2022年1月19日，“一徑幽山——孫勇水墨作品展”即將于金雞湖美術(shù)館拉開帷幕，本次展覽將展出孫勇的四十余幅作品。

滄浪亭之三 65X39cm 紙本 2016個(gè)園 130-220cm 絹本 2018

一紙煙嵐

大概八年前的冬天，一個(gè)清冷微雨的下午，我到留園冠云樓喝茶，游客稀少，忽然想起孫勇，拔通電話，他說正在留園寫生，世界真小，也許是我第六感覺好，想必他也在這里，這種巧合其實(shí)緣于他一直以來給我的印象—-勤奮、用心。

孫勇生長(zhǎng)于江蘇太倉(cāng)，在充滿著詩(shī)情畫韻的江南中成長(zhǎng)，他性格細(xì)膩沉靜，對(duì)園林的細(xì)節(jié)有先天的敏銳感覺，多年苦心積累的寫生，可以看出他的筆墨歸納出眾的能力與觀看邏輯，他尤擅用禿筆渴墨，皴擦勾勒，層層積染，筆墨蒼茫秀潤(rùn)，郁密而能通透，淡雅而能厚實(shí)，以一種雅致細(xì)膩的灰調(diào)子表現(xiàn)出園林的幽深文靜與可以清心、可以永日的興味。

寄暢園之一 66x94cm 絹本 2018

對(duì)傳統(tǒng)的自我內(nèi)省與研究是水墨藝術(shù)無法回避的問題，傳統(tǒng)經(jīng)典與傳統(tǒng)精神可以提供某種尺度，成為評(píng)判其他藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的重要準(zhǔn)繩。在孫勇的繪畫中，這種尺度與自省意識(shí)并未缺席，他用絹和紙描繪傳統(tǒng)的園林主題，當(dāng)你凝視這些畫面時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)他筆下的園林和傳統(tǒng)文人的園林呈現(xiàn)出某些不同的視覺感受，這種差異尤其體現(xiàn)在空間的營(yíng)造上。如果說傳統(tǒng)山水追求的是一種永恒的、無限的空間，那么孫勇的畫面則如同攝影鏡頭般，總是停留在某一刻，聚焦在某一個(gè)局部，仿佛停滯的某一幀，帶有一種記憶斷片的疏離感。

視覺的問題往前是觀念的問題，孫勇的構(gòu)圖試圖融入“寫生”的視?，其實(shí)，所謂“寫生”并非簡(jiǎn)單地客觀再現(xiàn)視網(wǎng)膜所看到的自然，也不僅僅是學(xué)院式的訓(xùn)練方法，其背后隱含的是一套視覺機(jī)制，一種構(gòu)建秩序的方式。孫勇實(shí)際上構(gòu)建了一種有別于傳統(tǒng)繪畫的空間，在這個(gè)空間中，人是缺席的。畫中永遠(yuǎn)只有枯石、古樹和亭廊，有時(shí)可以看到作為取景的窗，?動(dòng)的簾，這一切都在昭示著一個(gè)事實(shí)，作為觀看的主體，我們只能靜靜地凝視這一方空間，卻再也無法進(jìn)入其中。那個(gè)曾經(jīng)的園林世界，已經(jīng)成為過往，成為歷史記憶中漂浮的碎片，永遠(yuǎn)停留在后世的想象之中，或許，偶爾會(huì)出現(xiàn)在孫勇所營(yíng)造的夢(mèng)中，與之相對(duì)，枯石、古樹和亭廊在孫勇的筆下，通過組合、排布，將自然的景致轉(zhuǎn)換為畫面的構(gòu)圖。在這次展出的系列畫作中，我們可以看到兩種明顯不同傾向的畫面構(gòu)成:在《個(gè)園》系列和《五峰園》中，大面積的山石充塞整個(gè)畫面，密不透?，只有蜿蜒的小路如同氣孔般，為沉郁的墨色注入一絲生機(jī)和活力；而在《獅子林》、《留園》、《網(wǎng)師園》、《拙政園》等作品中，大量留白，連綿不斷的假山石橫穿畫面，微茫中透出幽光。兩種構(gòu)圖看似一黑一白，一密一疏，都是以極具個(gè)人的視?在重構(gòu)園林的場(chǎng)域。

退思園 30x226cm 絹本 2021

在今天，所謂傳統(tǒng)與當(dāng)代在本質(zhì)上是無法分割，它們并非處在線性邏輯的兩端，當(dāng)代性永遠(yuǎn)帶著遠(yuǎn)久的傳統(tǒng)的深深記印，既可以是對(duì)傳統(tǒng)的一種有意識(shí)的自我內(nèi)省，也可以是逆向繼承的生長(zhǎng)。在當(dāng)代藝術(shù)多樣性格局中，水墨畫最純粹、最終能夠打動(dòng)人的，多會(huì)是那些體現(xiàn)了良好的筆墨修養(yǎng)，又有建構(gòu)自我邏輯生成能力的藝術(shù)創(chuàng)作。尤其是觀念先行的藝術(shù)潮流中，繪畫仍然以樸素真切的動(dòng)力為之證明。

2020年11月l日丘挺初稿于G154次高鐵

11月10日定稿

遠(yuǎn)看山無色,近聽水有聲——孫勇的山水

江南出才子，孫勇也是一個(gè)。

孫勇是蘇州人，在美院中國(guó)畫學(xué)院讀研究生，師從丘挺。認(rèn)識(shí)他緣于學(xué)校制作《看見百年》的紀(jì)錄片。由于時(shí)間久遠(yuǎn)，很多素材難以采集，編導(dǎo)決定用傳統(tǒng)國(guó)畫的形式來描繪老美院的場(chǎng)景，孫勇的手繪部分，為這部紀(jì)錄片增添了不少色彩，帶來了與眾不同的手工感和懷舊感。

怡園之一 105X43cm 絹本 2021

怡園之二 54X28.5cm 絹本 2021

怡園之三 106X34cm 絹本 2021

孫勇的山水畫靈秀清潤(rùn)，充滿了濃郁的蘇州氣質(zhì)，這與他是個(gè)蘇州人有很大的關(guān)系。我們知道，任何時(shí)代，藝術(shù)家的審美趣味一定會(huì)受到當(dāng)時(shí)的政治、文化、歷史、環(huán)境等影響，并成為自身文化的基因。蘇州對(duì)于孫勇來說是故鄉(xiāng)，也是他難以舍棄的創(chuàng)作母體，也是他的“處境”。前幾天拿到他的畫冊(cè)樣書，這個(gè)感受尤其強(qiáng)烈?！稖胬送ぁ?，《留園》，《何園》，《個(gè)園》，《寄暢園》，《網(wǎng)師園》……幾乎所有的作品都是描繪的蘇州的園林。

這本畫冊(cè)是2015到2018的作品。2015年至2016年的《留園》和《滄浪亭》雖用筆隨性，淡雅秀麗，但符號(hào)化的園林和程式化的手法，可以說讓觀者一覽無遺，無多回味。2017年，孫勇因?yàn)榧o(jì)錄片經(jīng)常來找楊延遠(yuǎn)，我也經(jīng)?？吹剿麄儙讉€(gè)躲在走廊的拐角處吸煙，這個(gè)時(shí)期，從他的作品開始看到了思考。仿佛一個(gè)處于變聲期的少年，正在從純真稚嫩的童聲往低沉厚重的音色轉(zhuǎn)變，隨著聲帶的寬度和厚度的增加，偶爾還會(huì)有“破嗓”的現(xiàn)象。但是，沒有破哪有立？《濠濮澗》中，孫勇忽略了樹干的形狀和結(jié)構(gòu)，在線的節(jié)奏和美感上做文章，開始有了抽象的意味。在《何園》這件裝置繪畫作品中，他開始嘗試新材料和手段的介入，將舊窗欞和傳統(tǒng)中國(guó)畫結(jié)合，強(qiáng)調(diào)了他一直癡迷的蘇州園林符號(hào)。創(chuàng)新不意味著簡(jiǎn)單的嫁接，但是藝術(shù)創(chuàng)作如果一直在規(guī)范中，在我們認(rèn)知的“對(duì)”中進(jìn)行，會(huì)越來越孱弱，孫勇這種敢于實(shí)驗(yàn)的精神，敢于試錯(cuò)的勇氣值得鼓勵(lì)。2018年的《影》和《個(gè)園》中可以看到孫勇渡過了他的變聲期，作品變得沉著理性，從以“手”為主導(dǎo)，進(jìn)入以“腦”為主導(dǎo)，畫面遠(yuǎn)觀氣象萬千，百轉(zhuǎn)千回，近看筆法皴法細(xì)膩入微，甚至感到細(xì)小的糾結(jié)，可謂“遠(yuǎn)看山無色，近聽水有聲”。（此處篡改王維詩(shī)）

游園之一 197x304.5cm 絹本 2019藝圃之二 176.5cm×99cm 絹本 2017

對(duì)于一個(gè)畫中國(guó)畫的人來說，傳統(tǒng)是我們?cè)谋尘啊⑻囟ǖ奈幕?，我們必然?duì)此有所依賴，但是如何根據(jù)過去的啟發(fā)，面對(duì)當(dāng)前的挑戰(zhàn)，去重新建構(gòu)一個(gè)觀念系統(tǒng)是我們當(dāng)下要思考的。可以看到，孫勇在面對(duì)處境中，對(duì)于自己目前所獲得的觀念勇于實(shí)踐，努力協(xié)調(diào)各種可能的選擇，相信在這個(gè)過程中，他個(gè)人的特質(zhì)會(huì)不斷地被提煉出來，逐漸形成自己的思想和作品。

                                            章燕紫2019/1/15

展覽信息

展覽名稱：一徑幽山——孫勇水墨作品展 

展覽時(shí)間：2022年1月19日-2022年2月13日

主辦單位：

蘇州工業(yè)園區(qū)公共文化中心?金雞湖美術(shù)館

展覽地點(diǎn)：

蘇州工業(yè)園區(qū)公共文化中心?金雞湖美術(shù)館