由山中天藝術(shù)中心主辦，十點(diǎn)睡覺藝術(shù)空間協(xié)辦的展覽“存在”于2021年3月18日正式開幕，展期將至2021年5月9日。此次展覽為山中天藝術(shù)中心本年度的首展，由當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)家、獨(dú)立策展人、女性藝術(shù)研究者廖雯策展，呈現(xiàn)14位藝術(shù)家：白雪娟，丁世偉，鄧玉峰，顧雪，洪磊，靳衛(wèi)紅，李博，廖建華，羅明君，熊文韻，王鈺清，張偉，張?jiān)?，張震宇的?chuàng)作。

“存在”展覽開幕現(xiàn)場(chǎng)

“存在”展覽現(xiàn)場(chǎng)策展人廖雯開幕致辭

展覽開幕當(dāng)天，策展人廖雯在致辭中表示，她希望以一種人人都易于理解的方式呈現(xiàn)出本次展覽。14位參展藝術(shù)家在展覽中呈現(xiàn)的作品，均根源于他們切實(shí)的生活經(jīng)驗(yàn)，通過(guò)涵蓋裝置、雕塑、影像、繪畫等等不同的媒介作品展現(xiàn)對(duì)于他們對(duì)自身存在的認(rèn)知與思索。

同時(shí)，本次展覽設(shè)定了一種特別的展示方式，試圖為觀眾打造出某種浸入式的體驗(yàn)?！按嬖凇闭褂[擁有特定且唯一的參觀路線，展覽采用“全封閉”的展場(chǎng)設(shè)計(jì)，令每一個(gè)藝術(shù)家的空間都具有獨(dú)立性，造就了一種被迫“隔離”的狀態(tài)，使觀眾打破了慣常的觀展方式，獲得獨(dú)特的體驗(yàn)感，更多地參與和融入，從而引發(fā)對(duì)“存在”更廣泛意義上的關(guān)注。

“迷宮”入口

“存在”展覽現(xiàn)場(chǎng)

在圣地亞哥貝魯埃特的《花園里的哲學(xué)中》，將迷宮的形態(tài)模型劃分為兩種，單迷宮（Unicursal Model）和復(fù)迷宮(Multicursal Model)。在一層大廳中使用了“復(fù)迷宮”的形式來(lái)讓觀展者體驗(yàn)“空間上的存在”。觀展者與迷宮中的展品相遇時(shí)，是一個(gè)存在與另一個(gè)存在的碰撞。他們互相見證了對(duì)方的存在。二層展廳通過(guò)“單迷宮”的形式來(lái)展示“時(shí)間上的存在”。單一的迷宮路線隱喻著線性的時(shí)間，身處在路徑中的觀展者在迷宮的路途中不知道隨后會(huì)走去哪里，也不知道自己曾經(jīng)走過(guò)哪里。路徑的墻面上開了很多窗口，通過(guò)小窗所看到的人或者空間，可能是你未來(lái)的必經(jīng)之路，也可能是你的 過(guò)去走過(guò)的路，但你幾乎弄不清楚。當(dāng)你透過(guò)小窗看到其他空間或者與處于其中的人對(duì)視的時(shí)候，你和你的未來(lái)/或者過(guò)去，處于不同的空間，卻是同一個(gè)瞬間。

展覽選擇14位藝術(shù)家的創(chuàng)作，其中大多數(shù)作品在隔離期間完成，體現(xiàn)出個(gè)體在某種“應(yīng)激”狀態(tài)下對(duì)于個(gè)人處境與人類存在的思考，并最終在“存在”展覽中以繪畫、裝置、聲音裝置、新媒體裝置等等不同媒介的面貌，呈現(xiàn)給廣大觀眾。所有參展作品就分處于這些相互隔絕又彼此聯(lián)系的空間之中，與醫(yī)學(xué)隔離意義上的14天相互呼應(yīng)。正是由于創(chuàng)作者與觀眾身處于同樣的生存與文化處境中，讓理解最終擁有了某種可能性。作品與觀眾，經(jīng)由這一看似曲折卻十分直觀的展覽方式，達(dá)成一次心靈上的互動(dòng)與療愈。

進(jìn)入迷宮，在一層展廳觀眾首先與藝術(shù)家張震宇在2020年完成的作品《dust200522》與《完美的塵》系列相遇。藝術(shù)家用灰塵這一日常生活中的存在物作為創(chuàng)作媒介，通過(guò)收集來(lái)自不同時(shí)間、空間故而具有了特定意義的灰塵，并使用特殊的處理手法，在作品中形成了某種日常與非日常狀態(tài)之間的特殊張力。

張震宇“灰塵系列”展覽現(xiàn)場(chǎng)

丁世偉的作品《降維廣場(chǎng) No.1》《降維廣場(chǎng) No.2》《降維廣場(chǎng) No.3》《降維廣場(chǎng) No.4》《降維廣場(chǎng) No.5》《降維廣場(chǎng) No.6》嘗試從歷史、現(xiàn)成品、幾何、網(wǎng)絡(luò)中提取“符號(hào)”并進(jìn)行假想、延伸、溯源與預(yù)言，調(diào)動(dòng)其個(gè)體認(rèn)知的政治觀、生命觀、時(shí)間觀來(lái)挖掘日常符號(hào)的多重維度，以此作為創(chuàng)作和研究的起點(diǎn)。

丁世偉“降維廣場(chǎng)系列”展覽現(xiàn)場(chǎng)

熊文韻用一系列作品記錄下了她在2021年3月份在住院部看護(hù)母親的經(jīng)歷。如她在作品自述中所描述的這一創(chuàng)作經(jīng)歷：“特殊時(shí)期呼吸科與外界全部處于隔離狀態(tài)。病人的病情、脈搏、心跳、呼吸、血壓是看護(hù)家屬每日最關(guān)心的事情，病人的吃喝拉撒是看護(hù)者每日的生活內(nèi)容，病房、走廊和廁所是唯一的可以活動(dòng)的空間。在這里病痛和死亡威脅著每一個(gè)病人，為了緩解情緒打發(fā)時(shí)間，晚上夜深人靜時(shí)我開始用母親剪的小藥盒畫畫，記錄下在有限空間中能看見的點(diǎn)點(diǎn)滴滴?！彼幒?、病床等等人們熟悉的元素組成了藝術(shù)家在展覽中建構(gòu)的一個(gè)特殊空間，在這一空間中，藝術(shù)家的私人的回憶與大眾記憶擁有了充滿情感性的勾連。

熊文韻，《病房》，綜合材料

李博的壁畫作品《希波克拉底誓言》由近兩千名醫(yī)護(hù)人員、醫(yī)院的決策者和管理者、藝術(shù)家與插畫師們共同完成。藝術(shù)家邀請(qǐng)到這些在疫情一線工作的醫(yī)護(hù)人員，用畫筆回答五個(gè)關(guān)乎人類基本情感需求的問(wèn)題，以此了解和觀照他們真實(shí)的內(nèi)心與情感。

李博《希波克拉底誓言》展覽現(xiàn)場(chǎng)

藝術(shù)家白雪娟在展覽中展示了她在2020年從1月到12月每月一本的藝術(shù)書創(chuàng)作——《我的2020》，向現(xiàn)場(chǎng)觀眾直觀地分享自己對(duì)于2020年這一特殊年份中種種社會(huì)事件的即時(shí)性記錄，以及在經(jīng)由藝術(shù)處理后的觀點(diǎn)表達(dá)。

白雪娟，《我的手工書》，2020，綜合材料，36x25cm，32頁(yè)，12本

而在靳衛(wèi)紅首次嘗試的大體量作品《疼痛》，則表達(dá)出人類某種共有的生理機(jī)制，即對(duì)于疼痛的感受。她在自述中闡述這種表達(dá)的初衷在于“疼痛是存在的證明。疼痛是限制，讓人理解他（她）自己所處的環(huán)境。疼痛猶如神諭，以各種方式降臨，它威嚴(yán)廣大，不可阻擋?！币灾庇^的感性力量與觀眾達(dá)成共情。

靳衛(wèi)紅《疼痛》，2020，中國(guó)宣紙、墨、中國(guó)畫顏料料，146x744cm

靳衛(wèi)紅《疼痛》展覽現(xiàn)場(chǎng)

由洪磊創(chuàng)作的影像作品《邏輯必須照料自身》獨(dú)處于一個(gè)封閉的展示空間中，身處其中，觀者被打在墻壁上復(fù)制的、無(wú)序的、反邏輯的影像吸引。這種表達(dá)與我們身處于的動(dòng)蕩的、愈發(fā)難以理解的現(xiàn)實(shí)生活狀態(tài)形成了某種對(duì)照關(guān)系。

洪磊，《邏輯必須照料自身》，2020，影像，尺寸可變

洪磊《邏輯必須照料自身》展覽現(xiàn)場(chǎng)

同樣在展覽中帶來(lái)影像作品的藝術(shù)家顧雪，用作品《庚子新年》記錄下在疫情期間，藝術(shù)家與家人如何通過(guò)手機(jī)了解周遭社會(huì)事件。在不同的屏幕中，藝術(shù)家的家人大聲朗誦出在手機(jī)上看到的新聞事件條目。各種聲音與事件交錯(cuò)的進(jìn)行中，表達(dá)出在一個(gè)特殊時(shí)期人們的真實(shí)處境與狀態(tài)。

顧雪，《庚子新年》，2020，影像，尺寸可變

在張偉的雕塑作品《五供》中，“五供”特指中國(guó)傳統(tǒng)祭祀用盛現(xiàn)供品的五件器物。張偉的作品借用“五供”這一傳統(tǒng)的泥塑的方式，并加入自己主觀的配色與內(nèi)容，傳達(dá)出藝術(shù)家對(duì)于自然萬(wàn)物的崇敬。值得注意的是，泥塑材料本身?yè)碛须S著時(shí)間流逝磨損的獨(dú)特屬性，這也在無(wú)形中暗示著“祭品”這一存的某種必然結(jié)果。

張偉，《五供》，2018，泥，50x50x110/件，共5件

《永生》是藝術(shù)家鄧玉峰繼《秘密》和《一場(chǎng)消失的運(yùn)動(dòng)》之后關(guān)于隱私話題的“三部曲”藝術(shù)計(jì)劃。鄧玉峰把自己作為人類社會(huì)公民里最重要的私人信息做成了表格以一種傳單的方式曝光給全世界，把自己變成一個(gè)真正的“數(shù)據(jù)透明人”，從此讓自己處在一個(gè)“危險(xiǎn)的境遇”中活著。在今天大數(shù)據(jù)時(shí)代下，國(guó)家機(jī)構(gòu)和商業(yè)公司都在大力的收集所有人的數(shù)據(jù)信息，預(yù)測(cè)在不久的將來(lái)人類將進(jìn)入無(wú)隱私社會(huì)?！队郎芬彩撬囆g(shù)家想把幾十年后人類在“無(wú)隱私社會(huì)”中生活的未來(lái)體驗(yàn)提前帶到當(dāng)下探討人類的終極意義。

鄧玉峰，《永生》，2021，尺寸可變 

羅明君的《愿望清單》由一組玻璃瓶圍繞成一個(gè)直徑1.5m的圓形組成。這件作品的靈感來(lái)源于藝術(shù)家在一本雜志中看到有關(guān)新冠病毒疫情的圖片有關(guān)。圖片中，隔離解除后外出的人們，在地面畫好的圓圈中保持著社交距離——仿佛圓圈內(nèi)就是安全之地?！对竿鍐巍分械膱A形來(lái)自于此，圓同樣也與宇宙、生命的循環(huán)相關(guān)，它象征著人類生存的基本形態(tài)。

羅明君，《愿望清單》，2020，玻璃瓶，直徑1.5m

由5層透明絲質(zhì)刺繡掛片組成的作品，來(lái)自藝術(shù)家王鈺清的創(chuàng)作《經(jīng)歷了疫情的我》。掛片第1層從簡(jiǎn)單的日記開始，第2、3層是現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中發(fā)生的，網(wǎng)絡(luò)上看到的事件和大事記，第4層則是藝術(shù)家日記，藝術(shù)家通過(guò)刺繡的文字更多呈現(xiàn)她在疫情中的真實(shí)感受和變化。第5片也是日記，把個(gè)人日記和疫情信息、事件相互并置，從個(gè)人角度折射出這次疫情真正改變了世界和每一個(gè)人。

王鈺清，《經(jīng)歷了疫情的我》，絲質(zhì)刺繡掛片，200x250x60cm

《塵入水底》是藝術(shù)家張?jiān)亜?chuàng)作于2020年的音頻裝置作品。觀眾在一個(gè)經(jīng)過(guò)聲學(xué)處理的密閉空間中停駐，新樂(lè)器“chen”錄制的音樂(lè)，在沒(méi)有視覺輔助的情況下播放給身處黑暗中的觀眾。觀者通過(guò)這種全新的聲音體驗(yàn)，感受意念與靈魂在聲場(chǎng)中的激蕩。

張?jiān)仭秹m入水底》展覽現(xiàn)場(chǎng)

廖建華在2020年疫情管控期間完成的紙本水墨作品《無(wú)意圖》，通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間繁復(fù)書寫簡(jiǎn)單的筆觸進(jìn)行創(chuàng)作。藝術(shù)家采用繁復(fù)書寫的方式表達(dá)出限制與自由，平靜與不安的之間的張力，并試圖在限制中尋找自由，用克制的方法來(lái)尋求平靜。

廖建華，《無(wú)意圖》，2020，紙本水墨，1000x97cm

正如策展人廖雯在展覽前言中對(duì)“存在”主題的詮釋所說(shuō)：“疫情發(fā)生后，有個(gè)網(wǎng)絡(luò)用語(yǔ)非常有意思，叫‘親自生活’，代表了很多人的切身體驗(yàn)。親自生活的基本方式，就是能自己做的事兒盡量自己做。只有親力親為，你與萬(wàn)事萬(wàn)物的關(guān)系才是實(shí)實(shí)在在的、細(xì)膩的、個(gè)人的、真實(shí)的，那些無(wú)法以標(biāo)準(zhǔn)化衡量的人類精神特質(zhì)，諸如愛、選擇、創(chuàng)造力、價(jià)值判斷、自我覺察、潛能發(fā)展等等，才能不退化。人的存在是精神的，也就注定是自由的，會(huì)因心境不同而不同，會(huì)因處境改變而改變，一如田園，沒(méi)有親耕親種，沒(méi)有不間斷的關(guān)愛，一樣會(huì)荒蕪。所以，親自生活無(wú)疑是挽救人類存在的良方?！?/p>

14位藝術(shù)家用他們這些來(lái)自“親自生活”且涵蓋各種不同類型媒介的作品，共同在展覽中就——“存在”，這一在2020年顯得尤為重要的問(wèn)題進(jìn)行了細(xì)膩而深入的探討。將切實(shí)的生活體驗(yàn)以真實(shí)的表達(dá)方式，抒發(fā)出對(duì)于自身存在和人類處境的思考。

作品圖文資料由主辦方提供

藝訊網(wǎng)綜合采編

展覽信息

展覽名稱：存在

策展人：廖雯

參展藝術(shù)家：白雪娟 | 丁世偉 | 鄧玉峰 | 顧雪 | 洪磊 | 靳衛(wèi)紅 | 李博 | 廖建華 | 羅明君 | 熊文韻 | 王鈺清 | 張偉 | 張?jiān)?| 張震宇

展期：2021.03.18-2021.05.09

開幕時(shí)間：2021.03.18 16:00

地點(diǎn)：山中天藝術(shù)中心

地址：北京市朝陽(yáng)區(qū)798藝術(shù)區(qū)南門萬(wàn)紅里甲31號(hào)

主辦機(jī)構(gòu)：山中天藝術(shù)中心

協(xié)辦機(jī)構(gòu)：十點(diǎn)睡覺藝術(shù)空間

展陳空間設(shè)計(jì)：相也建筑