2015年12月16日，安塞爾姆?基弗回顧展在巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心六層一號(hào)畫廊開幕。1969年，安塞爾姆?基弗（Anselm Kiefer）以他富有爭(zhēng)議性的作品強(qiáng)勢(shì)地闖入德國藝術(shù)的視野，他重新提起了那段漸漸被德國人遺忘的關(guān)于二戰(zhàn)的集體記憶。存在于作品中的紀(jì)念碑性與強(qiáng)烈的物質(zhì)性被二戰(zhàn)——這段近乎無限的資源所喚醒，成為基弗被世人所銘記的標(biāo)志。此次展覽是蓬皮杜中心首次全面回顧安塞爾姆?基弗從1960年代至今的藝術(shù)創(chuàng)作生涯，這也是30年來巴黎首次舉辦安塞爾姆?基弗的回顧展。展覽將展至2016年4月18日。

此次展覽占地2000平方米，劃分為十個(gè)主題展廳，展品包括60件繪畫精品、一件裝置、一組櫥窗、紙上作品和藝術(shù)家最早期出版的書籍在內(nèi)的150件作品。每個(gè)主題展廳展現(xiàn)相對(duì)應(yīng)的時(shí)空，展覽涵蓋安塞爾姆?基弗最出色的、最具有象征意義的繪畫，展出其藝術(shù)生涯中各時(shí)期的標(biāo)志性作品：《復(fù)活》（1973）、《四位一體》（1973）、《瑪格麗特》（1981）、《向保羅?策蘭‘灰之花’致敬》（2006）等等，這些重要作品涉及德國歷史、記憶的蘇醒、破壞和創(chuàng)造的辯證、猶太文化的悲鳴等多個(gè)命題。

二十世紀(jì)九十年代初期，安塞爾姆?基弗開啟了其它思想知識(shí)體系，以此豐富并調(diào)整藝術(shù)家藝術(shù)探索的基本問題，比如猶太哲學(xué)體系卡巴拉，在2015年，基弗創(chuàng)作了40個(gè)根據(jù)煉金術(shù)與猶太哲學(xué)體系卡巴拉理念所設(shè)計(jì)的玻璃柜，它們借鑒了機(jī)械庫中的那些等待救贖的物件，還有植物、巖石和鋼鐵——那些象征著生命起源和終點(diǎn)的物質(zhì)，這也是基弗近來最為關(guān)注的創(chuàng)作話題。玻璃箱展示的是一個(gè)出現(xiàn)在已逝工業(yè)時(shí)代的遭受了重創(chuàng)的陰沉世界：舊機(jī)器、生銹的金屬碎片、植物、照片、素描、鉛條和鉛制品。

此次回顧展還展出新作《斯塔爾夫人：德國》，尖銳地針對(duì)那些歐洲的新一代極端分子。起伏的沙浪中點(diǎn)綴著厚板子制作的蘑菇。一把銹跡斑斑的機(jī)關(guān)槍放置在鉛做的醫(yī)用輪床中央，上面刻著上世紀(jì)70年代德國恐怖分子烏爾麗克?邁因霍夫的名字。整個(gè)裝置后方，一個(gè)巨型畫布展示著一片通向深處的嚴(yán)冬枯林。直到展覽開幕前，基弗還一直在親手裝置展廳?！端顾柗蛉耍旱聡分械哪前褬屖情_展前最后一刻才加進(jìn)去的，因?yàn)樗c法國槍擊案關(guān)聯(lián)最密切。針對(duì)這件作品，基弗說：“巴黎槍擊案發(fā)生得突然而又恐怖，這是一種犯罪，但不是戰(zhàn)爭(zhēng)?！彼f那件作品的靈感來源于兩方面，一個(gè)是19世紀(jì)德國浪漫主義伴隨的哲學(xué)運(yùn)動(dòng)，也衍生了法西斯主義；另一個(gè)是上世紀(jì)70年代的激進(jìn)分子的思想，如邁因霍夫?qū)?quán)利、名譽(yù)、利益、冒險(xiǎn)的渴望。對(duì)基弗而言，那些刻有德國詩人、畫家、哲學(xué)家名字的蘑菇，也只是參考了致幻的裸蓋菇堿罷了。

安塞爾姆?基弗是德國新表現(xiàn)主義代表人物之一，被公認(rèn)為德國當(dāng)代最重要藝術(shù)家。1945年生于德國多瑙埃興根一個(gè)嚴(yán)肅的天主教家庭，20世紀(jì)70年代曾師從德國當(dāng)代最有影響力的前衛(wèi)藝術(shù)家約瑟夫?波伊斯（Joseph Beuys）和彼得?德雷爾(Peter Dreher)。他的作品常以圣經(jīng)、北歐神話、瓦格納的音樂和對(duì)納粹的諷刺為主題，并大量使用稻草、灰土、蟲膠、石頭、模型、照片、版畫、沙子以及鉛鐵等金屬元素。著名猶太詩人保羅?策蘭的詩歌對(duì)安塞爾姆?基弗作品主題的表現(xiàn)影響甚巨，他通常會(huì)以策蘭的詩歌為作品命名或是作為展覽主題。無論安塞爾姆?基弗的藝術(shù)采取何種形式，如繪畫、行為、攝影、綜合材料、裝置還是雕塑，它們都滲透著對(duì)歷史及文化的反省和思考。

1970年，基弗與喬治?巴塞利茲（Georg Baselitz），西格瑪爾?波爾克(SigmarPolke)以及約爾格?伊門多夫（J?rgImmendorff）共同參與了德國繪畫復(fù)興運(yùn)動(dòng)，他們都是當(dāng)時(shí)德國新表現(xiàn)主義的代表人物。因?yàn)樯羁痰拿褡鍖徱暫蛯?duì)神話元素的探討，基弗很快便從這個(gè)新生群體中脫穎而出。在《復(fù)活》這件作品中，一個(gè)帶著翅膀的淡藍(lán)色身影盤旋在墳?zāi)怪?，其潛在的訊息則是：繪畫使人擁有與過去打交道的能力?！冬敻覃愄亍愤@件作品呼應(yīng)了保羅?策蘭的詩歌《死亡賦格曲》。該詩中提到了兩名女性：瑪格麗特和舒拉密——一個(gè)雅利安人和一個(gè)猶太人?，敻覃愄氐慕鸢l(fā)沒有被畫出來，而是由粘貼在畫布上的稻草來展現(xiàn)，她的名字則寫在稻草背后。

在此次回顧展舉辦前，基弗接受了展覽策展人讓-米歇爾?布荷（Jean-Michel Bouhours）的采訪，基弗提到他于1984年在巴黎舉辦的回顧展并非嚴(yán)格意義上的回顧展，因?yàn)楫?dāng)時(shí)太年輕。為了籌備此次回顧展，他不斷地回顧過去，但是他更愿意展望未來，于是他驚奇地發(fā)現(xiàn)自己看到了不同的作品，他說：“多年之后，我的視野發(fā)生了改變，公眾的也是，我成為我在四十年前創(chuàng)作的作品的旁觀者?！彼岬剿麑?duì)時(shí)間的觀念是“越是回到過去，越是走向未來。在這雙重矛盾的運(yùn)動(dòng)下，時(shí)間得以延伸。”基弗曾經(jīng)是個(gè)激進(jìn)的前衛(wèi)藝術(shù)家，他反對(duì)為了畫畫而畫畫，當(dāng)他在弗里堡學(xué)習(xí)藝術(shù)時(shí)，他用食物包括面包、意大利面，甚至扁豆、雞蛋等作為材料，他用指甲油把意大利面粘在畫布上。在20世紀(jì)80年代之前,他都是用非常規(guī)材料的方法。他不是為藝術(shù)而藝術(shù)的畫家，他畫畫不是為了畫一幅畫，對(duì)他來說繪畫是思考、研究某樣?xùn)|西，但不是研究繪畫。為了這個(gè)回顧展，蓬皮杜官方與他已經(jīng)討論了10年。談到那些照片中的納粹禮時(shí)，基弗說：“雖然看上去很有煽動(dòng)性，但我的行為不是為了挑釁。我只是想了解自己，設(shè)想在納粹年代我會(huì)做什么，會(huì)是怎樣一個(gè)人?！彼€說：“我曾思考過這些問題，進(jìn)而我發(fā)現(xiàn)人類的構(gòu)造是有問題的，我們頭腦里的某些東西是錯(cuò)亂的?！?/P>

綜合基弗作品在國外的展覽的影響，德國《世界報(bào)》稱，全世界只有德國人不懂基弗的作品到底在表達(dá)什么。密歇根大學(xué)藝術(shù)史教授馬修?比羅（Matthew Biro）寫過兩本關(guān)于基弗的書，他認(rèn)為展覽為基弗作品提供了現(xiàn)實(shí)意義。比羅說：“之所以有批評(píng)的聲音是因?yàn)榛ヒ恢蔽倚形宜亍Ｈ欢?，現(xiàn)今藝術(shù)潮流是回溯過去的歷史和政治，而基弗從一開始就是這么做的。”

除了在蓬皮杜藝術(shù)中心舉辦的回顧展，“安塞爾姆?基弗：書的煉金術(shù)”也同時(shí)在法國國家圖書館進(jìn)行中，展示了基弗從1986年到2015年間所創(chuàng)作的100余本“書”，其中有些是由一層層的沙子、灰燼、頭發(fā)、植物和碎玻璃混合鉛板而成。2014年，他在倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院也舉辦了回顧展。而在即將到來的三月，維也納的阿爾貝蒂娜博物館也將展出他的30多件巨型木刻作品。

編譯/陳佩華

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