2021年8月5日，“超凡與人間——蘇新平與克里斯多夫·勒·布倫”展覽在深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館（下稱“兩館”）一樓綜合展廳開幕。該展覽梳理了蘇新平與克里斯多夫·勒·布倫（Christopher Le Brun）兩位中西方藝術(shù)家數(shù)十年來的創(chuàng)作脈絡(luò)，將他們對于藝術(shù)的認(rèn)知和創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，拓展與運(yùn)用放置在各自所代表的現(xiàn)代性敘事脈絡(luò)中加以解析與呈現(xiàn)?；诖耍褂[試圖探討中西當(dāng)代藝術(shù)交流與公眾藝術(shù)教育在時(shí)代背景下的發(fā)展。
作為二位藝術(shù)家在深圳的首次個(gè)展，本次展覽展出蘇新平與克里斯多夫·勒·布倫創(chuàng)作生涯中極具代表性的不同媒介作品，涵蓋版畫、油畫、影像等作品40余件。另外，此次展覽在兩館的戶外公共區(qū)域也展出了蘇新平的大型雕塑作品《行走的人》和《聚》。展期結(jié)束后，為此次展覽定制的作品《聚》將被兩館永久收藏。
蘇新平《行走的人》展覽現(xiàn)場 玻璃鋼 4.55×1.3×4.05m 2021
蘇新平《聚》展覽現(xiàn)場 青銅（底座：鋼） 2.45x2.15x3.95m 2021
蘇新平與克里斯多夫·勒·布倫兩位藝術(shù)家分別來自中國和英國，因?yàn)槎嗽诎娈嬎囆g(shù)上的不期而遇，促生了這場在深圳“兩館”的藝術(shù)對話。
早年在草原的生活體驗(yàn)以及軍隊(duì)服役的經(jīng)歷使得蘇新平對大地、天空與心靈的孤獨(dú)狀態(tài)體驗(yàn)深刻。上世紀(jì)八、九十年代，蘇新平創(chuàng)作了一大批反映這類主題的版畫作品，顯示了其藝術(shù)精神的力度和生命意志的強(qiáng)度。
“超凡與人間-蘇新平”，4分48秒，2021年??藝訊網(wǎng)
蘇新平《躺著的男人與遠(yuǎn)去的白馬》Sleeping Man, Departing Horse 石版畫 62×50.5cm 1989
蘇新平《木樁與馬》Stakes and Horses 石版畫 47×62cm 1989
由于敏感地認(rèn)識到中國社會(huì)轉(zhuǎn)型的陣痛，蘇新平轉(zhuǎn)而以油畫、素描等直接繪畫的手段探討欲望、精神、思想危機(jī)等社會(huì)現(xiàn)實(shí)問題。隨著對自身工作方式理解的逐漸加深，蘇新平將自我的反思及對傳統(tǒng)文化的追問也納入實(shí)踐范疇，由此引發(fā)對藝術(shù)與日常的互文關(guān)系、時(shí)間與思維的有效同步等理念問題的思考。這位藝術(shù)家大部分的作品通過黑白灰的色彩與簡約的圖像將孤寂、單純、美好、平靜等元素，通過光和空間的重新布置投放到作品中，從而形成“萬物是凝固的”時(shí)空關(guān)系。
蘇新平《守望者》Watchman 布面油畫 250×250cm 2010
蘇新平《肖像2012》Icon 2012 紙本色粉、木炭條 330×240cm 2012
蘇新平《荒原5號》Wasteland No.5 紙上鉛筆 168×1624cm(56×56cm×87） 2019
蘇新平《經(jīng)典7號》Classic No.7 布面油畫 250×145cm 2020
克里斯多夫·勒·布倫受西方現(xiàn)代藝術(shù)所確立的平面性原則而啟發(fā)，他的作品體現(xiàn)了光亮的表面效果，其純粹的用色不論在視覺上還是精神境界上都帶來純粹且超凡的體驗(yàn)。勒·布倫的作品體現(xiàn)并遵循了觸覺、光線、空間和色彩基本價(jià)值的特點(diǎn)，同時(shí)對當(dāng)代藝術(shù)史保持強(qiáng)烈的、質(zhì)疑的個(gè)人立場。他的藝術(shù)植根于英式欣賞風(fēng)景和自然的悠久傳統(tǒng)——無論是用繪畫、詩歌還是音樂來表達(dá)——這些元素經(jīng)常作為基礎(chǔ)在他的作品中出現(xiàn)。
克里斯多夫·勒·布倫 《周旋》See Saw 布面油畫 160×280cm 2020
克里斯多夫·勒·布倫《象限》Quadrant 布面油畫 210×240cm 2020
克里斯多夫·勒·布倫《詩節(jié)3》Stanza 3 獨(dú)幅版畫 223×311cm 2021
克里斯多夫·勒·布倫《詩節(jié)2》Stanza 2 獨(dú)幅版畫 207×447cm 2021
盡管版畫制作在他們的創(chuàng)作中都是必要的一步，但兩位藝術(shù)家有著截然不同的觀念路徑，對于蘇新平而言，版畫指向的是有形的經(jīng)驗(yàn)世界；而對于克里斯多夫而言，版畫通向的是基底的感知世界。這種反映在藝術(shù)實(shí)踐層面的差異性，不只是一種美學(xué)取向的分殊，更為重要的是，它清晰地折射出兩位藝術(shù)家所各自代表的現(xiàn)代性敘事。
在展覽策展人孫冬冬眼中，“視覺化的作曲家”與“游蕩在歷史間隙中的傳統(tǒng)詩人“分別指向勒·布倫與蘇新平。二人創(chuàng)作中的“這種美學(xué)取向的分殊清晰地折射出兩位藝術(shù)家所各自代表的現(xiàn)代性敘事與其傳統(tǒng)的內(nèi)在聯(lián)系，‘超凡與人間‘所包含的精神性與現(xiàn)實(shí)性之間的張力，在輕盈與沉重，靈動(dòng)與直拙之間回旋徘徊，如同一道從兩邊伸起的圓拱，最終以藝術(shù)之名匯合在了一起。”
蘇新平《風(fēng)景1》Landscape No.1 布面油畫 300×1400cm（300×200cm×7） 2007
蘇新平《男人與狗2號》Man and Dog No.2 布面油畫 100×100cm 2021
蘇新平《風(fēng)景2021》Landscape 2021 布面油畫 114×146cm 2021
蘇新平《行走的人》玻璃鋼 4.55×1.3×4.05m 2021
克里斯多夫·勒·布倫《詩節(jié)1》Stanza 1 獨(dú)幅版畫 207×447cm 2021
克里斯多夫·勒·布倫《詩節(jié)6》Stanza 6 獨(dú)幅版畫 223×207cm 2021
克里斯多夫·勒·布倫《景象》Scene 布面油畫 195×335cm 2017
克里斯多夫·勒·布倫《詩節(jié)9》Stanza 9 獨(dú)幅版畫 207×447cm 2021
以版畫為對話開始的契機(jī)，通過不同的藝術(shù)媒介，展覽呈現(xiàn)出兩位藝術(shù)家創(chuàng)作的交叉點(diǎn)，將他們共有卻有些許區(qū)別的創(chuàng)作體驗(yàn)交匯到一起，在“超凡”與“人間”的相遇中形成了一種現(xiàn)實(shí)性和精神性的精彩對峙。
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至9月19日。
編、視頻/藝訊網(wǎng)
圖文資料致謝主辦方
展覽信息
“超凡與人間——蘇新平與克里斯多夫·勒·布倫”
主辦單位：深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館
展覽時(shí)間：2021年8月5日——2021年9月19日
展 廳：深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館 一樓綜合展廳
藝術(shù)家簡介
蘇新平Su Xinping
1983年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院繪畫系；
1989年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系；
現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院副院長、教授；
兼任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)版畫藝委會(huì)主任、北京美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席
作品曾被大英博物館、牛津大學(xué)阿什莫林博物館、德國路德維希美術(shù)館、波特蘭美術(shù)館、舊金山博物館、福岡美術(shù)館、澳大利亞國家博物館、中國美術(shù)館、上海美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等收藏。
克里斯多夫·勒·布倫 Christopher Le Brun
畫家、版畫家和雕塑家
1951年生于英國樸茨茅斯，曾在斯萊德藝術(shù)學(xué)院和切爾西藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，并擔(dān)任了許多英國主要藝術(shù)機(jī)構(gòu)的信托人，包括：英國泰特美術(shù)館、英國國家美術(shù)館、多維茨畫廊、皇家繪畫學(xué)院、英國國家肖像館等。
他在2000年被選為英國倫敦皇家學(xué)院的第一位美術(shù)教授，隨后在2011-2019年間當(dāng)選校長，并監(jiān)督了學(xué)院250年歷史以來最重要的重建工作，被廣泛認(rèn)為重振了學(xué)院的聲譽(yù)。
因?yàn)閷λ囆g(shù)的杰出貢獻(xiàn)，勒·布倫在2021年被新年授勛名單提名并被授予騎士頭銜。
作品曾被紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館和大都會(huì)藝術(shù)博物館；紐黑文耶魯英國藝術(shù)中心；休斯頓美術(shù)館；泰特、V&A美術(shù)館和大英博物館；悉尼新南威爾士美術(shù)館等收藏。
