2024年5月1日，中央美院畢業(yè)季在這個初夏如約啟航，正如本年度畢業(yè)季主題“心向往之”蘊含著對新一屆央美畢業(yè)生的美好祝福與衷心期待，在畢業(yè)季呈現(xiàn)的作品中，既包含著同學們多年學習成果的心血結晶，他們在創(chuàng)作中的熱情與執(zhí)著，更寄托著正在踏上通往未來的路口時，青年學子們對于未來的想象與展望。
記得剛入學時自己對未來的期許與向往嗎？畢業(yè)之際，當青年學子們即將再次向未來啟程時，藝訊網(wǎng)在2024年央美畢業(yè)季專題報道中，將迎來本科畢業(yè)生親自分享他們的畢業(yè)創(chuàng)作理念、靈感來源、創(chuàng)作過程與面臨的挑戰(zhàn)，以及面對未來道路時，在此時此刻的心之所想與心之所向。
《予圖挽歌 Elegy on the road》
設計學院-張繼元
Q: 介紹一下你畢業(yè)創(chuàng)作的靈感來源與背后思考。
張繼元：圖像誕生就伴有挽歌，看見的人便有了傳遞它的使命，無論一幅照片多么“雋永”，它們都無法像人一樣能夠呼吸、出汗、流血、分泌油脂、痛哭流涕或頭腳倒立，我們永遠提示自己圖像沒有生命，它們不過是無機的物質亦或是像素顆粒罷了，可偶爾還是相信圖像的巫術，或許圖像所能體現(xiàn)的本就不止于此。我以控制論的視角去探索圖像與聲音的聯(lián)系、閱讀文本與電子符號的界限，攝像機、合成器、以及我本人充當?shù)墓P錄機器，它們所創(chuàng)造的邏輯語言與人類的認知經驗在某一刻達成了對抗與共振，節(jié)奏引導的視覺邏輯貌似喚醒了我們閱讀時的“第二基因”，它讓我們可以與眼前事物在某種規(guī)則限制下對話，此起彼伏的音調就是描述事物的符號，這或許可以成為新的閱讀邏輯，人類也即將成為新的“閱讀機器”。包涵頻率敘事的圖像是否仍然是二維的產物？在語言學和認知論的層面發(fā)生輕微的滑動之時，或許是我們記錄并傳遞信息的新軌道。
《予圖挽歌》畢業(yè)展現(xiàn)場
Q: 開展后作品得到了怎樣的反饋？
張繼元：由于這次創(chuàng)作包含的設計手段比較多元，無論是手作的小孔成像相機還是滑塊合成器，都吸引了一些攝影或是音樂愛好者，我們相談甚歡，大家很熱情地介紹自己平時使用的設備，創(chuàng)作的demo等等，熟練使用的工具讓我們有了跨學科對話的勇氣，可能興趣引導的語言會讓不同領域的人在某一刻對同一問題產生共鳴與共振，這跟我的創(chuàng)作初衷有很大關系，無論是人與人、人與機器、還是人與事物，都需要在一些限制下使用同一頻率對話，才能讓理解、創(chuàng)造、傳遞等一系列人類工作進行下去。令我最意外的是有人偷偷在我的片盒上（展覽物料）畫了兩只蝴蝶，按理來說這應該是不被提倡的，但那兩只蝴蝶的氣質貌似很適合出現(xiàn)在這里，很融洽也很親切，它們像是在訴說我當時不在現(xiàn)場的遺憾。當然會有一些同樣對音樂與視覺結合感興趣的同學，讓我聽到了他們對于媒介與表達的訴求，或許今天的機器與技術并沒有讓我們與事物的對話感動而富有創(chuàng)造力，大家急切的需要新的語言與新的“頻率”。
展覽喇叭安裝中
20x24大畫幅相片
展覽現(xiàn)場意外出現(xiàn)的蝴蝶
Q: 創(chuàng)作過程中遇到了哪些挑戰(zhàn)，如何克服的？
張繼元：挑戰(zhàn)還是蠻多的，作品觸及的領域本身就存在一定爭議。1968年11月，紐約現(xiàn)代藝術博物館舉辦了一次展覽，題為“機械時代末所見的機器”顧名思義，這是對機器作為視覺藝術主題的一種尖銳的回顧性看法。大約在同一時間，倫敦當代藝術研究所舉辦了一場名為“控制論的幸運”的多媒體盛會。這兩種文化現(xiàn)象標志著二十世紀技術美學環(huán)境的轉變，在這之后，控制論藝術與實驗音樂相繼進入我們的視線，他們的機器語言被描述為對人類大腦神經系統(tǒng)的模擬，也就是所謂的控制論機器。
小孔成像成片
拍攝現(xiàn)場
為了讓創(chuàng)作內容經得起推敲，我在前期惡補了樂理和成像機器的詳細使用方法，但“聲音”、“圖像”、“符號”這三種元素任意兩個都可以很輕松的組合成立，三個同時出現(xiàn)并且有邏輯有主題就極其困難，所以在創(chuàng)作流程的梳理與確定上就花費了很長時間，控制論的主題背景也給了我一定的學術壓力，加上音樂實驗需要一些完全陌生的合成器軟件、小孔成像極低的出片率都讓我耗費了許多時間成本，我始終認為平面設計手段很難在技術上觸及有內容的形式語言，所以在工作中幾乎無時無刻都在思考和嘗試，好在最后的呈現(xiàn)還算完整，能把這次主題闡釋清楚我還是蠻慶幸的。
拍攝進行
作為手寫機器在樂譜上記錄
圖像局部掃描成音頻
Q: 本屆畢業(yè)季主題是“心向往之”，剛入學時的向往是什么？畢業(yè)之際，當下心情如何？對未來有哪些期待和向往？
張繼元：從入學到現(xiàn)在，我向往的一直是一種舒適且持續(xù)的工作狀態(tài)，關乎環(huán)境、人群、話題等等，“流程化”與“排列組合”也可以被認為是一種生活哲學，一種將個體與世界聯(lián)系起來并在處理某個事件時創(chuàng)造完整性的方式。我覺得這也是我選擇平面設計工作的原因，而且我始終認為我是一個很會聯(lián)系生活以及收藏的平面設計師，這種個人傾向讓我在大學里變得十分輕松愉快。對于馬上要離開學校這件事，我總有種很快就要再回來的預感，畢業(yè)之后我會把自己想做的事情安排好，自己的品牌、設計事務等等，在那之后我會給自己繼續(xù)留出學習的時間，也許仍在央美，也許是別處，但我覺得這都不重要，這次畢設中我的圖像相互連接傳遞，它們的頻率象征著無限的對話與活力，展覽結束后它們仍然持續(xù)著，離開央美后我的設計工作也會一直進行著。
在宿舍
小組畢設匯報
編 | 藝訊網(wǎng)
圖文資料由藝術家提供
