2021年3月27日，張培力全新展覽“身體數(shù)據(jù)2020”在天安時間當代藝術(shù)中心開幕。本次展覽集合了張培力歷時5年有余的一批最新創(chuàng)作。這一系列新作利用數(shù)字技術(shù)與3D雕塑，將骨骼、器官、血液、脂肪等等構(gòu)成人體的組織器官進行可視化，作品媒介涵蓋影像、雕塑、燈光與電動機械裝置。“身體數(shù)據(jù)2020”展現(xiàn)出藝術(shù)家近年在作品中對于個體存在在生物學(xué)、社會學(xué)等不同場域之間轉(zhuǎn)換時產(chǎn)生的復(fù)雜張力，以及藝術(shù)家對于個體存在之“歸處”，即“死亡”這一終極問題的思索路徑。 

“身體數(shù)據(jù)2020-張培力”展覽現(xiàn)場。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

展覽題目中的“身體數(shù)據(jù)”，意指作品中的身體形態(tài)與數(shù)據(jù)全部來源自張培力本人。借助醫(yī)學(xué)透視掃描，藝術(shù)家將數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)換為通用空間形體信息。讓觀眾得以看到“身體報告”般精準的模擬標本。身體數(shù)據(jù)，無論是來自外部和后天的身份信息，如身份證、護照簽證等，或者醫(yī)學(xué)生理解剖中的形態(tài)和數(shù)據(jù)，在以藝術(shù)媒介的方式演繹之后，呈現(xiàn)了一個從社會公眾到個人心理的多維度的刺痛帶，同時因其決絕和冷酷反而帶有撫慰和治愈的調(diào)性。

“身體數(shù)據(jù)2020-張培力”展覽現(xiàn)場。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

在2019年11月作品首次以“關(guān)于強迫癥的年度報告”為題在上海仁廬空間展出后，中國和整個世界開始面臨新冠病毒的威脅。這一預(yù)言式的作品在疫情期間繼續(xù)發(fā)展，包括專門為此次天安時間當代藝術(shù)中心新展創(chuàng)作的兩件機械裝置“碰撞模式”1和2。這兩件機械裝置在動蕩、激烈、強迫的碰撞中展現(xiàn)了內(nèi)在的身體與外部世界的關(guān)系，在對立而隨機的動態(tài)中記錄了時間和歷史。

“身體數(shù)據(jù)2020-張培力”展覽現(xiàn)場。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

“密碼”，2019，燈光裝置，熒光紙本絲網(wǎng)，40 X 40 CM 共 11 頁。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

張培力在2019年創(chuàng)作的作品“密碼”中，運用熒光材料、電子程序和燈光裝置，巧妙地將自己的身份證數(shù)字后6位隱藏在作品中。該作品被放置于一個獨立的空間內(nèi)，當觀眾走入其中，跟隨空間內(nèi)光照強度的變化，可以觀看到桌案白紙上印刷有藝術(shù)家身體組織器官的數(shù)字信息的時隱時現(xiàn)。當燈光強烈到幾乎人眼難以承受的時刻，象征個人存在的數(shù)字被無處不再的白光遮蔽。肉身、身份與社會屬性之間的錯綜關(guān)系猶如一組待破譯的密碼。

“全身的骨頭”，2019，白色卡拉拉大理石，28 X 59 X 181 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

同樣創(chuàng)作于2019年的“全身的骨頭”則利用了醫(yī)學(xué)掃描技術(shù)，藝術(shù)家利用3D打印、3D雕刻和手工打磨技術(shù)將自身詳細的身體數(shù)據(jù)，轉(zhuǎn)化成讓觀者聯(lián)想起傳統(tǒng)經(jīng)典雕塑的作品。肉身的脆弱與作為自然之物的大理石的恒久，產(chǎn)生了某種對立與融合。

“關(guān)于肺 、膽囊、膽總管、動脈血管、肺動脈血管、肺結(jié)節(jié)的數(shù)據(jù)”，2019，裝置，自動機械電機，布料，骨，300 X 330 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

“關(guān)于肺 、膽囊、膽總管、動脈血管、肺動脈血管、肺結(jié)節(jié)的數(shù)據(jù)”是藝術(shù)家將如題目中所示的身體數(shù)據(jù)印染在織物上并做成窗簾，懸置在展覽空間中按照某種規(guī)律開合。與“全身的骨頭”這一作品呼應(yīng)起來看，藝術(shù)家的身體數(shù)據(jù)可以借助傳統(tǒng)石材呈現(xiàn)為立體雕塑的形式，也可以借助印刷和織物呈現(xiàn)為平面和動態(tài)的形式，在開合之間閱讀、穿越、度量有限的塵世生命和無限的自然存在。藝術(shù)家利用身體數(shù)據(jù)生成不同形式和不同方向的作品，某種程度上可以被看作藝術(shù)家的另一種“自畫像“。這種非常有歷史積淀的藝術(shù)方式在此獲得了新穎的面貌。

“器官和骨頭”，2019，尺寸可變。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

“器官和骨頭”這組作品同樣來自藝術(shù)家身體內(nèi)部的形體，借助醫(yī)學(xué)掃描和 3D 打印和雕刻的技術(shù)，成為了一件件可見的物品。由于不同的材質(zhì)，它們有著不同的顏色和質(zhì)感。藝術(shù)家將它們隨機地、無差別地散放在地面上，觀眾可以觀察、識別這些熟悉或不熟悉的解剖形態(tài)。人的身體內(nèi)部不是為了觀看而存在的，而將內(nèi)部展現(xiàn)出來一方面依靠了醫(yī)學(xué)和數(shù)字技術(shù)，反映著科學(xué)的邏輯和方法，另一方面也在哲學(xué)層面上映射著人的存在本質(zhì)和思想、精神在其中的位置。

“碰撞模式 1”，2020。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

“碰撞模式 2”，2020。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

“碰撞模式 1”這件作品標志著“身體數(shù)據(jù)”這一系列作品的新發(fā)展，即除了向內(nèi)對個人身體的關(guān)注，藝術(shù)家也開始尋求以此為基點，向外與群體和社會的機制和觀念發(fā)生相互作用，由此與藝術(shù)家大多數(shù)過往作品的方向更為一致。

在用鋼板覆蓋的地面上，兩枚樹脂雕刻的骨骼頭顱沿著軌道相撞，然后緩緩分開并再次相撞，周而復(fù)始。軌道內(nèi)部有電機帶動并受程序控制。在碰撞中頭骨會隨機地轉(zhuǎn)向不同方向，有時相對，有時相背。兩枚頭骨都來自藝術(shù)家本人的數(shù)據(jù)，但不妨可以視為兩個個體之間，或者自我的兩面之間，甚或兩種觀念之間產(chǎn)生的矛盾和沖突。

“碰撞模式2”采用一枚用彈簧懸掛、放大尺寸的頭骨，數(shù)據(jù)仍然來自藝術(shù)家本人，鑄鋁的材質(zhì)經(jīng)受著兩邊擺動的空煤氣瓶的撞擊，發(fā)出高分貝的響聲。受程序控制，左右各一懸掛的煤氣瓶被電磁鐵的磁力升到高處，在解除電磁力后開始自由擺動，輪番擊打鋁制頭骨，周而復(fù)始。隨著撞擊的增多，鋁制頭骨會開裂、殘破，碎片散落在地面。

在管道天然氣普及之前，煤氣瓶是上個世紀八九十年代常見的廚房設(shè)備，供應(yīng)清潔、方便的熱能，主要用于做飯。與鋁制頭骨的撞擊使作品由日常經(jīng)驗進入超現(xiàn)實體驗。“碰撞模式1 ”和“碰撞模式 2” 兩件作品表明藝術(shù)家試圖將自身身體數(shù)據(jù)形成的形態(tài)更廣泛地與外部世界進行連接，即使是以沖突和對抗的形式。

“19-B001”，2019，白色墨西哥瑪瑙，15 X 19 X 21 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

這件用半透明的瑪瑙材料雕刻的頭骨真實還原了藝術(shù)家的“身體數(shù)據(jù)”。在 2019 年藝術(shù)家完成這個系列的首批作品之后，新冠病毒開始爆發(fā)并成為 2020 年影響全球的歷史事件。從日常生活到國際政治，一系列的轉(zhuǎn)變引發(fā)了各個層面的反思。死亡恐懼控制了人的行為，然而人們對死亡的態(tài)度和認識不是回避就是極為偏頗。此件作品展現(xiàn)著在科學(xué)、宗教、哲學(xué)無能為力的時候，藝術(shù)家是否有可能在此話題下做出有感染力的提問，并且將提問以恰當?shù)妮d體賦予一種恰當?shù)男问健?/p>

“19-O001”，2019，白色瑪瑙，14 X 15 X 14.5 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

晶瑩剔透的材質(zhì)很好地表現(xiàn)了大腦曲折回環(huán)的構(gòu)造。生命還有很多的奧秘沒有被人所了解，大腦的構(gòu)造和機制是醫(yī)學(xué)家和科學(xué)家長久以來高度關(guān)注的領(lǐng)域，取得的成果也令人驚嘆。即使如此，距離大腦的秘密被真正揭示出來還有很長的路要走。作品在頂光和底光不同角度照射的變化過程中展現(xiàn)了形式語言和作品指向的合一。

“19-O002”，2019，白色瑪瑙，15 X 13 X 20 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

經(jīng)過手工精心打磨的心臟形態(tài)去除了 3D 雕刻的痕跡，顯得自然天成。精確依據(jù)真實數(shù)據(jù)的動脈和靜脈占據(jù)了很大部分，這是心臟與其他組織和器官連接的部分，也是其功能輸出的路徑。

“19-O003”，2019，白色瑪瑙，9 X 17 X 15 CM x 2 件。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

這是兩件組合在一起的腎臟和血管組織。身體器官在尋常狀態(tài)下是無法得見的，經(jīng)由數(shù)據(jù)導(dǎo)出的形體使得本來的內(nèi)部結(jié)構(gòu)具有了外部形態(tài)，而其外表仍然包圍著內(nèi)部的組織。

“19-O006”，2019，白色瑪瑙，18 X 21 X 18 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

肝臟的雕塑形象結(jié)合了瑪瑙天然的紋理和色澤變化，與生理病理方面的征兆有象征性的對應(yīng)。對于內(nèi)臟器官的機制和功能在不同的時代和不同的文化有不同的認識。今天被廣泛接受的以實證科學(xué)為立足點的醫(yī)學(xué)、生理學(xué)并非這一議題的全部。外部觀察者的角度與對象具有主體性的可能性存在著結(jié)構(gòu)性的鴻溝。

“19-O007”，2019，白色瑪瑙，24.3 X 14.4 X 30.1 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

肺部的形象隱約可見包裹它的肋骨的痕跡和走向。對于人的身體內(nèi)部來說，肺是一個“外部”器官，它時刻與外部世界直接連通，這也使它成為外部侵害最易進入的地方。它實在太需要善待，方法是“人類的偉大壯舉”——愛護環(huán)境，保護自然。

“我身體的水的總量”，2019，人造水晶。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

“血液總量”，2019，人造水晶，13 X 11 X 13 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

“脂肪總量”，2019，圣安娜黃大理石，21 X 21 X 21 CM。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

身體中各種組織器官和體液中包含了大量的水。“身體數(shù)據(jù)”可以產(chǎn)生精確的體內(nèi)包含的水的重量?！拔疑眢w的水的總量”這一作品中（此件作品可以按照指定的重量委托定制新版），藝術(shù)家將同等重量的人造水晶作為作品呈現(xiàn)出來。水是無形的，在此件作品中被以可變形的軟質(zhì)容器兜起的形態(tài)表現(xiàn)出來。

而作品“血液總量”為血液及其紅色一貫賦予諸多象征和情感色彩。在這里被藝術(shù)家以 13 厘米見方的立方體紅色水晶表現(xiàn)出來。作品的重量精確地等同于“身體數(shù)據(jù)”中藝術(shù)家體內(nèi)血液的重量。方式與《血液總量》相同，圣安娜黃大理石的顏色是脂肪的“擬態(tài)”。

“身體數(shù)據(jù)2020-張培力”展覽現(xiàn)場。圖片由天安時間當代藝術(shù)中心提供

本次展覽也包括藝術(shù)家于1987年創(chuàng)作，描繪醫(yī)學(xué)塑膠手套的繪畫作品《X?系列》。延續(xù)自85時期以來的工作方法和藝術(shù)態(tài)度，張培力一如既往地對人的自然和社會處境進行了深切的觀照。據(jù)悉，在展覽期間圍繞“身體數(shù)據(jù)2020”的先鋒對話也將在天安時間當代藝術(shù)中心舉行。

圖文資料由主辦方提供

藝訊網(wǎng)/編

展覽信息：

身體數(shù)據(jù)2020 - 張培力

開幕：2021年3月27日

展期：2021年3月27日–6月27日

地點：北京東城區(qū)平安大街玉河一號

主辦：天安時間當代藝術(shù)中心

聯(lián)合主辦：仁廬 Rén Space

致謝：泰康保險集團股份有限公司

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