2020過半，時光的注腳依然寫滿未知。對于2020年的畢業(yè)生來說，盡管“云畢業(yè)”留下了種種遺憾，焦慮與不安的情緒也因疫情被放大，但任何時刻都不曾停止的，是青年的思考、創(chuàng)造與表達(dá)。7月9日，一場名為「不安的向往——2020畢業(yè)生藝術(shù)展」的線下展覽在朝陽大悅城與觀眾正式見面，展覽將持續(xù)至8月23日。
本次展覽藝術(shù)規(guī)劃機(jī)構(gòu)“藝術(shù)介入”征集了來自中央美術(shù)學(xué)院、中國傳媒大學(xué)及天津美術(shù)學(xué)院的線上畢業(yè)展57位青年藝術(shù)家的50件/組作品，作品形式囊括了從傳統(tǒng)的架上繪畫、雕塑，到使用當(dāng)下創(chuàng)作語言的新媒體裝置、交互動畫、VR全景等等，體量為歷年之最。展覽空間除覆蓋了2樓環(huán)廊，還延伸至6樓悅界，充分利用了樓內(nèi)燈箱成為了展設(shè)的一部分，最大程度烘托場內(nèi)藝術(shù)氛圍。而展覽所呈現(xiàn)的不僅是天馬行空，構(gòu)思精巧的作品，還將創(chuàng)作過程背后的故事和思考，以對話方式呈現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾了解作者創(chuàng)作理念的同時，讓人在觀看的過程中產(chǎn)生更多的情感共鳴。
Part 1.雕塑及裝置
中央美術(shù)學(xué)院
劉嘉穎《Sound Money》擲地有聲的錢
通過以太坊區(qū)塊鏈創(chuàng)作的作品《Sound Money》探討了“加密貨幣”，“信用創(chuàng)造”，“交易”等主題，進(jìn)而形成了由齊樂/楊琪磊/壽盛楠/張永基/劉迪先/張懷儒組成的藝術(shù)小組，進(jìn)一步創(chuàng)作出了區(qū)塊鏈美術(shù)館，將他們的想象力恣意釋放在了賽博空間。
銀柳娜《族譜系列》
族譜中的線段，鏈接每個你我息息相關(guān)的人，是我們中國特有的思維模式，這使得我們在幾千年前就有命運共同體的群體意識，這個思維使我們團(tuán)結(jié)，使我們互助，在我們每一個人的身體中，思維里，生長蔓延，超越個人的生命存在。
周桐《天賦侗聽》
通過AR場景設(shè)計，突破傳統(tǒng)的短視頻傳播方式，為侗族大歌的傳播開辟嶄新的傳播途徑。
馮福朋《哈嘍》
作品《哈嘍》根據(jù)我的兒子哈嘍咿呀學(xué)語的聲音想象來進(jìn)行創(chuàng)作，創(chuàng)作出具有童趣色彩和玩具趣味的雕塑形象，力求做出嬰兒聲音的形狀。首先對兒子的聲音進(jìn)行錄制，再根據(jù)聲音來物化成雕塑形狀，以一個父親和成人的視角去審視兒童聲音的抽象性和自由的狀態(tài)。
王雪凝 《內(nèi)歸因記-失聲》
內(nèi)歸因指的是習(xí)慣于將一切行為原因歸咎于自身的現(xiàn)象，作品從個人的內(nèi)歸因性格體驗出發(fā)，探討個人意識與集體關(guān)照之間的關(guān)系。人魚的形象隱喻介入社會時，被迫失聲放棄話語權(quán)的矛盾關(guān)系。
朱仲魚《信仰的冬天—禮物》
《信仰的冬天》探討生命的本質(zhì)與意義。漫漫人生，在選擇與矛盾之中。堅持本心與信仰，完成生命的使命與價值，即便一無所有。
朱仲魚《小山羊》
與人有關(guān)，來源于過去的生活與經(jīng)歷，通過形體語言與機(jī)械動態(tài)傳達(dá)情緒狀態(tài)。一瞬的靈感僅是創(chuàng)作的導(dǎo)火索，真正的養(yǎng)分是個體的生長過程。那些在當(dāng)下無法言語的強烈感受，像一粒種子，在記憶碎片拼湊的土壤中掩埋。直至雨季到來，野蠻生長。
張煜東《三仕女》
仕女的形象，像蘋果，圓潤飽滿。這代表著一種對女性的美的定義。內(nèi)在和外在都是“如畫”的。
天津美術(shù)學(xué)院
李敬寅《昨日如迷》
過去的記憶就像一堆亂碼，會隨機(jī)毫無關(guān)聯(lián)地閃出，仿佛只有身體是誠實的。作品中常出現(xiàn)身體或身體的某一局部，結(jié)合自身記憶里頻繁出現(xiàn)的場景或符號，在某種意義上闡釋了身體記憶的虛幻感以及個人對生活的觀感。
張家祺《貓林》
貓這種動物身上，一直充滿著野性的神秘感。
李云肖《2020的第一場戰(zhàn)役》
作品主體人物以“天使”形象呈現(xiàn)，核心點在于具象作品與機(jī)械裝置的有效結(jié)合。
邱達(dá)強《羈》
在雕塑藝術(shù)市場化的進(jìn)程中，藝術(shù)品與商品之間的界限越來越模糊。創(chuàng)作一組位于兩者之間的作品，即商品化的藝術(shù)作品、藝術(shù)化的商品，使作為藝術(shù)品的作品帶有商品的特征，在作品作為商品時又不使其藝術(shù)性。
何長垚《耳語》
耳朵對人類來說，它對信息 的接收是強制的、不加篩選的、不間斷的。耳朵從它進(jìn)化的第一刻起，就是為了成為最敏感的接收 器而存在。它對信息的強烈渴望，從來都不會停歇。
如何在更加復(fù)雜的環(huán)境中明方向、在混亂中辨是非、在迷霧中堅定目標(biāo)，對即將告別象牙塔的年輕學(xué)子來說并不容易。疫情的發(fā)生只是加速一些變化，放大了一些挑戰(zhàn)，即使沒有疫情，我們所處的這個世界依然是一個高速變化，挑戰(zhàn)與機(jī)遇并存的世界。與其在現(xiàn)狀中的焦灼與不安，在作品中感受到的青年人充滿想象力與生活力的作品就成了一劑熱情的良藥。
Part 2.新媒體及設(shè)計類 中國傳媒大學(xué)
熱搜作品——中國傳媒大學(xué)動畫與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院學(xué)生們的作品（夏成剛、王祚、鄭建植、楊思博、楊鳴濤、蔡子炎、張小庚、周凡琦、張宇中、理程）“《我的世界》云畢業(yè)典禮”正是生動地展示了青年對變化的迅速反應(yīng)與樂觀態(tài)度，典禮中大家拋開以往的拘謹(jǐn)，邀請參與的觀眾與畢業(yè)生們一鍵換上學(xué)士服，在紅毯上下翻飛，就像是闖進(jìn)異世界，充滿奇思和趣味。
另外還有12件視頻作品，都展示了青年藝術(shù)家們對社會現(xiàn)實的思考以及他們所提供的社會介入方式：
社會議題類
作者：李雪琪/王笑盈
作品類型：故事性體驗交互
作品簡介：《Labeling》是一款女性主題的體驗式交互作品，該作品采用實體背景+扁平化人物的美術(shù)風(fēng)格，結(jié)合機(jī)器學(xué)習(xí)的程序設(shè)計。作品中的主要角色設(shè)定為疫情期間的女性勞動者，用戶通過給這些勞動者們貼上人們對女性固有期望的標(biāo)簽，觸發(fā)這些女性勞動者身上發(fā)生的不同劇情，再通過劇情中不同的交互要求解鎖后續(xù)劇情，完成整個體驗流程，從而引發(fā)人們的共鳴，讓大家看到女性勞動者所背負(fù)的壓力和她們的能力，體驗女性勞動者之美。
作者：宮未/顧新媛
作品類型：情感交互裝置
作品簡介：《疫/Covid-19》是一個致力于借助數(shù)據(jù)可視化動態(tài)演繹的形式，讓人們了解新型冠狀病毒肺炎疫情及疫情下的中國醫(yī)務(wù)工作者現(xiàn)狀的情感交互裝置，讓參觀者在過于長時間的疫情中，能夠通過裝置加深對疫情信息的記憶，延長對新冠病毒的警惕時間。
作者：王雪嬌/常馨月
作品類型：交互游戲裝置
作品簡介：《島》是一個以策略模擬游戲為核心的互動裝置作品。
大多數(shù)人都生活在謠言的浪潮之中，我們希望可以換一個角度，去模擬一個散布謠言的無良媒體，以“造謠者”的身份，去體會謠言可能會給那些相信了它們的人所帶來的影響和后果。
謠言將被發(fā)布向一座與世隔絕的小島：島民們無法接觸到來自外界的其他信息，給謠言的滋長提供了絕佳的溫床。同時，也以這座島，去比喻那些在信息洪流中，不愿思考，習(xí)慣了盲目輕信的謠言受害者們。希望能警醒大家，不要做“與世隔絕的島”。
作者：陳卓/張釗華
作品名：《那個/Some》
作品類型：互動裝置
作品簡介：《那個》是一個以對抗婉詞及其延伸的性羞恥文化為主題的裝置藝術(shù)作品。作品由單面反光的顯示屏、語音識別的交互程序、配套平面手冊以及四聲道立體音頻共同組成。希望通過讓觀者體驗「對抗婉詞」這個過程，引導(dǎo)觀者對于「羞恥文化」、「性教育」、「自我認(rèn)同」、「兩性關(guān)系」、「女性權(quán)利」、「個體尊嚴(yán)」等社會議題的思考。
實用設(shè)計類
作者：郭沛琦/李思哲
作品類型：智能媒體交互---智能家居
作品介紹：“樹懶好眠”智能睡枕是一款基于Arduino和微信小程序等多平臺的多功能交互產(chǎn)品。我們的產(chǎn)品不僅為用戶的頸部和頭部提供了一個舒適的小窩還加入了許多智能的助眠功能。我們將在助眠這條路上越走越遠(yuǎn)越來越好，為那些還在為失眠而感到痛苦的用戶帶來最全面最溫馨的呵護(hù)。
作者：周凡琦/侯景祎
作品類型：VR教育體驗游戲
作品簡介：《記憶宮殿Memory Palace》是一款單人VR游戲，引導(dǎo)用戶在探索游玩的同時了解“記憶宮殿記憶法”的流程及使用方法，全程體驗時長約為15分鐘。游戲模擬搭建了一個在大腦中的房間作為用戶的“記憶宮殿”，以5個英文單詞作為記憶內(nèi)容示例，用戶需要依次完成在房間內(nèi)尋找激活記憶樁、將記憶內(nèi)容與記憶樁的位置相關(guān)聯(lián)、將記憶內(nèi)容與情景故事相關(guān)聯(lián)等任務(wù)，以獲得趣味的游戲體驗并熟悉利用“記憶宮殿法”記憶英文單詞的過程。
作者：廖文瑞
作品類型：交互裝置
簡介：通過unity和arduino使真實世界中的動感單車和虛擬空間相連，身在家里，騎行在遠(yuǎn)方，從此減肥不再是負(fù)擔(dān)。在保證動感單車健身效果的同時，大大提高了游戲性，讓人在室內(nèi)騎行減肥的時候，也能享受快樂。
作者：黃欣怡/焦曉涵
作品類型：體感交互游戲
作品簡介：《魔盒之旅》是一款體感漫游交互游戲，由實體魔盒裝置與游戲畫面兩部分組成。玩家插入實體卡片選擇不同場景，魔盒帶領(lǐng)玩家穿梭，漫游過程中玩家揮動手臂控制魔盒方向，清除場景中的風(fēng)險元素并將之轉(zhuǎn)化為能量。應(yīng)對風(fēng)險，我們需要能量來維持平衡保持秩序，需要每個個體的微小努力。作品中城市、太空、細(xì)胞場景為玩家展現(xiàn)萬千風(fēng)險中的三種可能。希望通過此作品，讓玩家在獲得游戲漫游的美感與成就感的同時，也收獲到應(yīng)對風(fēng)險的力量！
作者：王祚/蔡子炎
作品類型：VR交互作品
作品簡介：Shine A Light是一個模擬夢境飛行的VR交互作品。我們在構(gòu)思中受國內(nèi)外獨立游戲的啟發(fā)，將游戲性結(jié)合至體驗類交互作品中，以夢為線索引導(dǎo)玩家沉浸在自由飛行中。我們希望玩家在體驗虛擬世界的飛行中不僅能夠放松身心釋放壓力，還能夠在精心設(shè)計的故事旁白和游戲機(jī)制中，對處于生活困境中的玩家進(jìn)行開導(dǎo)，為自己Shine A Light。
作者：張宇中/張小庚
作品類型：Roguelike-RPG、AR、移動端 冒險游戲
作品簡介：《Boogey Monster》（波戈蒙斯塔）是一款Roguelike-RPG類的移動端游戲，玩家可以在現(xiàn)實場景中找尋合適的平面進(jìn)行游戲，實現(xiàn)類似“虛擬桌游”的效果。游戲主要內(nèi)容是玩家控制虛擬角色，在完全隨機(jī)生成的每層塔中進(jìn)行探索和爬塔，隨機(jī)生成每層事件的難度是基于層數(shù)變化的，玩家需要謹(jǐn)慎地做出每一步選擇，進(jìn)行裝備等其他因素的收集，才能順利的進(jìn)入下一層。
藝術(shù)表達(dá)類
作者：耿俊逸
作品類型：繪本，AR交互作品
作品簡介：「鶴唳」是一款交互繪本作品。不同于傳統(tǒng)的繪本故事，「鶴唳」的部分頁面中會出現(xiàn)紅色的蝴蝶，這些蝴蝶代表著不同的記憶片段，打開手機(jī)App掃一掃，掃描成功后將會在屏幕上出現(xiàn)笛子與五音按鈕，尋找繪本頁面中的提示，點擊對應(yīng)五音“吹響”笛聲，就可以收獲不同的記憶碎片。收集完所有的記憶碎片后，還可以解鎖一段串聯(lián)回憶的小視頻。
作者：張雅妮/農(nóng)雯雯
作品類型：交互藝術(shù)裝置
作品簡介：垃圾美學(xué)「ART4JUNK」是關(guān)于北京市垃圾分類的新媒體交互藝術(shù)裝置作品，我們利用生活中廢舊的素材探討生活與藝術(shù)的關(guān)系。在這個作品中，你能體驗到智能識別在垃圾分類場景中的巧妙運用，同時我們將廢棄品轉(zhuǎn)換為了自我表達(dá)的藝術(shù)裝置，在克萊因藍(lán)里徜徉，為你呈現(xiàn)一場關(guān)于藍(lán)色夢境，垃圾美學(xué)盡在眼前。
通過本次在朝陽大悅城的展覽，策展機(jī)構(gòu)“藝術(shù)介入”為觀眾呈現(xiàn)了處于個體崛起浪潮中的青年人對未來、對世界、對社會、對自我的閱讀和思考。曾經(jīng)不斷掀起討論的熱點視頻——《后浪》中的“后浪”代表不了這個時代的年輕人，而在展覽中我們卻可以看到在這一特殊時期下這些青年人不斷在探索的過程中成長的樣子，看到他們通過造物與這個世界主動建立聯(lián)系的表達(dá)。不管前浪后浪，造浪的人都在忙著打敗無趣，拯救創(chuàng)造！
“后浪”入海，如今的他們，越來越多的通過創(chuàng)造探索自身與社會的聯(lián)系，通過創(chuàng)造去定義甚至改變這個世界！作品稚拙而又真誠，銳利而又不乏深刻的表達(dá)，更是這個時代不可或缺的青年力。
Part 3.架上繪畫類
疫情雖然讓每個人內(nèi)心都隱隱泛起了不安的情緒，但是也進(jìn)一步讓人們認(rèn)識到每個人的命運與都他人息息相關(guān)。在盛夏離別的最后時刻，作為活動主辦方的朝陽大悅城與“藝術(shù)介入”希望這一線下展覽能夠為年輕學(xué)子揚帆遠(yuǎn)航定心、助力，而這種與社會的切實互動與以往相比更是有著特殊的意義。在這樣的觀展過程中，觀眾可以與學(xué)子們一同看到共有的生命體驗，將不安一起變成向往的力量。
