2024年9月11日下午三點，“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館三層B展廳正式開幕。2024年是林崗先生期頤之年，本項目是中央美術(shù)學(xué)院“百年輝煌·藝術(shù)名家”系列展覽之一，也是學(xué)校弘揚立德樹人精神，傳承前輩名家大師傳統(tǒng)的重要活動。

為慶祝林崗先生百歲華誕，本次展覽全面梳理了他七十余年來在美術(shù)創(chuàng)作、學(xué)術(shù)研究與教育領(lǐng)域的卓越成就，通過豐富地展示林崗先生重要創(chuàng)作成果與相關(guān)歷史文獻，勾勒其藝術(shù)生涯中的關(guān)鍵轉(zhuǎn)折節(jié)點和創(chuàng)新探索軌跡，呈現(xiàn)出林崗先生的藝術(shù)世界與內(nèi)在精神世界。

“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場

林崗先生作為中央美術(shù)學(xué)院“百年輝煌·藝術(shù)名家”系列展覽項目中的第三位藝術(shù)家，如策展人李垚辰在接受藝訊網(wǎng)采訪時表示，不同于周令釗先生和戴澤先生，林崗先生接受美術(shù)教育的時期主要在1949年之后，他的個人藝術(shù)創(chuàng)作歷程與新中國的發(fā)展的連結(jié)更為緊密。作為一位由新中國培養(yǎng)起來的藝術(shù)家，林崗先生一直走在時代變更的前沿，有著堅定的文化理想，鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，最難能可貴的是——他在藝術(shù)創(chuàng)作中始終追求最為真摯、感動人心的表達，且不拘泥于過往的成就，開拓著一個又一個新的藝術(shù)里程。

“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場

此外，“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”也是繼2010年中國美術(shù)館舉辦“林崗、龐壔伉儷60年藝術(shù)回顧展”，和2019年聚焦林崗先生留蘇時期的寫生作品以及后期抽象繪畫作品，在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦的“林崗：寫·生”展之后的第一次大型個展。

可以說，與林崗作品廣泛的知名度相比，對他個案研究的展覽卻顯得寥寥無幾，或許是因為他謙遜低調(diào)的為人，不喜社交的性情。但他對藝術(shù)的熱忱卻潛移默化地影響了一批批央美師生。

林崗，1924年生于山東省寧津。中央美術(shù)學(xué)院油畫系教授，中國美術(shù)家協(xié)會會員，歷任油畫系研究生導(dǎo)師、油畫系第二工作室、第四工作室主任。

2010年， 林崗、厐壔在中國美術(shù)館林崗、厐壔60年藝術(shù)回顧展海報前合影。

“林崗：寫·生”展覽海報

在展覽開幕式中，楊先讓先生作為林先生的學(xué)生代表，深情回憶了與林崗先生一同下鄉(xiāng)寫生的經(jīng)歷，向林先生的藝術(shù)求索和對學(xué)院的貢獻致以敬意。長達數(shù)十年的教學(xué)歷程，讓林崗先生在美院師生中積累了深厚的威望，老一代藝術(shù)家身上的藝術(shù)精神，既是美院的寶貴精神財富，也是推動美院教育教學(xué)不斷發(fā)展，在新百年征程上創(chuàng)造新輝煌的內(nèi)在力量來源。

本次展覽以回顧林崗先生的藝術(shù)歷程為基本思路，分為“熱血與感覺”“使命與拼命”“情感與形式的統(tǒng)一”“色與形的韻味”“播種者”“更直接一些”六個板塊勾勒他藝術(shù)創(chuàng)作的輪廓，并著重展示不同時期、不同繪畫風(fēng)格之間的內(nèi)在統(tǒng)一，捕捉林崗先生藝術(shù)生命的脈搏，感受一位百歲藝術(shù)家內(nèi)心的赤誠與純粹。

另一方面，回顧一位百歲老藝術(shù)家的藝術(shù)人生，并不意味著恪守傳統(tǒng)與成規(guī)。正如談到展覽標題“大藝不言”的靈感來源，策展人李垚辰所表示的那樣，本次展覽希望呈現(xiàn)林崗先生在動蕩波折的環(huán)境中堅定藝術(shù)理想的百年藝術(shù)人生，他的人與藝無法分割——“先生心胸寬廣，與人和善，心系祖國，胸懷天下，是大藝也是大義，雖講話不多，但行勝于言，總是身體力行地傳道授業(yè)，幫助學(xué)生實踐藝術(shù)理想?！?/p>

“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”開幕現(xiàn)場

因此，展覽系統(tǒng)收集整理了林崗先生多年來積累的筆記，包括林崗先生早年創(chuàng)作時的現(xiàn)場照片、課堂筆記與習(xí)作、創(chuàng)作手稿等等。這些資料不僅具有一定的近代美術(shù)史研究價值，如林崗筆記中寫道，“創(chuàng)作過程的苦與樂，也是一種精神享受；我喜歡這種感覺，隨心所欲！”使得觀眾們能夠更為貼近地感知藝術(shù)家在創(chuàng)作中經(jīng)歷的苦與樂，他在青春歲月中揮灑汗水的風(fēng)姿，一如他所展露的氣質(zhì)——如此自由，如此灑脫。

“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場展陳資料

1950年代，林崗在蘇聯(lián)寫生。

“人生機遇太重要了”

林崗，1924年生于山東省寧津，十四歲時，日軍進軍山東，舉家一路逃亡，輾轉(zhuǎn)于濟南、河南、重慶、四川等地，在動蕩的環(huán)境中艱難求學(xué)。抗日戰(zhàn)爭勝利后，林崗一路北上去北平求學(xué)，在華北聯(lián)大學(xué)習(xí)三年，見證了中央美術(shù)學(xué)院的成立，之后擔(dān)任研究部干事，與戴澤、韋啟美等人一同學(xué)習(xí)作畫。

1941-1942年的林崗。

1944年，林崗在國立六中時期與同學(xué)合影，后排右六為林崗。

1949年，華北大學(xué)三部學(xué)員合影。左后一，班主任羅工柳， 左三助理林崗， 左五孫洪緒。

進入中央美術(shù)學(xué)院后，林崗接到畫連環(huán)畫《新兒女英雄傳》的任務(wù)，在白洋淀的寫生中，他得到了充分的造型能力的鍛煉?！度河系内w桂蘭》這幅作品是林崗創(chuàng)作的第三張年畫作品，在1952年年畫評獎會上得到了一致好評。

《群英會上的趙桂蘭》（作者放大原作），林崗 ，絹本設(shè)色 ，138 x 176cm，1951年，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏

在未系統(tǒng)學(xué)習(xí)素描和色彩的繪畫之前，繪畫對于林崗來說，是內(nèi)心的直接展露，回憶當(dāng)時的創(chuàng)作想法，林崗坦言唯有激動二字：“主席和平民是平等的，這是新中國才有的事兒?！碑嬅嫱ㄟ^暖色調(diào)的大場景營造出懷仁堂的祥和溫暖，采用“向心式構(gòu)圖”展現(xiàn)畫面張力，不但精確地勾勒出鮮明的人物形象，刻畫出人物的崇高的內(nèi)在品格，又在精心安排的構(gòu)圖與人物互動關(guān)系之上，傳達出人物之間的淳樸深厚的感情。這種借鑒了古典油畫構(gòu)圖的結(jié)構(gòu)不僅在當(dāng)時頗具創(chuàng)新性，亦對后來的主席畫像產(chǎn)生了很大的影響。林崗以古典的精細、嚴謹、和諧的風(fēng)格，在內(nèi)容和技巧的高度結(jié)合中把新年畫推向了一個時代高峰，也被視作“民間年畫自延安時代以來的新年畫發(fā)展歷程中具有代表性的作品”。

1954年，林崗被選送到前蘇聯(lián)留學(xué)，這是林崗精進藝術(shù)道路上另一重要的轉(zhuǎn)折點，新的機會到來了，但相信機遇的林崗，更堅信百分百的成果，是由百分之九十九的汗水和百分之一的天賦組成。

1950年代林崗在蘇聯(lián)留學(xué)時期與同學(xué)合影，左一林崗，左二李玉蘭。

1956年，林崗在蘇聯(lián)留學(xué)時與老師同學(xué)合影。

1956年，林崗與羅工柳、全山石等在黑海邊。

在展覽“使命與拼命”章節(jié)，集中展示了林崗留蘇期間的學(xué)習(xí)生活。當(dāng)年，深覺學(xué)習(xí)機會來之不易的林崗，幾乎抓住每一刻練習(xí)時間，在藝術(shù)家的回憶中，冬天的列寧格勒“白天很短”，“晚上教室不關(guān)門、不關(guān)燈，我記著我和肖峰兩個人是一直畫，晚上不吃飯或者啃個面包，經(jīng)常畫素描畫到晚上11點多，畫到線條一條線看成兩條，就去睡覺?！?br/>

“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場

面對陌生的語言環(huán)境和艱苦的生活條件，林崗未曾抱怨，無論風(fēng)吹日曬，都沉浸在畫板前，在日復(fù)一日的練習(xí)中逐漸掌握了大小骨頭的形狀與結(jié)構(gòu)，領(lǐng)悟了色彩的冷暖、黑白、虛實等關(guān)系，通過了嚴苛而專業(yè)的繪畫考核。這樣的自律刻苦鉆研的精神直接凝聚在他的習(xí)作上，造型能力和色彩能力在留學(xué)時期獲得了巨大提升，也為他回國后的創(chuàng)作打下了深厚基礎(chǔ)。而當(dāng)時蘇聯(lián)美術(shù)界相對寬松和活躍的氣氛，也讓林崗看到了主流美術(shù)之外的前衛(wèi)藝術(shù)追求，由此為他在八十年代后開啟的抽象創(chuàng)作作出了鋪墊。

俄羅斯老漢NO.1，林崗，38X29cm，紙本炭筆，1958年，藝術(shù)家自藏

俄羅斯老漢NO.2，林崗，38X29cm，紙本炭筆，1958年，藝術(shù)家自藏

安靜的鄉(xiāng)村，林崗，27x22cm，紙本油彩，1956年，藝術(shù)家自藏

軋場，林崗，18x23.5cm，紙板油彩，1959年，藝術(shù)家自藏

最美的詞：“中肯”與“熾熱”

1959年回國之后，林崗創(chuàng)作了多幅革命歷史畫，對于中國油畫發(fā)展方向，他認為，應(yīng)認真學(xué)習(xí)和研究歐洲古典和現(xiàn)代油畫的觀念和經(jīng)驗，深入掌握油畫語言的特性，尤其要在油畫色彩和調(diào)性上下苦功夫。在創(chuàng)作過程中，也始終踐行求真求實的創(chuàng)作理念，認為以人物為中心的歷史畫不僅要尊重歷史，還需注重情感的傳遞，通過揣摩人物心理，深入刻畫其精神世界，從而傳遞人性之美。正如他所說，“畫歷史畫，先要感動自己，才能打動人。”

1959年，林崗與愛人厐壔結(jié)婚不到半年。

1964-65年，林崗在《毛主席調(diào)查農(nóng)民運動》作畫現(xiàn)場。

在六十年代至七十年代間，林崗先后創(chuàng)作了《獄中》《井岡山會師》《十里長街》《萬里征程詩不盡》《崢嶸歲月》《路》等十多件巨幅油畫?！丢z中》是林崗留學(xué)歸來的首作，畫面中心人物以革命者王若飛為原型，描繪了革命者獄中斗爭的情形，營造了凝重同時又暗流涌動的氛圍。在技法上采用了歐洲古典油畫的透明畫法，也是我國大幅油畫創(chuàng)作中首次采用古典技法，“在當(dāng)時畫家們都小心謹慎對待的革命歷史畫幅上，留下了林崗超越現(xiàn)實形象的再現(xiàn)和對單純、自由的繪畫性的要求?！盵1]

《 獄中》，林崗，布面油彩，160x282cm，1961年，中國國家博物館藏

《萬里征程詩不盡》由版畫家古元命名，在展覽中呈現(xiàn)出由草圖到成品的整個打磨過程，毛澤東在馬背上推敲詩句平仄之時，右手在腿上輕叩的動作讓畫面自然生動，充滿視覺張力，遠方的崇山峻嶺與近處叢簇的鮮花洋溢出偉人和壯景間互文的詩意，使歷史畫中充盈著靈性的意境。

《萬里征程詩不盡（馬背詩篇）》 ，林崗、厐壔，布面油彩，180x298cm，1977年，中國國家博物館藏

《崢嶸歲月（長征路上）》，林崗、厐壔，布面油彩， 165x300cm，1979年，中國國家博物館

而到了《崢嶸歲月》和《路》中，景與人又有了不同的結(jié)合方式，林崗夫人龐壔談到創(chuàng)作《崢嶸歲月》時，回憶起他們?nèi)ゲ莸貙嵉乜疾斓那榫埃稍L當(dāng)初走出草地的人，體會了長征路上的艱難險阻。一路的所見所聞，使林崗和龐壔震撼于生命的堅韌與脆弱，通過畫筆真切悼念在長征路上消逝的生命，畫面中傳遞出人與自然悲劇中的崇高精神。

《女兵（路）》，林崗，布面油彩，140x130cm，1986年，北京美術(shù)家協(xié)會藏

除了歷史題材的繪畫，此時期的風(fēng)景寫生同樣具有重要研究價值。畫家們在描繪自然景物時，能夠暫時拋開種種顧慮，以自由和專注的心態(tài)進行創(chuàng)作。夕陽下的滔滔黃河、山崗樹林間的日落、江南森林中的雪、農(nóng)家的小院中的雞鴨，這些景色在林崗筆下顯得樸實而自如，使觀者感受到生命的寧靜與溫暖。

靜靜的黃河，林崗，32.8×47.5cm，紙板油畫，1963年，藝術(shù)家自藏

日落時分，林崗，45x35cm，木板油彩，1963年，藝術(shù)家自藏

江南大雪（韶山?jīng)_），林崗，44×58cm，木板油畫，1964年，藝術(shù)家自藏

農(nóng)家，林崗，25.5×30.5cm，紙板油彩，1963年，藝術(shù)家自藏

“愛是主要的，畫自己愛的東西”

80年代前后，林崗曾多次遠行。除了探訪紅軍長征的草地行之外，西北邊疆和美國的兩次探索旅行也對林崗藝術(shù)道路的走向產(chǎn)生了深刻影響。

1980年，油畫系研究生班師生合影，林崗作為四位導(dǎo)師之一。

1984年左右，林崗、吳小昌為油畫系研修班學(xué)員楊松林指導(dǎo)創(chuàng)作。

在前往新疆的火車上，在干旱的荒漠中倔強生長的樹木給林崗留下了深刻的印象。勁健的胡楊與紅柳蔓延著向大漠深處進發(fā)，那極具生機的姿態(tài)一直盤踞在他心里。歸來之后，林崗開始嘗試與情景與情節(jié)割裂，《沙風(fēng)》系列是他對于抽象環(huán)境表現(xiàn)的初步嘗試，雖是新的創(chuàng)作手法，但一以貫之的是他對于感覺的信賴，生命和藝術(shù)的長期思考被如實地呈現(xiàn)出來。

草地，39×54cm，紙板油彩，1978年，藝術(shù)家自藏

沙風(fēng)，林崗，154x115cm，沙、布面油彩，1987年，藝術(shù)家自藏

林崗在美國時，學(xué)習(xí)了許多抽象表現(xiàn)主義畫家的作品，紐約畫派的形式處理給他很大啟發(fā)。而更使他難忘的是在美國西部沙漠里生長的草。西部原野勁細的草使他想起新疆沙漠里的樹木，這些青灰色的細草，以難以想象的頑強力量傲視粗獷的荒漠，很難說究竟是大漠還是小草更具有生的信心和生的力量。

1987年，林崗在考察古跡。

林崗所歌頌的始終是一種崇高精神，善和美無從逃遁的痛苦，生命在嚴酷環(huán)境中迸發(fā)的光華。他沉酣于悲劇之美，傾心于顏魯公的書法和倫勃朗的人物，這都指向相仿的審美情趣。但在他的藝術(shù)中還流露著另外一種氣質(zhì)，那就是對自由表現(xiàn)的偏愛。這種氣質(zhì)在他的筆致上表現(xiàn)得最明顯，無論多么沉重、嚴肅的題材，你都可以感受到林崗率性飛揚的筆峰。這似乎是對生命活力的向往，那是與生俱來的。

攀登，林崗，150x124cm，布面丙烯，2008年，藝術(shù)家自藏

較量，林崗，125x140cm，布面油彩，2004年，藝術(shù)家自藏

即使在后期的作品中，林崗始終保留著對于形象、歷史和個人經(jīng)歷的感情成分。他回憶起2010年創(chuàng)作的作品《失去尊嚴的日子》，1938年被日軍占領(lǐng)故鄉(xiāng)時，身陷在淪陷區(qū)的林崗被迫成為亡國奴，隨時會遭到暴力威脅。他將這種恐怖不安的回憶融入作品中，以抽象的方式展現(xiàn)出來。在其草稿中，他以一種“超越時代局限”的思考，用白紙在畫面上進行剪切和拼貼嘗試，拓寬寫實具象繪畫的邊界。通過點線面的重組，表達豐富的人生感悟，其藝術(shù)語言得到了不斷的創(chuàng)新與發(fā)展。

失去尊嚴的日子，林崗，150x124cm，布面丙烯，2010年，藝術(shù)家自藏

“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”展覽現(xiàn)場

本次展覽以林崗先生百歲華誕為契機，全面回顧了他七十余載的藝術(shù)人生，將一位油畫大家的藝術(shù)探索與時代脈搏緊密相連。中國藝術(shù)從古典到現(xiàn)代的形態(tài)轉(zhuǎn)化的宏偉歷程，是靠每一位真誠的藝術(shù)家一步一步探索、突破、創(chuàng)造來實現(xiàn)的。在新學(xué)年的伊始，正值新生入學(xué)的重要時刻，林崗先生“心有大我，心有大藝”的藝術(shù)情懷，亦為新生樹立了堅持藝術(shù)理想與追求卓越的典范，激勵年輕學(xué)子們在未來的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作中勇于探索與突破自我，做出個人的時代回應(yīng)。

據(jù)悉，展覽將持續(xù)至10月13日

文/金枝、孟希

展覽開幕現(xiàn)場圖/宣傳部

展覽圖文資料來自中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

參考文獻：

[1]《從“革命”的敘事到“生命”的思考——林崗繪畫的發(fā)展脈絡(luò)》，水天中

展覽信息：

“大藝不言——林崗先生百歲藝術(shù)展”

展覽時間：2024年9月11日–10月13日

展覽地點：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館3層B展廳