他15次進西藏，究竟是為了畫什么？都說西藏是人的一種病，不去治不好。但早在上個世紀六十代，他就進入西藏。他不是為了治療自己去西藏的游玩夢，而是帶著革命的任務去展示西藏的基層民主改革。他15次進入西藏，從被動選派到主動選擇。他曾單人匹馬踏上五千多公尺的石渠縣色須區(qū)草原，也走進過曾經(jīng)貧困的芒康勒布區(qū)，他被藏區(qū)同胞不懼艱難又樂天知命的積極生活態(tài)度所感動，也被雄偉絢麗的自然景觀所震撼，【1】他把西藏的歷史與面貌一次又一次畫到觀者的面前。

2019年在中央美術(shù)學院邁入新百年之際，有一位央美老藝術(shù)家為我們講述他進藏十五次的繪畫故事，他就是潘世勛先生。潘世勛是中國近現(xiàn)代美術(shù)史上重要的油畫家、美術(shù)教育家，曾任中央美術(shù)學院油畫系主任。“淬礪求實，以真為師——潘世勛的速寫與油畫”展覽近日在中央美術(shù)學院美術(shù)館舉辦，展覽由中央美術(shù)學院主辦、中央美術(shù)學院美術(shù)館和中央美術(shù)學院油畫系承辦。這次展覽不僅勾起人們對潘世勛先生進入西藏創(chuàng)作故事的興趣，也揭開從20世紀五六十年代以來，他在中國現(xiàn)實主義油畫創(chuàng)作道路上的研究與展示。潘世勛曾作為中央美術(shù)學院油畫系主任，他的藝術(shù)成就也反映出新中國美術(shù)教育的時代特點。

潘世勛于1955年考入中央美術(shù)學院。1958年進入油畫系吳作人工作室（一畫室）學習，師從吳作人與艾中信，1960年畢業(yè)后留校任教。在1960年的上半年，他第一次進入西藏，當時的任務是在日喀則縣扎西堅贊村參加基層民主改革，并進行寫生與創(chuàng)作采風。或許帶有某種巧合，潘世勛的導師吳作人先生，就是中國最早一批進藏，描繪西藏面貌的藝術(shù)家，并在1946年創(chuàng)作《藏女負水》。建國后董希文、葉淺予、吳冠中等藝術(shù)家都進藏進行寫生創(chuàng)作。有關(guān)西藏題材的繪畫，在某種程度上反映出中國近現(xiàn)代美術(shù)與當代美術(shù)的重要特征，潘世勛有關(guān)西藏的寫生與油畫創(chuàng)作也具有同樣的內(nèi)涵。

本次展覽分為三個主題單元，每個單元分別以潘世勛最愛的詩人陸游的詩句為題。第一單元為“不到瀟湘豈有詩”，第二個單元為“萬里因循成久客”，第三個單元為“剪裁妙處非刀尺

”。三個單元的作品都各自匯聚出潘世勛先生藝術(shù)的內(nèi)容與特點，共同構(gòu)建出八十五歲高齡的潘先生筆耕不輟的真實藝術(shù)寫照。在潘世勛眾多的作品當中，強烈的感受到一些有關(guān)其藝術(shù)的關(guān)鍵詞沉淀在視野的海洋中。以真為師、西藏、速寫、材料、技法等等，這些都是理解其作品的關(guān)鍵與核心。潘世勛對陸游詩句的熱愛，也感受到二者共有的某些氣質(zhì)。品讀陸游的詩句，觀賞潘世勛的藝術(shù)作品，二者共遇之時，也別有一番風味。

1.寫真與速寫：不到瀟湘豈有詩？

南宋著名詩人陸游在《偶讀舊稿有感》中由衷感嘆到“揮毫當?shù)媒街坏綖t湘豈有詩？”。1982年，潘世勛先生在《就深入生活問題答友人》中的開篇中引用了陸游這句詩作為個人創(chuàng)作方式的總結(jié)。這句詩很好的表達出，潘世勛對待藝術(shù)的態(tài)度與方式。在他的歷史時代，把生活中真實的對象作為學習的來源，并如實的記錄下來，就是最動人的藝術(shù)表達方式。對于潘世勛而言，真實其實不僅僅只是寫實那樣簡單，他曾說道：“真不僅僅在于畫的真，還在于傳達生活中美和感人的東西”，【2】真實是需要傳遞有關(guān)于美與感動的感受，這也是他在具體的繪畫實踐中堅持的東西。

在他深入生活中的大量速寫中，畫中的人物，除了準確的動作描繪，更有大量分解研究人物服飾、表情細節(jié)和通過不同角度反映同一勞作場景的速寫。在這個展覽單元，潘世勛的速寫作品拼湊出他藝術(shù)的軌跡，從鉛筆的線條到鋼筆的墨線，再到彩色的畫筆中，都展示出速寫中的變化與要義。從主題來看這個單元的速寫作品，分為北方生活、高原生活和南方生活。展覽文字介紹說，這是一種看似粗暴，但別有玄機的安排。之所以這樣表達，是從潘世勛所接觸地域的熟悉的先后程度而言，在南北兩種不同人文地理風貌中，更能表現(xiàn)出不同的速寫風格在差異化主題的表現(xiàn)方式。仔細觀看可以發(fā)現(xiàn)，速寫風格分為北方生活、高原生活和南方生活，呈現(xiàn)細致而充滿個性的特征。

速寫作品《部隊》在展覽中介紹到，這是帶有教學性質(zhì)的速寫，在部隊教學相對寬松一些。由于年輕時當過兵，并受過嚴格的軍事訓練，故畫出的一批速寫頗能反映當時部隊生活的方方面面。特別是遇上一次部隊的實戰(zhàn)演習，一天畫了各種戰(zhàn)術(shù)科目的六十多張速寫?！妒媚铩肥桥耸绖自?0年代在輝縣畫的一批速寫，描繪的是修建輝縣水庫的“石姑娘”隊。石姑娘是上世紀六七十年代農(nóng)村姑娘的典型代表，這組畫作生動描寫了她們在輝縣劈山造田、興修水利的颯爽英姿。從這幅速寫中，可以感受到他對北方農(nóng)村生活體驗較為深刻，畫面塑造較為輕松?！?】

潘先生把自己多年的速寫經(jīng)驗與心得總結(jié)為“速寫十要”（在《在工地談生活速寫》一文中），這次展覽一方面分享他速寫教學的諄諄教誨，另一方面也將此作為觀看他速寫中精彩所在的一把鑰匙。

2.西藏：萬里因循成久客

西藏是旅游者的天堂，但對于潘世勛而言是藝術(shù)的殿堂。在15次的進藏的經(jīng)歷中，他對西藏也產(chǎn)生獨有的情感，成為其日后藝術(shù)中不可割舍的部分。對于潘世勛而言，最早的被動選擇終成喜愛，萬里因循卻久成客。在西藏這片雪域高原之上，他記錄了翻身把歌唱的西藏人民獲取解放的心聲；他描繪著分得土地在紅日初升時勞作的農(nóng)民；他表現(xiàn)著新中國藏區(qū)牧民安定生活的場景等等。在潘世勛的西藏主題作品中，有天邊的美景，有眼前的煙火，西藏的神秘與現(xiàn)實被他的畫筆一一揭開面紗。

潘世勛從1960年上半年第一次進藏以來，到2016年的第十五次進藏。在堅持50多年的西藏寫生中，潘世勛也記錄著西藏地區(qū)變化與發(fā)展的歲月故事。從其作品中也可以明顯的感受到，在早期的作品中更多關(guān)注西藏地區(qū)人民在獲得解放后的新生活，著重表達出藏區(qū)普通牧民的生活新變化，作品的構(gòu)圖凸顯出古典的視覺和諧，充滿浪漫主義的情懷。作品《翻身曲》與《紅日初升》是其第一次西藏寫生后創(chuàng)作的作品。《翻身曲》是用炭筆創(chuàng)作的，但畫面的結(jié)構(gòu)感十分明顯，人物主要在畫面上方，畫面下方空出三分之一的留白。畫面中心是一位吹著笛子的藏族青年，在其身后有一群獲得土地，早晨準備下地勞作的農(nóng)民，聆聽著曲子，一只鳥兒也隨著歌聲出現(xiàn)在畫面的右下角。這件作品并不是寫生作品，而是從藏區(qū)回來后依據(jù)記憶的速寫，是紀實性的素描。

在進入西藏最初，潘世勛曾在日喀則一個小村參加了剛剛開始的民主改革工作，在貧苦牧民家中同吃、同住并一同勞動，耳聞目睹許多舊時西藏社會狀況，和新生活的變化，感受甚深。但那時無法寫生，只依據(jù)記憶和少量速寫，回京后完成一組紀實性的素描。因為畫的是曾經(jīng)與之朝夕相處的人物，雖然草率而成，但筆下不乏真實情感?！?】

《紅日初升》是潘世勛西藏題材中最為重要的油畫代表作品。作品的名稱完美的闡釋出這一主題性創(chuàng)作的價值取向，富有設計感的構(gòu)圖讓畫面具有一種秩序感，從而讓人感受到獲得解放后的藏區(qū)農(nóng)民，在新制度下有條不紊的進行著新的生產(chǎn)與生活。黃色的土地與柔和的藍綠色將畫面分割為兩塊，一隊耕作的隊伍從畫面中走來，耗牛的角上裝束著紅絲帶，農(nóng)民的喜悅無疑如同紅色的絲帶般。柔和的天空中飛躍著四只歡快愉悅的小鳥，也飛向藏區(qū)牧民對美好生活的向往。

隨著西藏地區(qū)的變化發(fā)展，潘世勛作品中的主題與內(nèi)容也出現(xiàn)變化。對藏區(qū)牧民的生活與肖像題材逐漸變多，畫面的色彩凸顯出時代的氣息，明亮卻帶有祥和的穩(wěn)定感。潘世勛對西藏的描繪風格，從最初在穩(wěn)定的色彩中尋求動感的浪漫主義的風格，到后期從動感的色彩中尋求一種古典式的穩(wěn)定。后期的作品如《生在尋常牧人家》、《玉樹盛裝》、《牽狗的藏娃》 都可以感知到這種風格的變化。長時期與藏民一起生活勞作，讓他真正地熱愛上這片土地，他曾感言“雖然最初進藏是由于歷史的‘誤會’，但后來的際遇卻使我與這塊土地結(jié)下難解之緣”?！?】

3.材料技法：剪裁妙處非刀尺

潘世勛在中央美術(shù)學院畢業(yè)后就留校任教，在接替學院油畫教學的過程中，對油畫事業(yè)投入全部的關(guān)注與熱愛。潘世勛對油畫的貢獻主要體現(xiàn)在教學與研究兩個方面。

在教學上，他在數(shù)十年的油畫教學中，為中國培養(yǎng)出大批的油畫人才，并擔任中央美術(shù)學院油畫系主任。另一方面，他在上個世紀八十年代赴法交流，將西方油畫技法材料等相關(guān)課程引入新中國油畫教學的第一人。他敏銳地察覺到國內(nèi)對技法材料上的簡單化理解限制了中國油畫進一步發(fā)展的空間，因此他將在扎瓦霍工作室和賓戈斯工作室學習的坦培拉技法、間接畫法等古典油畫技法的基本原理和要素進行了整理與推介，提出“肥蓋瘦”等現(xiàn)今油畫屆已通用的概念和法則，并在學院油畫系率先成立技法材料工作室（1994年），啟迪與影響了國內(nèi)多所院校的相關(guān)學科建設。【6】在對油畫的研究上，潘世勛將油畫的技法材料與表現(xiàn)力的關(guān)系進行深入的研究，提倡“學法不為法障”，強調(diào)材料技法為主題服務的宗旨，并出版《歐洲傳統(tǒng)繪畫技法演進三百圖》等優(yōu)化研究專著。潘世勛對油畫事業(yè)的追求與探索，彰顯出一位帶有使命感的藝術(shù)家獨有的氣質(zhì)。

雖然三個關(guān)鍵詞與陸游的三句詩能讓觀者更為快速、清晰的感知潘世勛的藝術(shù)生涯。但觀者只有在展覽的作品前，才會知曉潘世勛，為何進藏15次畫他偏愛的西藏故事。

參考資料：

【1-6】展覽中文字資料

文/林路

圖/胡思辰