7月16日上午10點，“不拘一格——中央美術(shù)學(xué)院雕塑系第一工作室教學(xué)研究展”在中央美術(shù)學(xué)院陶溪川美術(shù)館開幕。本次展覽由中央美術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶文旅集團主辦，中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院雕塑系、景德鎮(zhèn)陶邑文化發(fā)展有限公司、中央美術(shù)學(xué)院陶溪川美術(shù)館承辦，中央美術(shù)學(xué)院雕塑系第一工作室主任王偉先生擔(dān)任策展人。中央美術(shù)學(xué)院雕塑系第一工作室一直秉承著“老美院”的教學(xué)傳統(tǒng)，在保持雕塑系優(yōu)良傳統(tǒng)與專業(yè)水準(zhǔn)的同時，鼓勵學(xué)生大膽嘗試，突破創(chuàng)新。此次展覽匯聚了一工作室20年的教學(xué)成果，充分反映了工作室教學(xué)中“不拘一格”的風(fēng)貌。

王曉琳女士表示：祝賀 “不拘一格”展覽開幕！我想說“三個一”。第一個“一”，是一脈相承。雕塑系第一工作室，1996年恢復(fù)建制，從孫家缽先生到主持教學(xué)的王偉教授，逐步形成了特點鮮明的教學(xué)理念。20年來不斷的教學(xué)探索和總結(jié)，將教學(xué)理念融匯于人才培養(yǎng)過程中，不斷發(fā)揚光大。他們傳承“中西融合”的雕塑教學(xué)理念，體現(xiàn)著中央美院注重使命，崇尚學(xué)術(shù)，尊重人才，兼容并蓄的優(yōu)良傳統(tǒng)和精神。

第二個“一”，是一以貫之。體現(xiàn)在雕塑系一工的教學(xué)思路上，在雕塑人才培養(yǎng)模式方面持續(xù)不斷的探索上。一工給予學(xué)生的不僅是技法傳授，更多的是一種藝術(shù)思想的建構(gòu)，是對學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的提升和建立獨立人格的培養(yǎng)。每一個同學(xué)都是一個獨立的創(chuàng)作者，每一個學(xué)生都從一工學(xué)習(xí)到了他們應(yīng)該掌握的基礎(chǔ)知識，獲得了扎實的本領(lǐng)，成為具有鮮明個性的藝術(shù)創(chuàng)作者。

第三個“一”，是一代風(fēng)流。20年過去了，雕塑系第一工作室已經(jīng)培養(yǎng)了一百多名優(yōu)秀的畢業(yè)生。在孫先生身上能看到這一代美院老先生們對于藝術(shù)的執(zhí)著，對人才培養(yǎng)付出的心血。本次展覽展示了我們一屆一屆的優(yōu)秀畢業(yè)生們的作品，體現(xiàn)了中央美術(shù)學(xué)院的優(yōu)秀傳統(tǒng)和成果。

呂品昌先生表示：在中央美院百年慶典的系列活動中，對學(xué)院導(dǎo)師工作室的梳理是一個重要的課題。景德鎮(zhèn)中央美術(shù)學(xué)院陶溪川美術(shù)館至今已經(jīng)承辦了雕塑系三個導(dǎo)師工作室研究性的展覽。第一工作室是雕塑系一張很有魅力的名片，相較于其它幾個工作室，更充分的展現(xiàn)了歷史的延續(xù)性和教學(xué)的穩(wěn)定性。歷史的積淀和工作室長期的教學(xué)經(jīng)驗的積累，逐漸形成了其自身的教學(xué)傳統(tǒng)和教學(xué)特點，即側(cè)重于青年雕塑藝術(shù)家素質(zhì)和能力的培養(yǎng)，充分尊重雕塑規(guī)律和語言，更具有開放性、包容性。 這個展覽既代表了雕塑系一工作室在具象雕刻方面的一些教學(xué)成果和思考，同時也是現(xiàn)實主義雕塑在當(dāng)代發(fā)展新的可能性的學(xué)術(shù)探究。

孫家缽先生表示：我們一工的教學(xué)理念，就是延續(xù)老美院傳統(tǒng)。針對提高同學(xué)們的造型能力的基礎(chǔ)訓(xùn)練，有人說我們是“自然寫實主義”！基本練習(xí)有什么主義呀？總有人鬧騰；現(xiàn)代呀，抽象啊。我們認為你還沒掌握三度空間的造型的時候，不知道形是什么樣的時候只能瞎抽象，瞎變形。那是騙人的。

有個友人送我一幅趙孟頫與人談藝的對子，“刪繁就簡三秋樹，領(lǐng)異標(biāo)新二月花”。我覺得對抽象、變形、現(xiàn)代的理解和我們是一致的，就是變化離不開"樹"這個基礎(chǔ)。

我們的基礎(chǔ)課就是改變點、線、面的繪畫習(xí)慣，學(xué)會三度空間的形體的觀察和塑造。

王偉先生表示：感謝中央美術(shù)學(xué)院和陶溪川美術(shù)館為我們搭建了這個交流平臺，提供給我們一個難得的發(fā)聲和展示的機會。特別感謝呂品昌主任為展覽撰寫的前言，充分肯定了我們的教學(xué)也定位了我們的學(xué)術(shù)高度。

這次展覽主要展現(xiàn)一工作室當(dāng)下的教學(xué)面貌，所有作品都是在校期間學(xué)生作品，包括本科生和研究生階段，并且大部分都是近幾年的習(xí)作與創(chuàng)作。一工作室是重視基礎(chǔ)教學(xué)，嚴(yán)格要求，從“一”開始，但是我們不僵化，不保守；對于創(chuàng)作教學(xué)，我們尊重學(xué)生的藝術(shù)感覺與個人追求，開放和包容，但不盲從。在這快速變化的20年中，一工作室基本保持了較為完整的教學(xué)結(jié)構(gòu)和師資隊形，一直堅守著我們的教學(xué)理念和藝術(shù)理想，這種堅守源于我們的堅信，堅信是因為我們看到了希望。這20多年來從一工作室走出來許多優(yōu)秀的藝術(shù)人才，他們是工作室的希望也是成果。今天在這里舉辦教學(xué)研究展，既是匯報也是回顧，回顧過去是為了我們明天更好的前行，但行正路，無問西東；從一開始，不拘一格。

黃勝先生表示：受景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)美術(shù)學(xué)院呂金泉院長的委托在此發(fā)言，在學(xué)校我主管教學(xué)，談幾點教學(xué)上的感受。首先中央美術(shù)學(xué)院第一工作室的教學(xué)理念我非常喜歡，它在教學(xué)理念、教學(xué)方式方法上是非常值得學(xué)習(xí)的。一工以具象為基礎(chǔ)，注重中西的融匯，不拘一格、與時俱進，注重當(dāng)代社會生活。

受央美工作室制的影響，現(xiàn)在景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)美術(shù)學(xué)院也在打造工作室教學(xué)，也把具象作為一個重要的方向在研究。我們也請教了央美的老師們，參照央美的教學(xué)課程體系。所以非常感謝央美的包容和支持。

以孫先生為引領(lǐng)，形成了很好的學(xué)術(shù)追求，這一點非常值得我們學(xué)習(xí)。我也借此機會代表學(xué)校師生，向一工作室的展覽表示祝賀，祝展覽取得圓滿成功。

劉子力先生表示：這是第18個展，就像第18堂課，每一堂課、每一個展都改變了我們這個城市的性格。用“三個一”來表達：第一個“一”叫“一所學(xué)?！保朊烂佬g(shù)館就是一所無墻學(xué)校。陶溪川也是一所學(xué)校，一所共享的學(xué)校。整個景德鎮(zhèn)其實對于世界來說，過去的千年傳統(tǒng)文化也是一所學(xué)校。這所巨大的學(xué)校，像一個熔爐，包容來自全世界的學(xué)生。而美術(shù)館是這個學(xué)校里一個最核心的，有學(xué)術(shù)高度的精品課程。央美的美術(shù)館就是這場精美課程里面最有學(xué)術(shù)高度和深度的。

第二個“一”是“一種方式”。央美陶溪川美術(shù)館創(chuàng)造了一種方式，一種教學(xué)方式，一種凝聚年輕人聚集在這里的方式。它像磁鐵一樣吸引別人，也把陶溪川的學(xué)術(shù)高度往深里耕、往高里拔，使我們更加鮮亮，有鮮明的特征。

第三個“一”是“一起堅持’。陶溪川需要堅持的精神，只有堅持才能誕生出非常美妙的東西。要讓這所學(xué)校在堅持的步伐下，拓展未來。

開幕式當(dāng)天下午兩點，在景德鎮(zhèn)中央美術(shù)學(xué)院陶溪川創(chuàng)作實踐基地舉辦了一場雕塑公開課。本次公開課由中央美術(shù)學(xué)院雕塑系教授、博士生導(dǎo)師孫家缽先生現(xiàn)場示范，孫先生對雕塑造型語言有著深刻的認知，并且在教學(xué)上有著豐富的經(jīng)驗。

公共藝術(shù)教育職能是一個美術(shù)館的重要職能之一，讓觀眾參與進來是發(fā)揮好美術(shù)館公共藝術(shù)教育職能的關(guān)鍵。此次雕塑公開課的舉辦旨在讓大眾在藝術(shù)氛圍濃厚的美術(shù)館接受教育，對學(xué)生雕塑認識的培養(yǎng)，以及推動美術(shù)事業(yè)發(fā)展具有重要意義。讓更多的觀眾走進美術(shù)館和對雕塑展覽有更多的認知。同時中央美術(shù)學(xué)院陶溪川美術(shù)館給廣大青年學(xué)子提供學(xué)習(xí)交流的平臺，力求打造輕年人的藝術(shù)殿堂，幫助更多年輕人實現(xiàn)藝術(shù)夢想。

圖、文/主辦方提供