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“透納:被放飛的繪畫” ——透納晚期作品巡展至洛杉磯蓋蒂藝術(shù)中心

時(shí)間: 2015.3.13

月亮升起來(lái)了,但還不是夜晚。落日和月亮平分天空。——拜倫

美國(guó)西海岸首個(gè)透納大展——“透納:被放飛的繪畫”(J. M. W. Turner: Painting Set Free)于2015年2月24日在洛杉磯蓋蒂藝術(shù)中心(Getty Center)舉行。作為英國(guó)國(guó)寶級(jí)的藝術(shù)大師,透納(J. M. W. Turner ,1775–1851)擁有非凡的創(chuàng)造力和持久的國(guó)際影響。此次展覽聚焦透納在暮年時(shí)期即從1835年到1851年的繪畫創(chuàng)作,共展出60余件透納的經(jīng)典油畫、版畫、素描和水彩畫等,大部分借自英國(guó)的美術(shù)館,是第一次聚焦這位偉大藝術(shù)家晚期藝術(shù)生涯的嘗試,展現(xiàn)了透納生命最后十五年里放浪不羈的創(chuàng)造力和令人興奮的生命力。

特納是英國(guó)最為著名,技藝最為精湛的藝術(shù)家之一,尤以光亮、富有想象力的風(fēng)景及海景而聞名。他與約翰?康斯特布爾并稱為“真正使英國(guó)風(fēng)景畫擺脫荷蘭、法國(guó)或意大利繪畫影響而走上自己獨(dú)立道路的兩個(gè)人”。作為一個(gè)多產(chǎn)的藝術(shù)家,透納創(chuàng)作了幾千幅素描、雕版畫、水彩畫及油畫。然而學(xué)界普遍認(rèn)為最能體現(xiàn)透納藝術(shù)成就,卻也最引人爭(zhēng)議的是他晚年階段的創(chuàng)作。他對(duì)光線及色調(diào)的興趣超過(guò)形體,這為日后印象派畫風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。透納在晚年堅(jiān)持對(duì)繪畫材料和技法的探索,除了是暴風(fēng)雨、光線等工業(yè)時(shí)代的景象,他還對(duì)宗教、歷史、神話等題材還有濃厚的興趣,這將他與那個(gè)時(shí)代的文化傳統(tǒng)緊密聯(lián)系在一起。本次展覽呈現(xiàn)的經(jīng)典作品完美展現(xiàn)了透納對(duì)同輩人大膽的挑戰(zhàn)以及對(duì)自身藝術(shù)認(rèn)同的堅(jiān)定自信,為研究透納提供一個(gè)新的視角。

透納出生于1775年,1789年進(jìn)入英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。次年,他的水彩畫即在學(xué)院的夏季展上展出,受到當(dāng)時(shí)英國(guó)畫壇的認(rèn)可。他喜歡描繪大自然,尤其是極端的災(zāi)難性天氣,如大雨、風(fēng)暴、霧霾等,繪畫風(fēng)格自然狂野,對(duì)于光線的運(yùn)用獨(dú)到而精妙。自1802年起,他開始游歷歐洲各國(guó),足跡遍布法國(guó)、瑞士、意大利等地,故其畫作除了英國(guó)本土的風(fēng)景外,還有許多異國(guó)主題。生性富有幻想、帶有凝重浪漫主義氣質(zhì)的透納,年齡大了以后,卻變得有些偏執(zhí),和人很少交往。最常做的事,便是一個(gè)人走出門去體驗(yàn)自然世界,再關(guān)起門來(lái)作畫。他嘗試不同的材料,并在油畫和水彩畫技法上倡導(dǎo)一種更加自由和自然流淌的方式。在生命的最后十五年里,透納專心描繪大海的光色和空氣的變化,悉心研究海上光的強(qiáng)度、云彩和風(fēng)雨的活動(dòng),在色彩上,培養(yǎng)了一種具有浪漫主義感情的特殊手法、創(chuàng)新色彩,這對(duì)后來(lái)英、法兩國(guó)的印象主義運(yùn)動(dòng)有很大的促進(jìn)作用。透納尤以善于描繪光與空氣的微妙關(guān)系而聞名于世,尤其對(duì)水氣彌漫的掌握有獨(dú)到之處。透納自己曾說(shuō),描繪自然需要準(zhǔn)確的觀察力,他的繪畫是他視覺經(jīng)驗(yàn)的準(zhǔn)確體現(xiàn),而透納的視覺經(jīng)驗(yàn)正是他長(zhǎng)期細(xì)致觀察大自然的結(jié)果。

在晚年時(shí)期,雖然透納的身體狀況很糟糕,但是他的藝術(shù)卻一直保持著極大的創(chuàng)造力。然而這些偉大的繪畫一直沒有受到重視,沒有受到公正的待遇。藝評(píng)家約翰?羅斯金(John Ruskin)的五卷本《現(xiàn)代畫家》(Modern Painters,1843~1860)是19世紀(jì)最具影響力的透納研究著作,將透納描述為“偉大的畫家”。1851年透納去世,將自己的作品留給了英國(guó)。在之后的歲月里,公眾和學(xué)者們對(duì)他逐漸認(rèn)識(shí)并開展研究,透納成為19世紀(jì)最為重要的藝術(shù)巨人之一,他的作品所呈現(xiàn)的原始詩(shī)意與強(qiáng)勁力量對(duì)后世藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,引發(fā)了一大批藝術(shù)家的追崇和各國(guó)學(xué)界對(duì)他的深入探討。

此次展覽展出的重點(diǎn)包括透納取材自古羅馬故事的畫作《古羅馬:阿格里皮娜安置日耳曼尼庫(kù)斯的骨灰》(Ancient Rome-Agrippina Landing with the Ashes of Germanicus)及其姊妹篇《現(xiàn)代羅馬-疫苗場(chǎng)》(Modern Rome - Campo Vaccino)。其他重要作品還有《暴風(fēng)雪—汽船駛離港口》(Snow Storm—Steam-Boat off a Harbour’s Mouth)、《安息-海葬》(Peace—Burial at Sea)、《從歐羅巴飯店階梯眺望海關(guān)大廈、圣喬治教堂及西德拉教堂》(The Dogano, San Giorgio, Citella, from the Steps of the Europa)、《諾勒姆城堡日出》(Norham Castle, Sunrise)等?!侗╋L(fēng)雪—汽船駛離港口》這幅作品表現(xiàn)的是一艘汽船被困在風(fēng)浪和雪霧的漩渦之中的場(chǎng)景。左邊涌起的大浪讓人驚恐萬(wàn)分,它高高蓋過(guò)地平線,帶來(lái)令人無(wú)法平靜的恐懼感。透納自己就曾對(duì)一位欣賞作品的觀眾說(shuō):“我作畫并不是為了要被理解,但我想展示這種場(chǎng)景的樣子。我讓水手們把我綁在桅桿上觀察。我被綁了四個(gè)小時(shí)而不想下來(lái),但我覺得如果有機(jī)會(huì)就要把它記錄下來(lái),但不要求每個(gè)人都一定得喜歡它?!绷_斯金對(duì)此作品給予了高度評(píng)價(jià):“表現(xiàn)海洋運(yùn)動(dòng),薄霧和光線最為宏大的作品之一,即使對(duì)透納來(lái)說(shuō),這也是從未有過(guò)的一幅杰作”。

除了后期代表作品外,展覽還帶來(lái)了畫家的系列作品,如一組正方形的繪畫,展示了透納創(chuàng)新的繪畫技巧。透納著名的水彩畫《倫敦塔大倉(cāng)庫(kù)的火災(zāi)》(Fire at the Grand Storehouse of the Tower of London)、《藍(lán)色瑞吉山?日出》(The Blue Rigi, Sunrise)等一同亮相。在1850年之后,透納創(chuàng)作了許多講述狄多與埃涅阿斯的愛情的古典繪畫,這些作品則在展覽的最后部分呈現(xiàn)。

展覽揭示了畫家杰出而寬廣的知識(shí)面和想像力,以及激進(jìn)、探索性的繪畫技巧和材料運(yùn)用,讓觀者重新了解透納的生活和藝術(shù)。其后期的作品常常涉及宗教、歷史、神話主題和所處時(shí)代的現(xiàn)狀,工業(yè)革命時(shí)期英國(guó)特有的景觀也在透納的畫作中有所表現(xiàn)。展覽為我們展現(xiàn)出一位偉大藝術(shù)家的暮年,身體欠佳,卻在作品中絲毫難尋頹廢與疲軟,旺盛的創(chuàng)作力和卓越的表現(xiàn)力呼之欲出,直沖眼底。

展覽由泰特現(xiàn)代美術(shù)館(Tate Britain)、保羅?蓋蒂博物館(J. Paul Getty Museum)以及舊金山藝術(shù)博物館(Fine Arts Museums of San Francisco)聯(lián)合策劃而成。在此之前,本次展覽已于英國(guó)泰特美術(shù)館舉行,并于2015年1月25日閉幕,在英國(guó)引起了極大關(guān)注。

據(jù)悉,此次展覽將持續(xù)到2015年5月24日。

圖文主要來(lái)源:蓋蒂中心官網(wǎng)(http://www.getty.edu/

譯/王宣懿
編/朱莉