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寫生之前看“寫?生”:林崗先生藝術(shù)研究展開幕

時(shí)間: 2019.3.15

再過(guò)不久,中央美術(shù)學(xué)院的在讀學(xué)生將由老師帶隊(duì)進(jìn)行一年一度的下鄉(xiāng)寫生教學(xué)活動(dòng),這是中央美術(shù)學(xué)院教學(xué)的傳統(tǒng)和特色,通過(guò)下鄉(xiāng)寫生鍛煉學(xué)生觀察生活、表現(xiàn)生活的能力,并在這個(gè)過(guò)程中提升造型語(yǔ)言的掌握能力。今年的下鄉(xiāng)寫生之前,一個(gè)關(guān)于寫生的展覽在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕展出,為年輕的美院學(xué)子提供一個(gè)藝術(shù)寫生的前輩樣本,這就是2019年3月12日開幕的“林崗:寫?生”展覽。

這一展覽由中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安擔(dān)任總策劃,林崗先生的老同學(xué)、著名美術(shù)理論家邵大箴先生作為學(xué)術(shù)主持,中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)張子康擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān),北京畫院副院長(zhǎng)吳洪亮擔(dān)任策展人。作為林崗先生的個(gè)人藝術(shù)研究展覽,通過(guò)對(duì)藝術(shù)歷程和創(chuàng)作作品進(jìn)行梳理,選擇從藝術(shù)語(yǔ)言探索角度切入藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程,回顧藝術(shù)家七十余年藝術(shù)歷程中的小幅油畫寫生與抽象創(chuàng)作,展現(xiàn)一位藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)的摯愛和不斷突破自我的探索精神。

林崗先生是一位有著深刻圖像記憶的藝術(shù)家,他創(chuàng)作的《井岡山會(huì)師》、《群英會(huì)上的趙桂蘭》等經(jīng)典作品進(jìn)入教科書,他在二十世紀(jì)五十年代留學(xué)蘇聯(lián),經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的寫實(shí)主義訓(xùn)練,打下堅(jiān)實(shí)的造型基礎(chǔ),后來(lái)一直在中央美術(shù)學(xué)院堅(jiān)持油畫探索和教學(xué)。中央美術(shù)學(xué)院黨委書記高洪在展覽開幕致辭中表示,林崗先生既是新中國(guó)成長(zhǎng)的第一代油畫家,也是新中國(guó)油畫教育的先鋒和標(biāo)志性人物。他是美院油畫系第四工作室創(chuàng)建的主要發(fā)起者,并先后擔(dān)任第二畫室主任和第四畫室首任主任。林崗先生早年結(jié)合油畫傳統(tǒng)和革命現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作的一批經(jīng)典名作為中國(guó)油畫表達(dá)革命歷史主題作出了重要貢獻(xiàn)。改革開放以后,他在藝術(shù)上不斷探索升華,又創(chuàng)作了一大批具有表現(xiàn)性和抽象意義的作品。對(duì)于本次展覽,高洪書記認(rèn)為將林崗先生留蘇期間的油畫寫生作品與后期的抽象繪畫并置展出,展現(xiàn)了一個(gè)藝術(shù)家不斷探索、突破自我的藝術(shù)精神。他的油畫的色調(diào)、用筆、畫面的情景都獨(dú)具個(gè)性,他那種率性的筆觸、溫暖和諧的色調(diào),使畫面充滿了詩(shī)意,更體現(xiàn)出內(nèi)心的寬廣。他的藝術(shù)探索是美院的寶貴精神財(cái)富,推動(dòng)美院教育教學(xué)發(fā)展,在新百年征程上創(chuàng)造新的輝煌。

對(duì)于林崗先生油畫創(chuàng)作、教學(xué)對(duì)于中央美術(shù)學(xué)院的意義,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安評(píng)價(jià)道:“中央美術(shù)學(xué)院在油畫的教育教學(xué)上,正是由于有了像林崗先生這樣一批思想、品格、畫風(fēng)、語(yǔ)言都十分優(yōu)秀的老一輩藝術(shù)家才形成了我們優(yōu)秀的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)。我們今天正是要更好的研究前輩所探索的過(guò)程和歷程。我們今天正是要更好的學(xué)習(xí)和弘揚(yáng)前輩藝術(shù)家不斷探索的藝術(shù)精神來(lái)推動(dòng)我們的教育教學(xué)在新時(shí)代更長(zhǎng)足的發(fā)展”。

本次展出的作品既有林崗先生留學(xué)蘇聯(lián)期間的寫生訓(xùn)練,有早期描繪農(nóng)村生活的作品,也有80年代后的大幅抽象作品,從這些作品能看出林崗先生在油畫語(yǔ)言方面不倦的探索精神。正如展覽學(xué)術(shù)主持邵大箴先生在開幕致辭所談到的,林崗先生在早年留學(xué)時(shí)便對(duì)蘇聯(lián)和中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)出的公式化、概念化傾向有所警覺(jué),他認(rèn)為藝術(shù)要遵從藝術(shù)的規(guī)律,要研究藝術(shù)的原理。林崗先生也因此在80年代能從寫實(shí)具象繪畫走向、抽象、意象性繪畫,他認(rèn)為中國(guó)藝術(shù)應(yīng)該多元化、多樣化。

林崗先生的藝術(shù)最具代表性的是一批主題美術(shù)創(chuàng)作,比如《群英會(huì)上的趙桂蘭》塑造了一個(gè)時(shí)代的精神面貌,但此次展覽并沒(méi)有展出這批作品,而是聚焦這一批不太為人所知的寫生、抽象作品。其實(shí)這也是另一個(gè)真實(shí)的林崗,他是一個(gè)擅于突破自我的藝術(shù)家,也是中國(guó)美術(shù)界較早進(jìn)入抽象領(lǐng)域的藝術(shù)家之一。94歲高齡的林崗先生在開幕上謙遜地講到,舉辦這次展覽并不是為了做一次個(gè)人展覽,主要是想將這一些作品拿出來(lái)跟大家做一個(gè)交流,最好是能跟現(xiàn)在美院的年輕學(xué)生進(jìn)行交流。因此,為了更好的解讀這些作品,展覽策展人、北京畫院副院長(zhǎng)吳洪亮帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)聚焦林崗先生的寫生和抽象繪畫語(yǔ)言探索的關(guān)系之上,主要從三個(gè)方面切入:首先是對(duì)于“本體”的探索,作品畫的怎么樣?那些畫中到底留下了什么?那些色彩與線條以及林崗先生為什么從寫實(shí)最后還要進(jìn)入一個(gè)對(duì)于抽象的探求?其次是"具體“,要具體地思考林崗先生在藝術(shù)創(chuàng)作的歷程中,有哪些是他一直不曾改變的線索。最后是”干凈/純粹“,”在展廳中可以看到單獨(dú)為林崗先生設(shè)計(jì)了一間小屋,我們希望那個(gè)小屋的窗子是老美院的窗子,能在那里找到美院的精神“。

本次展覽不僅呈現(xiàn)了一個(gè)有著交響韻律色彩的林崗,也將他創(chuàng)作這些作品時(shí)的心得和技巧處理方式展示出來(lái)。比如留學(xué)蘇聯(lián)期間的一件人體速寫,他回憶了當(dāng)時(shí)的情景“畫人的時(shí)候,老師把十指交叉,說(shuō)所有顏色都是交叉的。冷暖要區(qū)別開,都是一個(gè)肉色,如果這個(gè)發(fā)紅,下一個(gè)就要發(fā)綠。為什么畫人體呢?就是要解決這些問(wèn)題?!睂?duì)于人物寫生,他的方法是首先要看出黑白,然后要看出顏色的冷暖,始終掌握整體感,觀察比較黑白、冷暖等。一個(gè)肉色由于光線、年齡等各方面關(guān)系形成豐富的變化,不容易分辨,畫多了才能慢慢分開,有變化又不臟,這需要鍛煉。風(fēng)景寫生要面對(duì)光線、色彩瞬間變化的困難,比如日出景象,林崗先生的經(jīng)驗(yàn)就是在天際線用一兩筆把空間推過(guò)去,用色彩抓住那一剎那的感覺(jué)。這些都是一位老藝術(shù)家的經(jīng)驗(yàn)之談,也是一個(gè)藝術(shù)家成長(zhǎng)的路徑方式。

本次展覽持續(xù)至5月1日?;蛟S中央美院的年輕學(xué)生能通過(guò)展覽領(lǐng)會(huì)一位前輩藝術(shù)家的寫生要領(lǐng),并帶著這種教導(dǎo)和精神完成下鄉(xiāng)寫生教學(xué)活動(dòng),這也是本次展覽另一重學(xué)術(shù)效果。

文/張文志
圖/胡思辰