“伸長你的眼睛穿過我——費(fèi)俊2013-2021”展覽現(xiàn)場(chǎng)

近期，費(fèi)俊借由新展“伸長你的眼睛穿過我——費(fèi)俊作品（2013-2021）”展出的11件\組作品，在合美術(shù)館進(jìn)行了一次藝術(shù)家在新媒體藝術(shù)領(lǐng)域多年實(shí)踐的成果展示。強(qiáng)調(diào)出費(fèi)俊在新媒體藝術(shù)探索中，由公共藝術(shù)走向“公眾藝術(shù)”的創(chuàng)作觀念轉(zhuǎn)向。

本次展出的11件\組作品，并非依照創(chuàng)作時(shí)期形成展示序列，它們?cè)诳傮w上如本次展覽策展人馮博一所說，以“新媒體藝術(shù)作品和觀眾直接的參與性、互動(dòng)性的線索給予呈現(xiàn)和展開?！薄?】“伸長你的眼睛穿過我——費(fèi)俊作品（2013-2021）”中幾乎所有作品都可供參與，可供觸摸，其中大部分甚至依賴于大眾參與而存在，藝術(shù)家的創(chuàng)作興趣和處理的議題因而清晰可見——公共藝術(shù)在虛擬互聯(lián)時(shí)代如何刷新與空間、與觀眾的關(guān)系；經(jīng)由新技術(shù)，藝術(shù)如何將大眾納入內(nèi)容生產(chǎn)從而產(chǎn)生新的創(chuàng)造力；以及新媒體藝術(shù)即藝術(shù)在當(dāng)下?lián)碛泻畏N能力并以何種姿態(tài)深度介入生活現(xiàn)場(chǎng)。這幾種面向，在11件/組作品中呈現(xiàn)出不同的交織狀態(tài)，形成了藝術(shù)家對(duì)新媒體藝術(shù)最為核心的交互性實(shí)驗(yàn)，也在更深層的表意層面，就作者與觀者、虛擬與現(xiàn)實(shí)、精英與大眾等議題提出了新的見解。

愿你生活在有網(wǎng)的時(shí)代

從費(fèi)俊參與2019年威尼斯雙年展中國館展覽的作品《睿·尋》（RE-SEARCH）開始，“有趣的世界”作品系列就成為了藝術(shù)家2019年至今最為重要的一項(xiàng)新媒體藝術(shù)實(shí)踐。當(dāng)下，基于互聯(lián)網(wǎng)的數(shù)字化生活空間早已成為新的公共空間領(lǐng)域，而建筑在網(wǎng)絡(luò)尤其是移動(dòng)互聯(lián)基礎(chǔ)上的虛擬世界，已然成為吸引藝術(shù)家開發(fā)、生成新媒體藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)。

面對(duì)雙年展的主題“愿你生活在有趣的時(shí)代”，費(fèi)俊認(rèn)為在一個(gè)真正有趣的時(shí)代，不應(yīng)由他個(gè)人的表達(dá)完成，而應(yīng)走向更多元的公眾的表達(dá)，即大眾如何經(jīng)由移動(dòng)互聯(lián)技術(shù)參與藝術(shù)并形成表達(dá)。在費(fèi)俊看來，“有趣的世界”系列作品傳達(dá)的核心，在于以創(chuàng)造性的方式探索互聯(lián)網(wǎng)科技與大眾深度互動(dòng)的可能性。藝術(shù)家與軟件工程師聯(lián)合開發(fā)的作品《?！ぁ分?，觀眾可以下載手機(jī)應(yīng)用程序，在橋梁眾多的威尼斯水城中實(shí)時(shí)搜尋藝術(shù)家從中國“移植”而來的25座橋梁。技術(shù)在這件作品中用以關(guān)聯(lián)這些形態(tài)相似，距離卻跨越整個(gè)大洋的建筑。

《?！ぃ≧E-SEARCH）》

手機(jī)應(yīng)用程序，尺寸可變，2019

2019年創(chuàng)作的《有趣的世界》裝置一的交互性仍通過移動(dòng)應(yīng)用程序?qū)崿F(xiàn)，但在互動(dòng)程度上則更進(jìn)一步。作品試圖以游戲化的方式，降低大眾參與前沿?cái)?shù)字藝術(shù)的門檻，讓觀者親自介入一個(gè)復(fù)雜藝術(shù)世界的建構(gòu)。在這個(gè)虛擬的游戲世界中，藝術(shù)家提供了來自現(xiàn)實(shí)世界的300多種三維模型。除去自由的創(chuàng)建之外，其“玩法”的有趣之處在于游戲內(nèi)置的社交模式——“每位注冊(cè)用戶最初只能擁有5個(gè)三維模型，如果他希望獲得更多資源，可以通過與陌生人‘建交’或是‘結(jié)盟’?！ń弧蛧c國的建交類似——土地獨(dú)立但資源共享；‘結(jié)盟’則完全打開‘國門’，土地合并且資源完全共享，其中也包含一個(gè)有趣的‘改寫’機(jī)制，用戶無論出于善意還是惡意，都可以選擇改寫別人搭建的成果?！?/p>

《有趣的世界》裝置一

互動(dòng)影像裝置，尺寸可變，2019

費(fèi)俊希望通過開發(fā)一套有趣的系統(tǒng)，將創(chuàng)造的權(quán)力交給大眾。在游戲化背后，該作品也是一次與心理學(xué)機(jī)構(gòu)合作的跨文化田野調(diào)查項(xiàng)目，“希望通過考察大眾在藝術(shù)世界空間中產(chǎn)生的社會(huì)行為，分析當(dāng)下人們的心理狀態(tài)和價(jià)值觀，來更好地理解和觀察我們今天身處的世界?！薄队腥さ氖澜纭费b置一比《?！ぁ犯M(jìn)一步在于，大眾即“用戶”被納入進(jìn)作品的生成層面，他們的每一個(gè)建造與改造行為，都推動(dòng)著這一藝術(shù)世界的不斷生成。

2021年，費(fèi)俊創(chuàng)作的互聯(lián)網(wǎng)參與式藝術(shù)項(xiàng)目《預(yù)見：有趣的世界》，內(nèi)置的社交互動(dòng)與田野調(diào)查模式從《有趣的世界》裝置一延伸而出。該作品邀請(qǐng)了13位來自世界各地的非藝術(shù)從業(yè)者，使用藝術(shù)應(yīng)用“?！そǎ≧E-BUILD）”共同參與創(chuàng)作，表達(dá)世界各地人們?cè)谝咔闀r(shí)代的背景下對(duì)于未來的想象與預(yù)見。

《預(yù)見：有趣的世界》影像靜幀截圖

在藝術(shù)項(xiàng)目提供的虛擬土地上，每位參與者可以自由選擇5個(gè)物件，并附以一段文字描述，藝術(shù)家及團(tuán)隊(duì)則幫助這13個(gè)風(fēng)格迥異的世界完成視覺化建構(gòu)。在這13個(gè)寄托了未來想象的島嶼上，觀眾可以看到來自現(xiàn)實(shí)世界的各種有趣物件和他們對(duì)于世界的精彩構(gòu)思。讓費(fèi)俊印象最深的世界，來自一位長年漂泊海上的環(huán)保主義者——“在她的描述中，未來的世界一切物資都是循環(huán)的，她在文本中寫道，‘當(dāng)有人需要蓋新房的時(shí)候，就必須等待一座舊房子中的磚頭淘汰。’在她預(yù)見的世界中，所有的磚頭都要被重新回收，因此在她創(chuàng)建的“世界”中，大家可以看到一個(gè)由磚頭、魚、大黃鴨構(gòu)建的一種烏托邦式的未來?！?/p>

《預(yù)見：有趣的世界》

互聯(lián)網(wǎng)參與式藝術(shù)項(xiàng)目，2021

由Invisible Dust委托創(chuàng)作

項(xiàng)目網(wǎng)址：www.forecastingworlds.invisibledust.com

受到《預(yù)見：有趣的世界》大眾創(chuàng)見的啟發(fā)，費(fèi)俊開始意識(shí)到傳統(tǒng)作者身份的狹隘之處，“與以往封閉的、精英的藝術(shù)系統(tǒng)相比，我們可以發(fā)現(xiàn)，當(dāng)非藝術(shù)從業(yè)者擁有了某種創(chuàng)造力工具，他們完全可以表達(dá)出非常具有價(jià)值的觀點(diǎn)。同時(shí)，在技術(shù)的加持下，大眾參與創(chuàng)造力激發(fā)正變得可行?！痹谛旅襟w藝術(shù)的技術(shù)引領(lǐng)下，傳統(tǒng)作者的身份正面臨改變，或者說，藝術(shù)家或自主或被迫地承擔(dān)起改變的任務(wù)，費(fèi)俊將創(chuàng)作中參與合作的心理學(xué)家、軟件工程師、科學(xué)家等稱為“聯(lián)合創(chuàng)建者”，將大眾納入創(chuàng)造力系統(tǒng)之中的愿景，在未來或許會(huì)讓“聯(lián)合創(chuàng)建者”的名單擴(kuò)展到難以計(jì)數(shù)的層面。

在本次展覽中，《移植：有趣的世界》是《預(yù)見：有趣的世界》更為現(xiàn)場(chǎng)化的延伸，通過MR技術(shù)，人們會(huì)在展廳的各種公共空間里，通過iPad或手機(jī)應(yīng)用程序，意外“遭遇”藝術(shù)家放置的小黃鴨等許多由虛擬空間移植而來的數(shù)字資產(chǎn)。經(jīng)由這種被藝術(shù)家稱之為橫跨現(xiàn)實(shí)與虛擬空間的“混合場(chǎng)域敘事”，人們可以覺察到合美術(shù)館的現(xiàn)實(shí)空間被虛擬世界入侵的跡象。將帶有戲謔的參與性和探索性體驗(yàn)納入作品，與將大眾納入創(chuàng)造力系統(tǒng)類似，某種壁壘在費(fèi)俊看來正在逐漸消解，“經(jīng)典化的美術(shù)館空間因此變得妙趣橫生，消解了美術(shù)館空間的某種壁壘。換句話說，藝術(shù)展是否只能被看、被膜拜？”

《移植：有趣的世界》將合美術(shù)館全景掃描后植入三維模型

《移植：有趣的世界》

iPad MR 應(yīng)用程序，尺寸可變，2021

《姿態(tài)云_姿態(tài)墻》

互動(dòng)裝置，尺寸可變，2013

與朱迪思·道爾合作作品

2008至2013年，費(fèi)俊與朱迪思·道爾共同發(fā)起了采集和收藏人類姿態(tài)，用以探討姿態(tài)的剩余價(jià)值、能量轉(zhuǎn)換和虛擬勞務(wù)等話題的《姿態(tài)云》研究項(xiàng)目。展覽作品《姿態(tài)云_姿態(tài)墻》作為這項(xiàng)研究輸出的成果之一，則探討了利用參與者姿態(tài)生成動(dòng)態(tài)影像生產(chǎn)藝術(shù)作品的可能性。當(dāng)觀眾走過作品，會(huì)在有意無意間留下的“人類姿態(tài)”，將被體感裝置捕到，并繪制出一幅幅連續(xù)不斷的姿態(tài)畫像。觀者在作品中既是作品的觸發(fā)者，也是影像即數(shù)據(jù)的提供者。同樣作為作品的觸發(fā)機(jī)制，觀眾在2021年的作品《水曰》中成為與技術(shù)介入的自然進(jìn)行私密對(duì)話的對(duì)談?wù)?。借由AI人工智能以及高清影像直播技術(shù)的輔助，武漢石門峰紀(jì)念公園一座池塘中的“水”，以漣漪的形態(tài)與美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)的觀眾進(jìn)行遠(yuǎn)程的情緒交流?？萍荚谧髌分谐蔀榻?gòu)和溝通“超自然”，喚醒人與自然靈性關(guān)系的藥引。

《水曰》遠(yuǎn)程版

互動(dòng)裝置，尺寸可變，2021

從掃碼的參與者，影像與聲音的觸發(fā)者，到內(nèi)容的生產(chǎn)者，可以清晰地看到藝術(shù)家從2013年至今的創(chuàng)作，大眾參與作品的程度逐步加深。從作為觸發(fā)媒介互動(dòng)的“機(jī)關(guān)”，到成為作品成立的必要條件，大眾最終加入了創(chuàng)作者的行列。作品發(fā)生場(chǎng)域與作者身份的改變，使費(fèi)俊的創(chuàng)作邏輯由公共藝術(shù)邁入了“公眾藝術(shù)”，毋庸置疑是一種反精英藝術(shù)系統(tǒng)的創(chuàng)作傾向。

這一轉(zhuǎn)向，一方面來自2013年與李心路合作的作品《智能生態(tài)氧泡》激發(fā)的思考。這件抗議霧霾的作品，很長時(shí)間內(nèi)放置在中央美術(shù)學(xué)院的80米通道。這個(gè)“霧霾避難所”內(nèi)，放置有裝有人力發(fā)電機(jī)的社區(qū)健身自行車，觀眾通過健身驅(qū)動(dòng)空氣凈化裝置，實(shí)現(xiàn)“避難所”內(nèi)的空氣凈化，通過內(nèi)置的空氣質(zhì)量監(jiān)測(cè)儀，人們可以直接比對(duì)空間內(nèi)外空氣質(zhì)量的實(shí)時(shí)差異。這件試圖引發(fā)大眾參與，自下而上改善城市空氣環(huán)境的作品，在展示的過程中，讓費(fèi)俊目睹了一場(chǎng)對(duì)于理解《智能生態(tài)氧泡》的爭(zhēng)議——附近居民熱絡(luò)參與，和美院學(xué)生對(duì)于作品的困惑產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比。發(fā)生在藝術(shù)體制內(nèi)外的某種理解的錯(cuò)位，促使藝術(shù)家意識(shí)到藝術(shù)與設(shè)計(jì)、藝術(shù)與非藝術(shù)、當(dāng)代或不當(dāng)代等等壁壘的實(shí)際上毫無意義。更重要的是如何讓創(chuàng)造力更深入、更有價(jià)值地思考并介入社會(huì)。

“在我的個(gè)人實(shí)踐中，藝術(shù)與設(shè)計(jì)的邊界是模糊的，它們都是應(yīng)對(duì)社會(huì)問題的路徑。社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)是當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)都在關(guān)注的前沿問題，從介入社會(huì)的深度層面來看，帶著社會(huì)問題的思辨性的設(shè)計(jì)，能夠更加深度地介入到社會(huì)中，并提出有價(jià)值的解決方案，因此也可以被理解為更前沿的當(dāng)代藝術(shù)?！薄?】這件由藝術(shù)家對(duì)空氣污染的憂慮，與面對(duì)社會(huì)議題藝術(shù)家更易感染的“無力感”所引發(fā)的作品，最終落在了藝術(shù)家對(duì)于“激進(jìn)的行動(dòng)主義”——打破現(xiàn)有藝術(shù)體系框架，以創(chuàng)造性介入社會(huì)議題這一路線的確認(rèn)。

《智能生態(tài)氧泡》

互動(dòng)裝置，尺寸可變，2013

與李心路合作作品

這種創(chuàng)作傾向的建立，另一方面也來自藝術(shù)家對(duì)于當(dāng)下生活現(xiàn)場(chǎng)的判斷。在費(fèi)俊看來，創(chuàng)造力早已從象牙塔中移至想象中的“遠(yuǎn)方”，“遠(yuǎn)方”在前互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代指向遙遠(yuǎn)的鄉(xiāng)村，而在當(dāng)下，創(chuàng)造力的生活現(xiàn)場(chǎng)活躍在互聯(lián)網(wǎng)上。無論是令人難免持曖昧態(tài)度看待的“元宇宙”，還是層出不窮的新鮮詞語，在人人憂心過度虛擬化的當(dāng)下，擔(dān)憂無外乎指向人類在技術(shù)資本的加持或慫恿之下，難以避免地滑向更加虛擬化的世界。在費(fèi)俊看來，這一情況或許早已發(fā)生，只是在未來更顯增強(qiáng)并更具沉浸性罷了。

帶著對(duì)于技術(shù)樂觀與悲觀交織的復(fù)雜態(tài)度，藝術(shù)家試圖以更加深度的交互，抗議流于表面的新媒體藝術(shù)“交互性”。有關(guān)更多圍繞新媒體藝術(shù)的交流與討論，如創(chuàng)作者身份、技術(shù)倫理、虛擬化生活等議題，將在下文采訪中，由藝術(shù)家進(jìn)行更為詳細(xì)的闡述。

受訪人丨費(fèi)俊

采訪 | 孟希（簡(jiǎn)稱“Q”）

費(fèi)?。骸吧扉L你的眼睛穿過我”由展覽策展人馮博一幾經(jīng)改易并最終確定，在我們看來，這是一個(gè)帶有荒誕邏輯和意味的題目。今天的新媒體藝術(shù)大多強(qiáng)調(diào)感官延伸和增強(qiáng)體驗(yàn)，往往承載著某種“感官透支”，試圖以“奇觀”營造為核心，為大眾提供消費(fèi)。問題在于如此面貌的新媒體藝術(shù)總是難以深入人們的心靈，形成與觀眾的深度連接。

“眼睛穿過我”意味著讓視線穿透身體，意味著視線將成為“我”的一部分，反之亦然。一方面，我希望在展覽中以一種更深度的媒介互動(dòng)方式，讓新媒體藝術(shù)與觀者發(fā)生關(guān)系；另一方面，我也試圖以強(qiáng)調(diào)身體介入產(chǎn)生的深度共情，避免用技術(shù)化的話語表達(dá)作品，因此人們?cè)谡褂[中可以見到各式各樣的身體介入，從現(xiàn)場(chǎng)觀眾的運(yùn)動(dòng)數(shù)據(jù)、情緒數(shù)據(jù)到創(chuàng)造力與智力的主動(dòng)性發(fā)揮，我的作品試圖以開放性和參與性，將觀眾納入藝術(shù)創(chuàng)作系統(tǒng)的核心地帶，讓觀眾不只是觸發(fā)視覺變化的觀者，更是藝術(shù)作品的參與和創(chuàng)造者。

費(fèi)?。哼@個(gè)展覽并不是一個(gè)回顧展，也沒有特別在意作品的時(shí)間脈絡(luò)，而是一次對(duì)過去八年階段性成果的集中展示。展覽中呈現(xiàn)的11件\組作品在選擇上的主要考量在于作品需要有效的展現(xiàn)運(yùn)用藝術(shù)與科技的融合來激活公眾參與的方式。

這些年新媒體藝術(shù)、科技藝術(shù)的概念十分時(shí)髦，新媒體網(wǎng)紅展層出不窮且有被過度商業(yè)化的現(xiàn)象。我也希望借此展覽機(jī)會(huì)，在更底層的創(chuàng)作觀念層面，展開對(duì)于媒體藝術(shù)與藝術(shù)公共性的討論。

《情緒幾何》3.0 合美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)

互動(dòng)裝置，尺寸可變，2021

與許晨陽、劉正奎合作作品

由未來論壇和錫純公益資助完成

費(fèi)?。何腋信d趣的不是技術(shù)帶來的媒介視覺感官紅利，而是媒體藝術(shù)激發(fā)出公眾表達(dá)的可能性。強(qiáng)調(diào)“公眾藝術(shù)”也是受到策展人馮博一老師和合美術(shù)館館長魯虹老師的啟發(fā)。馮博一老師在本次展覽撰寫的策展文章《世界以我們?cè)O(shè)計(jì)世界的方式，不斷地構(gòu)造著我們自身》一文中提到“由費(fèi)俊的創(chuàng)作所引發(fā)的新媒體藝術(shù)在公共空間的的公共屬性問題，我以為最值得關(guān)注和討論?；蛘哒f，費(fèi)俊的這次個(gè)展，主要是以他新媒體藝術(shù)作品和觀眾直接的參與性、互動(dòng)性的線索給予呈現(xiàn)和展開，直接牽涉到公共藝術(shù)在數(shù)字化生存的新環(huán)境、新觀眾之間的關(guān)系，擴(kuò)充了新媒體藝術(shù)從視覺、身體感官和情緒聯(lián)結(jié)的容量，尤其是聚合了新媒體能量，使藝術(shù)改變生活成為了可能，抑或意味著一種“新型公共藝術(shù)”的生發(fā)與遞進(jìn)的實(shí)驗(yàn)過程?！?nbsp;而魯虹老師在2003年為深圳美術(shù)館論壇撰寫的《拓展更新的公眾空間》一文中也指出“真正有使命感的中國當(dāng)代藝術(shù)家應(yīng)把自己視為公眾中的一員，然后用平等的視角去關(guān)注公眾共同的生存經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)而再從中提煉出相關(guān)的藝術(shù)觀念與表達(dá)方式，否則，建立更新穎、更廣闊的公眾空間只是一個(gè)美好愿望而已?！痹谖铱磥?，“新型公共藝術(shù)”主張公共藝術(shù)不只是把藝術(shù)擺在公共空間里的藝術(shù)，而是和公眾空間發(fā)生有效關(guān)系的藝術(shù)，這一視角為“公眾藝術(shù)”的概念與實(shí)踐提供了動(dòng)力，從空間維度來看是公共空間到公眾空間的讓渡，從對(duì)象維度來看其實(shí)是公共到公眾的轉(zhuǎn)化。我很多作品的核心目標(biāo)不是創(chuàng)造視覺物象，而是利用藝術(shù)與科技的融合，構(gòu)建出能夠讓公眾參與，讓普通人的創(chuàng)造力進(jìn)入的藝術(shù)系統(tǒng)，讓創(chuàng)造力系統(tǒng)而不是單純的視覺輸出物成為作品的核心。

參與性是實(shí)現(xiàn)公眾藝術(shù)的關(guān)鍵要素，如何設(shè)置有效的參與機(jī)制？如何讓參與行為成為藝術(shù)價(jià)值生成的核心動(dòng)力，如何借用科技的能量來降低參與的門檻，激發(fā)公眾的創(chuàng)造力，放大藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值？這些都是公眾藝術(shù)實(shí)踐中的關(guān)鍵問題，也是這個(gè)展覽試圖討論的核心話題。很多具有交互性的新媒體作品未必具有參與性，觀眾如果只是作品的觸發(fā)者，無論觸發(fā)機(jī)制是多么新穎有趣，觀眾與作品的關(guān)系依然是二元對(duì)立的觀賞關(guān)系。而公眾藝術(shù)主張的參與性是要最大程度的打破作者與觀者之間的身份界限，讓觀者成為作者，使藝術(shù)的美學(xué)價(jià)值從被動(dòng)欣賞延伸到主動(dòng)創(chuàng)造。

費(fèi)?。阂环矫嫖蚁嘈趴鐚W(xué)科的創(chuàng)新能力將成為未來藝術(shù)家的基本能力之一，我?guī)缀跛械淖髌范际峭ㄟ^跨學(xué)科協(xié)作方式來完成的，與數(shù)學(xué)家、心理學(xué)家、生物學(xué)家以及各種應(yīng)用技術(shù)領(lǐng)域的軟硬件工程師等不同學(xué)科的人合作，不只是因?yàn)樽髌芳夹g(shù)實(shí)現(xiàn)的需求，更重要的是跨學(xué)科協(xié)作對(duì)于各個(gè)學(xué)科都要產(chǎn)生價(jià)值，才會(huì)形成一種可持續(xù)的驅(qū)動(dòng)力。我認(rèn)為理想的協(xié)作方式應(yīng)該是在理念、思維和工作方式上有所碰撞，既保持各自的價(jià)值，同時(shí)也處于互相賦能的有機(jī)關(guān)系里；另一方面，以公眾為對(duì)象的參與性藝術(shù)系統(tǒng)的實(shí)踐，也意味著對(duì)傳統(tǒng)意義上個(gè)體作者身份的擴(kuò)展，作者與觀者之間的二元對(duì)立關(guān)系，轉(zhuǎn)換成多元互動(dòng)關(guān)系，觀者在這樣的關(guān)系中與作者成為“同謀者”或“共創(chuàng)者”。在未來，我還想在NFT等虛擬藝術(shù)平臺(tái)上進(jìn)行參與式創(chuàng)作以及作品版權(quán)及收益權(quán)的共享機(jī)制實(shí)驗(yàn)，這種新的經(jīng)濟(jì)模式在傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)中很難實(shí)現(xiàn)，在NFT藝術(shù)以及元宇宙等虛擬空間里，我們可能有更多的自由來探索如何利用藝術(shù)與科技的融合來創(chuàng)建更具廣度和深度的參與機(jī)制（包括創(chuàng)作機(jī)制、社交機(jī)制、利益機(jī)制等），讓藝術(shù)通過科技的能量放大來真正賦能給廣大的公眾，讓作者和觀者共同受益。從這個(gè)視角來看，個(gè)體作者乃至作者版權(quán)的消解不僅不會(huì)形成對(duì)創(chuàng)意價(jià)值的傷害，還會(huì)因?yàn)槠鋮⑴c主體的去中心化而帶來更大的創(chuàng)意價(jià)值。

《時(shí)間沒有開端，空間沒有邊界》3.0

動(dòng)態(tài)燈光裝置，尺寸可變，2021

與某集體 ART+TECH合作作品

費(fèi)?。菏紫任覀兪欠窬汀霸钪妗钡母拍钸_(dá)成共識(shí)并不那么重要，我們都不可置疑的是虛擬公眾空間無疑將深刻影響和改變?nèi)祟惖奈磥砩罘绞?。其?shí)無需遙望太遠(yuǎn)的未來，今天我們大量的社交、學(xué)習(xí)和消費(fèi)已然通過虛擬空間完成，只不過今天的技術(shù)能力還不能完全支持一個(gè)高保真的沉浸式的虛擬世界。無論你是否認(rèn)同“元宇宙”、“全真互聯(lián)網(wǎng)”還是 “沉浸式互聯(lián)網(wǎng)”這些新概念，其實(shí)都指向著同一個(gè)更為深度虛擬化的未來愿景。

一方面，我對(duì)這個(gè)正在到來的虛擬世界是充滿好奇的，因?yàn)檫@個(gè)基于去中心化理念的新世界中會(huì)產(chǎn)生新的動(dòng)能、新的價(jià)值、新的生態(tài)，最令人興奮的是這個(gè)世界如何通過技術(shù)和藝術(shù)賦能來激活公眾的創(chuàng)造力。另一方面，我對(duì)過度虛擬化的生活方式也充滿憂慮。虛擬與現(xiàn)實(shí)的邊界進(jìn)一步被模糊，人類所面臨的感知危機(jī)或許會(huì)惡化至主體危機(jī)。過度的虛擬生活會(huì)導(dǎo)致人的離身化，身體不再參與信息和情感交換，一切信息與互動(dòng)都依賴大腦；虛擬世界流動(dòng)性、多變性的多元身份現(xiàn)象又可能會(huì)造成對(duì)主體身份確定性的沖擊。從技術(shù)發(fā)展趨勢(shì)以及技術(shù)倫理視度來展望，這些都可能成為人類不得不面對(duì)的危機(jī)。

我相信未來的藝術(shù)從業(yè)者必然要掌握一種跨越虛實(shí)兩個(gè)世界并能在兩個(gè)世界的交集中建構(gòu)新的藝術(shù)價(jià)值的復(fù)合能力，我個(gè)人堅(jiān)信一種以面對(duì)感知危機(jī)或主體危機(jī)為目標(biāo)的藝術(shù)實(shí)踐是這個(gè)時(shí)代極其稀缺的，也是富有價(jià)值的領(lǐng)域。當(dāng)社會(huì)形態(tài)越來越走向虛擬化，藝術(shù)家在物理現(xiàn)實(shí)中以藝術(shù)與科技融合的介入方式來重新激活或修復(fù)身體感知，幫助公眾找回或重構(gòu)主體身份，把人們從純粹的虛擬現(xiàn)實(shí)中拉回到物理現(xiàn)實(shí)，獲得更加多維的生命經(jīng)驗(yàn)，是在未來非常有價(jià)值的藝術(shù)領(lǐng)域。

《有趣的世界》裝置二

互動(dòng)影像裝置，尺寸可變，2019

費(fèi)?。好つ康臉酚^主義往往缺少思辯，而純粹的悲觀主義又欠缺建構(gòu)性，所以我一直是一個(gè)悲觀的樂觀主義者。我還是一個(gè)激進(jìn)的行動(dòng)主義者，因?yàn)檫@是我在這個(gè)時(shí)代和系統(tǒng)生存中保持正常的一種生存方式。

舉個(gè)例子，今天與其一味的追思和懷戀被人類活動(dòng)毀壞的自然生態(tài)，不如思考如何用技術(shù)介入來重塑新的自然生態(tài)。或許我們不應(yīng)該再用傳統(tǒng)的觀念來看待技術(shù)和自然的二元對(duì)立關(guān)系，我更傾向于以“合成生態(tài)”的觀念來探尋二者的共生可能，我也相信藝術(shù)不僅僅可以生產(chǎn)有思辨價(jià)值的解構(gòu)性認(rèn)知，藝術(shù)還可以提供有社會(huì)價(jià)值的建構(gòu)性方案。作品《水曰》是我一次用技術(shù)介入來激活自然能量的嘗試，通過結(jié)合AI人工智能技術(shù)，互動(dòng)裝置使得觀眾可以通過私密性的語音輸入方式來與池塘中的水“交談”，而水則會(huì)以其原生的語言（漣漪）來回應(yīng)。這件作品以“藝術(shù)與科技”的方式來探討萬物有靈的哲學(xué)命題。作品嘗試把科技作為靈媒，讓自然以一種超自然的“自然語言”來發(fā)聲和顯靈，通過重建人與自然的超級(jí)鏈接，喚醒我們?cè)谖拿鬟M(jìn)程中遺失的對(duì)自然的敬畏感。

費(fèi)?。涸谌藗兊膽T常認(rèn)知中，藝術(shù)家是問題觀察者，藝術(shù)是面向觀眾以創(chuàng)建美學(xué)和新認(rèn)知為目標(biāo)的學(xué)問；設(shè)計(jì)師是問題解決者，設(shè)計(jì)是面向用戶以解決問題為目標(biāo)并為生活和商業(yè)提供服務(wù)的學(xué)問；藝術(shù)通常沒有實(shí)用功能，有實(shí)用功能的藝術(shù)被稱為應(yīng)用藝術(shù)或者設(shè)計(jì)。今天藝術(shù)和設(shè)計(jì)的學(xué)科邊界已經(jīng)日益模糊，一些前沿的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐不僅是面向觀眾的，也可能是面向用戶的，藝術(shù)作品所產(chǎn)生的實(shí)用功能成為介入社會(huì)議題的解決問題；而當(dāng)代設(shè)計(jì)實(shí)踐也不僅是面向用戶的，也可以是面向觀眾的，設(shè)計(jì)作品不僅提供解決方案，還能生產(chǎn)新的認(rèn)知。我認(rèn)為以深度介入社會(huì)議題為目標(biāo)的藝術(shù)實(shí)踐需要借助藝術(shù)與設(shè)計(jì)的融合來提升藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值。

Assemble是一個(gè)倫敦的建筑設(shè)計(jì)工作室，他們因?yàn)樵谕ㄟ^公眾參與來創(chuàng)新性的實(shí)現(xiàn)城市更新方面的卓越成就而獲得2015英國當(dāng)代視覺藝術(shù)大獎(jiǎng)透納獎(jiǎng)；而入圍2018年英國當(dāng)代視覺藝術(shù)大獎(jiǎng)透納獎(jiǎng)的Forensic Architecture（法證建筑），也是一個(gè)由藝術(shù)家、電影制作人、程序員、科學(xué)家等組成的跨學(xué)科設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)，它們專注在利用前沿?cái)?shù)字科技以及建筑設(shè)計(jì)等技能來對(duì)侵犯人權(quán)事件進(jìn)行建模和研究，并將研究成果作為判案證據(jù)來介入案件審理。這些實(shí)踐成果都佐證了具有社會(huì)創(chuàng)新價(jià)值的當(dāng)代設(shè)計(jì)也被納入到當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐的范疇。

2013年我和李心路合作創(chuàng)作的“智能生態(tài)氧泡”，既是一個(gè)霧霾避難所，也是一個(gè)健身減霾裝置，這個(gè)占地約50 平方的半圓形穹頂式空間中包含了人力發(fā)電空氣凈化、綠植生態(tài)空氣凈化以及空氣質(zhì)量監(jiān)測(cè)可視三個(gè)系統(tǒng)。裝置采用改造升級(jí)過的社區(qū)健身自行車, 通過人力發(fā)電來驅(qū)動(dòng)空氣凈化裝置，實(shí)現(xiàn)空氣凈化；三種綠色植物持續(xù)制造新鮮空氣；空氣質(zhì)量監(jiān)測(cè)可視系統(tǒng)將實(shí)時(shí)并對(duì)比的展示氧泡內(nèi)外的空氣質(zhì)量和pm2.5值，裝置將這三個(gè)系統(tǒng)有機(jī)的構(gòu)成，形成了生態(tài)智能富氧區(qū)。本項(xiàng)目探討了通過創(chuàng)建可持續(xù)的能量轉(zhuǎn)換系統(tǒng)以及價(jià)值循環(huán)系統(tǒng)來為空氣霧霾問題提供一種解決方案，并展現(xiàn)了通過公眾參與自下而上地改善城市空氣質(zhì)量的可能性。在這套系統(tǒng)里，每位參與者既是受益者，也是貢獻(xiàn)者。

當(dāng)藝術(shù)實(shí)踐的核心方向是尋找具有社會(huì)創(chuàng)新價(jià)值的解決方案而不是以創(chuàng)作圖像或者實(shí)物為目標(biāo)，創(chuàng)建可持續(xù)性的創(chuàng)新系統(tǒng)就成為了藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)核。毋庸置疑的是藝術(shù)與科技的融合既為我們理解這個(gè)時(shí)代提供了新的跨學(xué)科認(rèn)知方式，也為當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)提供了跨學(xué)科實(shí)踐的新路徑，今天只有用跨學(xué)科的、系統(tǒng)性的創(chuàng)新方法才能應(yīng)對(duì)這個(gè)時(shí)代的復(fù)雜問題——無論這個(gè)問題來自于文化、社會(huì)還是環(huán)境，跨學(xué)科可能是走向創(chuàng)新的最有效路徑。我認(rèn)為這種以追尋社會(huì)創(chuàng)新價(jià)值為目標(biāo)，以提供可持續(xù)解決方案為手段的藝術(shù)實(shí)踐就帶有“激進(jìn)行動(dòng)主義”的特質(zhì)。

《飛鳥集》

互動(dòng)影像裝置，1200x200cm，2019

費(fèi)?。何覀円呀?jīng)徹頭徹尾進(jìn)入了公眾時(shí)代，文化生產(chǎn)的活力并不在精英藝術(shù)體系中，恰恰發(fā)生在的互聯(lián)網(wǎng)分眾社區(qū)中。在精英看來這些文化或許是粗糙和低俗的，但是我認(rèn)為恰恰是這些鮮活的公眾生存經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)造力在塑造了這個(gè)時(shí)代的文化特質(zhì)，也改變了當(dāng)代文化生成的方式。

長久以來，藝術(shù)家所仰仗著的白盒子系統(tǒng)，讓我們?cè)趯?duì)公眾文化以及生存經(jīng)驗(yàn)的觀察和探究上，始終處在缺位的狀態(tài)。當(dāng)這個(gè)系統(tǒng)逐漸失效，和它相關(guān)的藝術(shù)實(shí)踐也在發(fā)生著深刻的變化，藝術(shù)家會(huì)自然而然地走出白盒子，和更寬廣的社會(huì)群體發(fā)生關(guān)系，帶著更直接的社會(huì)介入方法和問題意識(shí)，把公眾空間而不只是共同空間作為藝術(shù)的實(shí)踐場(chǎng)域。

越來越多深度介入社會(huì)議題的前沿藝術(shù)實(shí)踐已經(jīng)很難被歸類為是藝術(shù)、是設(shè)計(jì)還是創(chuàng)業(yè)，“無所謂是設(shè)計(jì)還是藝術(shù)”是因?yàn)檫@種精英化的標(biāo)簽和歸類已經(jīng)不再重要，重要的是深度介入社會(huì)議題的創(chuàng)新性和有效性。社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)是當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)最富活力的激發(fā)動(dòng)能，帶著社會(huì)價(jià)值的設(shè)計(jì)可以被理解為更前沿的當(dāng)代藝術(shù)。藝術(shù)和設(shè)計(jì)的核心能力都是創(chuàng)造力，當(dāng)藝術(shù)家不僅在對(duì)社會(huì)提出問題，同時(shí)也在解決問題，他/她變成為了設(shè)計(jì)師；當(dāng)設(shè)計(jì)師不僅在解決問題，同時(shí)也在引人深思，生成新的認(rèn)知，那么他/她則也可以成為藝術(shù)家。

從個(gè)人實(shí)踐上來講，如何把參與式文化的生成方式吸納到藝術(shù)創(chuàng)作中來，也成為了我在創(chuàng)作中不斷思考的線索。我覺得以科技和藝術(shù)賦能公眾表達(dá)，讓公眾參與創(chuàng)造力的核心建構(gòu)，是非常有價(jià)值的事情，它一定是對(duì)單極化的話語權(quán)力，表示出批判和反叛的態(tài)度的。

我上學(xué)的時(shí)候，美院每年的保留教學(xué)環(huán)節(jié)是下鄉(xiāng)——離開城市，進(jìn)入農(nóng)村，來到生活的邊緣，了解勞動(dòng)人民的生活狀態(tài)。在那個(gè)年代，文藝工作者最關(guān)注的生活現(xiàn)場(chǎng)，是在遠(yuǎn)方，在勞苦大眾之中，但你看今天的生活現(xiàn)場(chǎng)，早已不再是農(nóng)村了，恰恰是孕育了參與式文化的互聯(lián)網(wǎng)空間。既然我們已經(jīng)進(jìn)入非精英主流化的社會(huì)形態(tài)，那么，通過創(chuàng)作重新審視當(dāng)下社會(huì)，應(yīng)該成為藝術(shù)家本能的、自覺的觀察。

今天什么才是真正意義上的深入生活？我認(rèn)為不是讓藝術(shù)家去到偏遠(yuǎn)農(nóng)村，而是在技術(shù)構(gòu)建的這張“網(wǎng)”中尋找生活的現(xiàn)場(chǎng)。我們已不能再用一種自我孤立、精英化的姿態(tài)看待生活與藝術(shù)。直面大眾文化生存機(jī)制，以藝術(shù)的方式深度介入到文化生產(chǎn)之中，才能不被邊緣化到文化現(xiàn)場(chǎng)之外。真正的危機(jī)在于，面對(duì)互聯(lián)網(wǎng)生活現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)的活力，我們的藝術(shù)大體上仍滯留在精英話語系統(tǒng)內(nèi)。大量的知識(shí)分子依然處于精英化、孤芳自賞的狀態(tài)，還沒有找到介入公眾文化現(xiàn)場(chǎng)的有效方式。

文丨孟希

圖片資料致謝主辦方

參考文獻(xiàn)：

[1]《費(fèi)?。核囆g(shù)與科技構(gòu)建碎片化時(shí)代的超鏈接》，《畫廊》雜志2021年第5期，第25頁

[2]馮博一，《世界以我們?cè)O(shè)計(jì)世界的方式，不斷地構(gòu)造著我們自身》

[3]魯虹，《拓展更新的公眾空間》

伸長你的眼睛穿過我——費(fèi)俊作品(2013-2021)

2021.10.28-2022.4.28

出品人: 黃立平

策展人: 馮博一

學(xué)術(shù)主持: 魯虹

主辦單位: 合美術(shù)館
支持單位: 中電光谷

協(xié)辦單位: 某集體 ART+TECH

展覽地址: 武漢市洪山區(qū)野芷湖西路16號(hào)合美術(shù)館