2021年 3月19日，紅磚美術(shù)館新年雙個展“詹姆斯·李·拜爾斯：完美時刻”、 “觀·覺：抽象作品1974-2020”啟幕。展覽分別呈現(xiàn)了美國藝術(shù)家詹姆斯·李·拜爾斯（James Lee Byars, 1932 - 1997）和英國藝術(shù)家克里斯多夫·勒·布倫（Christopher Le Brun）藝術(shù)生涯中長時段的藝術(shù)實踐。
“詹姆斯·李·拜爾斯：完美時刻”
“一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應(yīng)作如是觀。”
—— 《金剛經(jīng)》
詹姆斯·李·拜爾斯最推崇的一句話
作為詹姆斯·李·拜爾斯的中國首次大型個展，展覽“詹姆斯·李·拜爾斯：完美時刻”由閆士杰策劃，作品涵蓋裝置、行為、雕塑和視頻等多種媒介，五十多件作品以及文獻資料全面展示了這位傳奇觀念藝術(shù)先驅(qū)跨越四十年的職業(yè)生涯。
拜爾斯曾在美國韋恩州立大學(xué)（Wayne State University）學(xué)習(xí)藝術(shù)和哲學(xué)，于1958年前往日本，在日本游學(xué)、生活10年，東方的哲學(xué)、藝術(shù)持續(xù)影響了他的一生。正如此次展覽策展人閆士杰所言：“東方的禪宗和日本的能劇啟發(fā)了他獨特的藝術(shù)創(chuàng)作，日本成為他藝術(shù)實踐的起點”。隨后他穿梭于歐洲和美國之間，在柏林、威尼斯、布魯塞爾、圣達菲、阿姆斯特丹、紐約、開羅過著游牧式的藝術(shù)生活。
拜爾斯的創(chuàng)作力求為他所追求的極致的美和真理賦予形式。華麗與極簡、死亡與永恒，他將明顯對立的概念融入作品，探索美學(xué)與靈性之間的相互作用。在不斷追求完美的過程中，他的作品似乎本身就暗示著完美的轉(zhuǎn)瞬即逝。安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）在談到拜爾斯時這樣說：“我們都對一種神秘的事物有興趣，即存在于完美中無形且飛逝的永恒時刻?！?/p>
拜爾斯相信觀眾的想象力，觀眾在作品中感知意義，尋求共鳴的力量，會使作品發(fā)生變化。這一理念在拜爾斯“五點成人”的觀念中得以體現(xiàn)，如置于暗室中的五顆鉆石晶體雕塑《鉆石地面》（1995年），當觀者看到以任何形態(tài)排列的五個點時，頭腦中會自動構(gòu)造出人體的形象。
展覽還將探索拜爾斯對藝術(shù)如何影響觀眾，以及藝術(shù)如何創(chuàng)造他所謂的“首個完全質(zhì)疑的哲學(xué)”的思考，用藝術(shù)拋出問題并描繪知識的局限性，探索如何利用藝術(shù)傳達可能在世界范圍內(nèi)產(chǎn)生深遠變化的思想。1969年，拜爾斯在比利時電視上首次直播了他傳奇的行為藝術(shù)《世界問題中心》，通過提問的方式，邀請科學(xué)家、哲學(xué)家和藝術(shù)家來解釋世界?！皢栴}是答案嗎？”正是拜爾斯創(chuàng)作的精神內(nèi)核。
拜爾斯認為當藝術(shù)家不在場時，材料和對象變成了表演者和提問者。椅子，作為人體的擴展或替身，在拜爾斯的作品中扮演著重要的角色。正如他的作品《問題的哲學(xué)之椅》（1996年），一個置于八米高的紅色絲質(zhì)帳篷中的空置金色椅子，讓人聯(lián)想到古希臘將寶座留給神靈，給觀者思考和追問的空間。
拜爾斯的裝置作品還體現(xiàn)了巴洛克式戲劇及日本傳統(tǒng)能劇的影響，類宗教儀式的戲劇性延伸到拜爾斯的作品和著裝中，成為他藝術(shù)實踐密不可分的一部分。他在展覽中會身著紅色、粉色等純色套裝進行表演，或站立，或與觀眾對話，仿佛一個有生命的雕塑。他最引人注目的金色西裝，經(jīng)常佩戴的帽子和鞋子，將一同出現(xiàn)在本次展覽中。
在拜爾斯的行為藝術(shù)作品中，觀者是不可或缺的一部分，是積極的參與者。此次展覽將復(fù)現(xiàn)拜爾斯三件參與式行為藝術(shù)代表作：《十人一帽》、《呼吸（兩人一帽）》和《無題》，在展覽開幕式及展期內(nèi)定期向觀眾呈現(xiàn)。
“觀·覺：抽象作品1974-2020”
作為英國藝術(shù)家克里斯多夫·勒·布倫（Christopher Le Brun）亞洲首次美術(shù)館個展，展覽“觀·覺：抽象作品1974-2020”涵蓋了從上世紀70年代的早期創(chuàng)作到2020年的最新作品，跨越勒·布倫近五十年的藝術(shù)生涯，其中多件品為首次展出。
“本次展覽對我非常重要，從未有一場展覽像這樣全面地對我的創(chuàng)作進行回顧，也讓我找到一條自己走過的路徑?！毙侣劙l(fā)布會上，遠在倫敦的勒·布倫與北京現(xiàn)場觀眾進行了連線：“我所創(chuàng)作的繪畫及雕塑有關(guān)于‘觸感’，有關(guān)于一種‘身體的在場性’，有關(guān)于個人和一件真實存在的作品之間所產(chǎn)生的關(guān)系，需要在現(xiàn)場去感受。這一點對我而言至關(guān)重要，我認為這種個人化的感觸也是藝術(shù)的一個核心價值，需要有一種個人的體驗和思考?！?/p>
勒·布倫先后于英國斯萊德藝術(shù)學(xué)院和切爾西藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫，正統(tǒng)的經(jīng)典教育讓他的藝術(shù)作品與文學(xué)、詩歌、神話、音樂等多樣的文化形式產(chǎn)生豐富的回響。勒·布倫通過他的藝術(shù)實踐展現(xiàn)出了對“理想繪畫”的堅定渴望，他被藝術(shù)史學(xué)者、著名策展人芭芭拉·羅斯（Barbara Rose）譽為“畫家的畫家” （painter’s painter），是英國上世紀80年代涌現(xiàn)出的藝術(shù)家中最具影響力的人物之一。
英國文化教育協(xié)會中國區(qū)藝術(shù)總監(jiān)、英國大使館文化教育處文化及藝術(shù)參贊莫睿（Rehana Mughal）女士發(fā)表致辭：“藝術(shù)在我們的生活工作中扮演著非常重要的角色，我相信藝術(shù)有著改變世界的力量。勒·布倫的作品有一種獨特的質(zhì)感，邀請觀眾走向一種非常深刻的，由色彩構(gòu)建的世界，同時引發(fā)每個人的好奇心，這些作品完全超越了時間，我相信它們會以一種柔軟的方式走入我們的情感深處。”
紅磚美術(shù)館高級策展人、資深研究員喬納斯·斯坦普（Jonas Stampe）與現(xiàn)場觀眾分享了他對藝術(shù)家的理解：“勒·布倫充滿感性的目光是和一種觀念的覺知相伴而行的。他是一位用心繪畫的，極具力量的畫家，同時充滿了觀念性和浪漫性。他的繪畫作品擁有著一種語義上的潛力，這種潛力同時既豐富又令人不安。他讓繪畫成為存在，成為一種信仰的行動?！?/p>
紅磚美術(shù)館館長閆士杰表示：“我們在欣賞勒·布倫的作品時，能夠閱讀到他對繪畫的內(nèi)心感觸、內(nèi)心發(fā)現(xiàn)、內(nèi)心覺醒，充滿了思考，充滿探索，充滿尋找，也充滿著對自己的批判。從抽象到具象再到抽象的發(fā)展是一個艱難的過程，也是一種自我超越。”
作為一名藝術(shù)領(lǐng)域的公眾人物，勒·布倫曾擔任倫敦泰特美術(shù)館，英國國家美術(shù)館，英國國家肖像館等多個英國重要藝術(shù)機構(gòu)的理事。勒·布倫于2011年至2019年擔任英國皇家美術(shù)學(xué)院院長。因為在藝術(shù)領(lǐng)域做出的杰出貢獻，他在2021年初被授予英國爵士勛銜。
關(guān)于藝術(shù)家
詹姆斯·李·拜爾斯是二十世紀最重要、最著名的藝術(shù)家之一。他是一位具有開創(chuàng)性與前瞻性的藝術(shù)家（創(chuàng)作媒介涉及雕塑、紙張和行為），于1932年生于美國底特律，在韋恩州立大學(xué)學(xué)習(xí)了藝術(shù)和哲學(xué)。1958年，拜爾斯移居日本，在那里生活和工作了近十年。拜爾斯于1967年返美，在紐約和洛杉磯兩地生活，同時繼續(xù)在歐洲展出作品。1972年，拜爾斯受著名策展人哈羅德·澤曼之邀參加第五屆卡塞爾文獻展，在其中展出了自己的行為藝術(shù)名作《呼喚德文名字》，此后至1992年，拜爾斯連續(xù)參加了第六屆、第七屆、第八屆和第九屆卡塞爾文獻展。拜爾斯的作品多次在威尼斯雙年展展出。1997年，拜爾斯在開羅去世。
拜爾斯的作品六十多年來在世界各地博物館/美術(shù)館得到展出，包括“好運宮”，都靈利沃利城堡/當代藝術(shù)博物館（1989）；“完美時刻”，巴倫西亞IVAM卡門中心（1994）；“生、愛、死”，法蘭克福錫恩美術(shù)館和斯特拉斯堡現(xiàn)當代藝術(shù)博物館（2004）；“完美寂靜”，惠特尼美國藝術(shù)博物館（2004）；“1/2自傳”，墨西哥城朱美克斯美術(shù)館和紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館PS1分館（2013-2014）；“金塔”，威尼斯圣良廣場，第五十七屆威尼斯雙年展（2017）；“完美之吻”，安特衛(wèi)普當代藝術(shù)博物館（2018）等。
克里斯多夫·馬克·勒·布倫爵士，畫家、版畫家和雕塑家，1951年生于英國樸茨茅斯，曾在倫敦大學(xué)斯萊德美術(shù)學(xué)院和倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫。勒·布倫曾擔任英國多家重要藝術(shù)機構(gòu)的理事，包括泰特美術(shù)館、英國國家美術(shù)館、杜爾維奇藝術(shù)館、皇家繪畫學(xué)院和英國國家肖像館等。1996年，勒·布倫當選英國皇家美術(shù)學(xué)院院士，并于2000年成為該校首位繪畫教授；2011年-2019年，他出任英國皇家美術(shù)學(xué)院院長，任職期間，主導(dǎo)了學(xué)院250年歷史上最重要的重建工作，振興了學(xué)院聲譽。勒·布倫的作品被眾多知名博物館收藏，包括紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、紐約大都會藝術(shù)博物館、紐黑文耶魯大學(xué)英國藝術(shù)中心、倫敦泰特美術(shù)館、維多利亞和阿爾伯特博物館、大英博物館和悉尼新南威爾士美術(shù)館等。
展覽信息
詹姆斯·李·拜爾斯：完美時刻
展期：2021年3月20日至5月9日
開幕日期：2021年3月19日
主辦：紅磚美術(shù)館
支持：沃納畫廊
特別鳴謝：
范德高斯VAN DER GOES
27 05 49.16 38?XENOGENESIS
觀·覺：抽象作品1974-2020
展期：2021年3月20日至5月9日
開幕日期：2021年3月19日
主辦：紅磚美術(shù)館
支持：里森畫廊
