在中國(guó)近代美術(shù)史中，海派繪畫占據(jù)著重要的位置，其中，任伯年則是一位承前啟后的巨擘。9月18日開幕的“天才縱橫——中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏任伯年作品專題展”，從“縱橫”的時(shí)空方向展開，呈現(xiàn)了在中國(guó)繪畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的過程中，這位“天才”畫家的歷史角色和獨(dú)特成就。

任頤 《無量壽佛》

第一部分“藝法古今”展示了明代以來諸多畫壇名家的作品，他們?cè)谥袊?guó)繪畫領(lǐng)域長(zhǎng)期享有極高的聲望，對(duì)于古代每一個(gè)有志于書畫的年輕學(xué)子來說，這些大師都是早期學(xué)習(xí)與基礎(chǔ)訓(xùn)練的參照對(duì)象和知識(shí)源泉。展廳中，美術(shù)館從藏品中挑選了十?dāng)?shù)位明清畫家的作品。從古人到師長(zhǎng)，任伯年的藝術(shù)正是在與這些人物的師法、互動(dòng)中形成的。展廳開頭的一件小尺幅《無量壽佛》中，任堇（任伯年之子）的題字清晰地指出了任伯年對(duì)陳洪綬的學(xué)習(xí)。

費(fèi)丹旭 《紅裝素裹圖》 清 絹本設(shè)色 123 x 33 cm

生于1840年這一中國(guó)近代史開篇之時(shí)，年輕的任潤(rùn)（任頤的初名）的學(xué)習(xí)經(jīng)歷就體現(xiàn)出現(xiàn)代性的豐富多樣。任頤的父親任鶴聲就不是一個(gè)典型的文人知識(shí)分子，他不仕官宦，而在浙江蕭山經(jīng)營(yíng)米店。任鶴聲還擅長(zhǎng)寫真術(shù)，并傳授給了兒子。盡管在當(dāng)時(shí)文人畫占據(jù)主流的語境中，這種技法并非作為畫藝，而只是被看作一門民間百姓謀生的手藝，但在今天的我們看來，這種技術(shù)繼承使任伯年進(jìn)入了明清肖像畫的歷史脈絡(luò)中。同時(shí)，寫生訓(xùn)練也為任伯年打下了不同一般文人畫家的造型基礎(chǔ)。此次展出的館藏費(fèi)丹旭《紅裝素裹圖》，則展現(xiàn)了任伯年早年取名號(hào)“小樓”所追求的秀雅仕女形象。

陳淳 《白芙蓉》軸 明 紙本水墨 50.7 x 27.3 cm

華嵒 《桃柳聚禽圖》軸 清 紙本設(shè)色 172.5 x 93 cm

在花鳥方面，任伯年曾在題跋中自稱“法白陽山人”，展廳中呈現(xiàn)了陳淳一橫一豎兩件。在《白芙蓉》圖中，用勾勒和暈染區(qū)分開的花朵和枝葉，既反映出扎實(shí)的寫生能力，也有著筆法和墨色上的純熟運(yùn)用。另一任伯年常常提及的是新羅山人華嵒，華嵒作為“揚(yáng)州八怪”之一，畫中更貼近市民趣味的特點(diǎn)在海派繪畫中也得到了繼承?！短伊矍輬D》中的生動(dòng)細(xì)膩與詩(shī)情意趣，也是后人稱頌任伯年花鳥畫的優(yōu)點(diǎn)?！赌僚D》與展覽中任伯年同一題材的作品相呼應(yīng)，使觀眾能直觀地看到相隔百余年的兩位名家之間繼承發(fā)展的關(guān)系。中年以后，任伯年開始學(xué)習(xí)八大山人朱耷?！端生Q芝石圖》中，八大飽滿的構(gòu)圖與洗練潑辣的用筆，也正是任伯年后期花鳥畫中氣勢(shì)磅礴的一面所追求的方向。

朱耷 《松鶴芝石圖》軸 清 絹本設(shè)色 188 x 102 cm

作為藝術(shù)史中海派繪畫前后期轉(zhuǎn)折的標(biāo)志性人物，任伯年也繼承了此前海派名家的特點(diǎn)，尤其是他的兩位同族前輩、同為“海上三任”的任熊和任薰。任頤有著假借任熊之名賣畫的軼事，而任薰則是帶領(lǐng)他進(jìn)入職業(yè)畫家圈子的領(lǐng)路人，因此展廳中為兄弟二人準(zhǔn)備了相當(dāng)?shù)目臻g，包括一組任熊的大尺幅六條屏。此外，展廳中也呈現(xiàn)虛谷、蒲華，以及相對(duì)較少被提及的沙馥等同代畫家的作品，他們同任伯年都有著交往與合作。一面獨(dú)特的展墻展示了來自土山灣畫館的圖畫范本，任伯年與這里的領(lǐng)導(dǎo)人之一劉德齋是好友。土山灣的素描指示出任伯年所處上海的西化背景，而西方藝術(shù)也或直接或間接地影響著任伯年人物畫、寫生手法等創(chuàng)作。

任熊 《瑤池祝壽圖》六條屏 1850 年 絹本設(shè)色 172 x 280 cm

任薰 《秉燭圖》軸 1870 年 紙本設(shè)色 204 x 121 cm

第二部分“韻勝恒蹊”是整個(gè)展覽的主體，40余組作品囊括了任伯年創(chuàng)作的各個(gè)時(shí)期、各個(gè)領(lǐng)域，全面地展示了這位海派“天才”的豐富面向。其人物多求傳神，工寫結(jié)合，遠(yuǎn)視神態(tài)豐采畢露，近觀線條率性奔逸?！稒M云山民行乞圖》作于任伯年初來滬上之時(shí)，畫中人物是他的前輩胡公壽。胡此時(shí)已在上海畫壇頗有名望，他常為任伯年的畫作題字，兩人也常常合作創(chuàng)作，對(duì)任多有提攜，幫助這位青年后生在上海站穩(wěn)了腳跟。畫中，任伯年細(xì)致地勾勒出胡公壽的面容，又以瀟灑的用筆畫出樸素布衣。胡公壽手里的籃子放著梅枝書卷，表現(xiàn)出傳統(tǒng)文人典型的隱逸趣味，也體現(xiàn)了畫家對(duì)知遇恩人的敬重。另一件《以誠(chéng)小像》，傳神的面部寫真配以寥寥數(shù)筆勾畫出的人物輪廓，將任伯年肖像畫的特點(diǎn)表現(xiàn)得淋漓盡致。在《鐘馗像》這樣廣受市場(chǎng)歡迎的民間題材（懸掛鐘馗圖是當(dāng)時(shí)端午時(shí)節(jié)的習(xí)俗）中，能看到更具速度感的筆觸與塑造立體效果的暈染效果，體現(xiàn)出任伯年作為海派大家如何出色地應(yīng)對(duì)市場(chǎng)的需求。而在另一組以原初裝裱保存下來的金地四條屏人物故事圖中，奇巧的構(gòu)圖和豐富的細(xì)節(jié)，則能看到任伯年在處理明顯更為重要的商業(yè)任務(wù)時(shí)創(chuàng)作的面貌。

任頤 《橫云山民行乞圖》軸 1868年 紙本設(shè)色 147 x 42 cm

任頤 《以誠(chéng)小像》軸 1877年 紙本設(shè)色 102 x 45 cm

任頤 《鐘馗圖》  清 紙本設(shè)色 1874年 135 x 64 cm

花鳥畫是任伯年藝術(shù)生涯中的重要部分。展廳中展示了一系列任伯年繪制的扇面，在他初到上海時(shí)，正是胡公壽為他在古香室箋扇店尋得了安身之所。各種灑金、泥金扇面及紈扇，除了早期模仿陳洪綬和宋人的雙勾畫法，更多的用沒骨法，分點(diǎn)面目、焦墨鉤骨，生態(tài)盡得，用色濃艷而不失清新，是任伯年的典型特征。這些作品描繪了梅花、牡丹、月季、蘭花、菊花、枇杷、茶花、鸚鵡、麻雀、八哥、蠟嘴雀、鷺鷥、烏雞、太平鳥等等形象，多為任氏悉心觀察生活所捕捉到的生動(dòng)姿態(tài)，反映出他對(duì)生機(jī)盎然的自然世界的由衷熱愛。

任頤 《白鸚鵡》紈扇 1878年 絹本設(shè)色 直徑28.5 cm

任頤 《畫扇冊(cè)》之四 1868年 紙本設(shè)色 29 x 58 cm

任伯年的花鳥畫形式眾多，展廳中最大的一件《碧梧棲老鳳凰枝》展現(xiàn)了他的晚期面貌。此畫繪于1889年，此時(shí)的畫家因長(zhǎng)期嗜煙酒，飽受病痛折磨，題名取自杜甫的詩(shī)句，有感慨青春壯志不復(fù)之意。從題識(shí)還可知這幅畫“畫于海上古香室西樓”，任伯年幾乎每年年末都要回到古香室作畫，這可能也是他紀(jì)念扇店提攜之恩的方式。聯(lián)系起展廳另一頭的《橫云山民行乞圖》，向我們展示出藝術(shù)家生活的更多細(xì)節(jié)。

任頤 《碧梧棲老鳳凰枝》軸 1889年 紙本設(shè)色 227 x 114 cm

展覽的第三篇章“潤(rùn)澤百年”以一套任伯年畫稿為開端，旨在引出任伯年對(duì)近代以來的中國(guó)畫壇的影響。在這套課徒畫稿中，有與吳昌碩往來甚多的日本漢學(xué)家長(zhǎng)尾甲之?。ā笆[眼?！保腥尾甑茏油跻煌さ念}跋。這一部分呈現(xiàn)了吳昌碩、王一亭以及倪田、王夢(mèng)白、陳半丁等人的作品，他們?cè)趯W(xué)藝階段或受教于任氏，或臨習(xí)任氏作品揣摩筆墨技法。如吳昌碩受其點(diǎn)撥以書入畫成為海派另一代表，倪田學(xué)其人物造型以開任氏一派。

吳昌碩 《芭蕉松梅》四條屏 1916年 紙本水墨 各134.5 x 27 cm

陳半丁 《紫藤圖》軸 1958年 紙本設(shè)色 107 x 55 cm

這其中，尤以徐悲鴻對(duì)任伯年藝術(shù)的推崇在新中國(guó)畫運(yùn)動(dòng)中意義深遠(yuǎn)。在徐氏所提倡的現(xiàn)實(shí)主義中國(guó)畫改良理念中，他將任伯年融匯寫實(shí)與寫意、傳統(tǒng)與創(chuàng)新的藝術(shù)探索作為 20 世紀(jì)中國(guó)畫發(fā)展的一種有益參照，并將它帶到了自己在北平藝專的中國(guó)畫教學(xué)中。展廳中展示的鐘馗圖直觀地呈現(xiàn)了兩位近代藝術(shù)大師的關(guān)系。

徐悲鴻 《鐘馗》軸 1939年 紙本設(shè)色 112 x 55 cm

徐悲鴻對(duì)任伯年的推崇直接影響了中央美術(shù)學(xué)院對(duì)任伯年作品的收藏，相關(guān)工作從上世紀(jì)50年代美院陳列館時(shí)期起持續(xù)至今。此次展覽是中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館對(duì)館藏任伯年作品的一次細(xì)致梳理和研究，也是任伯年館藏的第一次集中展示。以“天才”和“縱橫”之名，展覽不僅比較完整地呈現(xiàn)了任伯年的藝術(shù)面貌，同時(shí)以任伯年為錨定，串聯(lián)起一個(gè)從明清一直延續(xù)到近現(xiàn)代的中國(guó)繪畫網(wǎng)絡(luò)。將具體作品與藝術(shù)史敘事相結(jié)合并進(jìn)行視覺呈現(xiàn)，對(duì)美院藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)史研究的教學(xué)都具有很好的推動(dòng)效果。同時(shí)，展覽專門設(shè)計(jì)的細(xì)節(jié)展墻，以及多款放大復(fù)制的任伯年印章，反映出美術(shù)館對(duì)非專業(yè)觀眾群體的關(guān)注。在此次展覽中，央美美術(shù)館展現(xiàn)出了作為一所美術(shù)學(xué)院美術(shù)館的策展與研究能力。

文丨羅逸飛

圖丨胡思辰、主辦方

相關(guān)文字資料致謝主辦方

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽信息

“天才縱橫——中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏任伯年作品專題展”

主辦：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

支持：中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院

展覽時(shí)間：2021年9月18日—10月17日

展覽地點(diǎn)：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館三層展廳