。然而，這種“決絕”在畫(huà)面上的表現(xiàn)更令人驚異。線條的粗細(xì)、深淺的起伏不大，他放棄了起承轉(zhuǎn)合帶來(lái)的較易達(dá)到的韻律之美；一組線條與另一組線條之間的明暗變化都不明顯，他放棄了色度對(duì)比的效果；他將作品鎖定在黑白之間，放棄了色相的絢爛。王璜生放棄了這么多，他要什么？ 這樣的作品甚至?xí)a(chǎn)生對(duì)自由之后的恐懼，對(duì)有任何可能而產(chǎn)生無(wú)可能的疑慮。（摘自吳洪亮《游心于物之初——王璜生的<游·象>系列》）

郎紹君（著名評(píng)論家）

璜生是一個(gè)具有藝術(shù)氣質(zhì)和特別機(jī)遇的人。1974-75年間，即在他不滿20歲的時(shí)候，從嶺東學(xué)者蔡起賢先生學(xué)習(xí)詩(shī)詞，那正是“文革”年代，這個(gè)小青年竟在那樣的時(shí)代氛圍中寫(xiě)了數(shù)百首古典詩(shī)詞。在《古典少年》一文中，他回顧說(shuō)，那是“一種少年老成的古典情懷，一種對(duì)于古典理想境界的想象，一種東方堂吉訶德式的美麗幻想?！边€說(shuō)，這些詩(shī)詞的學(xué)習(xí)，使他“打開(kāi)了一個(gè)通往歷史、進(jìn)入歷史人文情境的大門?！辫撵o內(nèi)秀的氣質(zhì)，他對(duì)藝術(shù)問(wèn)題的敏感，應(yīng)與這段學(xué)習(xí)有密切的關(guān)聯(lián)。

璜生的父親王蘭若先生是廣東以繼承文人畫(huà)傳統(tǒng)著稱的畫(huà)家。他從小接受庭訓(xùn)，打下了不錯(cuò)的繪畫(huà)根基，后來(lái)他選擇了藝術(shù)史，但從沒(méi)有放下畫(huà)筆。其作品入選過(guò)第八、九屆“全國(guó)美展”“百年中國(guó)畫(huà)大展”“ 中國(guó)藝術(shù)大展”“第27、28屆亞洲現(xiàn)代藝術(shù)展”，在汕頭、廣州、香港、臺(tái)灣舉辦過(guò)個(gè)展，出版過(guò)多種畫(huà)集。我看過(guò)璜生在1993-1995年創(chuàng)作的《天地悠然系列》，刻畫(huà)老屋、回欄、舊窗、斜柱等等，各幅多以“清月出嶺光入扉”“門前風(fēng)景雨來(lái)佳”一類詩(shī)句為題。作品吸收了現(xiàn)代構(gòu)成手法，潑墨與積墨相結(jié)合，生動(dòng)地表現(xiàn)了老屋的古舊特征和畫(huà)家的文化歷史感。李偉銘在《天地悠然》畫(huà)集序言中說(shuō)它們“頗有一點(diǎn)蒲氏狐書(shū)情調(diào)”，宜命名為“夢(mèng)之宅”。我有同感。璜生由老屋聯(lián)想到古詩(shī)的境界，顯然是情動(dòng)于中、有感而發(fā)的，但“天地悠然”是一個(gè)過(guò)大的意象，不如“夢(mèng)之宅”來(lái)得貼切，而對(duì)欄干屋柱東斜西傾的動(dòng)勢(shì)處理，又與“思靜入蒼?！钡淖非笥行┎粚?duì)應(yīng)。欲追求水墨形式的現(xiàn)代感，又要表現(xiàn)“心境澄澈”的古典情懷；想著“倚南窗以寄傲”的詩(shī)境，自身卻在“揮汗如雨”的“水泥鐵架子之中”，這種現(xiàn)代與古典、現(xiàn)實(shí)與理想的矛盾，不免反映和流露在作品里。

作為美術(shù)館館長(zhǎng)，他不斷奔走于國(guó)內(nèi)外，組織、策劃與主持各種類型的現(xiàn)代藝術(shù)展，并用理論化的話語(yǔ)對(duì)它們進(jìn)行闡釋；作為畫(huà)家，他偏愛(ài)古典的創(chuàng)作方式與藝術(shù)理想，像傳統(tǒng)文人那樣填詞題句，抒寫(xiě)個(gè)人情懷。他在兩種角色、兩種情境中的自如轉(zhuǎn)換，使我們看到了一種新的、又似曾相識(shí)的人格特征。從文化的角度看，后者也許更值得關(guān)注。（摘自：郎紹君《王璜生的畫(huà)》）

關(guān)于藝術(shù)家

王璜生，美術(shù)學(xué)博士。中央美術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師；廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館總館長(zhǎng)，新美術(shù)館學(xué)研究中心主任；國(guó)務(wù)院政府特殊津貼專家，中國(guó)美協(xié)策展藝委會(huì)副主任，中國(guó)博物館協(xié)會(huì)美術(shù)館專業(yè)委員會(huì)副主任。德國(guó)海德堡大學(xué)、南京藝術(shù)學(xué)院、云南大學(xué)特聘教授等。2000年至2017年任廣東美術(shù)館館長(zhǎng)、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)。
2004年獲法國(guó)政府頒發(fā)的“文學(xué)與藝術(shù)騎士勛章”，2006年獲意大利總統(tǒng)頒發(fā)的“騎士勛章”，2013年獲北京市頒發(fā)的“北京市優(yōu)秀教育工作者”稱號(hào)。

展覽信息

展覽名稱：王璜生：遠(yuǎn)方與河

主辦單位：何香凝美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院

展覽日期：2022年10月22日—11月26日

展覽地點(diǎn)：何香凝美術(shù)館4-8展廳

展覽總監(jiān)：蔡顯良

展覽統(tǒng)籌：程斌、樊寧

展覽協(xié)調(diào)：余湘智

公教與推廣：駱?biāo)挤f

信息宣傳：趙越

展覽設(shè)計(jì)：良風(fēng)設(shè)計(jì)

圖、文/主辦方提供

部分文字參考鳳凰藝術(shù)、深圳商報(bào)官方公眾號(hào)