當(dāng)?shù)貢r(shí)間2015年4月3日，“巴斯奎特：鮮為人知的筆記本”（Basquiat: The Unknown Notebooks）展在紐約布魯克林博物館揭開序幕。讓?米歇爾?巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat，1960-1988）出生在紐約布魯克林區(qū)，是美國二戰(zhàn)后的涂鴉藝術(shù)家，新藝術(shù)的代表人物之一。他是藝術(shù)界的傳奇，也是令人沉思的“烈士”。他曾經(jīng)放蕩不羈吸引無數(shù)名流與億萬富翁為之天分傾倒，也最終因過量服食海洛因于27歲時(shí)英年早逝。他的畫作屢次刷新拍賣紀(jì)錄，而他生活的全部即是藝術(shù)。此次展覽更像是布魯克林紀(jì)念一位家鄉(xiāng)的英雄，他天資傲人，命途唏噓。本次展覽共展出8本從未展出過的巴斯奎特的筆記本，共160余頁。這些筆記本中保留著巴斯奎特的詩歌片段、個(gè)人俏皮話、素描小稿及其在街區(qū)生活和流行文化中對關(guān)于種族、階級和世界歷史的敏銳洞察。與這些筆記內(nèi)容一起展出的還有部分紙上作品和大幅繪畫。

巴斯奎特作為一位自學(xué)成才的藝術(shù)家具有百科全書式的淵博知識以及跨文化的興趣。他的藝術(shù)受到多方面的影響：卡通動漫、廣告、兒童涂鴉、波普藝術(shù)、即興音樂、政治以及日常生活?！鞍退箍兀乎r為人知的筆記本”旨在強(qiáng)調(diào)巴斯奎特藝術(shù)中文本與圖像的直接互動關(guān)系，為大眾提供一個(gè)更加深入的視角來觀察寫作在藝術(shù)家生命中的重要性。他還經(jīng)常在筆記中實(shí)驗(yàn)多種新的繪畫形式，用在后來的作品之中。比如在1980年和1981年的筆記中，他繪制了頭骨、王冠和圓錐形帳篷的圖片，這些也都可以在其之后的大幅繪畫作品中看到。

1960年巴斯奎特出生于紐約布魯克林，巴斯奎特在很小的時(shí)候就顯現(xiàn)出對繪畫的極大興趣。他的父母都以各自不同的方式支持和鼓勵(lì)他在這方面的發(fā)展。他的父親經(jīng)常帶給他繪畫用的紙，他的母親則經(jīng)常帶他參觀博物館，如布魯克林博物館，大都會藝術(shù)博物館。1977年開始巴斯奎特和他的幾個(gè)朋友——包括阿爾?迪亞茲在內(nèi)——開始在曼哈頓的墻上創(chuàng)作涂鴉作品。巴斯奎特的涂鴉作品中包含有詩意的象征，哲學(xué)化的內(nèi)涵和諷刺性的寓意，還有各類符號，這些以后都成為了他的標(biāo)志性象征。

1979年巴斯奎特組建了名為Gray的樂隊(duì)，并在樂隊(duì)中負(fù)責(zé)吹奏單簧管和進(jìn)行音樂合成。1980年巴斯奎特毛遂自薦結(jié)識了安迪?沃霍爾。1982年，紐約Annina Noisei美術(shù)館舉辦了巴斯奎特在美國的第一個(gè)個(gè)人展覽，這次展覽得到了評論界和學(xué)術(shù)界的高度評價(jià)。之后他又舉辦了一系列的個(gè)展。大約在這個(gè)時(shí)候，他開始制作說唱音樂并成為好幾個(gè)曼哈頓俱樂部里的DJ。1983年巴斯奎特參加了在紐約惠特尼美國藝術(shù)博物館舉行的雙年展。他是這個(gè)具有標(biāo)志性意義的展覽歷史上最年輕的參展藝術(shù)家，從此奠定了這位二十三歲藝術(shù)家無可比擬的知名度。由于繪畫創(chuàng)作的成功，巴斯奎特瘋狂的工作，他參加了17個(gè)群展，4個(gè)大型的個(gè)展，這些使他聲名遠(yuǎn)播。在1983年的最后一段時(shí)間里，他都和麥當(dāng)娜一起在洛杉磯度過。1987年2月，沃霍爾去世，這對巴斯奎特帶來了沉重的打擊，之后他就過起了深居簡出的生活，很少創(chuàng)作新的作品。1988年8月12日，巴斯奎特被人發(fā)現(xiàn)死在位于Great Jones街上的公寓中。他的死很可能是因?yàn)槲澈Ｂ逡蜻^量引起的。

巴斯奎特的涂鴉作品經(jīng)常把各種神秘的符號、文字放到畫面上，表面看起來似乎是即興的任意而為，但作為生活在白人世界中的黑人藝術(shù)家，這些戲謔涂鴉與荒誕文字背后是他刻骨而冷靜的思考，好像在傳達(dá)一種宗教感和無處不在的政治，但同時(shí)也缺少直接指向性，觀眾可以感受到他生活中的矛盾心理。巴斯奎特通常喜歡在作品中使用簡單、便宜的材料和最隨意的組裝方式，大范圍地借鑒現(xiàn)代文化的主題和非洲加勒比地區(qū)的文化傳統(tǒng)。在那些著名的藝術(shù)家如高更、馬蒂斯和畢加索所建立起來的傳統(tǒng)中，巴斯奎特是最后幾位仍然在此傳統(tǒng)中進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家之一。這些藝術(shù)家從非傳統(tǒng)的資源中尋求出路，如非洲藝術(shù)，兒童繪畫，從未受過專業(yè)訓(xùn)練的人以及那些精神異常的人所創(chuàng)制的繪畫，從而使他們自己的繪畫具有更強(qiáng)的表現(xiàn)主義風(fēng)格。

他的其他一些作品由于受到他早年涂鴉生涯的影響，僅僅只用文字來填滿整塊畫布。巴斯奎特用這種密集的表現(xiàn)形式以及文字的不斷重復(fù)使用來闡述他所要表達(dá)的主題，從而達(dá)到一種混合的功能。他的作品包含各種不同的表現(xiàn)媒介，如繪畫，素描，拼貼畫以及印刷品。

巴斯奎特一生都堅(jiān)持在畫布上寫字，即便他之后轉(zhuǎn)向更為傳統(tǒng)的作畫方式。他洋洋灑灑的文字已經(jīng)成為其繪畫語言的一部分不可分割的一部分，也是巴斯奎特本人最鮮明的藝術(shù)標(biāo)志之一。布魯克林博物館希望像考古學(xué)家一樣發(fā)現(xiàn)這些神秘筆記本中那顆才華橫溢的靈魂，他以寫作作為途徑，全面展現(xiàn)自己的奇才。他的畫因?yàn)槲淖侄由羁潭衩?，而他的文字更因?yàn)樗睦L畫直到今天還值得品讀?？傊?，本次展覽是一次發(fā)現(xiàn)之旅。

這次展覽的作品前后存在深刻的互相聯(lián)系，需要人們理解當(dāng)時(shí)的情境。觀眾能夠從此次展覽中感受到巴斯奎特是怎樣從平淡的筆記本速記涂鴉轉(zhuǎn)變?yōu)槲淖制促N作畫以及在帆布油畫的。巴斯奎特在編寫筆記的同時(shí)也在持續(xù)不斷地作畫。筆記簡潔卻雜亂，沒有任何色彩。觀眾可以從中看出巴斯奎特的極簡主義性情與神秘的思辨視角。

這8本筆記全部都是散裝，有的掛在白色的墻上，由的放在空間內(nèi)部。筆記本頁面上印有完好的題字，偶爾同一頁也會出現(xiàn)插圖和電話號碼。這些筆記本全部由收藏家拉里?沃希(Larry Warsh)提供，他最早從曾經(jīng)巴斯奎特的樂隊(duì)Gray的一名成員那里拿到的7本，后來又從另一位私人藏家那里買到了第8本。本次展出的繪畫作品則出自其他收藏家之手。

本次展覽由布魯克林博物館策展人Dieter Buchhart策劃而成，伴隨展覽還將出版精美展覽圖錄。

據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至2015年8月23日。

圖文來源：http://www.brooklynmuseum.org

編譯/王宣懿