日前，“蘊·蔡志松2020藝術展”在蘇州梵融美術館隆重開幕。本次展覽由蘇州工業(yè)園區(qū)宣傳部（文體旅游局）、蘇州工業(yè)園區(qū)文學藝術界聯(lián)合會主辦，56文創(chuàng)園、梵融美術館承辦，蘇州工業(yè)園區(qū)公共文化中心·金雞湖美術館協(xié)辦，蘇州文化廣電和旅游局副局長、蘇州博物館館長陳瑞近擔任學術主持。
展覽展出了蔡志松先生從藝33年歷程中的重要雕塑作品二十余件，是對蔡志松藝術創(chuàng)作生涯的一次整體性回顧和呈現(xiàn)。同時，展覽也是蔡志松先生自2019年移居蘇州后首次在蘇州舉辦的大型個展，包括《故國》《玫瑰》《浮云》《家園》系列的代表作品，尤其展示了蔡志松受江南地域人文影響所創(chuàng)作的《臘梅》系列與《荷》系列作品。通過此次展覽，觀眾將會更加明晰地看到藝術家如何將中國古代文化典故和當下文化命題之間建立聯(lián)系，如何給予中國傳統(tǒng)題材以當代的詮釋與轉化。同時，展覽開幕當天召集了國內重要的專家學者及藝術界資深人士探討蔡志松雕塑藝術的精神價值和時代意義。
展覽現(xiàn)場
開幕現(xiàn)場嘉賓合影
展覽研討會現(xiàn)場
近年來，蘇州工業(yè)園區(qū)深入實施“文化興區(qū)”戰(zhàn)略，統(tǒng)籌推進文化事業(yè)和文化產業(yè)發(fā)展，提升區(qū)域文化軟實力，塑造城市文化品牌，形成了政府、社會共同推動文化繁榮的良好氛圍。2019年5月，蔡志松工作室入駐56文創(chuàng)園，作為國際著名雕塑家，中國雕塑界最具代表性的人物，他創(chuàng)造了一件件充滿視覺張力的作品，與蘇州工業(yè)園區(qū)現(xiàn)代化國際化時尚化的城市格調相得益彰。
中國美術家協(xié)會主席、中央美術學院院長范迪安曾評價道，蔡志松的藝術一向注重在古代文化典故和當下文化命題之間建立起聯(lián)系，也特別注重用視覺造型的語言將生命意象與現(xiàn)實批判結合起來。他關注生命的存在，更關注生命賴以存在的世界，他的藝術能力足以展現(xiàn)自己的個體形象，但他更愿意用藝術引起人們在社會共同問題上的共鳴?！敖豁憽奔词谴蜷_通感之后的美學形態(tài)。蔡志松的能力在于調動盡可能的藝術語言，構筑起一個上下周流回還的空間，讓他創(chuàng)造的生靈盡情地作逍遙之游，這個空間又演化為時間的長河，在時間的流轉中顯現(xiàn)出不同的景觀，猶如交響樂展開的樂章。實際上，蔡志松藝術的最重要之處是他在形象的母體意義與社會文化主題之間建立起了一種貫通，使我們在他的展場空間獲得一次文化的“通感”，在情境的轉換之際產生不同的心理感受，從掙扎、沉淪走向解脫、升騰，從向往之境進入引導之程，獲得此岸的超越與拯救，產生對美好的祈愿與希冀。
《蘊》
《荷》
《荷》
自京城移居蘇州，蔡志松尋找到了文化靈魂的安養(yǎng)之地，他的雕塑藝術找到了以文化根源上再次生發(fā)的理由：古典與現(xiàn)代，映襯出一幅時代交響的雙面“繡”。作為新蘇州人，有感江南地域文化，蔡志松創(chuàng)作出一批當代文人雅士之作。從“綻”到“荷”，到“祿”，到“祥”，透過金屬的肌理，展現(xiàn)傳統(tǒng)寫生之趣。將具有傳統(tǒng)古典意境的梅、荷、鳥、石，融入中國水墨畫的意蘊，運用西方的雕塑語言，形成中西融合的作品。通過極致的雕塑技法，表達藝術家對于傳統(tǒng)、歷史、人文和人性的思考，從而獲得當代性。使觀者既為藝術家內心的古典情懷所敬仰，又為他現(xiàn)代觀念的形式張力而歡歌，更為他作品中人性溫暖而感懷。
《凝》
《升·1#》（不銹鋼鍍鈦金色2）
《升·2#》
《蘊》
《綻·1#》
蔡志松的作品是浸潤在中華文明悠久的歷史之中，是對傳統(tǒng)文化深度的挖掘，通過當代雕塑的藝術語言賦予作品新的定位，將歷史與現(xiàn)代完美結合。蘇州是一個擁有兩千多年歷史，傳統(tǒng)文化積淀濃厚的城市，也是東西方文化交融，傳統(tǒng)與現(xiàn)代并進，經(jīng)濟文化蓬勃發(fā)展的城市。蔡志松的創(chuàng)作與蘇州的精神不謀而合，作為具有創(chuàng)新力量的藝術家，他能夠憑借自己廣闊的閱歷和感性的創(chuàng)作為蘇州植入新的內涵，未來的一切都令人期待。正如蘇州文化廣電和旅游局副局長、蘇州博物館館長陳瑞近所說：“蔡志松的到來將給蘇州一個新的世界。”
本次展覽將持續(xù)至2020年12月5日。
圖、文/主辦方提供
編/藝訊網(wǎng)
蔡志松
著名雕塑家，中國雕塑界最具代表性的人物之一。
1997年畢業(yè)于中央美術學院雕塑系，之后于該系任教十年，2008年辭去教職專心從事藝術創(chuàng)作?，F(xiàn)為職業(yè)藝術家。2019年移居蘇州，現(xiàn)工作、生活于蘇州。
從事藝術工作以來曾獲獎幾十次，其中比較重要的有：2001年，獲法國巴黎秋季沙龍最高獎——“泰勒大獎”，成為該活動103年歷史中首次獲此殊榮的中國藝術家，時年二十九歲；2004年獲中央美術學院院長獎；2011年應邀參加第54屆威尼斯雙年展；2012年入選法國《Art Actuel》評出的年度“全球100名藝術領袖”，并榮登封面；2012年獲評“中國藝術權力人物”；2013年獲評“中國風度人物”、“年度華人時尚領袖”；2014獲“洛克菲勒中國杰出青年藝術家大獎”、“年度影響力特別藝術家獎”、2017年獲評第十四屆“時尚先生”、“藝術領軍人物”。
近年來在世界各地舉辦過許多次個展，參加聯(lián)展眾多。作品曾三次創(chuàng)造中國國內雕塑家在國際市場上的最高拍賣記錄。并被國內外許多知名博物館、美術館及藝術機構收藏，其中包括：洛克菲勒藝術基金會、泰勒基金會、美國紐瓦克美術館、德國雷根斯堡博物館、希臘美術館、印尼國家博物館、新加坡國家美術館、德意志銀行、比利時駐華大使館、中國國家博物館、中國美術館、中央美術學院美術館等。
藝術創(chuàng)作及學術活動社會影響廣泛，跨界合作豐富，并積極推動藝術與社會各個領域的融合。
主要作品有《故國》《玫瑰》《浮云》《家園》等系列。
《故國》系列作品開始創(chuàng)作于1999年底，歷時16年，分風、雅、頌三個部分，融合了不同地域、不同歷史時期的塑造技法，以具像造型與現(xiàn)代材料相結合的方式，傳達了藝術家對歷史人文的關注。將人們對遠古時代的縹緲想象變成了結實的形象，也喚起了人們對當代文化中傳統(tǒng)缺失的批判意識。
《玫瑰》系列作品創(chuàng)作于2008年，歷時6年，以材料和裝置闡述了藝術家的愛情觀。藝術家用“鉛”和“不銹鋼”澆注出美麗的花朵，把如此沉重冰冷的物質變成令人動容的藝術品，在化腐朽為神奇的瞬間讓玫瑰之美永遠定格在寂靜沉穆的金屬光澤之中，讓一切有關愛的想象在升起之時，即刻還原成金屬的沉靜。這個系列的作品不是簡單的再現(xiàn)玫瑰，呼喚愛情，同時還包含冷峻的思考、諷刺和批判。
《浮云》系列作品創(chuàng)作于2011年，最初是為第54屆威尼斯雙年展而做，之后該系列作品呈現(xiàn)出各種面貌和樣式，并融入科技手段，闡述了藝術家的人生觀。在《浮云》系列中，我們看到了希望與失望的并置。由于有了相反的語義的并置，蔡志松的作品顯得含蓄而富有張力，而不是簡單的表態(tài)。再加上藝術家精湛的技巧，人們的注意力被作品牢牢吸引，而不僅僅是關注作品所傳達的寓意。
《家園》系列作品創(chuàng)作于2016年。最開始創(chuàng)作的鹿與鶴是充滿靈性與優(yōu)雅，氣質高貴的珍惜物種，既相對獨立又具群體意識。是最能代表東方文化精神，仙氣十足，既通靈高貴又具有文人士大夫氣質，是如今中國社會應當提倡的風范。之后創(chuàng)作的孔雀，在現(xiàn)實中不僅形象與氣度不凡，且喜食毒物，毒性越大食后羽毛越美越亮，這種習性與能力異于常類。在紛繁復雜的當下，科技不斷進步，物質不斷豐富，然而我們的身心卻越加疲倦，探究鹿、鶴與孔雀具有普遍的現(xiàn)實意義和參考價值。在得與失、物質與精神之間孰輕孰重，享受成果時應有所反思。這也正是蔡志松創(chuàng)作《家園》系列選擇傳統(tǒng)題材的現(xiàn)實意義。
蘊·蔡志松2020藝術展
展期｜2020.11.04 - 2020.12.05
展覽地點｜蘇州工業(yè)園區(qū)通園路80號
主辦｜蘇州工業(yè)園區(qū)宣傳部（文體旅游局）、蘇州工業(yè)園區(qū)文學藝術界聯(lián)合會
承辦｜56文創(chuàng)園、梵融美術館
協(xié)辦｜蘇州工業(yè)園區(qū)公共文化中心·金雞湖美術館
學術主持 | 蘇州博物館館長 陳瑞近
策展人｜蘇州博物館館長 李超德
學術顧問 |
中國美術家協(xié)會主席、中央美術學院院長 范迪安
當代藝術評論家、前中央美術學院人文學院院長 尹吉男
中國藝術管理教育學會主席、中央美術學院藝術管理學院院長、國家藝術與文化發(fā)展政策研究所所長 余丁
北京大學藝術學院院長 彭鋒
中國雕塑協(xié)會副會長、中央美術學院教授 殷雙喜
英國皇家美院藝術與人文學院院長 Juan Cruz
歐洲博物館聯(lián)盟輪值主席、路德維希美術館館長 Beate Reifenscheid
《Art in Amerrica 美國藝術》主編、國際著名藝術批評家、中國當代藝術問題專家 Richard Vine
