為了發(fā)現(xiàn)和推薦青年藝術(shù)家，正觀美術(shù)館在“2015院校派藝術(shù)新銳計(jì)劃”的基礎(chǔ)于2016推出首屆“青衿計(jì)劃”青年藝術(shù)家項(xiàng)目?！扒囫朴?jì)劃”以展覽和文獻(xiàn)出版的方式，持續(xù)關(guān)注出生于1980年代以來(lái)的青年藝術(shù)家群體的創(chuàng)作觀念和思想狀態(tài)，至今已走過(guò)四個(gè)年頭。現(xiàn)在，該計(jì)劃越來(lái)越多地受到青年藝術(shù)家群體以及類似項(xiàng)目組和藝術(shù)機(jī)構(gòu)的關(guān)注。2019年，它更是以高品質(zhì)的學(xué)術(shù)定位和標(biāo)準(zhǔn)，為自己贏得了榮譽(yù)——“青衿計(jì)劃2019”被列入國(guó)家藝術(shù)基金2019年度傳播交流推廣資助項(xiàng)目。
作為一種階段性的回顧，8月18日，由濟(jì)寧市委宣傳部、濟(jì)寧市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、濟(jì)寧城投控股集團(tuán)有限公司共同主辦，濟(jì)寧市城投文化旅游產(chǎn)業(yè)有限公司承辦的“青衿計(jì)劃2019——?dú)v年優(yōu)秀作品選展暨濟(jì)寧市美術(shù)館青年藝術(shù)家提名展”，于濟(jì)寧市美術(shù)館舉辦了開幕式。
濟(jì)寧市美術(shù)館坐落于山東省濟(jì)寧市太白湖新區(qū)，是世界著名設(shè)計(jì)師、普利茲克獎(jiǎng)獲得者西澤立衛(wèi)在中國(guó)設(shè)計(jì)的第一個(gè)美術(shù)館，歷時(shí)三年建成。本次展覽是繼濟(jì)寧市美術(shù)館今年5月舉辦的開館展“水墨精神——從傳統(tǒng)思想和智慧中生成新創(chuàng)造”后，第二個(gè)重要展覽，體現(xiàn)了美術(shù)館在繼承和弘揚(yáng)中華民族傳統(tǒng)文化的同時(shí)，對(duì)青年藝術(shù)家發(fā)展的支持與推動(dòng)。
“青青子衿，悠悠我心”出自《詩(shī)經(jīng)?鄭風(fēng)》，表達(dá)對(duì)青年才俊的愛(ài)慕，后來(lái)曹操在《短歌行》中引申為對(duì)杰出人才的渴望?；仡櫱囫朴?jì)劃的發(fā)展，從2016年開始至今共計(jì)展出236位藝術(shù)家的665件作品?！扒囫朴?jì)劃2019——?dú)v年優(yōu)秀作品選展暨濟(jì)寧市美術(shù)館青年藝術(shù)家提名展”從2016年至2019年四年中入選參展的藝術(shù)家中遴選出53位藝術(shù)家創(chuàng)作的153件代表性作品，面向觀眾展出。展覽力圖在有形與無(wú)形之間、外在與內(nèi)在之間、萬(wàn)物與自我之間建立一種有機(jī)關(guān)聯(lián)。為了讓大家能夠有一個(gè)更明晰的觀展體驗(yàn)，根據(jù)作品的語(yǔ)言形式和內(nèi)容，展覽劃分為五個(gè)部分：“視像：心靈風(fēng)景”、“圖像：夢(mèng)筆新境”、“抽象：直覺(jué)意識(shí)”、“具象：凝固時(shí)間”、“意象：工在當(dāng)代”。
“視像：心靈風(fēng)景”展出了黃曉亮、楊勛、楊金玉、任哲、張銀亮、榮云、吳昊、王浩天、柏添翼、祁磊、丁永升、劉洋、王永學(xué)、劉婷、金文麗、韓博、路金環(huán)創(chuàng)作的，以風(fēng)景為主題的油畫、水墨畫、水彩畫丙烯畫、素描和攝影作品45件。在這些作品中，既有對(duì)現(xiàn)實(shí)生活空間的描繪，也有對(duì)理想化空間的再造，藝術(shù)家們都在尋找繪畫中的風(fēng)景與自我內(nèi)心的契合之處。我們可以將風(fēng)景細(xì)分為自然的風(fēng)景、心靈的風(fēng)景、歷史的風(fēng)景和精神的風(fēng)景，在這里，如何理解風(fēng)景畫的價(jià)值和意義，對(duì)于藝術(shù)家而言將是一個(gè)由內(nèi)而外的持續(xù)推進(jìn)的過(guò)程，也是一種生命的意識(shí)。
“圖像：夢(mèng)筆新境”展出了劉根群、鄭宏祥、肖答牛、商成祥、李天琦、李昊、劉章羿、朱寶元?jiǎng)?chuàng)作的，以夢(mèng)境為創(chuàng)作主題的作品19件。其中既有風(fēng)景，亦有人物和動(dòng)物；既有表現(xiàn)性、繪畫性很強(qiáng)烈的作品，也有寫實(shí)性、塑造性的作品。藝術(shù)史上藝術(shù)家描繪夢(mèng)境的作品很多，最富盛名的莫過(guò)于17世紀(jì)西班牙藝術(shù)家戈雅筆下的巨人，及至20世紀(jì)現(xiàn)代繪畫勃興，馬格利特等“超現(xiàn)實(shí)主義”藝術(shù)家的創(chuàng)作，成為很多藝術(shù)家靈感的來(lái)源。包括美國(guó)畫家安德魯?懷斯和愛(ài)德華?霍珀的繪畫，在1990年代時(shí)，在中國(guó)美術(shù)界的影響可謂風(fēng)靡一時(shí)。藝術(shù)家們不再被現(xiàn)實(shí)生活空間所局限，他們?cè)诿枥L一個(gè)“夢(mèng)境”的空間。在這里，真實(shí)與虛幻、現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境融為一體，指向的是一個(gè)未知的世界。
“抽象：直覺(jué)意識(shí)”呈現(xiàn)的是馬晟哲、彭斯、徐子蕓、溫一沛、劉聰、于瑜、李可津、劉璐、顏秉倩、王云沖、葛雅靜創(chuàng)作的形式豐富多樣的作品27件。所謂的抽象，乃是直抒胸臆，不依附于現(xiàn)實(shí)生活中的物象，是藝術(shù)家對(duì)于造型和空間的直覺(jué)性感知。抽象是一個(gè)相對(duì)寬泛的概念，所有的藝術(shù)創(chuàng)作中都有一個(gè)抽象的過(guò)程。在某種意義上而言，抽象等同于藝術(shù)性。藝術(shù)家不再“再現(xiàn)”一個(gè)眼睛看見(jiàn)的事物，他們追求一種時(shí)間和空間的永恒性意味。因此，誕生于現(xiàn)代繪畫思潮之中的抽象藝術(shù)，反而更接近于古典主義哲學(xué)的美的理念。
“具象：凝固時(shí)間”呈現(xiàn)了薛若哲、汪鶯鶯、張旭、鄭孟強(qiáng)、胡會(huì)、王一龍、余果、熊璇、柴寧、韓修智創(chuàng)作的，以人物畫和肖像畫為主題的作品42件。1839年達(dá)蓋爾發(fā)明了攝影術(shù)之后，在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間里，攝影都被視為繪畫的敵人。從某種意義上而言，堅(jiān)持繪畫藝術(shù)的探索者，尤其是具象繪畫創(chuàng)作者，都可以被稱之為一位古典主義者。我們之所以迷戀繪畫，還是因?yàn)槔L畫語(yǔ)言自身的氣韻——沒(méi)有任何一種語(yǔ)言可以代替另外一種語(yǔ)言。這些繪畫會(huì)讓觀者凝視，去感受畫中人生命的氣息和微妙的情緒。因此，在觀看這些繪畫的時(shí)候要提別提醒自己：這些繪畫同樣在塑造形象，同樣在構(gòu)建意義。
“意象：工在當(dāng)代”呈現(xiàn)的是趙鵬、王昊、劉少媛、李戩、魏久捷、武一杉、葉雅靜創(chuàng)作的20件工筆畫作品。這些工筆畫有著傳統(tǒng)的語(yǔ)言和形式，但是畫題上更追求生動(dòng)、活潑、有趣，顯然受到近年來(lái)“新工筆”和“新水墨”創(chuàng)作觀念的直接影響。這些藝術(shù)家在繪畫中追求有意味的形式，但他們?nèi)匀槐种袊?guó)傳統(tǒng)繪畫的美學(xué)精神，展現(xiàn)出典雅和寧?kù)o的氣息。當(dāng)然，很多從事“新工筆”和“新水墨”的創(chuàng)作者，都不愿意以中國(guó)畫家或工筆畫家的身份出現(xiàn)在公眾面前，他們更愿意被稱之為藝術(shù)家，意味著他們對(duì)既有的繪畫母題和形式的反叛。但不可否認(rèn)，這些繪畫中仍然有很強(qiáng)烈的中國(guó)畫的圖像樣式，要理解這些繪畫的創(chuàng)新之處，還是要在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的脈絡(luò)中得以顯現(xiàn)。
概而論之，青年藝術(shù)家的創(chuàng)作中涌動(dòng)的必然是非固化的活力，他們的生命經(jīng)驗(yàn)中有著獨(dú)立性、動(dòng)態(tài)性、多元性、偶發(fā)性、邊緣性的思想特質(zhì)，有著亞文化的思想表征。藝術(shù)家創(chuàng)作的思想資源得益于藝術(shù)史的滋養(yǎng)，更得益于日常生活經(jīng)驗(yàn)的直接啟發(fā)，但最終落實(shí)在創(chuàng)作上的，乃是一種生命經(jīng)驗(yàn)的直覺(jué)。這其中有圖像和觀念的積極策應(yīng)，但想要從外在的視覺(jué)形式進(jìn)入內(nèi)在的精神空間，進(jìn)而喚醒藝術(shù)家的創(chuàng)作意識(shí)，則必須仰賴于藝術(shù)家自我認(rèn)知能力的提升。盡管在很多時(shí)候這種認(rèn)知是游離的、渾沌的，甚至是臆斷的、悖論的，但都能成為引導(dǎo)藝術(shù)家向更遠(yuǎn)處探尋的路標(biāo)。
就像這些青年藝術(shù)家鮮有背負(fù)沉重的思想負(fù)擔(dān)，而是完全憑著自己的直覺(jué)作畫，繪畫深入的過(guò)程就是思考持續(xù)深入的過(guò)程。顯然，這種創(chuàng)作力生發(fā)于青年藝術(shù)家不斷走向自我認(rèn)知的過(guò)程中所不斷獲得的新經(jīng)驗(yàn)。人類文明之所以能夠生生不息，正在于我們珍視這種生命的直覺(jué)意識(shí)。這些復(fù)雜的感知，都將成為藝術(shù)家藝術(shù)思想的一部分。
據(jù)悉，與展覽同期，由魏祥奇先生主持，與學(xué)術(shù)嘉賓裔萼女士、吳洪亮先生、馮令剛先生、杭春曉先生、孫欣女士、孫志中先生，與參加開幕活動(dòng)的藝術(shù)家圍坐一起，就今天中國(guó)青年藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)狀與問(wèn)題，進(jìn)行了座談和交流，為展覽的學(xué)術(shù)性進(jìn)行了更有深度和廣度延伸。本次展覽將持續(xù)到2019年9月1日，期間免費(fèi)對(duì)公眾開放，逢周一閉館。
圖、文/主辦方提供
編/楊鐘慧
展覽信息
主辦單位：
中共濟(jì)寧市委宣傳部
濟(jì)寧市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)
濟(jì)寧市城投控股集團(tuán)有限公司
承辦單位：
濟(jì)寧市城投文化旅游產(chǎn)業(yè)有限公司
青衿計(jì)劃出品方：正觀美術(shù)館
學(xué)術(shù)嘉賓：裔萼 吳洪亮 馮令剛 杭春曉 孫欣 孫志中
展覽總監(jiān)：劉超
展覽統(tǒng)籌：郭彩紅
策展助理：屈藝 闞琳琳 蘇朋 陳穎
展覽設(shè)計(jì)：李婷婷
