2018年12月21日，中國當(dāng)代水墨年鑒三周年特展在中國美術(shù)館開幕，這一展覽由西安美術(shù)學(xué)院中國畫系、廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館、魯迅美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院、南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館主辦，大川文化、謀道文化承辦，展出35位在2018年活躍的代表性水墨藝術(shù)家的60余件作品，梳理水墨藝術(shù)家如何構(gòu)建中國當(dāng)代水墨的思想和精神形態(tài)。展覽主題為“體用一源：面向未來的水墨藝術(shù)”，從反思“中體西用”的歷史情境出發(fā)，展望未來。

水墨交融的水墨藝術(shù)是中國最古老的藝術(shù)形式之一，有著上千年的歷史，當(dāng)中國文人介入其中后，它幾乎被認(rèn)為是文人畫，圍繞它生成的氣韻、虛實(shí)、濃淡、留白等審美概念也承載著中國獨(dú)特的美學(xué)經(jīng)驗(yàn)。“水墨”概念的起源之考較為模糊，傳為唐王維的《山水訣》就有記載：“畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功?！倍八嫛弊鳛楫媽W(xué)名詞被廣泛使用則是近現(xiàn)代，謝稚柳在1957年撰寫《水墨畫》之時系統(tǒng)使用這一概念。近現(xiàn)代以來，水墨藝術(shù)第一次引起文化價值大討論是在上世紀(jì)初的“西學(xué)東漸”之時，西方繪畫涌入中國，改變或重塑了我們對于繪畫藝術(shù)的認(rèn)識，也生成了“中國畫”這一平行概念。1980年代，中國當(dāng)代藝術(shù)蓬勃發(fā)展，在這股重思藝術(shù)觀念變革的思潮中，水墨畫再次提出大討論，伴隨著“水墨畫”與“中國畫”之間的概念之爭，促成“實(shí)驗(yàn)水墨”“新水墨”“當(dāng)代水墨”等創(chuàng)作新動態(tài)。這也是今天思考水墨現(xiàn)狀以及面向未來的文化現(xiàn)場。

面向未來從來不是孤立地眺望，而是回望之后的再思考?！绑w用一源：面向未來的水墨藝術(shù)”在中國美術(shù)館展出的同時，“金陵盛跡——十七世紀(jì)的金陵畫壇”也在這空間呈現(xiàn)了另一種傳統(tǒng)的水墨盛境。17世紀(jì)的金陵地區(qū)是畫家云集之地，除“金陵八家”之外，董其昌、髡殘、石濤等人也曾在此游歷作畫，金陵畫壇對當(dāng)時占據(jù)畫壇主流的“四王”進(jìn)行反思，打破四王山水的固定程式，呈現(xiàn)不染塵世的清新氣質(zhì)以及生氣勃勃的生命力，成為中國水墨史上的一座高峰。理解了前世今生才能更好的面向未來，一墻之隔的“金陵盛跡”展覽也就構(gòu)成了“體用一源：面向未來的水墨藝術(shù)”的觀看起點(diǎn)。

“體用一源”是北宋程頤提出的哲學(xué)命題，他在《易傳序》中提到“至微者理也，至著者象也。體用一源，顯微無間?！?nbsp;意指事物中隱微的本原與其表露的現(xiàn)象之間，有相涵的統(tǒng)一關(guān)系。而關(guān)于“體用”關(guān)系，在我們的知識經(jīng)驗(yàn)中更加熟悉的則是“中學(xué)為體，西學(xué)為用”，這是中國自洋務(wù)運(yùn)動之時起確立的中西抉擇之道，從技術(shù)到文化，強(qiáng)調(diào)一種綿延千年的文化主體身份，這也建構(gòu)起20世紀(jì)至今的水墨景觀。策展人魏祥奇表示，重提“體用一源”這一理念，旨在反思傳統(tǒng)體用觀的規(guī)范，當(dāng)藝術(shù)家強(qiáng)調(diào)自身的直覺意識，在其思想深處拋開二元壁壘，沒有體用差異時，便能直指本心，達(dá)到藝術(shù)之本源。面向未來的水墨藝術(shù)，必然回到考量藝術(shù)本體的精神內(nèi)核，顯現(xiàn)全世界、全人類共享的思想形態(tài)，方能進(jìn)入當(dāng)代水墨藝術(shù)的歷史進(jìn)程。打破體用有別的二元結(jié)構(gòu)，正如后現(xiàn)代哲學(xué)打破強(qiáng)調(diào)二元結(jié)構(gòu)的形而上學(xué)能激發(fā)新的知識爆發(fā)力，“體用一源”也有利于推動中國水墨藝術(shù)實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代性和當(dāng)代性轉(zhuǎn)化。

整個展覽分為六個部分：“顯微無間：形式與觀念”、“至著者象：書寫與表現(xiàn)”、“至微者理：格物與致知”、“隨時變易：博古與新知”、“廓然大公：歷史與空間”及“得辭通意：寓言與異象”。這些作品有的是對傳統(tǒng)筆墨問題的回應(yīng)，更多的是在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)思潮影響背景下的變革和轉(zhuǎn)化，這都在不同程度上打破了固有的傳統(tǒng)文化秩序，也構(gòu)建起面向未來、面向世界的水墨新秩序。這也是一些參展藝術(shù)家的呼聲，比如袁武認(rèn)為這一命題和展示使新的水墨藝術(shù)盡情承載了傳統(tǒng)的高度、時代的意識和個人的追求，水墨表現(xiàn)無須堅(jiān)守，只有自由表達(dá)。王曉輝認(rèn)為展覽借用“體用一源”深度觀察和梳理當(dāng)代水墨的多元性，未來水墨一切皆有可能。徐累也相信，走向未來的水墨藝術(shù)，必然是具有國際視野，又心源中得。這一代人，要替古人做古人無法做到的事情，這才算出息。

本次中國當(dāng)代水墨年鑒展是面向未來的展望和準(zhǔn)備，未來的藝術(shù)是世界的、開放的、無邊界的，而“體用”之論是對文化主體性的關(guān)注，有著自我和他者的區(qū)別，這在未來將陷入理論的困境，也遮蔽藝術(shù)的普遍性價值。因此，正如展覽所強(qiáng)調(diào)的，面向未來的水墨藝術(shù)一定是要站在全人類所共同面臨的問題上來，這種宏觀性的理論自覺能夠不斷修正我們看待事物和自身的狹隘的偏差。反思“中學(xué)為體，西學(xué)為用”，這樣才能在未來回到對藝術(shù)本體的精神內(nèi)核考量之上。

中國當(dāng)代水墨年鑒展已經(jīng)走過三年歷程，年鑒發(fā)起人張凱表示，一路走來目睹當(dāng)代水墨的興盛、喧囂、沉寂與重振，也不斷審視當(dāng)前水墨藝術(shù)的發(fā)展路線，檢驗(yàn)當(dāng)代水墨藝術(shù)的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)。年鑒共同發(fā)起人、出品人張宗喜表示當(dāng)代水墨隨改革開放也經(jīng)歷了40年的錘煉與洗禮，煥發(fā)出新的藝術(shù)生命力和活力，未來也將成為中國當(dāng)代藝術(shù)新的起點(diǎn)。本次展覽作為對2018年當(dāng)代水墨的總結(jié)，以及對2019年的展望，展覽將持續(xù)至2019年1月2日。

文/張文志
圖/主辦方提供

2018?中國當(dāng)代水墨年鑒三周年特展——體用一源：面向未來的水墨藝術(shù)
策展人：魏祥奇
出品人：張凱 張宗喜
開幕時間：2018.12.21 15:00
展覽時間：2018.12.21 - 2019.01.02
展覽地點(diǎn)：中國美術(shù)館
獨(dú)家贊助：絲路中國集團(tuán)

附：參展藝術(shù)家（排名不分先后）
仇德樹、朱建忠、王天德、陸春濤、陳林、毛冬華、劉國松、王冬齡、張正民、王舒野、杜松儒、徐累、曾健勇、張見、高茜、徐華翎、涂少輝、李津、王曉輝、劉西潔、朱雅梅、杜小同、潘汶汛、陳蘇平、袁武、邢慶仁、馮斌、王勁松、武藝、劉子建、左正堯、李彥伯、魏青吉、張衛(wèi)、王煜