2022年5月8日，“電影院-曲健雄個(gè)展”亮相天津?yàn)I海美術(shù)館。展覽展出曲健雄最新創(chuàng)作的水墨作品166幅，以及一件長(zhǎng)30米寬7.5米的大型水墨裝置作品。展覽由中央美術(shù)學(xué)院教授趙力擔(dān)綱策展人。
曲健雄是一個(gè)充滿創(chuàng)造活力的當(dāng)代藝術(shù)家，他的創(chuàng)作媒介橫跨了從攝影圖像到大型燈光裝置的幾乎所有門(mén)類。在對(duì)以圖像為媒介的創(chuàng)作中，他關(guān)注的核心是通過(guò)膠片圖像在物理空間和觀念空間的延展，以及由這種延展引發(fā)的詩(shī)意。在2019年與岳敏君的雙人展“高峰對(duì)話——曲健雄、岳敏君雙個(gè)展”中，作品《兄弟》（2017）給人留下了深刻印象——由一個(gè)五六米高，數(shù)十米寬的腳手架為基礎(chǔ)，構(gòu)健了一個(gè)由薄膜膠片承載的8條由攝影圖像組成的長(zhǎng)卷，這8條長(zhǎng)卷圍繞著腳手架裝置，從一端的地面高度延展上升至腳手架的頂端，并在腳手架的頂部數(shù)米平展鋪開(kāi)，最后再越過(guò)了腳手架后隨著空間逐漸下降，直至下降到地面高度。觀者在這個(gè)巨大的裝置下移動(dòng)，頂部光線將薄膜上的圖像投射到觀眾的身上以及被裝置覆蓋的地面上。由于薄膜在空間中高度不斷改變，并且時(shí)刻與另外四層薄膜疊加放置，觀者對(duì)圖像的觀看由此出現(xiàn)了障礙。藝術(shù)家充分利用在空間中延展的圖像來(lái)制造空間中的另一種即時(shí)圖像，并且讓觀者在觀看的過(guò)程中與后者被動(dòng)發(fā)生關(guān)系。在這個(gè)過(guò)程中，圖像的內(nèi)容依稀難辨，又明確存在于形式層面。而觀者的處境在這樣的空間之中，悄然由觀看的主體轉(zhuǎn)為被從上投射而下的圖像包裹的客體。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
在曲健雄的藝術(shù)中，空間中的人及空間對(duì)于觀者主體性的剝奪始終占有一席之地。與其說(shuō)曲健雄是一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)家，不如說(shuō)他是一個(gè)被置于當(dāng)代的現(xiàn)代藝術(shù)家。他的質(zhì)問(wèn)：當(dāng)代繪畫(huà)中還有沒(méi)有一種現(xiàn)代藝術(shù)的原創(chuàng)精神？這種質(zhì)問(wèn)，在今天的某些人看來(lái)，甚至?xí)@得有些不合時(shí)宜。但我認(rèn)為曲健雄對(duì)藝術(shù)的審視中包涵的那種迫切性與批判性，與他對(duì)于現(xiàn)代主義本體論的執(zhí)著探索正是他有別于大多數(shù)當(dāng)代藝術(shù)家的獨(dú)到之處?，F(xiàn)代主義，正如格林伯格所言，“其本質(zhì)在于用規(guī)矩的特有方式批判規(guī)矩本身，不是為了顛覆它，而是為了奠定它更加確證的能力范圍”。本雅明說(shuō)，“英雄是現(xiàn)代主義的真正主題……他們是這個(gè)時(shí)代的痛苦最需要的救贖”。 我認(rèn)為格林伯格、本雅明對(duì)于現(xiàn)代主義的洞見(jiàn)是討論曲健雄藝術(shù)的基礎(chǔ)，因?yàn)楹笳哒峭ㄟ^(guò)在不同的空間中，以不同的材料來(lái)構(gòu)健某種英雄式的裝置來(lái)實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代主義的批判性，由此喚起人們對(duì)于崇高的現(xiàn)代主義形象的意識(shí)。一種對(duì)于當(dāng)下的批判由此形成，而這種批判在某種程度上延續(xù)或者重申了當(dāng)代社會(huì)的某一種底層邏輯——這邏輯依舊來(lái)源于現(xiàn)代主義。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
曲健雄的作品《光——Light》（2021）是這種現(xiàn)代主義英雄式作品的一個(gè)代表性范例。這個(gè)作品由兩束綠色的激光光束組成，而這兩束激光出現(xiàn)在270米高的天津廣播電視塔之上。激光光線在天津市區(qū)的空中朝兩個(gè)相反的方向無(wú)限延伸，作品覆蓋的場(chǎng)域也由此擴(kuò)大至一個(gè)無(wú)法精確定義的巨大空間中?；诖诉壿?，天津市區(qū)和廣播電視塔被光線覆蓋的部分都應(yīng)該被定義為作品的組成部分。作品充分利用了天津廣播電視塔的在物理層面的高度，和觀念層面的紀(jì)念碑性，將激光裝置安置其上，無(wú)形中也將這個(gè)建筑進(jìn)行了觀念層面的改造，使其成為作品不可分割的部分。綠色的激光光線射入城市黑夜的天空中，以一種極簡(jiǎn)主義的方式規(guī)劃了那段距離中與人們?nèi)绱私咏鼌s又從未被材料規(guī)劃過(guò)的空間，并在這種規(guī)劃中將城市的天空轉(zhuǎn)化為作品發(fā)生的場(chǎng)域，并將所有觀者都統(tǒng)領(lǐng)于作品與空間的關(guān)系之中。觀者的觀看依舊是這件作品中的核心，而這種觀看的行為認(rèn)可了作品作為一個(gè)英雄式的范例出現(xiàn)在城市場(chǎng)域中，對(duì)于構(gòu)建都市背后的邏輯和成因產(chǎn)生了恰如其分的批判。
藝術(shù)家對(duì)于空間的興趣與現(xiàn)代主義的觀察視角也延伸至觀念空間與圖像空間，這一點(diǎn)在作品《YES OR NO》（2012）中都得到體現(xiàn)?！禮ES OR NO》以水墨為材料，并使用傳統(tǒng)水墨的技法在宣紙上作畫(huà)，但同時(shí)所作之畫(huà)又形成了英文中的YES和NO的圖案。這種借鑒于Barbara Kruger的路徑完全模糊了書(shū)寫(xiě)與繪畫(huà)之間的界限，在觀念上創(chuàng)造了一個(gè)完全模糊的雙重地帶。而在曲健雄的作品中，由于水墨的參與，雙重模糊更進(jìn)一步變?yōu)槿啬：?。作品在?nèi)容層面呈現(xiàn)出的英文信息與水墨作為一種傳統(tǒng)文化媒介的形式問(wèn)題并置，并最終引向了架上內(nèi)容位于繪畫(huà)和書(shū)寫(xiě)之間的模糊地帶。藝術(shù)家創(chuàng)造的這個(gè)觀念迷宮般的結(jié)構(gòu)如同作品《兄弟》一樣的龐大，令人著迷。來(lái)自東方的水墨形式與來(lái)自西方的信息書(shū)寫(xiě)在形成某種對(duì)立的同時(shí)，又指向了繪畫(huà)與書(shū)寫(xiě)的同一個(gè)謎語(yǔ)。
據(jù)悉，展覽將展出至2022年5月29日。
圖、文/主辦方提供
展覽信息
學(xué)術(shù)主持：范曾
策展人：趙力
總策劃：張東霞
主辦單位：天津市濱海新區(qū)文化中心投資管理有限公司
展覽地點(diǎn)：天津?yàn)I海美術(shù)館
展覽時(shí)間：2022年5月8日-2022年5月29日
