展覽“心靈的屬地：英國水彩風景畫1850-1950”（Places of the mind: British watercolour landscap-es 1850-1950）是倫敦大英博物館（The British Museum）為紀念慈善家和捐贈人梅爾文·R·塞登（Melvin R Seiden）而特別舉辦的英國水彩風景畫展。該展覽于2月23日亮相90展室，計劃展出至8月27日。
標題“心靈的屬地”脫胎于詩人和批評家喬弗里·格里格森（Geoffrey Grigson）于1949年創(chuàng)作的同名散文集《心靈的屬地》。以此為題，意在強調展覽中的每一幅畫作都是作者心靈的創(chuàng)造，在對風景本身的客觀描繪之外，更有著藝術家探索風景本質的精神追求。這無疑是對展出作品的思想性的一種肯定。
英國風景畫創(chuàng)作的輝煌歷史至遲可以上溯到畫家威爾遜（Richard Wilson，1713-1782）和庚斯勃羅（Thomas Gainsborough，1727-1788）的時代，在透納（J. M. W. Turner，1775-1851）和康斯太布爾（John Constable，1776-1837）的時期則已相當成熟。而英國水彩畫幾乎是與英國風景畫同時發(fā)展起來的。得益于英國濕潤的氣候，那里產生了一大批長于表現(xiàn)本土風光的水彩畫家。
展覽“心靈的屬地”即以透納逝世后一百年間英國風景畫藝術家的作品為主體，展示他們如何運用不同的材料、技法和風格表現(xiàn)不斷變化的景致。此次展出的125件展品，有半數(shù)以上的作品或者畫稿是第一次同觀眾見面。它們全部來自大英博物館豐富的收藏，出自惠斯勒（James McNeil Whistler）、伯恩·瓊斯（Edward Burne-Jones）、薩金特（John Singer Sargent）、繆爾黑德·博恩爵士（Sir Muirhead Bone）、保羅·納什（Paul Nash）、約翰·明頓（John Minton）、亨利·摩爾（Henry Moore）和薩瑟蘭（Graham Sutherland）等名家之手。借助這些難得一見的藏品，觀眾不難對作品間的差異產生一種較為直觀的印象。拉斐爾前派的藝術家博伊斯（George Price Boyce）和亨特（Alfred William Hunt）以精湛的細節(jié)刻畫響應了文學家羅斯金（John Ruskin）“到自然中去”的號召；薩金特和亨利·摩爾相對抽象的風景畫作品則顯然指向了另外一種審美趣味。這些作品名曰“水彩風景畫”，卻并非嚴格意義上的紙本水彩，色粉、石墨、鋼筆墨水等不透明顏料同樣是畫家們的選擇。
在呈現(xiàn)英國水彩風景畫技法與風格的多樣性之余，展覽“心靈的屬地”還討論了英國國內外旅游業(yè)的影響、藝術家群體的作用、同時代的文學作品及兩次世界大戰(zhàn)極具破壞性的影響。這也是大英博物館首次專門展出，在維多利亞時代和近代這兩個迥然不同的歷史時期，英國藝術家所創(chuàng)作的水彩風景畫。
眾所周知，維多利亞時代，英國社會空前繁榮。鐵路的出現(xiàn)使得遠途旅行成為可能，進而影響了人們對自然風景的觀看。日新月異的現(xiàn)代工業(yè)對傳統(tǒng)的農業(yè)社會造成了巨大的沖擊，城市文明也給習慣了鄉(xiāng)間生活的人們帶來了不小的精神困惑。許多維多利亞時代的藝術家于是將目光投向被理想化了的往昔，其作品也因此而籠罩上了幾分唯美主義的色彩。令人著迷的是，面對新興技術對人地關系的改變，不同的藝術家各有不同的對策。拉斐爾前派是較早地回應這一問題的流派，卻絕不是唯一對其有所關注的藝術家群體。
對莎翁“復樂園”的憧憬很快受到了來自戰(zhàn)爭的威脅。即使是地理意義上的“土地”都面臨問題——由于1914-18年間的沖突，繆爾黑德·博恩爵士等官方戰(zhàn)地藝術家甚至是被當作弗蘭德斯藝術家而寫入藝術史的。從克里米亞戰(zhàn)爭到兩次世界大戰(zhàn)，耳聞目睹的慘劇勢必對藝術家產出了相當?shù)挠绊憽１Ａ_·納什和他的同儕宣稱，自己志在攫取風景的本質，其作品的精神性自是毋庸贅言。他們利用抽象、隱喻等藝術語言，創(chuàng)作了大量感情色彩強烈的風景畫作，未必忠于實景，但其中的大部分仍然是具象寫實的。在一幅表現(xiàn)毀于戰(zhàn)火的建筑的畫作中，畫家約翰·明頓選擇了想象中的鳥瞰視角，或可看作是對這次展覽的標題——“心靈的屬地”——的絕佳詮釋。
編譯/李湘寧
展覽信息
標題：心靈的屬地：英國水彩風景畫1850-1950（Places of the mind: British watercolour landscapes 1850-1950）
日期：2017年2月23日-2017年8月27日
地點：倫敦大英博物館 90展室
附：文章整合自大英博物館的展覽詳情介紹和《華爾街國際》的相關報道。所附圖片如無特殊標注，版權一律歸大英博物館所有。（http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/search.aspx）
